Кино
«Манюня»
Режиссер Арман Марутян. В ролях: Чулпан Хаматова, Светлана Иванова, Елизавета Боярская, Елена Подкаминская и Марина Александрова.
«Манюня» — долгожданная экранизация детского бестселлера Наринэ Абгарян. Армения, 1979 год. Горы, солнце, прекрасные зеленые луга и ощущение праздника. После смешного эпизода в школе девочки Наринэ и Манюня становятся лучшими подругами. Очень быстро в кадре появляются забавные родственники главных героинь. Особенно выделяется Ба (Джульетта Степанян), бабушка Манюни. Наринэ очень боялась строгой женщины, но во время их знакомства выяснилось, что Ба печет тающее во рту печенье и вкуснейший яблочный пирог. Девочек-непосед ждет масса забавных приключений. Этот сериал — ностальгический рассказ о двух советских семьях, в центре которого — настоящая светлая дружба школьниц.
С 1 января на платформе Okko
«Гарри Поттер 20 лет спустя: возвращение в Хогвартс»
Фото: Casey Patterson Entertainment
Режиссеры: Эрен Криви, Джо Перлман, Джорджо Тести. В ролях: Эмма Уотсон, Руперт Гринт, Дэниэл Рэдклифф
Специальный эпизод, приуроченный к 20-летию самой волшебной франшизы в мире. «Гарри Поттер 20 лет спустя: возвращение в Хогвартс» соберет любимых актеров и актрис всех восьми фильмов. Дэниел Рэдклифф, Руперт Гринт и Эмма Уотсон встретятся со своими коллегами и впервые за долгие годы окажутся в стенах Хогвартса. Зрителей ждет не только долгожданное воссоединение главных лиц легендарной саги, но и ранее не публиковавшиеся интервью и редкие архивы. По словам Тома Ашейма, президента Warner Bros, «Гарри Поттер 20 лет спустя: возвращение в Хогвартс» — «это дань уважения всем, кого затронула кинофраншиза, от съемочной группы до преданных поклонников, которые продолжают поддерживать дух волшебного мира».
На «Амедиатеке» с 1 января
«Почка»
Фото: kinopoisk.ru
Режиссер Мария Шульгина. В ролях: Любовь Аксенова, Николай Фоменко, Антон Филипенко, Ирина Розанова, Алексей Розин.
Главная героиня сериала — инспектор пожарной службы Наталья Кустова. В ее жизни всё хорошо — каждая инспекция заканчивается серьезным кушем. Ради выгоды она не остановится ни перед чем: разденет даже родного брата и сестру. Кустова думает, что всё в жизни можно купить: солидных друзей, квартиру, одежду премиальных брендов и красивого бойфренда. Но вдруг на плановом осмотре выясняется, что Наталье срочно нужна здоровая почка. У нее есть три месяца, чтобы найти донора. По иронии судьбы, — и по закону — почку Наталье может отдать исключительно кровный родственник. Конечно, никто из них помогать ей не спешит. Девушке придется искать самые экстравагантные способы решить проблему. А зритель все десять серий будет ломать голову: героиня действительно что-то поняла и изменилась, или это очередная игра?
С 1 января на платформе KION
«Черный ящик»
Фото: Про:взгляд
Режиссер Ян Гозлан. В ролях: Пьер Нинэ, Лу де Лааж, Андре Дюссолье
«Черный ящик» — наполненный саспенсом и мастерски созданный фильм о расследовании авиакатастрофы в Альпах. Страшная трагедия уносит жизни сотен людей. Пролить свет на причины случившегося может только расшифровка черного ящика. Ее поручают молодому специалисту Матье (Пьер Нинэ) с уникальным слухом. Чем дальше он продвигается в расследовании, тем больше обнаруживает подозрительных обстоятельств. Но никто не верит Матье. Так может, это всего лишь изощренные игры его разума?
Режиссер Ян Гозлан признается в интервью, что при написании сценария он отталкивался от реальных случаев авиакатастроф. Но его история лишена излишней документальности, это не реконструкция событий, хотя и изобилует интересными техническими подробностями как устройства самолета, так и процесса расшифровки самописцев с бортов.
«Черный ящик» — идеальный параноидальный триллер, несколько раз резко меняющий направление развития сюжета. Расследование авиакатастрофы заставляет Матье сомневаться даже в близких людях, он чувствует, что трагедия стала результатом заговора производителей самолетов и компаний, обеспечивающих лицензирование их технических характеристик. Когда маленький человек сталкивается с системой, победить он может, только поставив на карту свою жизнь. Ставки высоки, напряжение в кадре растет с каждой минутой и до самого финала.
В прокате с 6 января
«День мертвецов»
Фото: Abbott Street Films
Режиссеры: Стивен Костански, Джем Гаррард, Жаки Гулд. В ролях: Кинэн Трэйси, Дэниэл Доэни, Натали Бэйли, Морган Холмстром.
Зомби-апокалипсис заставляет шестерых совершенно незнакомых людей объединиться, чтобы переждать первую волну нашествия. Им нужно продержаться хотя бы 24 часа, пока ситуация не стабилизируется. День мертвеца запомнят все, кто сумеет его пережить
Шоураннерами и сценаристами стали Джед Элинофф («Дом Рэйвен») и Скотт Томас. Первые четыре эпизода срежиссировал Стивен Костански («Псих-расчленитель»). Создателям удалось передать дух и ту особенную атмосферу картин Ромеро, однако в сериале присутствуют некоторые сюжетные изменения относительно оригинального фильма.
С 31 декабря на российских видеоплатформах Wink, IVI, KION, Кинопоиск, Мегафон ТВ
«Старые шишки»
Фото: Свердловск
Режиссер: Андрей Шавкеро. В ролях: Алексей Гуськов, Ирина Алферова, Василий Кортуков.
В доме престарелых «Шишки» каждый день похож на предыдущий. Старики поджигают салфетки в столовой, заведующая сама красит стены, а благотворитель вместо лекарств дарит гробы. Всё меняется, когда к одному из постояльцев (Василий Кортуков) приезжает друг по прозвищу Балагур (Алексей Гуськов). Он решает доказать всем, что умирать еще рано, а вот тряхнуть стариной — самое то. Вместе с бывшей театральной актрисой (Ирина Алферова) троица придумывает необычный бизнес и быстро приходит к успеху: жизнь в «Шишках» становится курортом! Вот только энергичные пенсионеры стали конкурентами местных бандитов.
С 31 декабря на «Кинопоиске»
Театр
«Ромул Великий»
Фото: Театр Вахтангова
Режиссер-постановщик: Уланбек Баялиев. В ролях: Сергей Батаев, Максим Сервиновский, Владимир Логвинов.
Автор «исторически недостоверной комедии» Фридрих Дюрренматт — один из величайших драматургов послевоенного времени. Страшные уроки Второй мировой, ощущение бессмысленности бытия, несостоятельности надежд на изменение жизни сделали трагикомический фарс востребованным жанром. Ирония и парадоксальность отличают Дюрренматта, остро переживавшего несовершенство человека и абсурдность мироустройства. «В конечном итоге, это история не про императора Римской империи, она про нас, про театр. Это о человеке, у которого есть власть, и есть идея, замысел обустройства мира, — рассказывает о своем спектакле режиссер.
3 января 19:00, Театр Вахтангова, Основная сцена
«Снежная королева»
Фото: МХАТ
Режиссер: Рената Сотириади
Когда приближается Новый год и Рождество, в полночь по улицам города летает в вихре вьюги на своих санях Снежная королева. Она заглядывает в окна, рисует на стеклах красивые ледяные цветы и узоры. А днем Снежная королева оставляет сани возле театра на Тверском бульваре и идет за кулисы, чтобы еще раз попробовать забрать в свои владения мальчика Кая. И только горячее сердце маленькой Герды, прошедшей через многие испытания ради брата, растопит его замерзшее сердце, и праздник будет по-настоящему волшебным. Красочные костюмы, нежные песни, технологичная сценография — всё это непременные декорации новогодних каникул.
2, 3 и 7 января, МХАТ
«Синяя птица»
Фото: МХАТ
Режиссер Константин Станиславский. Помощники режиссера: Евгений Васильев, Эльвира Карпова
Единственная сохранившаяся постановка К.С. Станиславского. Этот спектакль нужно смотреть всей семьей: глубокий философский смысл и необычные персонажи Метерлинка заставят посмотреть на мир и на себя под другим углом.
В рождественскую ночь брат и сестра Тильтиль и Митиль отправляются на поиски Синей птицы ради спасения маленькой девочки. Чтобы оберегать их, оживают и пускаются с ними в путь Свет, Огонь, Вода, Хлеб, Сахар, Молоко, Пес и Кот. Таинственный, прекрасный и пугающий мир, куда они попадают, кажется, создан из детских сновидений, фантазий и грез. Героям предстоит пройти страну Воспоминаний и царство Будущего, лицом к лицу встретиться с Болезнями и Ужасами, навестить сады Блаженств — и понять, что Синяя птица, как счастье, всегда с нами — надо лишь уметь его разглядеть.
4 и 5 января, МХАТ
«Пиноккио»
Фото: МХАТ
Режиссер: Арина Мороз
Новый детский спектакль, рассказывающий о любви к родителям, о сочувствии, дружбе и о том, как обманщики могут манипулировать детьми. Спектакль, в котором, конечно же, справедливость торжествует и добро одерживает победу над злом. Маленькие зрители окажутся в атмосфере венецианского карнавала и русского средневекового площадного театра, где актеры обращаются напрямую к зрителю. Огромная декорация в виде старинной шарманки, которая превращается то в коморку папы Карло, то в повозку Карабаса-Барабаса, то в таинственный лес, то в подводное царство и, наконец, становится волшебным Театром. Новые видеотехнологии позволили создать уникальное визуальное решение — герои оказываются внутри объемного мира 3D
6 января, МХАТ
Концерты, мюзиклы, балет
«Щелкунчик»
Фото: РАМТ
Солисты: прима-балерина Кремлевского балета Александра Криса и солист Театра им. Станиславского (МАМТа) Юрий Выборнов.
Балет «Щелкунчик», пожалуй, один из самых известных и любимых русских балетов. В его основе лежит новелла немецкого романтика Эрнста Теодора Амадея Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король», в которой описывается рождественский вечер в небольшом немецком городке.
К этой сказочной истории Чайковский сочинил замечательную, наполненную глубоким смыслом музыку, способную заставить поверить в чудо и взрослых, и детей. Он создал симфоническую поэму о детстве, о взрослении души, о чудесах рождественской ночи, о сражении света и тьмы и о торжестве любви.
31 декабря, 11:00, 15:00, 19:00, 1 января, 15:00, 19:00, РАМТ
«Новый год в соборе»
Фото: ТАСС/Вячеслав Прокофьев
Дирижер: Олег Романенко
В этом году стало больше концертов, на которые можно и нужно приходить с детьми. Популярная классика от барокко до джаза и любимые программы звучат в потрясающей акустике Кафедрального собора святых Петра и Павла. В программу также вошел Реквием Моцарта с блестящим составом солистом и участием двух выдающихся российских коллективов — Госоркестра России имени Е.Ф. Светланова и Государственного хора имени А.В. Свешникова.
До 9 января в Кафедральном соборе святых Петра и Павла
«Синяя, синяя птица»
Фото: Театр Наций
Режиссер: Олег Гушков. В ролях: Муся Тотибадзе, Павел Акимкин
Мюзикл для семейного просмотра — история приключений девочки Матильды и ее брата Тиля. В своем путешествии по сказочным странам они встретят около 50 самых неожиданных персонажей: Царицу ночи, Торт Наполеон, оркестр заводных обезьянок, Синего павлина — хранителя времени, чудовищ и монстров из шкафа. Режиссер Олег Глушков, известный широкой публике как хореограф фильма Валерия Тодоровского «Стиляги», обещает зрителям чудесную музыку, волшебные декорации и костюмы, умные и смешные тексты, и, конечно, захватывающие танцы. «Мы написали совершенно новую, оригинальную историю и рассказали ее современным языком. Она опирается на традиции авторской сказки, но живет здесь и сейчас. А выдумок и самых настоящих чудес здесь с лихвой хватит на десять обычных спектаклей», — говорит режиссер.
4 января, 18:00, 5 января 13:00, 18:00, 6 января, 18:00, Театр Наций
«Волшебный оркестр»
Фото: агентство городских новостей «Москва»/Сергей Киселев
Режиссер Дмитрий Отяковский и Московский государственный симфонический оркестр. Дирижер Иван Рудин
Традиционный новогодний концерт в «Зарядье» — круговорот новогоднего волшебства от знаменитого театра из Санкт-Петербурга «Странствующие куклы Господина Пэжо». Действие спектакля начинается в фойе, сразу после входа гостей в зал. Зрителей встречают космические путешественники и съемочная группа межгалактического телевидения. В спектакле не будет Деда Мороза и Снегурочки, снега и привычных героев новогодних историй. Представление проходит не на Земле, а в межгалактическом пространстве, с диковинными героями и яркой компьютерной графикой, которая будет транслироваться на огромном нитяном занавесе зала «Зарядье». Дети и их родители побывают в галактике Гармонического мажора, галактике диссонансов, а также многих других тайных местах нашей Вселенной. Не обойдётся это приключение и без космических отрицательных героев, которых с помощью зрителей будет необходимо обезвредить.
С 2 по 4 января в зале «Зарядье»
Выставки
Recycle Group «New Nature»
Фото: recycleartgroup.com
Куратор: Полина Могилина
ЦСИ «Винзавод», ЦВЗ «Манеж» и галерея «Триумф» представляют выставку, масштабный персональный проект арт-дуэта Recycle Group, премьера которого прошла этим летом в ЦВЗ «Манеж» (Санкт-Петербург). В рамках московской версии проекта интерактивные объекты и динамические инсталляции превратят зрителей в участников виртуального и технологического перформанса.
Первый тематический раздел выставки объединит работы, связанные с ресайклингом классических образов и отсылающие зрителя к художественному и культурному наследию прошлых веков. Реконструируя классические формы в новых материалах и наделяя их актуальным концептуальным значением, авторы создают новую мифологию и систему визуальных кодов. Во втором разделе выставки будут представлены работы, в которых художники исследуют специфику «компьютерного зрения». Заменяя наш взгляд цифровым кодом, Recycle Group стремится поставить зрителя на место машины, предоставив ему возможность почувствовать, как программа анализирует и считывает информацию об окружающем мире. Экспозицию завершает третий тематический раздел, предполагающий новый формат восприятия искусства посредством дополненной реальности.
До 13 марта на ЦСИ «Винзавод»
«Реликвии Победы»
Фото: victorymuseum.ru
В Музее Победы открылась обновленная выставка проекта «Реликвии Победы». Мини-экспозиция расскажет, как ленинградские театры организовывали новогодние праздники в 1942 году в осажденном городе.
Впервые представили уникальный раритет из фондов Музея Победы — новогоднее поздравительное письмо от бойца Ленинградского фронта актрисе Государственного театра музыкальной комедии Зинаиде Давыдовне Габриэлянц. Этот документ — свидетельство необыкновенного мужества и самоотверженности ленинградцев. Суровой зимой 1941–1942 годов артисты выходили на сцену, несмотря на голод, мороз и постоянные воздушные тревоги, прерывающие представление. О роли театра в блокадную пору говорят письма артистам от бойцов и жителей.
До 20 января в Музее Победы
Фестивали, квесты, новогодние программы
«Путешествие в Рождество»
Фото: ИЗВЕСТИЯ/Константин Кокошкин
Самый масштабный зимний фестиваль Европы и самый популярный праздник «Московских сезонов». Посетителей ждет разнообразная торговая и гастрономическая кулинарная программа любимого зимнего фестиваля. «Путешествие в Рождество» традиционно удивляет всех гостей разнообразными блюдами, традиционными и оригинальными рецептами. А если учесть, что в этом году фестиваль посвящен новогодним и рождественским традициям разных стран, то нет ничего удивительного в том, что праздничное меню включает венгерский гуляш и индийский плов, тюрингские колбаски и французские профитроли, немецкий штоллен и африканский суп. И, конечно, на фестивале можно будет попробовать блины со сладкими и сытными начинками и пышные русские пироги, кулебяки и ватрушки. Работают 18 бесплатных катков и одна площадка для керлинга.
На 27 площадках в центре и округах Москвы — до 9 января
Детские программы «Волшебник страны AZ»
Фото: vk.com/museumaz
Чтобы быть волшебником, можно стать художником! В новогодние каникулы Музей AZ превратится в волшебную страну, где юные посетители сами станут волшебниками: создадут уникальных существ и унесут книги, с которыми можно изменить мир. Все, переступившие порог музея, попадут в Страну AZ — мир художника Анатолия Зверева, чье творчество меняет взгляд на мир.
3–7 января, 13:00 Музей AZ
Встречи в Еврейском музее и центре толерантности
Фото: ИЗВЕСТИЯ/Павел Бедняков
В музее стартуют обзорные и тематические экскурсии, квесты, а также специальные мероприятия: встреча-читка с Юрием Норштейном, на которой мастер расскажет о своих любимых книгах, дискуссия о музыке и ее связи с анимацией, литературный вечер со стихами и размышлениями Юрия Норштейна в исполнении актрисы театра и кино Яны Есипович, и игра «Предсказание шляпы» от музейной Лавки. Специальные программы подготовил Детский центр — «Зимнее путешествие вместе с героями Юрия Норштейна» и Winter club: ребята поучаствуют в квестах и играх, проявят фантазию на творческих занятиях и попробуют себя в роли спикеров на настоящих дискуссиях. В последние два дня зимних каникул состоится пятый «Моцаш», а также финисаж выставки «Снег на траве» с экскурсиями, квестами и мастер-классами для всей семьи.
С 3 по 9 января в Еврейском музее и центре толерантности
В Казани на фестивале Concordia прошла мировая премьера симфонии композитора Чайковского
Государственный симфонический оркестр Республики Татарстан провел второй концерт XI международного фестиваля современной музыки им. Софии Губайдулиной Concordia. О том, как Юрий Башмет поражал публику виртуозной игрой, а Михаил Дзюдзе открывал возможности балалайки-контрабаса, — в материале «БИЗНЕС Online».
В ГБКЗ им. Сайдашева состоялся второй концерт XI международного фестиваля современной музыки им. Софии Губайдулиной Concordiа под управлением Александра Сладковского
Фото предоставлено ГСО РТ
«Лучшего подарка придумать невозможно!»
В ГБКЗ им. Сайдашева состоялся второй концерт XI международного фестиваля современной музыки им. Софии Губайдулиной Concordia, который провел Государственный симфонический оркестр Республики Татарстан под управлением Александра Сладковского. В программе концерта были заявлены «Поэма-сказка» Губайдулиной, симфония Гектора Берлиоза для оркестра с солирующим альтом «Гарольд в Италии», первое исполнение в Казани симфонической фантазии «Суворов» Антона Танонова, фильма-концерта Евгения Петрова, «Полифонического танго» Альфреда Шнитке и мировая премьера симфонии №5 Александра Чайковского, посвященной лично худруку ГСО РТ.
Солисты были подобраны под стать сложнейшему репертуару — не нуждающийся в дополнительных представлениях Юрий Башмет и заслуженный артист России Михаил Дзюдзе, выдающийся исполнитель на балалайке-контрабасе, который первым перевел этот инструмент из ансамблевого в ранг солирующего. Отметим, что Дзюдзе успел не только выступить на концерте, но и провести мастер-класс в Казанской консерватории, напомним, что здесь с нового учебного года профессорствует Сладковский. Продюсер Дзюдзе Инга Кутянская поделилась в своем «Фейсбуке», что концерт они ждали более двух лет. «Оркестр высочайшего уровня, музыкальной дисциплины, культуры звука, отзывчивости солисту! Лучшего подарка придумать невозможно!» — написала Кутянская.
Юрий Башмет слева от Александра Сладковского
Фото предоставлено ГСО РТ
Синергия больших музыкантов в симфонии Берлиоза
Первой прозвучала «Поэма-сказка» Губайдулиной. ГСО РТ уже отшлифовал исполнение этого произведения, но все равно каждый раз открывает в нем новые грани, которые работают здесь и сейчас. Всем нам хочется почувствовать немного волшебства в это непростое время, и главный оркестр Татарстана в полной мере утолил это желание, погрузив слушателей в тонкую поэзию, раскрывая невесомую красоту музыки Губайдулиной.
Поистине кульминацией первого отделения стало исполнение симфонии Берлиоза «Гарольд в Италии», солировал в которой Башмет. Последний раз выдающийся альтист был в Казани в 2017 году, также на Concordia, публика успела соскучиться по известному музыканту и встретила его бурными овациями. Изначально идея создания симфонии принадлежала Паганини — он просил Берлиоза написать для него новую композицию в стиле Фантастической симфонии, чтобы самому исполнить альтовую партию. Но Берлиоз отрицательно относился к жанру сольного виртуозного концерта и решил создать симфонию в новом стиле, а вовсе не сочинение, написанное с целью показать блеск индивидуального таланта Паганини.
Композитор посвятил симфонию своему близкому другу Эмберу Феррану, который, по некоторым данным, предложил ему выбрать в качестве программы поэму Байрона «Паломничество Чайльд-Гарольда». Песнь о странствиях героя по Италии сплелась с впечатлениями композитора о своем путешествии в эту страну. Берлиоз писал, что «хотел уподобить альт меланхолическому мечтателю в духе Чайльд-Гарольда, помещая его среди поэтических воспоминаний, оставшихся от скитаний в Абруццах». И действительно, симфония раскрывает перед нами романтический, меланхолический образ байронического героя, который виртуозно воплощает альт Башмета. Чайльд-Гарольд поэтичен и напряжен, пытается обрести свое место в мире, размышляет и страдает. Богатую фактурную палитру итальянской провинции раскрывает Госоркестр РТ. Богатство колорита и чувственные народные напевы были ярко переданы, а взаимодействие оркестра с Башметом рождало подлинную синергию больших музыкантов.
Михаил Дзюдзе, выдающийся исполнитель на балалайке-контрабасе слева от Александра Сладковского
Фото предоставлено ГСО РТ
«Если бы исполнение было на 2-3 градуса ниже, публика бы это не восприняла»
Во втором отделении прозвучали премьерные для Казани симфоническая фантазия «Суворов» Танонова, фильм-концерт Петрова для балалайки-контрабаса и фортепиано с оркестром и «Полифоническое танго» Шнитке. «Прозвучать в исполнении одного из лучших оркестров мира — это большая честь и большая ответственность, — поделился композитор Танонов. — Когда я посылал партитуру, я очень переживал — важно, чтобы у таких мастеров в руках были произведения, достойные их. И сегодня великолепный ансамбль солиста Михаила Дзюдзе, уникального исполнителя на контрабасе-балалайке, очень харизматичного и яркого артиста, который дарит миру новый инструмент, вместе с оркестром под управлением Александра Витальевича Сладковского подарил мне море эмоций и восторга. Моя музыка как будто заново сочиняется в этом исполнении. Счастлив сегодня быть в Казани».
Наконец, где, как не в Казани, должна была состояться мировая премьера симфонии №5 Александра Чайковского, посвященной Сладковскому? Многолетнее сотрудничество и дружба композитора и дирижера приносит неожиданные плоды для публики. А присутствие Чайковского на концертах в Казани дарит слушателям уникальную возможность пообщаться с ныне живущим классиком и ощутить от этого невероятное энергетическое насыщение, как отмечал сам Сладковский. Создавалось ощущение, что все слушатели в ГБКЗ в этот вечер присутствуют при историческом событии — возможно, публике повезет, и мы когда-нибудь услышим запись этой симфонии в исполнении ГСО РТ.
Присутствие Чайковского на концертах в Казани дарит слушателям уникальную возможность пообщаться с ныне живущим классиком и ощутить от этого невероятное энергетическое насыщение, как отмечал сам Сладковский
Фото предоставлено ГСО РТ
«У меня совершенно потрясающее настроение и просто фантастические впечатления. Я очень доволен, совершенно восхищен оркестром, маэстро Сладковским и публикой Казани. Это совсем не легкое сочинение и даже страшноватое в некоторых моментах, — сказал Чайковский после концерта. — Если бы исполнение было на 2–3 градуса ниже, публика бы это не восприняла. Но придает оптимизма, что современная музыка хорошо воспринимается современной публикой в таком исполнении. Мой педагог Тихон Николаевич Хренников всегда учил — старайтесь все время свою музыку давать хорошим исполнителям, потому что плохие могут все испортить». Разумеется, в финале вечера прозвучала визитная карточка ГСО РТ — «Стан Тамерлана» все того же Чайковского, а композитор и дирижер сели на дирижерский пульт, словно наслаждаясь уютным моментом у костра.
Следующий концерт XI международного фестиваля современной музыки им. Софии Губайдулиной Concordia состоится 13 ноября. В программе — премьерное исполнение в России Transient для оркестра (переложение П. Тиллинга) Й. Мотчмана, премьера в Казани Zimzum Б. Бертельсмайер и симфонии №5 Х.В. Хенце, а также Concerto soirée для фортепиано с оркестром Н. Роты. Солист — известный ирландский пианист Барри Дуглас, дирижер — Петер Тиллинг.
Праздничный концерт ансамбля «Ставрополье» будет посвящен 40-летию коллектива. Он состоится в Ставрополе через неделю.
30 ноября в 19 часов в Ставропольском театре драмы имени Михаила Лермонтова пройдет праздничный концерт Государственного казачьего ансамбля песни и танца «Ставрополье».
Один из ведущих профессиональных казачьих коллективов страны на протяжении десятилетий сохраняет традиции народа, верой и правдой служившему Отечеству.
«Программы ансамбля можно смело назвать энциклопедией казачьей жизни, выраженной в эффектной сценической форме, в нарядных ярких костюмах, задорных песнях и неудержимых плясках, представляющих наследие многочисленных казачьих регионов России. Наш коллектив — большое достояние, неотъемлемая часть быта и культурных традиций Ставропольского края с неповторимым исполнительским стилем», — прокомментировал художественный руководитель ансамбля Александр Стяжкин.
Ансамбль «Ставрополье» достойно представляет народное искусство казачьего края на самых известных площадках России и за рубежом.
К юбилею была подготовлена новая концертная программа «В вихре танца песнь пою тебе, родное «Ставрополье!». Премьера состоится 30 ноября в 19.00 в театре драмы имени М.Ю. Лермонтова.
Первое отделение:
Откроет концерт вокально-хореографическая композиция «Широки просторы наши». Эта песня ставропольских авторов Вячеслава Пятко и Михаила Севрюкова давно в репертуаре ансамбля. Этот яркий и торжественный номер пользуется большим признанием у зрителей. С особой тщательностью подошли к разработке костюмов, которые засияют на сцене цветом ставропольских пшеничных полей, даже рукава на женских платьях напоминают спелые колосья ставропольской пшеницы, отмечают в коллективе.
Производственная мастерская под руководством Валентины Титкиной изготовила эти замечательные костюмы по эскизам дизайнера Владислава Усова.
Много лет назад в репертуаре ансамбля была очень интересная хореографическая композиция — «Дед». Сторожилы ансамбля помнят этот веселый и в тоже время трогательный танец, в полной мере раскрывающий бытовые отношения в казачьей среде. Благодаря старым архивным записям, это произведение было восстановлено, и зрители смогут увидеть замечательную постановку, пришедшую из репертуара двадцатилетней давности.
«Фольклор — это бесценный дар поколений, это копилка народных знаний о жизни. Только бережное отношение к культурным традициям своего народа позволит нам протянуть невидимую нить от наших предков к нашим потомкам», — считают в коллективе.
Понимая важность развития и популяризации традиционной народной казачьей культуры, специалисты ансамбля обратились к красивому явлению в казачьей культуре — девичьим посиделкам, во время которых пели песни и частушки, рассказывали сказки и предания. А ещё девушки учились вязать, плести кружева и вышивать.
Зрителей ждет прекрасный одноименный вокально-хореографический номер — поздняя осень, вечер, все домашние дела закончены, и вот в самой большой избе начинают собираться девушки. Каждая приходила со своим рукоделием. Эти посиделки всегда сопровождались длинными рассказами, песнями и веселыми плясками. Эта замечательная традиция оживет на сцене во всей своей красе и многообразии. В основу постановки лег материал, собранный во время фольклорной экспедиции в станицу Баклановскую Изобильненского района.
После «Девичьих посиделок» на сцену врываются бравые казаки, они прибывают на учения, молодые, красивые, демонстрируя прекрасное владение холодным оружием, пиками и ногайками. «Казаки на учениях» — так называется вокально-хореографическая сюита, над постановкой которой трудились талантливые балетмейстеры-постановщики: Валерий Анучин и Александр Стяжкин. Отбором и обработкой музыкального материала занимались заведующий музыкальной частью ансамбля заслуженный артист России Вадим Абрамов, хормейстеры: заслуженный работник культуры России, лауреат премии правительства России Наталья Коржова и почетный деятель культуры Ставропольского края Ирина Зель.
В этой постановке максимально использована специфика казачьего танца. Все казаки — это в первую очередь воины, поэтому танцевальные движения базируются на воинском искусстве, они энергичные, с быстрыми шагами, резкими взмахами.
Суровые военные условия походной жизни, ответственность за судьбу Отечества, безудержное веселье после учений или боевых действий — все эти аспекты каждодневного казачьего быта нашли отражение в этой лаконичной, но выразительной постановке.
Оркестр народных инструментов под руководством заслуженного артиста России Вадима Абрамова подготовил к праздничному концерту обновленную программу, это не только сопровождение новых вокальных и хореографических композиций, но и две премьеры: вариации для флейты с оркестром на молдавские народные темы, солист — почетный деятель искусств Ставропольского края Дмитрий Айбазов и музыкальную пьесу для домры с оркестром на тему народной песни «Очи черные», соло лауреата премии губернатора Ставропольского края Анны Писаревой. Уверены, что блестящие аранжировки заведующего музыкальной частью Вадима Абрамова и профессионализм артистов оркестра порадуют любителей народной музыки.
Второе отделение:
Зрителей ждут концертные номера, составляющие золотой фонд репертуара ансамбля: знаменитая «Степь ковыльная», задорная «Казачья вольница», «Танец с бубнами» и, конечно же, любимые всеми казачьи песни: «Мой мужонька», «Любо, Братцы, любо», шуточная черноморских казаков «В огороди чорна рэдька» и многое другое. Любителей казачьей песни тоже ждут сюрпризы. Хор подготовил прекрасное произведение «Уж, вы горы, мои», которое будет исполнено акапелла. Эта песня была записана в далеком 1968 году в станице Наурской Шелковского района известным фольклористом А.С. Кабановым. В 2011 году он передал эту песню ансамблю. Специалист по фольклору, почетный деятель культуры Ставропольского края Елена Толстокорова расшифровала запись и в аранжировке главного хормейстера Натальи Коржовой, она будет представлена зрителям.
Состоится премьера песни «Гуляй, Настя» — эта замечательная вокальная композиция прибыла в наши края вместе с хоперскими полками с Верхнего Дона, она любима не только у нас в крае, ее исполняют многие коллективы по всей России. Версия ансамбля «Ставрополье» была записана в Труновском районе и ее мелодика несколько отличается от привычной, так как исполняется в соответствии с традициями линейного казачества.
ГТРК «Ставрополье» будет вести прямую трансляцию этого праздничного концерта из Академического театра драмы имени Михаила Лермонтова.
Кроме зрителей в зале, юбилейный концерт коллектива смогут посмотреть и зрители телеканала «Кавказ24». В Ставрополе его можно посмотреть на 22 кнопке, а также в смарт ТВ на платформе: 24ТВ, Рутубе, Винтерре. Также концерт будет идти на сайтах stavropolye.tv и kavkaz24.
Фото предоставлены государственным ансамблем песни и пляски «Ставрополье».