Московский академический музыкальный театр имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко
Зрители смогут посмотреть балет и послушать оперу, а также вспомнить любимые праздничные сказки.
В новогодние праздники взрослых и детей ждут в московских театрах. Гости смогут послушать шедевры итальянской и русской музыки, отправиться в сказочное путешествие и увидеть магические превращения.
Космическая музыка, балет и опера
Поход на балет «Щелкунчик» стал для многих новогодней традицией. В спектакле на музыку Петра Чайковского и либретто Мариуса Петипа исполняется хореография балетмейстера Василия Вайнонена. За рождественской сказкой можно отправиться 2 и 3 января в Московский академический музыкальный театр имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко.
Там же 6 и 7 января в 14:00 можно посмотреть оперу по произведению Александра Пушкина «Сказка о царе Салтане». Всех персонажей в царстве Тмутаракани и на острове Буяне — от ангелов, рыб и коров до деревьев и самого города — играют артисты хора и миманса. Билеты можно купить по Пушкинской карте.
Отправиться в космическое путешествие можно с помощью постановки «Волшебный оркестр» 3 и 4 января в 12:00, 15:00 и 18:00 в концертном зале «Зарядье». Юных исследователей галактики приглашает театр «Странствующие куклы господина Пэжо» и Московский государственный симфонический оркестр под руководством пианиста и дирижера Ивана Рудина. Прозвучат фрагменты произведений Сергея Прокофьева, Йозефа Гайдна, Клода Дебюсси, Петра Чайковского и других композиторов. Постановку можно посетить по Пушкинской карте.
Кукольные театры: сказки Гофмана и Андерсена
Спектакль «Волшебный орех. История Щелкунчика» по сказке Эрнеста Теодора Амадея Гофмана покажут 4 и 8 января в 11:00, 13:30 и 16:00 в Московском театре кукол. Там же можно увидеть новогоднее представление по сказочным историям Андрея Усачева «Школа снеговиков» 6 и 9 января в 11:00, 13:30 и 16:00. Дети побывают в уютном домике Деда Мороза и узнают, где живет северное сияние.
А на сказку Ганса Христиана Андерсена «Стойкий оловянный солдатик» можно пойти в Московский детский камерный театр кукол5 и 6 января. Одну из самых пронзительных историй писателя покажут в 12:00 и 15:00.
Мексика, фокусы и танцы
Любители фокусов могут посетить мистическое шоу лучших иллюзионистов России «Лига волшебников: Новый год — время чудес». Показы пройдут 3 и 5 января в 15:00 и 19:00 в московском театре «Школа современной пьесы».
Музыкально-танцевальную фантазию «Вредные советы» по стихам Григория Остера можно увидеть в этом же театре 8 января в 15:00. Хореографию создал Егор Дружинин, а костюмы и декорации — художница Мария Трегубова, обладательница театральной премии «Золотая маска».
Прекрасный подарок на Новый год — постановка «Двенадцать месяцев» в «Театриуме на Серпуховке» под руководством Терезы Дуровой. В основе сюжета — известная сказка Самуила Маршака о капризной принцессе, потребовавшей декабрьским днем подснежников. Постановку можно увидеть 5, 6 и 7 января в 12:00 и 15:00.
Отправиться из зимы в лето предлагают создатели постановки «Однажды в Мексике: Кукурузный человечек». Действие происходит в деревушке Маисета среди кукурузных полей. Главная героиня отмечает 15-летие, но праздник омрачен — ее младший брат попал в беду. Как ему помочь, можно узнать 3, 4, 8 и 9 января в 12:00 и 15:00.
Билеты на постановки можно приобрести по Пушкинской карте.
«Морозко», парижские страсти и русские сказки
Перенестись в Париж и окунуться в атмосферу творческой богемы можно в Московском театре оперетты. Постановку «Фиалка Монмартра» покажут 4 января в 13:00 и 19:00. Действующие лица самой романтичной оперетты венгерского композитора Имре Кальмана — актеры, художники и поэты. В мелодиях автора знаменитых оперетт «Сильва» и «Принцесса цирка» можно услышать и традиции французского мюзик-холла, и классические венские каноны.
За еще одной парижской историей можно отправиться на оперетту-мюзикл «Фанфан-тюльпан» 5 января в 13:00 и 19:00. В основе авантюрного сюжета — история о молодом парижском повесе Фанфане, который, спасаясь от преследования родственников соблазненной им девушки, записывается в армию.
Билеты на представления можно приобрести по Пушкинской карте.
Зимнюю сказку «Морозко» можно посмотреть в Московском новом драматическом театре. Музыкальную историю по мотивам сказки Владимира Одоевского «Мороз Иванович» покажут 7 января в 11:00 и 8 января в 12:00.
Героев русских сказок можно увидеть в музыкальном представлении «Бабкины сказки. Возвращение чудес». Артисты московского государственного академического театра «Русская песня» подготовили новогоднее интерактивное шоу.
Московский международный дом музыки: котики и козлики
Самых маленьких зрителей в праздники порадуют котики — в новогоднем спектакле Театра кошек Юрия Куклачева «Кошки против Барабаса» помимо Буратино и Мальвины они увидят и четвероногих актеров. Детей ждет разгадка тайны золотого ключика и интерактив с артистами. Постановка рассчитана на зрителей любого возраста и пройдет 3, 4, 5, 6, 7 января в 11:00, 14:00, 17:00, а также 8 января в 11:00 и 14:00.
Музыкальная сказка «Волк и семеро смелых» тоже понравится малышам. В постановке на музыку Алексея Рыбникова, автора киномюзиклов про Буратино и Красную Шапочку, детей ждут танцы и акробатические номера. Роли исполнят ведущие артисты театра, в том числе участники телевизионного проекта «Голос». Спектакль пройдет 3, 4, 5, 6, 7 и 8 января в 11:00, 14:00, 17:00.
- Главная
- Новости
28 декабря 2021
Хотите оказаться на концерте Московской филармонии, не выезжая за пределы родного города или посёлка? Легко! Ловите большую подборку того, что можно услышать в январе во всех залах края.
По всему краю сегодня принимают гостей 11 виртуальных концертных залов. Современное мультимедийное, звуковое и видеооборудование позволяет сполна насладиться музыкой из лучших концертных залов страны — как в прямом эфире, так и в записи.
Что такое виртуальный концертный зал, как правильно слушать музыку, и всё о правилах поведения во время просмотров концертов, в своём шуточном ролике рассказывают воспитанники Детской хореографической школы Енисейска.

Енисейск, Ленина, 115
8 (39195) 2-31-96
«Встреча в Рождество»
Виртуальное путешествие прямиком в концертный зал имени Чайковского. Фрагменты гоголевской «Ночи перед Рождеством», музыку Чайковского Андреева, Городовской, Цыганкова, русские и украинские народные песни услышите в исполнении Национального академического оркестра народных инструментов России имени Николая Осипова во главе с дирижёром Владимиром Андроповым. Александр Захаров (тенор). Художественное слово — Евгений Воскресенский и Юлия Такшина, народный голос — Дарья Рубцова.
Дарья Рубцова. Фото: meloman.ru
13 января, 17:15
«Добрый вечер»
Любимые мелодии прошлых лет в праздничной программе «Старый Новый год в кругу друзей» с Российским государственным академическим камерным «Вивальди-оркестром» под управлением народной артистки России Светланы Безродной (скрипка).
Фото belcanto.ru
20 января, 17:15
Красноярск, Маркса, 114
8 (391) 211-00-10,
8(391) 211-36-46,
8(391) 211-36-51
«И снова Старый Новый год». Гала-концерт
Этно-джазовые композиции, классические и джазовые произведения в стиле симфоджаз, авторские произведения братьев Ивановых. Все это услышите в исполнении Национального академического оркестра народных инструментов России имени Николая Осипова во главе с дирижёром Владимиром Андроповым.
Фото: meloman.ru
13 января, 18:00
70 лет Рязанскому русскому народному хору
Русские народные песни, песни на стихи Сергея Есенина, хореографические композиции, инструментальные наигрыши в праздничной юбилейной программе, посвящённой 70-летию легендарного коллектива — Государственного академического Рязанского русского народного хора имени Евгения Попова.
Фото: filarmonia.online
20 января, 18:00
«Лебединое озеро»: к 140-летию со дня первого исполнения балета
Фрагменты из легендарного балета и много музыки Чайковского в исполнении Государственного академического Большого симфонического оркестра имени Петра Чайковского. Дирижёр — Владимир Федосеев.
Фото: kremlinpalace.org
27 января, 18:00
Артёмовск, Ольховская, 124
Курагинский район
8 (39136) 2-13-35
8-923-571-64-49
Ганс Христиан Андерсен. «Снежная королева»
Смотрим запись февральского выступления в концертном зале имени Рахманинова. Праздник художественного слова и музыка Грига, Верди, Сибелиуса в исполнении Симфонического оркестра радио «Орфей» Российского государственного музыкального телерадиоцентра под управлением дирижёра Дениса Кирпанёва. Всеми любимую сказку читает Ольга Будина.
3 января, 16:00
Новогодний джаз-маскарад. Игорь Бутман и Фантине
Игоря Бутмана по праву считают главным послом российского джазового искусства на мировой сцене. Смотрим совместное выступление в концертном зале имени Чайковского Московского джазового оркестра под управлением Игоря Бутмана с Фантине — уникальной артисткой, пишущей и исполняющей музыку практически в любом жанре.
Игорь Бутман и Фантине. Фото: Александр Паниотов/Культура24
5 января, 16:00
Старый Новый год с «Вивальди-оркестром»
Знакомые и забытые мелодии 20-х – 50-х годов XX века в концертном зале имени Чайковского. Ярчайший концерт 2016 года с участием Российского государственного академического камерного «Вивальди-оркестр», скрипачки Светланы Безродной, эквадорской певицы Николь Чавес, Сергея Полянского, Андрея Рапопорта, Анатолия Журавлёва и контратенора Вячеслава Каган-Палей.
Фото: parter.ru
Зрелищности этой программе добавляют чемпионы Европы и России по аргентинскому танго Дмитрий Васин, Анна Гудыно, Кирилл Паршаков и участники Всероссийского открытого телевизионного конкурса юных талантов «Синяя птица».
14 января, 16:00
Танцы народов мира
Отличная возможность насладиться мастерством легендарного коллектива — Государственного академического ансамбля народного танца имени Игоря Моисеева. Смотрим их выступление в Концертном зале имени Чайковского от 14 сентября 2019 года.
Фото moiseyev.ru
27 января, 16:00
Боготол, Деповская, 17
8 (39157) 2-51-99
«Сказки с оркестром»
Приводите детей на занятия сказкотерапией — слушаем волшебную музыку к сказке Шарля Перро «Золушка». Положенная на музыку Чайковского и Прокофьева эта волшебная история по-новому раскроется перед вами. Концертное выступление дополнит яркий видеоряд сказочных иллюстраций. Ловим вдохновение и рисуем, рисуем, рисуем…
«Золушка», художник Елена Ринго
4 января, 16:30
Поэтическая гостиная «Мелодии Вены»
Смотрим концерт из летнего абонемента «Музыкальные путешествия» Академического симфонического оркестра Московской филармонии. Дирижёр — Алексей Рубин. За фортепиано — Екатерина Мечетина. В программе: Моцарт — увертюра к опере «Волшебная флейта» и Концерт № 21 для фортепиано с оркестром, Штраус-сын — увертюра к оперетте «Летучая мышь» и вальс «Сказки Венского леса», Штраус — сюита вальсов из оперы «Кавалер розы».
Екатерина Мечетина. Фото: Александр Паниотов/Культура24
11 января, 16:30
Великий композитор-сказочник Николай Римский-Корсаков
Вокальные и инструментальные фрагменты из опер «Снегурочка», «Садко», «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии», обработки народных мелодий. Музыкальный час с Национальным академическим оркестром народных инструментов России имени Николая Осипова. Дирижёр — Владимир Андропов. Художественное слово — Павел Любимцев.
Фото: meloman.ru
18 января, 16:30
Лесосибирск, Урицкого, 77
8 (39145) 6-49-88
Сказочные тени. Сказки Ганса-Христиана Андерсена
Музыкально-литературная композиция по сказкам Андерсена с видеодекорациями Наталии Барабаш в стилистике Театра теней. Музыка — Бах, Вивальди. Государственный академический камерный оркестр России. Дирижёр — Алексей Уткин. Художественное слово — российская актриса театра, кино и дубляжа, заслуженная артистка России, почётный деятель искусств Москвы Анна Большова.
18 января, 10:00
Встреча в Рождество
Виртуальное путешествие прямиком в концертный зал имени Чайковского. Фрагменты гоголевской «Ночи перед Рождеством», музыку Чайковского Андреева, Городовской, Цыганкова, русские и украинские народные песни услышите в исполнении Национального академического оркестра народных инструментов России имени Николая Осипова во главе с дирижёром Владимиром Андроповым.
Дарья Рубцова. Фото: meloman.ru
29 января, 15:30
Ачинск, Ленина, 20
8 (39151) 7-53-788
8-908-022-04-12
Российский национальный молодёжный симфонический оркестр
Смотрим выступление коллектива в концертном зале имени Петра Чайковского Московской государственной филармонии. В программе: Берлиоз (Увертюра «Римский карнавал», соч. 9), Лист (Концерт № 2 для фортепиано с оркестром ля мажор, S 125), Римский-Корсаков (Симфоническая сюита «Шехеразада», соч. 35). Дирижёр Туган Сохиев. За фортепиано — Александр Канторов.
Российский национальный молодёжный симфонический оркестр. Фото: Александр Паниотов/Культура24
22 января, 14:00
Дубинино, Шахтёрская, 4
8 (39153) 2-08-78
«Пришла Коляда». Святки. Ансамбль Дмитрия Покровского
Смотрим концерт из абонемента «Народный календарь. Воскресные дневные концерты для все семьи» Московской филармонии. В святочной программе: вертепное представление, колядки, игры, святочные гадания, народные драмы, все основные моменты традиционных русских святок. Музыкальный руководитель — Мария Нефёдова.
Фото: meloman.su
15 января, 17:00
Сказка и цирк. «Приключения Фунтика»
Сказку по книге Валерия Шульжика с цирковыми миниатюрами читает Евгений Стычкин. Смотрим концерт из абонемента «Сказки с оркестром +. Воскресные дневные симфонические концерты для детей» Московской филармонии. Концертный зал имени Чайковского. Академический симфонический оркестр Московской филармонии, дирижёр — Алексей Рубин. Независимая театрально-цирковая компания «Антикварный цирк». Режиссёр — Елена Польди.
Фото: gorodzovet.ru
22 января, 17:00
Шарыпово, 2-й микрорайон, 10
8 (39153) 2-51-85,
8-923-282-35-05
«Пришла Коляда». Святки. Ансамбль Дмитрия Покровского
Смотрим концерт из абонемента «Народный календарь. Воскресные дневные концерты для все семьи» Московской филармонии. В святочной программе: вертепное представление, колядки, игры, святочные гадания, народные драмы, все основные моменты традиционных русских святок. Музыкальный руководитель — Мария Нефёдова.
Бонус для гостей — практические забавы: народные игры и забавы.
15 января, 16:00
Сказка и цирк. «Приключения Фунтика»
Сказку по книге Валерия Шульжика с цирковыми миниатюрами читает Евгений Стычкин. Смотрим концерт из абонемента «Сказки с оркестром +. Воскресные дневные симфонические концерты для детей» Московской филармонии. Концертный зал имени Чайковского. Академический симфонический оркестр Московской филармонии, дирижёр — Алексей Рубин. Независимая театрально-цирковая компания «Антикварный цирк». Режиссёр — Елена Польди.
Бонус для гостей — тематический мастер-класс «Книжка-малышка».
22 января, 16:00
Встречи с любимыми сказочными героями. Приключения Незнайки и его друзей
Музыкально-литературная композиция ансамбля «Рапсодия оркестра имени Осипова» по трилогии Николая Носова. Павел Лукоянов (гусли), Анастасия Давыдова (фортепиано). Бонус для гостей — музыкально-литературная игра «Угадай мелодию».
29 января, 16:00
Норильск, Диксона, 9 Микрорайон 3
8(39194) 8-34-07
8-903-989-00-31,
8-913-496-41-51
Льюис Кэрролл. «Алиса в Стране Чудес»
Литературно-музыкальное мероприятие будет посвящено творчеству Льюиса Кэрролла. Юные читатели пройдут литературный квест «По следам Белого кролика», посетят тематические площадки с участием главных персонажей знаменитой волшебной сказки «Алиса в Стране Чудес».
Фото: meloman.su
Музыкальное завершение вечера — просмотр концерта «Льюис Кэрролл. «Алиса в Стране Чудес»». В концертном зале имени Чайковского под произведения Бенджамина Бриттена, Дмитрия Шостаковича, Альфреда Шнитке в исполнении Академического симфонического оркестра Московского филармонии сказку читает Юрий Стоянов.
20 января, 16:00
Патриотический час с Российским национальным молодёжным симфоническим оркестром
Специалисты библиотеки совместно с учениками и преподавателями Талнахской детской школы искусств для старшеклассников подготовили патриотический час «Страницы блокадного Ленинграда».
Узнаём об истории того времени, о героических жителях города и смотрим выступление Российского национального молодёжного симфонического оркестра в концертном зале имени Чайковского. В программе: Шостакович — Симфония № 7 («Ленинградская») до мажор, соч. 60 и Прокофьев — Концерт № 2 для фортепиано с оркестром соль минор, соч. 16. Дирижёр Александр Лазарев, за фортепиано Александра Канторов.
27 января, 16:00
Красноярск, Мира, 2б
Камерный зал
8(391) 227-52-05
Старый Новый год в кругу друзей
Любимые мелодии прошлых лет в праздничной программе «Добрый вечер» с Российским государственным академическим камерным «Вивальди-оркестром» под управлением народной артистки России Светланы Безродной (скрипка). В программе любимые мелодии прошлых лет — Соловьёва-Седого, Блантера, Хренникова, Лепина, Варламова, Лядовой, Колмановского, Строка, Брауна, Рейтора, Буланже, Люкесси, Сантеухини, Франсуа.
Фото: belcanto.ru
15 января, 17:00
Валерий Гергиев и Симфонический оркестр Мариинского театра
Смотрим выступление прославленного оркестра в концертном зале имени Чайковского. Дирижёр — Валерий Гергиев. Солист — Даниэль Лозакович (скрипка). В программе: Мендельсон — Скерцо из музыки к комедии Шекспира «Сон в летнюю ночь»; П. И. Чайковский — Вальс-скерцо, соч. 34; Сен-Санс — Интродукция и Рондо-каприччиозо, соч. 28; Прокофьев — Сюита из музыки балета «Золушка», а также П. И. Чайковский — Сюита из музыки балета «Щелкунчик».
22 января, 17:00
К 100-летию Московской филармонии. Ансамбль танца имени Игоря Моисеева и Хор имени Пятницкого
Концерт был записан 10 лет назад и был посвящён 90-летнему юбилею Московской филармонии. Программа включает лучшие номера двух легендарных коллективов.
Фото pyatnitsky.ru
29 января, 17:00
Шушенское, Первомайская, 1
8 (39139) 3-44-73
«Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях»
Литературно-музыкальная композиция в концертном зале имени Рахманинова посвящена творчеству Александра Сергеевича Пушкина . Национальный академический оркестр народных инструментов России имени Николая Осипова. Дирижёр — Владимир Андропов, Любовь Муравьёва (гусли звончатые). Художественное слово — Екатерина Гусева.
26 января, 15:00
Все вышеперечисленные площадки открылись и успешно работают благодаря федеральному проекту «Цифровая культура» национального проекта «Культура». Всероссийский виртуальный концертный зал — знаковый проект Министерства культуры России, одно из ключевых достижений в формировании «открытого культурного пространства» страны.
Вот в этом материале мы вместе с куратором проекта «Виртуальный концертный зал» красноярской филармонии Александром Шендриком разбираемся в программах, которые можно смотреть дома, в школах и в филармониях.
Добавим, в 2022 году таких площадок в регионе станет ещё больше. Виртуальные концертные залы откроются в Центральной городской библиотеке Дивногорска, Детской музыкальной школе Зеленогорска и в железногорской Центральной городской библиотеке имени Горького.
ГАСО РТ завершил календарный год в столице «межпланетным» концертом в зале им. Чайковского
В минувший четверг Государственный академический симфонический оркестр Татарстана вновь порадовал москвичей своим исполнительским искусством. В Концертном зале им. Чайковского в рамках собственного абонемента музыканты сыграли концерт для скрипки с оркестром Бенджамина Бриттена и сюиту «Планеты» Густава Холста для большого оркестра, хора и органа. За дирижерским пультом — художественный руководитель Александр Сладковский, солировала Алена Баева. Среди зрителей был и корреспондент «БИЗНЕС Online».
Александр Сладковский: «Моя задача — так стилистически выстроить программу, чтобы зритель ушел с концерта в состоянии шока со знаком плюс»
«Стараюсь не повторяться и постоянно учу новые партитуры»
Вчера «татарстанские симфоники» вновь приехали в столицу, чтобы порадовать своих уже постоянных слушателей исполнительским мастерством и музыкальным вкусом. Напомним, ГАСО РТ — это первый и единственный региональный оркестр, проводящий собственный ежегодный абонемент в Московской филармонии, и именно тот коллектив, которому всегда «есть что сказать».
«Чтобы передать залу эмоциональный заряд, я выбираю для программы произведения, которые сам обожаю, стараюсь не повторяться и постоянно учу новые партитуры… Моя задача — так стилистически выстроить программу, чтобы зритель ушел с концерта в состоянии шока со знаком плюс», — утверждает художественный руководитель оркестра и главный дирижер Александр Сладковский и старается не изменять своим словам.
Вчера музыканты говорили на языках двух выдающихся британских композиторов — Бенджамина Бриттена и Густава Холста. Оркестр выбрал для исполнения два самодостаточных, мощных по эмоциональной составляющей произведения. В первом отделении музыканты играли трехчастный концерт для скрипки Бриттена, а солировала именитая скрипачка с солидным послужным списком выигранных конкурсов Алена Баева.
В первом отделении музыканты играли трехчастный концерт для скрипки Бриттена, а солировала именитая скрипачка с солидным послужным списком выигранных конкурсов Алена Баева
Бриттен написал этот концерт во время своего короткого американского творческого периода и посвятил его бывшему учителю в Королевском музыкальном колледже Генри Бойзу. Произведение состоит, как было сказано выше, из трех частей: Moderato con moto, Vivace и «Пассакалия: Анданте ленто». И, несмотря на традиционную форму, сильно отличается от концертов из классических и романтических эпох.
Скрипка входит с песенным плачем, паря над оркестром. После музыка прерывается более милитаристской и ударной второстепенной темой. Во второй части она еще более наращивает темп, приобретает острохарактерные и гармонические обороты. И уже в финале Бриттен использует пассакалию. Эту старинную барочную форму композитор тоже трактует достаточно свободно, варьируя основную тему, меняя ее ритмический и мелодический рисунок. Зал наполняется эмоциональным вихрем, но в конце сочинение лишено оптимизма — в музыке слышны печальные трели, вопрошающие ожиданиям грядущих испытаний.
Хрупкая и утонченная Баева внесла в исполнение свой индивидуальный подход, украсив величественное и многогранное произведение Бриттена.
Для второго отделения маэстро Сладковский выбрал шедевр другого британского гения, Холста, — сюиту «Планеты»
«Сатурн, вестник старости»
Для второго отделения маэстро Сладковский выбрал шедевр другого британского гения, Холста, — сюиту «Планеты». Композитор был очень интересующимся и страстным человеком, вдохновлялся утопическим социализмом, изучал санскрит, теорию индийской музыки, а позже увлекся и астрологией. «Планеты» — это результат неожиданного интереса Холста. Причем ни к науке о небесных телах, то есть астрономии, ни к богам римской мифологии оно отношения не имеет. Собственно, это объясняет отсутствие в произведении «Земли».
Сюита состоит из 7 частей. Каждая имеет собственное «планетное» название, определяющее характер музыки. Произведение начинается с «Марса, вестника войны». Он передает ужасы, вызванные впечатлениями от Первой мировой войны. Музыка грохочет неумолимым жестким маршем и устремляется к торжествующему и брутальному унисону.
«Марс» сменяет нежная и волшебная пастораль «Венеры, вестника мира». Она полна гармонии легкости в противовес кровожадному Марсу. Изящное скерцо «Меркурий, крылатый посланник» создает ощущение воздушной легкости и трепета крыльев. А четвертый «Юпитер, приносящий радость» снова вносит маршевые ритмы, звучит величественно и сильно.
Для последней части к оркестру присоединился вокальный ансамбль Intrada под руководством Екатерины Антоненко
«Сатурн, вестник старости», словно маятник, раскачиваясь, приближает старость. Нельзя ничего противопоставить неумолимому движению времени. Оно ритмично продолжает стоять на своем, и пульс становится все медленнее. Холст любил эту часть больше всего. Он даже предполагал более мрачный и печальный финал, но его переубедила дочь Имоген. Хотя сам автор пояснял, что финал не может быть таким приятным. В реальности это совсем не так.
«Сатурн» сменяет «Уран, волшебник» со своим широким спектром настроений — от приглушенной таинственности до шумного гротеска. И тут неожиданно громкое оркестровое звучание переходит в таинственного «Нептуна, мистика». Тут и внеземные тембры арфы, и причудливые диссонансы, и, конечно, завораживающие длинноты женского хора. Как раз для последней части к оркестру присоединился вокальный ансамбль Intrada под руководством Екатерины Антоненко.
Если в железном грохоте «Марса» чувствовалось что-то земное, то в конце композитор уносит слушателей в космическое пространство. По задумке автора, в конце звук должен был постепенно угасать. И если в эпоху цифровой звукозаписи или на современном концерте это можно сделать всего лишь одной ручкой, то в эпоху Холста ему пришлось применить новаторство. Хор пел в отдельной комнате с распахнутой дверью. Ближе к финалу дверь постепенно закрывали, и зритель слышал, как пение плавно исчезает, пока окончательно не станет всепоглощающей тишиной космоса.
В живом исполнении этот переход срежиссировал Сладковский. Росчерком дирижерской палочки он прервал затихающие голоса женского хора, погрузив почти одурманенных музыкой слушателей в космическое пространство гениальной музыки двух выдающихся британских композиторов.
Мариам Мерабова «заболела» джазом в юности, но мегазвездой стала после 40 лет, ярко выступив в телевизионных проектах «Голoс» и «Три аккорда». Певица наделена от природы не только феноменальными вокальными данными, но и редкими в наши дни человеческими качествами — неподдельной искренностью и оптимизмом. Мариам с радостью согласилась дать интервью корреспонденту ФАН в преддверии самого доброго праздника — Нового года.
— Многие артисты в ночь с 31 декабря на 1 января работают. А как Вы отмечаете этот праздник?
— Какое-то время мы с моим мужем (Армен Мерабов, пианист, основатель и руководитель ансамбля «Мирайф» до кончины в 2019 году. — Прим. ФАН) работали в новогоднюю ночь. Но однажды вполне осознанно решили не ездить на концерты и проводить этот чудесный праздник дома с детьми, а их у нас трое. И очень хочется, чтобы они запомнили, как отмечали Новый год с родителями. Эти воспоминания, впечатления останутся с ними на всю жизнь. Они очень дороги сердцу, поэтому их нельзя оценить в деньгах, сколько бы нам, артистам, ни предложили за новогодний корпоратив. Поэтому какой бы гонорар нам ни сулили устроители таких мероприятий — мы наотрез отказывались.
— Елку наряжаете?
— Да, но вот подарков под елкой у нас никогда нет… Потому что не получается их продержать где-то в укромном месте до Нового года (смеется). Мы вручаем подарки задолго до самого праздника, нам не терпится порадовать друг друга. Это всегда трогательно.
— 2022 год особенный для Вас из-за юбилея. Что-то запланировали по этому поводу?
— К своему грядущему 50-летию я хочу устроить большой концерт с оркестром. И он будет в зале «Зарядье», но не в сам день рождения 28 января, а чуть позже — 19 февраля. Дата представления для меня не принципиальна. Главное — я смогу пригласить на свой праздник любимых людей, друзей, артистов.
Я очень люблю дни рождения — и свои, и чужие. Мне нравится, что есть хороший повод близким людям собраться. Сегодня такие добрые семейные встречи — большая редкость. Я не сторонница отмечать праздники в ресторанах, что сейчас практикуется часто. Я за домашние праздники. Считаю, что дом без гостей не живет.
Это, кстати, воспоминания из детства — так было в моей семье. Когда в доме за накрытым столом с разными вкусностями ведутся интересные разговоры, обсуждения, то дети все это слышат, воспринимают, запоминают, так закладываются увлечения, мечты о будущей профессии в попытке повторить родителей — словом, преемственность. Я сужу исключительно по себе. Но на меня сильно повлияла атмосфера в нашей семье, когда приходили мамины знакомые — очень образованные люди. В доме постоянно звучала музыка, играли на фортепиано, пели, стихи читали, танцевали. Поэтому я хочу, чтобы такие же яркие и «правильные» впечатления были и у моих детей. А как это сделать — привить любовь к культуре, классике, если [проводить праздники] не дома?

пресс-службы Мариам Мерабовой /
— В Вашей жизни сначала была классическая музыка, а потом джаз. Соединить их не хотите?
— Я очень люблю музыку [Георгия] Свиридова и мечтаю сделать джазовое переложение его гениального хорового цикла «Пушкинский венок». Например, в номере «Зорю бьют» — абсолютно джазовые гармонии! Эта идея не дает мне покоя, и я пристала с ней к моему другу и коллеге [джазовому пианисту и дирижеру] Сергею Жилину. Мне очень понравилось, как он исполняет джазовую версию «Времен года» [Петра] Чайковского. Сергей, как никто другой, умеет удержать баланс между профессиональным искусством и демократичной подачей качественного материала, привлекая к своим концертам широкую аудиторию. Я разделяю такой подход к творчеству. Поэтому очень бы хотела в 2022 году спеть в своей авторской версии не только «Пушкинский венок» Свиридова, но и оперную классику. Партитура останется неизменной, как написали ее великие авторы — [Джоаккино] Россини, [Джакомо] Пуччини, [Джузеппе] Верди, а вокальные партии исполнить в джазовой манере — с импровизациями, оригинальными каденциями. Например, знаменитую арию из оперы «Турандот» (Пуччини) «Nessum dorma» («Пускай никто не спит». — Прим. ФАН) многие слышали в исполнении великого тенора Лучано Паваротти, поэтому и труднее для меня задача спеть ее интересно по-своему. Хочу исполнить и дуэты из моих любимых итальянских опер.
— Как и когда случилось первое свидание с оперой и какой?
— Это «Евгений Онегин» Чайковского в Большом театре. У меня мама работала в издательстве Союза композиторов СССР. В детстве я побывала на всех знаковых музыкальных площадках Москвы — театрах, филармонии, консерватории, причем как в зале, так и за кулисами. Мама по долгу службы участвовала в подготовке крупных фестивалей, концертов с участием выдающихся артистов. Я прекрасно помню конкурсы имени Чайковского, где одновременно собиралось огромное число талантливых молодых исполнителей, будущих звезд. Я жила в этой музыкальной сказке и слушала великую классику! Между классикой и джазом нет пропасти, как многие считают. Джаз — это смещение сильных долей, ведь в классике тоже практиковались синкопы. Мною обожаемый [Вольфганг Амадей] Моцарт в XX веке , я думаю, стал бы джазменом, равно как и [Ференц] Лист с его виртуозной фортепианной техникой и мастерством импровизаций.

пресс-службы Мариам Мерабовой /
— Участие в популярных телевизионных проектах «Голoс» и «Три аккорда» — это в хорошем смысле для Вас стало авантюрой?
— Да, я отправилась покорять вроде бы не свою аудиторию. Но в итоге и «Голoс» и «Три аккорда» неожиданно стали большим открытием для меня. В первом случае я кроме хрестоматийного джазового репертуара впервые на публике спела в авторской версии известный хит «Монолог. Реквием» Марка Минкова (из репертуара Аллы Пугачевой. — Прим. ФАН). Я не представляла, чем все это закончится. Но каждый творческий человек, мне кажется, не должен топтаться на одном месте и почивать на лаврах.
Я не люблю простых решений (смеется)! Я люблю испытания. Мне нравится пробовать новые вещи, экспериментировать. И даже возможную неудачу в смелых и неожиданных прежде всего для самой себя начинаниях я всегда воспринимаю как неоценимый опыт и стимул для движения вперед в плане расширения репертуара. Это развивает в творческом плане.
После опыта с песней Минкова я решила двигаться в этом направлении дальше. Во втором шоу его организаторы дали мне полную свободу в выборе репертуара. И я решила снова петь советскую песенную классику в джазовой манере. Аранжировки делал мой муж, а все образы, постановку номера придумала уже я. И, открыв для себя жанр советской песни, поняла, что мы часто не любим, не интересуемся тем, чего не знаем. А когда ты погружаешься в эти новые для тебя вещи, то понимаешь, что Юз Олешковский — это не только лагерные песни на трех блатных аккордах, а целая драматическая история. Или Шолом Секунда — американский музыкант, родившийся, кстати, в России, — написал не просто отдельную дворовую мелодию «В Кейптаунском порту», а номер из яркого мюзикла, который безуспешно пытался поставить на Бродвее. Это пример опять же первоклассного джазового материала с колоритным текстом, который поют и по-русски, и по-английски.

пресс-службы Мариам Мерабовой /
— Джаз по-русски — это для внутреннего пользования?
— Джаз по-русски — это отдельная история. Ее для меня открыла Людмила Гурченко, когда она вместе с пианистом Михаилом Окунем и его квартетом сделали фантастическую работу «Грустная пластинка», куда вошли песни [Андрея] Эшпая, [Марка] Фрадкина, [Александра] Вертинского, [Матвея] Блантера на стихи [Константина] Симонова, [Евгения] Евтушенко, [Евгения] Долматовского в джазовой версии. Я с восторгом слушала этот диск, после чего и поняла, что джаз на любом языке остается джазом, а не только на английском, если это сделано со вкусом и тонко стилистически. Только у нас превозносят американский джаз, а когда поешь по-русски, то говорят, мол, не то, не звучит… Я не могу объяснить, почему так считают. Возможно, дело в ментальности, постсоветском синдроме… За границей часто просят петь джаз по-русски, что необычно, ведь по-английски они слышали многие хиты миллион раз. А советские песни — это наш золотой фонд, его нужно реанимировать и поставить в красивую рамочку. В СССР творили настоящие композиторы и настоящие поэты.
— Перед Новым годом обычно загадывают желания. Кроме новых проектов, о чем Вы мечтаете?
— Я мечтаю, чтобы все были здоровы.
— Чтобы COVID, наконец-то, закончился…
— Мне кажется, что COVID — это следствие заболевания людей другой болезнью, это не только медицинской диагноз. Люди стали настолько эгоистичны, разобщены, а этот COVID отдалил их друг от друга еще больше — до невыносимого, тяжелого одиночества, пугающей изоляции. Поэтому я всем желаю и духовного, душевного здоровья, кроме физического.
— Джаз лечит?
— Джаз — это прежде всего свобода. Мой супруг в свое время говорил мудрые вещи: самый главный джазмен — это Господь Бог. Он всегда дает тебе такую тему, на которую ты должен откликнуться импровизацией. И если ты несвободен, то зажмешься и не сможешь принять от Всевышнего эту божественную тему и развить ее дальше. Проще говоря: прими с радостью все, что тебе дается, и живи дальше…

пресс-службы Мариам Мерабовой /
Мариам Мерабова родилась в Ереване в 28 января 1972 года. В пять лет начала обучение в лучшей музыкальной школе города. Продемонстрировав неплохие результаты и большой потенциал, Мерабова продолжила музыкальное образование в школе имени Гнесиных в Москве. Отучившись несколько лет в «Гнесинке», девушка была переведена в школу музыки №3 имени Мясковского. За музыкальными школами последовало училище при Московской консерватории на фортепианное отделение. Его Мерабова не закончила и позже поступила в училище имени Гнесиных на эстрадно-джазовое отделение. Учеба была окончена в 1996 году, а комиссия, которую возглавлял Игорь Бриль, единогласно поставила выпускнице пять с плюсом.
Кроме дальнейшей работы с Брилем, важным опытом считает сотрудничество с рок-певцом Николем Носковым и выступления в ансамбле «Мирайф» вместе с Арменом Мерабовым, за которым была замужем 16 лет — вплоть до скоропостижной кончины супруга в 2019 году.
В 2014 году в жизни Мариам произошел переломный момент. Ее пригласили для участия в третьем сезоне шоу «Голoс», которое с успехом транслируется на Первом канале. В 2016 году она стала участницей другого телепроекта — «Три аккорда». В настоящее время Мерабова не только исполняет чужие песни, но и пишет собственные.

(11).jpg)




























