Сказки толстого алексея константиновича толстого

Сидит у царя водяного Садко
И с думою смотрит печальной,
Как моря пучина над ним высоко
Синеет сквозь терем хрустальный.

Там ходят как тени над ним корабли,
Товарищи там его ищут,
Там берег остался цветущей земли,
Там птицы порхают и свищут;

А здесь на него любопытно глядит
Белуга, глазами моргая,
Иль мелкими искрами мимо бежит
Снятков серебристая стая;

Куда он ни взглянет, всё синяя гладь,
Всё воду лишь видит да воду,
И песни устал он на гуслях играть
Царю водяному в угоду.

А царь, улыбаясь, ему говорит:
«Садко, моё милое чадо,
Поведай, зачем так печален твой вид?
Скажи мне, чего тебе надо?

Кутья ли с шафраном моя не вкусна?
Блины с инбирём не жирны ли?
Аль в чём неприветна царица-жена?
Аль дочери чем досадили?

Смотри, как алмазы здесь ярко горят,
Как много здесь яхонтов алых!
Сокровищ ты столько нашел бы навряд
В хвалёных софийских подвалах!»^[2]

«Ты гой еси, царь-государь водяной,
Морское пресветлое чудо!
Я много доволен твоею женой,
И мне от царевен не худо;

Вкусны и кутья, и блины с инбирём,
Одно, государь, мне обидно:
Куда ни посмотришь, всё мокро кругом,
Сухого местечка не видно!

Что пользы мне в том, что сокровищ полны
Подводные эти хоромы?
Увидеть бы мне хотя б зелень сосны!
Прилечь хоть на ворох соломы!

Богатством своим ты меня не держи;
Все роскоши эти и неги
Я б отдал за крик перепёлки во ржи,
За скрып новгородской телеги!

Давно так не видно мне Божьего дня,
Мне запаху здесь только тина;
Хоть дёгтем повеяло б раз на меня,
Хоть дымом курного овина!

Когда же я вспомню, что этой порой
Весна на земле расцветает,
И сам уж не знаю, что станет со мной:
За сердце вот так и хватает!

Теперь у нас пляски в лесу в молодом,
Забыты и стужа и слякоть —
Когда я подумаю только о том,
От грусти мне хочется плакать!

Теперь, чай, и птица, и всякая зверь
У нас на земле веселится;
Сквозь лист прошлогодний пробившись, теперь
Синеет в лесу медуница!

Во свежем, в зелёном, в лесу молодом
Берёзой душистою пахнет —
И сердце во мне, лишь помыслю о том,
С тоски изнывает и чахнет!»

«Садко, моё чадо, городишь ты вздор!
Земля нестерпима от зною!
Я в этом сошлюся на целый мой двор,
Всегда он согласен со мною!

Мой терем есть моря великого пуп;
Твой жеребий, стало быть, светел;
А ты непонятлив, несведущ и глуп,
Я это давно уж заметил!

Ты в думе пригоден моей заседать,
Твою возвеличу я долю
И сан водяного советника дать
Тебе непременно изволю!»

«Ты гой еси, царь-государь водяной!
Премного тебе я обязан,
Но почести я недостоин морской,
Уж очень к земле я привязан;

Бывало, не всё там норовилось мне,
Не по сердцу было иное;
С тех пор же, как я очутился на дне,
Мне всё стало мило земное;

Припомнился пёс мне, и грязен и хил,
В репьях и в copy извалялся;
На пир я в ту пору на званый спешил,
А он мне под ноги попался;

Брюзгливо взглянув, я его отогнал,—
Ногой оттолкнул его гордо —
Вот этого пса я б теперь целовал
И в темя, и в очи, и в морду!»

«Садко, моё чадо, на кую ты стать
О псе вспоминаешь сегодня?
Зачем тебе грязного пса целовать?
На то мои дочки пригодней!

Воистину, чем бы ты им не жених?
Я вижу, хоть в ус и не дую,
Пошла за тебя бы любая из них,
Бери ж себе в жёны любую!»

«Ты гой еси, царь-государь водяной,
Морское пресветлое чудо!
Боюся, от брака с такою женой
Не вышло б душе моей худо!

Не спорю, они у тебя хороши
И цвет их очей изумрудный,
Но только колючи они, как ерши,
Нам было б сожительство трудно!

Я тем не порочу твоих дочерей,
Но я бы не то что любую,
А всех их сейчас променял бы, ей-ей,
На первую девку рябую!»

«Садко, моё чадо, уж очень ты груб,
Не нравится речь мне такая;
Когда бы твою не ценил я игру б,
Ногой тебе дал бы пинка я!

Но печени как-то сегодня свежо,
Веселье в утробе я чую;
О свадьбе твоей потолкуем ужо,
Теперь же сыграй плясовую!»

Ударил Садко по струнам трепака,
Сам к чёрту шлёт царскую ласку,
А царь, ухмыляясь, упёрся в бока,
Готовится, дрыгая, в пляску;

Сперва лишь на месте поводит усом,
Щетинистой бровью кивает,
Но вот запыхтел и надулся, как сом,
Всё боле его разбирает;

Похаживать начал, плечьми шевеля,
Подпрыгивать мимо царицы,
Да вдруг как пойдёт выводить вензеля,
Так все затряслись половицы.

«Ну,— мыслит Садко,— я тебя заморю!»
С досады быстрей он играет,
Но, как ни частит, водяному царю
Всё более сил прибывает:

Пустился навыверт пятами месить,
Закидывать ногу за ногу;
Откуда взялася, подумаешь, прыть?
Глядеть индо страшно, ей-богу!

Бояре в испуге ползут окарачь,
Царица присела аж на пол,
Пищат-ин царевны, а царь себе вскачь
Знай чешет ногами оба пол.

То, выпятя грудь, на придворных он прёт,
То, скорчившись, пятится боком,
Ломает коленца и взад и вперёд,
Валяет загрёбом и скоком;

И всё веселей и привольней ему,
Коленца выходят всё круче —
Темнее становится всё в терему,
Над морем сбираются тучи…

Но шибче играет Садко, осерча,
Сжав зубы и брови нахмуря,
Он злится, он дёргает струны сплеча —
Вверху подымается буря…

Вот дальними грянул раскатами гром,
Сверкнуло в пучинном просторе,
И огненным светом зардела кругом
Глубокая празелень моря.

Вот крики послышались там высоко:
То гибнут пловцы с кораблями —
Отчаянней бьёт пятернями Садко,
Царь бешеней месит ногами;

Вприсядку понёс его чёрт ходуном,
Он фыркает, пышет и дует:
Гремит плясовая, колеблется дом,
И море ревёт и бушует…

И вот пузыри от подстенья пошли,
Садко уже видит сквозь стены:
Разбитые ко дну летят корабли,
Крутяся средь ила и пены;

Он видит: моряк не один потонул,
В нём сердце исполнилось жали,
Он сильною хваткой за струны рванул —
И, лопнув, они завизжали.

Споткнувшись, на месте стал царь водяной,
Ногою подъятой болтая:
«Никак, подшутил ты, Садко, надо мной?
Противна мне шутка такая!

Не в пору, невежа, ты струны порвал,
Как раз когда я расплясался!
Такого колена никто не видал,
Какое я дать собирался!

Зачем здоровее ты струн не припас?
Как буду теперь без музыки?
Аль ты, неумытый, плясать в сухопляс
Велишь мне, царю и владыке?»

И плёсом чешуйным в потылицу царь
Хватил его, ярости полный,
И вот завертелся Садко как кубарь,
И вверх понесли его волны…

Сидит в Новеграде Садко невредим,
С ним вящие все уличане;^[3]
На скатерти браной шипит перед ним
Вино в венецейском^[4] стакане;

Степенный посадник, и тысяцкий тут,^[5]
И старых посадников двое,
И с ними кончанские старосты^[6] пьют
Здоровье Садку круговое.

«Поведай, Садко, уходил ты куда?
На чудскую Емь^[7] аль на Балты?
Где бросил свои расшивные суда?
И без вести где пропадал ты?»

Поет и на гуслях играет Садко,
Поёт про царя водяного:
Как было там жить у него нелегко
И как уж он пляшет здорово;

Поёт про поход без утайки про свой,
Какая чему была чередь,—
Качают в сомнении все головой,
Не могут рассказу поверить.

<Ноябрь 1871 — март 1872>

Народное предание о Садко издавна интересовало Толстого. После завершения драматической трилогии, озабоченный поисками темы для новой драмы, он писал Маркевичу: «Соблазнял меня Садко, но это сюжет для балета, а не для драмы». Толстой работал над стихотворением несколько месяцев и в результате считал его «очень удавшейся вещью» (письмо к Стасюлевичу от 29 января 1873 г.). Характерно самое направление этой работы, показывающее, что фабула в былинах Толстого намеренно не развита. Сначала рассказ о похождениях Садко был расширен за пределы основного выбранного им для стихотворения эпизода и перегружен деталями. Это не понравилось Толстому; неверным показался ему и повествовательный тон стихотворения. Посылая своим близким вторую «лирико-драматическую» редакцию «Садко» (первую он называл «эпической»), Толстой писал, что в ней «есть только картинка, так сказать, несколько аккордов… нет рассказа, а стало быть, нет бесполезного и опасного соревнования с былиной, которая будет всегда выше переделки» (письма к жене от 28 марта и к А. М. Жемчужникову от 3 апреля 1872 г.).

Источник

Алексей Константинович Толстой — биография: баловень судьбы, объявший необъятное

Биография Алексея Константиновича Толстого могла бы быть совсем банальной. Этот потомственный дворянин родился и вырос в таких условиях, что мог вполне себе спокойно всю жизнь предаваться забавам и удовольствиям. Но талант и сила мысли не давали «лежать на печи», подталкивая писателя к размышлениям и творчеству. Конечно, можно сказать и так, что литературное наследие А.К. Толстого не слишком велико – собрав все вместе, насчитаем пять или шесть томов. Но при этом писал он и стихи, и прозу, добиваясь высокой художественной выразительности в совершенно разных жанрах: стихотворения, поэмы, бытовые и исторические романы, юмористические и фантастические произведения.

Алексей Константинович Толстой — портрет кисти И.Е. Репина, масло, холст, 1879

Для справки: Алексей Толстой и Лев Толстой приходились друг другу троюродными братьями. При этом Алексей старше Льва на одиннадцать лет

Алексей Константинович Толстой — происхождение

Родился Алексей Константинович в августе 1817 года в Санкт-Петербурге. В очень знатной и состоятельной семье: его отцом был граф Константин Петрович Толстой, который, помимо знатного происхождения и знаменитой фамилии, имел также солидное состояние и весомое положение в обществе, занимая должность советника Государственного ассигнационного банка.

Матушка Алексея, Анна Перовская, рождённая вне брака, тем не менее получила блестящее образование и была обеспечена богатым приданым. Её отец в своё время занимал высокие государственные посты, был и сенатором, и министром. Кроме нее у графа Разумовского было еще 10 внебрачных детей, которые воспитывались все вместе и всю жизнь поддерживали тесную связь с друг с другом.

Спустя шесть недель после родов, мать Алексея Толстого навсегда покинула супруга и перебралась к братьям, которые и помогли ей воспитать и «поставить на ноги» сына. Причина, по которой мать будущего писателя оставила мужа, до сих пор остается неясной.

Детство

Никто не знает, как сложилось бы детство Алексея, останься мать и отец вместе. Но то, что в действительности получилось – получилось очень недурно.

Большое участие в судьбе юного графа принимал брат матери Алексей Перовский. Именно его перу принадлежит первое в русской литературе авторское произведение для детей — сказка «Черная курица», она написана специально для любимого племянника (вспомните, главного героя там как раз зовут Алёша).

К. П. Брюллов. Портрет писателя Антония Погорельского. 1836

Мальчик получил разностороннее домашнее образование, с подачи дяди-писателя с детства пристрастился к чтению и в целом к литературе, в совершенстве знал несколько иностранных языков, чему способствовали многочисленные зарубежные поездки вместе с матерью и дядей.

Высокое положение их фамилии и талант членов семьи открывали многие двери. Так, Алексей еще в юности лично познакомился с Александром Сергеевичем Пушкиным, во время путешествия по Германии общался с Гёте, в Италии был представлен художнику Карлу Брюллову. Когда сыну исполнилось десять, Анна Перовская-Толстая вместе с братом возвращаются в Петербург, где Алёша был представлен императорской семье и тотчас подружился с цесаревичем – будущим императором Александром II. Эта дружба сохранилась на всю жизнь.

Егор Ботман. Портрет Александра II (фрагмент). 1856. Государственный русский музей, Санкт-Петербург. Источник «Культура.РФ»

Толстой — внешность и характер

Алексей всегда отличался богатырским сложением и недюжинной силой. В детстве во время игр и шалостей он часто возил наследника престола (который был лишь на полгода младше него) на плечах, а возмужав, мог голыми руками завязать узлом кочергу или разогнуть подкову.

Современники описывали графа Алексея Толстого как веселого жизнерадостного человека, непримиримого правдолюбца, для которого его слово и честь были высшим мерилом искренности. Безусловно, особым талантом писателя было его чувство юмора, в чем не приходится сомневаться даже тем, кто не был знаком с ним, но читал его произведения.

Во многом легкостью, покладистостью и жизнелюбием он обязан именно братьям матери, таким же неугомонным шутникам. Исследователи жизни А.К. Толстого выяснили, что мальчику, когда он подрос, было рассказано о его происхождении и графе К.П. Толстом. Долгое время он никак не общался с отцом, избегая его. Однако незадолго до смерти родителя наладил с ним отношения и даже помогал ему материально. Матушку свою он тоже уважал и всегда считался с ее мнением. Так, даже на любимой женщине он женился лишь спустя 12 лет после знакомства, отчасти и потому, что мать не хотела принимать невестку. И только после смерти матери писатель обвенчался с возлюбленной.

Служба и карьера

Как и любой дворянин Алексей Константинович должен был служить государю, хотя госслужба претила писателю – будь его воля, он посвятил бы всего себя исключительно литературе.

Служба А. Толстого началась в марте 1934 года, когда он был принят «студентом» в Московский Главный архив Министерства иностранных дел. Уже на следующий год граф успешно сдает экзамены в Московский университет и вскоре получает аттестат на вступление в первый разряд чиновников государственной службы. Прекрасные личные качества, ответственность, дружеские отношения с императорское семьей – все это в совокупности послужило тому, что по карьерной лестнице Алексей Толстой продвигался быстро и успешно:

спустя пять лет от начала службы он получает должность губернского секретаря
затем – коллежского секретаря
еще через два года становится титулярным советником
затем — камер-юнкер
надворный советник
В декабре 1849 года перемещён «младшим чиновником» во II Отделение Собственной Его Императорского Величества канцелярии.
19 мая 1851 года ему пожаловано звание церемониймейстера двора
В 1861 году его назначают егермейстером

Последняя должность не требует постоянного присутствия графа при дворе и оставляет ему достаточную свободу. Но через некоторое время он решает полностью посвятить себя творчеству и семейной жизни и получает Высочайшее разрешение оставить службу при дворе.

Портрет поэта и драматурга Алексея Константиновича Толстого в юности. Художник Карл Павлович Брюллов, 1836 год.

Охота и война

На должность егермейстера, то есть управителя императорской охоты, Алексей Константинович был назначен вовсе не «за красивые глаза» или «по дружбе» с императором – граф действительно был страстным и весьма умелым охотником. Во многих источниках упоминается тот факт, что А. Толстой много раз ходил на медведя. Больше всего сам писатель любил охоту на вальдшнепов. Кстати, на известном портрете кисти К. Брюллова граф изображен как раз в охотничьем костюме.

Военная служба не входила в число увлечений писателя. Однако, когда началась Крымская война, он тотчас на собственные деньги снарядил полк и отправился в Севастополь, намереваясь оборонять город. Но этим планам не суждено было сбыться – в Одессе, где полк был расквартирован, быстро распространялся тиф. В полку было много заболевших, включая самого графа. Долгое время его жизнь висела на волоске, но, к счастью, от природы сильный организм сумел победить болезнь.

Алексей Константинович Толстой — творчество

Как уже говорилось ранее, Алексей Константинович Толстой удивительным образом смог реализовать себя в самых разных литературных жанрах. Из-под его пера вышло несколько сборников стихотворений: как любовной лирики, так и о природе, и о родной стране. Его стихи были музыкальны настолько, что вдохновили композиторов на написание романсов около двухсот раз! Своеобразный рекорд. Также граф писал баллады и стал автором нескольких поэм.

Не менее талантлив Алексей Константинович был в прозе. Комедии, трагедии, драмы – ему хорошо удавались все жанры драматургии, причем, многие из них тотчас же ставили в театре. Наконец, повести, рассказы и романы – здесь он также был на высоте. Особенной популярностью и при жизни писателя, и после его смерти пользовался роман «Князь Серебряный».

Кроме того, А.К. Толстой раскрыл себя также в жанре фантастики, написав несколько произведений, которые сегодня мы бы назвали «ужастиками» – «Упырь», «Семья вурдалака» и «Встреча через триста лет». И написаны они очень талантливо.

Но, возможно, одним из самых ярких проявлений таланта, остроумия и владения языком является образ Козьмы Пруткова – персонаж, созданный им вместе с двумя своими кузенами и Владимиром Жемчужниковым. Под этим псевдонимом они публиковали меткие высказывания, а также пьесы.

Кроме всего прочего, А.К. Толстой трудился как переводчик и сделал много интересных и красивых переводов стихотворений Гёте, Гейне, Гервега, Шенье, Байрона. А также он писал свои стихи на немецком. Лингвистический анализ переводов и стихотворений говорит о том, что писатель в совершенстве владел немецким языком и мог думать на нем также, как на родном русском.

Алексей Константинович Толстой — личная жизнь

Алексей Константинович был богат, здоров и вполне симпатичен, поэтому успехом у дам он пользовался всегда. В юности у писателя были непродолжительные романы, которые, однако, ничем серьезным не оканчивались. И только в 1951 году, когда графу шел 35-й год, его сердце поразила стрела Амура. Он влюбился в Софью Андреевну Миллер-Бахметьеву. Молодая женщина ответила ему взаимностью.

София Андреевна Бахметева (1827-1895) — супруга графа А. К.Толстого

Однако на пути влюбленных было много препятствий. Во-первых, Софья Андреевна была замужем, однако это был обычный для тех времен «необходимый брак», когда молодую девушку родители выдавали замуж за состоятельного мужчину, особо не спрашивая ее согласия. Во-вторых, матушка графа Толстого была против такого семейного союза сына. Хотя, впрочем, она вообще не особо жаловала невест Алексея, предпочитая не делить внимание любимого сына ни с кем.

В итоге влюбленные долгое время вынуждены были видеться лишь урывками. И только спустя 12 лет после знакомства, когда у Алексея Константиновича ушла в мир иной мать, они обвенчались. По воспоминаниям современников, союз Алексея Толстого и Софьи Бахметьевой был счастливым с первого и до последнего дня.

Последние годы и смерть А.К.Толстого

К сожалению, богатырское телосложение не всегда является гарантом здоровья. Во второй половине жизни у Алексея Константиновича открылась астма, от которой он долго и безуспешно лечился. В последние годы он также мучился от головных болей.

Могила Алексея Константиновича Толстого. Автор София Юрашевич

Недомогания были такими сильными, что врачи прописали больному инъекции морфия, который в то время использовали в качестве обезболивающего. Во время очередного приступа боли писатель ввел себе слишком большую дозу лекарства, после чего уснул и уже не проснулся.

Презентация «Жизнь и творчество Алексея Константиновича Толстого»

Новые аудиокурсы повышения квалификации для педагогов

Слушайте учебный материал в удобное для Вас время в любом месте

откроется в новом окне

Выдаем Удостоверение установленного образца:

Описание презентации по отдельным слайдам:

Алексей Константинович Толстой Автор презентации: Засимова Дарья Сергеевна, учитель начальных классов МБОУ ЦО №24 г. Тулы 

Алексей Константинович Толстой родился 24 августа (5 сентября) 1817 года в Санкт-Петербурге. Биография Алеша Толстой. Акварель Фальтена 

Отец — граф Константин Петрович Толстой (1779—1870), старший брат художника Ф. П. Толстого. Мать — Анна Алексеевна Перовская, воспитанница (внебрачная дочь) графа А.К. Разумовского. Константин Петрович Толстой, отец писателя. Художник А.С. Михайлов Анна Алексеевна Перовская, мать писателя. Художник Даффингер

Мать писателя разошлась с мужем по неизвестным причинам сразу после рождения ребёнка. Вместо отца Алексея воспитывал дядя по матери А. А. Перовский (Антон Погорельский), сочинивший для племянника сказку «Чёрная курица» о приключениях мальчика по имени Алёша. Портрет графа Перовского — писателя Антония Погорельского. Художник Брюллов Карл Павлович

Раннее детство Алексей провёл в Черниговской губернии, в имении дяди в селе Погорельцы Сосницкого уезда. С 10-летнего возраста мальчика возили за границу, путешествие по Италии 1831 года он описал в дневнике. Толстой принадлежал к детскому окружению наследника престола, будущего Александра II, вместе с которым в 1838 году ездил на озеро Комо. Впечатления этой поездки были использованы при работе над повестью «Упырь». Портрет поэта графа А.К. Толстого в возрасте 12 лет. Художник Варнек Александр Григорьевич

В 1834 году Толстого определили «студентом» в московский архив Министерства иностранных дел. С 1837 года он служил в русской миссии при германском сейме во Франкфурте-на-Майне, в 1840 году получил службу в Петербурге при царском дворе, в 1843-м — придворное звание камер-юнкера. В дальнейшем был пожалован придворными званиями «в должности церемониймейстера» (1851) и «в должности егермейстера» (1861). Алексей Толстой. Портрет 1836 г. Художник К.П. Брюллов

В конце 1830-х — начале 1840-х годов написаны (на французском языке) два фантастических рассказа — «Семья вурдалака» и «Встреча через триста лет». В мае 1841 года Толстой впервые выступил в печати, издав отдельной книгой, под псевдонимом «Краснорогский» (от названия имения Красный Рог), фантастическую повесть «Упырь». А.К. Толстой. Холст, масло. Копия с рисунка К. Горбунова. Художник П. Страхов. 1983г..

Зимой 1850—1851 года Толстой влюбился в жену конногвардейского полковника Софью Андреевну Миллер (урождённая Бахметева, 1827—1892). Брак их был официально оформлен только в 1863 году, так как ему препятствовали, с одной стороны, муж Софьи Андреевны, не дававший ей развода, а с другой — мать Толстого, недоброжелательно относившаяся к ней. С.А. Толстая. Фото. Сепия. Рим, март 1866г.

После отставки со службы в 1861 году действительный статский советник Толстой только изредка наезжал в столицу. Жил в усадьбе «Пустынька» на берегу реки Тосны под Санкт-Петербургом (не сохранилась) или в ещё более далёком от столицы Красном Роге (Черниговской губернии, Мглинского уезда). Пустынька. Усадебный дом А.К. Толстого. Фото конца 19в.. Красный Рог. Северный фасад главного усадебного дома по описанию Е.М. Мухановой. Реконструкция В.Захаровой.

В 1860—1870 годах много времени проводил в Европе (Италия, Германия, Франция, Англия). Печатался в журналах «Современник», «Русский вестник», «Вестник Европы» и др. Сборник стихотворений вышел в 1867 году. За два года до смерти был избран членом-корреспондентом Петербургской академии наук. А.К. Толстой в кругу родственников и знакомых. Слева направо: И.А. Гончаров, Е.Н. Шестак, А.К. Толстой, Н.М. Жемчужников, С.А. Толстая, К.Н. Алексич. СПб.1867-1868г..

28 сентября 1875 года, во время очередного сильнейшего приступа головной боли, Алексей Константинович Толстой ошибся и ввёл себе слишком большую дозу морфия (который принимал по предписанию врача), что привело к смерти писателя. А.К. Толстой. Последняя прижизненная фотография. М. Шембош. Сепия. Флоренция. Май 1875г. Из архива А.З. Дмитровского. Фоторепродукция Н.С.Романова.

Музей-усадьба Алексея Толстого расположена в Красном Роге. Здесь граф провёл детские годы, неоднократно возвращался в эти места в зрелом возрасте, здесь же и был похоронен. Детей не оставил. Дом-музей А. К. Толстого в имении Красный Рог

Алексей Константинович Толстой — создатель баллад, сатирических стихотворений, исторического романа «Князь Серебряный» (опубликован в 1863 году), драматической трилогии «Смерть Иоанна Грозного» (1866), «Царь Фёдор Иоаннович» (1868) и «Царь Борис» (1870). Автор проникновенной лирики, с ярко выраженным музыкальным началом, психологических новелл в стихах («Средь шумного бала, случайно. », «То было раннею весной»). Творчество 

В 1898 году постановкой драмы А. К. Толстого «Царь Фёдор Иоаннович» открылся Московский Художественный театр. Сцена из спектакля «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого. Первый спектакль Московского Художественного театра. 1898.

Многие стихотворения Толстого по построению и языку близки к песне. Десятки из них положены на музыку М.А. Балакиревым, Н.А. Римским-Корсаковым, П.И. Чайковским, М.П. Мусоргским, А.Г. Рубинштейном, Ц.А. Кюи, С.И. Танеевым. А.К. Толстой. Посмертный портрет. Холст, масло. Худ. И.Е. Репин. 1879г..

Произведения А. К. Толстого Баллады и стихотворения Василий Шибанов (1840) • Благовест (1840) • Средь шумного бала, случайно… (1851) • Колокольчики мои (1854) •Бунт в Ватикане (1864) • История государства Российского от Гостомысла до Тимашева (1868) • ИльяМуромец (1871)•Канут (1871)• Край ты мой, родимый край. Поэмы Грешница (1858) • ИоаннДамаскин (1859) • Алхимик (1867) • Сон Попова (1873) • Портрет (1874) • Дракон (1875) Драматургия Фантазия (1850) • Дон Жуан (1862) • Смерть Иоанна Грозного (1865) • Царь Фёдор Иоаннович (1868) • Царь Борис (1870) •Посадник (1871) Проза Семья вурдалака (1839, на фр.) • Встреча через триста лет (1839, на фр.) • Благовест (на фр.) • Упырь (1841) •Волчий приёмыш (1843) • Амена (1846) • Князь Серебряный (1862) Публицистика Проект постановки на сцену трагедии «Смерть Иоанна Грозного» (1866) •Проект постановки на сцену трагедии «Царь Фёдор Иоаннович» (1868) 

Бюст А.К. Толстого в усадьбе Красный Рог. Скульптор Н.Н. Козлова. Брянск. Бюст А.К. Толстого в парке его имени. Скульптор Г.П. Пензев.

Брянск. Драматический театр им. А.К. Толстого..

Бор сосновый в стране одинокий стоит Бор сосновый в стране одинокий стоит; В нем ручей меж деревьев бежит и журчит. Я люблю тот ручей, я люблю ту страну, Я люблю в том лесу вспоминать старину. «Приходи вечерком в бор дремучий тайком, На зеленом садись берегу ты моем! Много лет я бегу, рассказать я могу, Что случилось когда на моем берегу; Из сокрытой страны я сюда прибежал, Я чудесного много дорогой узнал! Когда солнце зайдет, когда месяц взойдет И звезда средь моих закачается вод, Приходи ты тайком, ты узнаешь о том, Что бывает порей здесь в тумане ночном!» — Так шептал, и журчал, и бежал ручеек; На ружье опершись, я стоял, одинок, И лишь говор струи тишину прерывал, И о прежних я грустно годах вспоминал. 

Спасибо за внимание! 

1. https://ru.wikipedia.org/wiki/Толстой,_Алексей_Константинович 2. http://lit-classic.ru/biography.php?author=13 3. http://www.mmsk.ru/people/unit/?id=47686 4. http://rupoem.ru/tolstoj/all.aspx Используемые источники Источники литературы 

Слайд 1 — http://bryansku.ru/wp-content/uploads/2017/08/толстой-1.jpg Слайд 2 — http://md-eksperiment.org/images/posts/317/790bc3a1412e3158f17d96ea2ca7e850.jpg Слайд 3 — http://libryansk.ru/files/mpimages/full_20120715_132719.jpg , http://animalsfoto.com/photo/a9/a999e25acfadc07021ee327f285e525f.jpg Слайд 4 — http://www.portretlavka.ru/wp-content/uploads/2016/11/0227.jpg Слайд 5 — http://www.zdravrussia.ru/galereja/xixvekpervajapolovina/?info=3453&ffiltr=&img=12013 Слайд 6 — http://orloffmagazine.com/sites/default/files/image_artediem/2057375711/5_tolstoy.jpg Слайд 7 — http://libryansk.ru/fotografii-iz-knigi-vd-zaharovoj-vsled-za-alekseem-konstantinovichem-tolstym-v-poiskah-istiny.24082/ Слайд 8 — https://www.nkj.ru/upload/iblock/333/333f32db6c6ccd28c4b6b18b35782fcb.jpg Источники иллюстраций 

Слайды 9, 10 ,11, 15, 17 — http://libryansk.ru/fotografii-iz-knigi-vd-zaharovoj-vsled-za-alekseem-konstantinovichem-tolstym-v-poiskah-istiny.24082/ Слайд 12 — https://ru.wikipedia.org/wiki/Толстой,_Алексей_Константинович#/media/File:The_facade_of_house_of_Aleksey_Konstantinovich_Tolstoy.jpg Слайд 14 — http://bse.sci-lib.com/particle030701.html Слайд 18 — http://bug-smi.ru/_nw/4/71550342.jpg Источники иллюстраций 

Все материалы
Статьи
Научные работы
Видеоуроки
Презентации
Конспекты
Тесты
Рабочие программы
Другие методич. материалы

В 2017 году Россия отмечает 200-летний юбилей Алексея Константиновича Толстого — русского поэта, драматурга и писателя. Презентация содержит большое количество иллюстраций, информацию о жизни и творчестве писателя.Презентацию можно использовать на уроках открытия новых знаний, на уроках повторения, на классных часах, факультативах. Использовать презентацию рекомендуется для учащихся 5-11 классов. Материал, содержащийся в презентации поможет педагогу не тратить много времени на подготовку к занятию.

Засимова Дарья СергеевнаНаписать 22538 03.09.2017

Номер материала: ДБ-668370

Литература
Презентации

03.09.2017 806

03.09.2017 599

03.09.2017 5012

03.09.2017 1288

03.09.2017 796

03.09.2017 340

03.09.2017 2806

03.09.2017 282

Не нашли то что искали?

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.

Избыток свободного времени вредит здоровью

Время чтения: 2 минуты

К репетиторам обращались 49% россиян

Время чтения: 2 минуты

В украинском университете открылся первый в мире факультет TikTok

Время чтения: 1 минута

В пяти регионах России протестируют новую систему оплаты труда педагогов

Время чтения: 2 минуты

У детей, проводящих много времени с гаджетами, больше друзей

Время чтения: 2 минуты

ЕГЭ в 2022 году может пройти в допандемийном формате

Время чтения: 1 минута

Подарочные сертификаты

Ответственность за разрешение любых спорных моментов, касающихся самих материалов и их содержания, берут на себя пользователи, разместившие материал на сайте. Однако администрация сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов, связанных с работой и содержанием сайта. Если Вы заметили, что на данном сайте незаконно используются материалы, сообщите об этом администрации сайта через форму обратной связи.

Все материалы, размещенные на сайте, созданы авторами сайта либо размещены пользователями сайта и представлены на сайте исключительно для ознакомления. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Частичное или полное копирование материалов сайта без письменного разрешения администрации сайта запрещено! Мнение администрации может не совпадать с точкой зрения авторов.

Алексей Толстой

А лексей Толстой вошел в историю русской литературы как поэт и прозаик. Его лирика легла в основу знаменитых романсов Петра Чайковского, Николая Римского-Корсакова и других композиторов. Вместе с братьями Жемчужниковыми он создал одну из самых известных литературных мистификаций — вымышленного писателя Козьму Пруткова, чьи афоризмы известны и сегодня.

Товарищ для игр цесаревича Александра

Граф Алексей Толстой родился в Санкт-Петербурге 5 сентября 1817 года. Его отец Константин Толстой служил советником в Государственном ассигнационном банке. Он происходил из старинного дворянского рода: его родным братом был художник Федор Толстой, а дальним родственником — писатель Лев Толстой.

Мать будущего писателя, Анна Перовская, была внебрачной дочерью государственного деятеля Алексея Разумовского. Брак Толстых распался, когда их сыну исполнилось полтора месяца: Анна Толстая покинула мужа и уехала в имение в Черниговской губернии. В поездке ее сопровождал брат Алексей Перовский — писатель, известный под псевдонимом Антоний Погорельский.

Все детство Толстого прошло в Малороссии. После развода отец не виделся с сыном, и воспитывал его дядя, который всячески поощрял любовь племянника к искусству и словесности. Он написал для него повесть «Черная курица, или Подземные жители», в которой главный герой, мальчик Алеша, попадает в волшебное подземное царство. Погорельский заботился об образовании племянника, оплачивал для него учителей. Уже в шесть лет Толстой писал и говорил на немецком, английском и французском языках. В детстве он увлекся поэзией и вспоминал об этом позже: «С шестилетнего возраста я начал марать бумагу и писать стихи — настолько поразили мое воображение некоторые произведения лучших поэтов, найденные мною в каком-то толстом, плохо отпечатанном и плохо сброшюрованном сборнике в обложке грязновато-красного цвета».

В 1826 году Антоний Погорельский с сестрой и племянником переехал в Санкт-Петербург. Он был знаком с поэтом Василием Жуковским, наставником цесаревича — будущего императора Александра II. По протекции Жуковского Алексея Толстого представили наследнику престола, и он вошел в число детей, с которыми Александр играл по воскресеньям.

В 1827 году Погорельский с сестрой и ее сыном отправился в Европу. Они посетили немецкий Дрезден, осматривали памятники архитектуры. В Веймаре Антоний Погорельский и Алексей Толстой побывали у писателя Иоганна Гёте. В 1831 году они отправились в Италию и почти три месяца провели переезжая из города в город. В Италии 14-летний Толстой познакомился с живописцем Карлом Брюлловым.

Поэт, светский щеголь и чиновник

В конце 1830-х годов Алексей Толстой поступил на службу: его причислили к Русской миссии в немецком городе Франкфурте-на-Майне. Назначение было формальным, он часто бывал в России или путешествовал по Европе. В 1840 году Толстой вернулся на родину, где поступил в чиновники и быстро продвигался по службе. В 1842 году его возвели в титулярные советники, а к 1846 году — в надворные советники. Толстой, однако, не слишком дорожил карьерой и хотел вовсе ее оставить: его больше увлекала литература. Он часто сочинял по ночам, писал стихи, но не считал нужным их публиковать.

Писатель Василий Инсарский, современник Толстого, в воспоминаниях описывал его как красивого молодого человека с белокурыми волосами, отмечал его физическую силу. Граф, как и многие юноши его возраста, любил балы и танцы, был щеголем и пользовался популярностью у женщин. Он посещал музыкальные и танцевальные вечера, бывал в опере, держал лошадей. Его шутки часто бывали резкими, а проделки оставались безнаказанными благодаря давнему знакомству с цесаревичем Александром. Толстой любил охотиться: именно поэтому на портрете кисти Карла Брюллова граф запечатлен с ружьем и охотничьей сумкой.

Первые публикации и встреча с будущей женой

Алексей Толстой начал писать прозу в конце 1830-х годов. Первые его рассказы были фантастическими и полными мистики, интерес к которой он унаследовал от дяди Антония Погорельского.

Рассказ «Семья вурдалака», который Толстой написал на французском языке, при жизни автора не был опубликован. Первым его изданным произведением стала повесть «Упырь», она вышла в 1841 году. В ней продолжилась мистическая тема: героями произведения стали вампиры, обитающие в дворянской усадьбе. Толстой подписал повесть не своей фамилией, а псевдонимом Краснорогский — от названия усадьбы Красный Рог, в которой он бывал в детстве. Критики приняли «Упыря» благосклонно и в рецензиях отзывались о таланте молодого автора.

В 1843 году Толстого пожаловали в камер-юнкеры, он должен был участвовать в официальных церемониях при дворе и сопровождать членов императорской семьи. В 1851 году он вместе с цесаревичем Александром поехал на маскарад в Большом театре. На балу Толстой встретил девушку, лицо которой скрывала маска. Он не узнал ее имени, но их знакомство вскоре продолжилось. Незнакомку звали Софья Миллер, она была замужем за военным. Через некоторое время она покинула мужа ради Алексея Толстого, но официально пожениться они смогли только спустя много лет, в 1863 году: бывший супруг не давал Миллер развода, а мать Толстого была против этого союза.

Встреча с Софьей Миллер вдохновила Толстого на стихотворение «Средь шумного бала, случайно…». Позднее Петр Чайковский написал романс на эти стихи.

Во время Крымской войны Толстой по своему желанию поступил в армию. В 1855 году его зачислили в стрелковый полк, который располагался неподалеку от Одессы. В тех местах разразилась эпидемия тифа, и вскоре писатель заразился им. Болел он тяжело, но смог полностью восстановиться. После войны к нему в Крым приехала жена, и они вместе отправились в путешествие по полуострову. Под впечатлением от красот крымской природы он написал цикл стихотворений «Крымские очерки». Толстой показывал супруге свои стихи: он прислушивался к ее мнению и называл свои строгим критиком. Софья Миллер разбиралась в искусстве и литературе, была образованной и эрудированной женщиной для того времени.

Козьма Прутков и лирика

В начале 1850-х годов в литературных журналах появились басни, стихи и афоризмы Козьмы Пруткова. Мало кто из читателей знал, что за этим вымышленным именем скрываются четыре автора: братья Алексей, Александр и Владимир Жемчужниковы и Толстой, который приходился им родственником. Они были дружны и часто собирались в квартире братьев в Петербурге, писали шуточные стихи и рассказы.

Вымышленному писателю Пруткову придумали биографию, политические взгляды, семью и чиновничью службу. Жемчужниковы и Толстой писали пьесы, басни, эпиграммы, стихи и пародии от его имени. Прутков стал собирательным образом самовлюбленного бюрократа: его напыщенные изречения вызывали смех у образованной публики.

Прутков «прожил» 12 лет. После его «смерти» в журнале «Современник» вышел некролог, в котором говорилось, что писатель скончался на своем рабочем месте от инсульта. Несмотря на столь недолгую жизнь, его афоризмы стали крылатыми и воспринимались многими как народная мудрость:

В 1850-е годы Алексей Толстой начал публиковать свои стихи, которые написал еще в юности. Его лирические произведения вдохновляли композиторов на романсы. Большую часть его поэзии положили на музыку Петр Чайковский, Николай Римский-Корсаков, Модест Мусоргский. Толстой знал и любил народные русские песни: фольклорные мотивы звучали в его стихотворении «Кабы знала я, кабы ведала» о тоске девушки по молодцу. Любовная лирика в его творчестве перекликалась со стихами о природе, о любви к всему живому:

Толстой в совершенстве владел немецким, английским, французским и итальянским языками. Он переводил шотландские баллады, стихи Гете, Байрона. Поэт долго и тщательно работал над переводами, много писал и переписывал: сохранилось множество его черновиков с разными вариантами стихотворений.

В 1856 году на престол вступил Александр II. В год его коронации Толстого назначили флигель-адъютантом — так называли офицеров для особых поручений, которые находились при императоре. Но Толстой не хотел служить ни придворным, ни военным, ни чиновником. В письмах к жене он сожалел, что служба занимает так много времени и меньше его остается на литературу. В 1861 году писатель вышел в долгожданную отставку, стал жить с супругой в имении Пустынька в окрестностях Санкт-Петербурга и редко бывал в столице.

История России: былины и эпоха Грозного

Толстой задумал роман «Князь Серебряный» еще в 1840-х годах, тогда же сделал первые наброски. Личность царя Ивана Грозного всегда его интересовала, он изучал старинные письменные источники, исторические труды и фольклор. Толстой закончил роман в 1861 году и опубликовал спустя год. В произведении писатель изобразил государство времен Грозного: интриги боярства, казни и жестокость опричников. Главный герой романа, князь Никита Серебряный, — вымышленный персонаж, но многие действующие лица романа были реальными историческими личностями, например Малюта Скуратов, один из предводителей опричников. Сам автор выразил свое отношение к Ивану Грозному и его эпохе в послесловии к роману:

Во второй половине 1860-х Алексей Толстой вернулся к поэзии, стал писать баллады и притчи по фольклорным мотивам. Литературовед Исаак Ямпольский отмечал, что былины и баллады Толстого — это прежде всего поэтические представления автора об истории Руси. Сам писатель считал, что автор в произведении может отойти от исторических фактов, если того требует замысел.

С возрастом здоровье Алексея Толстого ухудшалось, он страдал от головных болей и вынужден был часто ездить на лечение в Европу. В 1875 году писатель скончался в своем имении в Черниговской губернии. Детей у него не было, и все свое имущество он завещал жене Софье.

Смертельный укол. Как сложилась судьба поэта Алексея Толстого

Русский поэт Алексей Константинович Толстой ушел из жизни ровно 140 лет назад – 10 октября 1875 года.

Граф оставил после себя значительное культурное наследие. Толстой стал автором множества баллад, фантастичесих поэм, а также исторической трилогии, благодаря которой он и получил признание, в том числе в Европе.

SPB.AIF.RU рассказывает, как сложилась судьба писателя, который творил, несмотря на страшные головные боли, подсадившие его на опасный наркотик.

Воспитанник Перовского

Граф Алексей Толстой появился на свет в Петербурге 5 сентября 1817 года в семье Константина Толстого и Анна Перовской, которая происходила из рода Разумовских. Автор романа «Война и Мир» Лев Толстой приходился Алексею Константиновичу троюродным братом.

Крепкой семьи у Константина Толстого и Анны Перовской создать не получились. Сразу после рождения сына они разошлись. Мать приняла решение отвезти маленького Алексея на Украину, где жил её брат Алексей Перовский, известный в литературе под псевдонимом Антония Погорельского. Именно он воспитывал Алексея Толстого. Наставник поощрял художественные склонности племянника, а позже — в 1829 году — написал для него ставшую впоследствии известной сказку «Черная курица, или Подземные жители».

В Петербург маленького Толстого вернули, когда ему было девять дет. Алексея избрали в число товарищей для игр будущего императора Александра II.

Перовский не оставил намерений по воспитанию переехавшего в город на Неве графа и начал регулярно вывозить своего племянника за рубеж, показывая ему тамошние достопримечательности. Толстого он однажды представил даже самому Иоганну Гете. Перовский опекал Толстого до того, момента, когда графу исполнилось 19 лет. В 1936 году автора сказки «Черная курица» не стало.

Впрочем, дядя успел много сделать для Алексея Толстого. Перовский отдавал литературные опыты племянника на суд Александру Пушкину и Василию Жуковскому, которые были его приятелями. Свидетели утверждают, что русские поэты благосклонно отнеслись к творчеству Алексея Толстого. Перовский очень любил своего подопечного и распорядился, чтобы все его состояние досталось племяннику.

Бегство из Петербурга

За два года до гибели наставника Алексей Толстой поступил в Московский архив Министерства иностранных дел. Далее он выдержал экзамен на чин при Московском университете и с 1837 по 1840 год числился при русской дипломатической миссии во Франкфурте-на-Майне. Впрочем, такая служба ему быстро надоела, и он сумел взять отпуск, после чего часть времени проводил в России, а часть – в новых заграничных путешествиях, тягу к которым привил ему Перовский.

Толстой числился при II отделении императорской канцелярии в Петербурге, где получил чин камер-юнкера, а затем и церемониймейстера.

После возвращения в Россию граф вел активную жизнь светского человека. В 1851 году он встретил Софью Миллер, являвшуюся на тот момент супругой конногвардейского полковника. Бурный роман привел к распаду брака. Впрочем, супруг долго не давал Софье Миллер развода, так что Толстой смог сочетаться браком со своей избранницей лишь в 1863 году. Любовная лирика, принадлежащая его авторству, была адресована именно ей. Детей у пары так и не появилось.

В годы Крымской войны Толстой принял решение вступить в армию добровольцем. Впрочем, подвигов на поле битвы ему совершить было не суждено, поскольку поэта сморил тиф. В 1856 году, в день коронации Александра II, графа назначили флигель-адьютантом. Толстого совсем не устраивала карьера придворного и политического деятеля, поэтому он начал добиваться полной отставки, которую получил к 1861 году. Далее он покинул Петербург и переехал сперва в имение Пустынька на берегу Тосны, а после в Красный Рог Черниговской губернии.

Знаменитая трилогия

К моменту отставки Толстой практически в полной мере сумел утолить свои литературные амбиции и дать развернуться своему таланту.

В печати граф впервые выступил еще в 1841 году – была опубликована его фантастическая повесть «Упырь». Затем было и произведение «Амена», где языческая богиня оборачивается исчадием ада. Лирические стихотворения он стал публиковать позднее – в 1854 году.

Особой же популярностью пользовались сатирические стихи Толстого. В 1850-х годах граф создал вместе с братьями Жемчужниковыми известную литературную маску Козьмы Пруткова. Толстому принадлежит порядка 10 стихотворений Пруткова и, вероятно, многие популярные и сегодня афоризмы.

Отдельно из его творчества литературоведы выделяют драматическую поэму «Дон Жуан», вышедшую в 1862 году. Здесь Толстой раскрывает религиозную тематику, в прологе произведения отчетливо звучат мотивы библейской книги Иова.

Широкое же признание к Толстому пришло за пять лет до смерти. Этому способствовал выход драматической трилогии «Смерть Иоанна Грозного», «Царь Федор Иоаннович» и «Царь Борис». Главной её темой стала трагедия власти человека. Последним произведением Толстого стала драма из древненовгородской истории «Посадник». Работа над ней началась сразу по окончании трилогии, но завершить он ее не успел.

Высшим же достижением графа в прозе считается роман «Князь Серебряный» эпохи опричнины Ивана Грозного. Современники не оценили эту работу Толстого, но впоследствии она вошла в число образцовых. Книга стала классической для детского и юношеского чтения.

Передозировка морфия

После своего ухода в отставку Алексею Толстому стало катастрофически не хватать денег. Со временем граф разорился, поскольку совсем не хотел уделять времени хозяйству. Его начали одолевать болезни. Толстой страдал от астмы, грудной жабы и невралгии. При работе над последними произведениями его мучили тяжелые головные боли.

Врачи назначили графу морфий. С каждым разом Толстой увеличивал дозу, в надежде, что это хотя бы ненадолго поможет ему забыть о недугах. Одна из инъекций морфина стала для Толстого смертельной. 10 октября 1875 года в имении Красный Рог он ввел себе препарат и умер от передозировки.

Софья Миллер пережила своего супруга на 20 лет. После его смерти она руководила изданием его сочинений. Миллер открыла на Шпалерной улице литературный салон, где собирался весь артистический цвет Петербурга. Ближе к концу своей жизни она завела знакомство с Федором Достоевским, который раскрывал ей свои литературные замыслы.

Миллер скончалась в 1895 году в Лиссабоне, когда заболела во время путешествия по Европе. Она завещала похоронить себя рядом с могилой мужа в имении Красный Рог, что и было исполнено после её смерти.

Алексей Толстой — о поэте

Информация

Биография

Граф Алексей Константинович Толстой — выдающийся русский писатель, поэт и драматург. Создатель исторического романа «Князь Серебряный», драматической трилогии «Смерть Иоанна Грозного», «Царь Фёдор Иоаннович» и «Царь Борис». Автор проникновенной лирики, с ярко выраженным музыкальным началом, психологических новелл в стихах. Совместно с братьями Жемчужниковыми создал пародийный образ Козьмы Пруткова. Член-корреспондент Петербургской Академии наук. Принадлежал к детскому окружению наследника престола, будущего императора Александра II.

Отец — граф Константин Петрович Толстой. Мать — Анна Алексеевна Перовская, воспитанница графа А. К. Разумовского, разошлась с мужем сразу после рождения…

Отец — граф Константин Петрович Толстой. Мать — Анна Алексеевна Перовская, воспитанница графа А. К. Разумовского, разошлась с мужем сразу после рождения ребёнка. Воспитывал мальчика дядя по матери, Алексей Перовский, писатель, известный под псевдонимом Антоний Погорельский. Раннее детство Алексей провёл на Украине в его имении в Красном Роге (ныне Почепский район Брянской области). Получил хорошее домашнее образование, с 10-лет его возили за границу, где в 1827 посетил Гете и Алеше довелось посидеть у него на коленях. Свое путешествие по Италии 1831 г. он описал в дневнике.

В 1834 году Алексея Толстого определили «студентом» в московский архив Министерства иностранных дел. В том же году он познакомился на вечере у Жуковского с Н. В. Гоголем. В 1836 сдал экзамен за курс словесного отделения в Московском университете. С 1837 г. служил в русской миссии в Германии при сейме во Франкфурте-на-Майне. В 1840 году был принят на службу в Петербурге при царском дворе, назначен чиновником в канцелярию по законодательству, в 1843 получил придворное звание камер-юнкера.

В конце 1830-х — начале 1840-х гг. А. Толстым написаны (на французском языке) два фантастических рассказа — «Семья вурдалака» и «Встреча через триста лет». В мае 1841 года он впервые выступил в печати, издав под псевдонимом «Краснорогский» отдельной книгой фантастическую повесть «Упырь». Весьма благожелательно отозвался о повести В. Г. Белинский, увидевший в ней «все признаки ещё слишком молодого, но, тем не менее, замечательного дарования». В 1850-е вместе с своими двоюродными братьями Жемчужниковыми создает образ Козьмы Пруткова, от имени которого они выступают с литературными пародиями и сатирами. С 1854 стали появляться в “Современнике” лирические стихи Толстого и прутковские сатиры. Эти годы были самыми плодотворными в творчестве писателя.

Зимой 1850/51 года Толстой влюбился в жену конногвардейского полковника Софью Андреевну Миллер (урожд. Бахметева). Брак их был официально оформлен только в 1863 году, т. к. ему препятствовали, с одной стороны, муж Софьи Андреевны, не дававший ей развода, а с другой — мать Толстого, недоброжелательно относившаяся к ней. После отставки со службы в 1861 году Толстой лишь изредка наезжал в столицу. Жил в усадьбе «Пустынька» на берегу реки Тосны под Санкт-Петербургом или в ещё более далёком от столицы Красном Роге (Черниговской губернии, Мглинского уезда). В 1860-1870-х гг. много времени проводил в Европе (Италия, Германия, Франция, Англия). Печатался в журналах «Современник», «Русский вестник», «Вестник Европы» и др. Сборник стихотворений вышел в 1867 г. Последние годы жизни Толстой тяжело страдал от расстройства нервов, облегчая боль приемами морфия. 28 сентября 1875 года, во время очередного сильнейшего приступа головной боли, Алексей Константинович Толстой ошибся и ввёл себе слишком большую дозу морфия (которым лечился по предписанию врача), что привело к смерти писателя.

Серьёзный драматург и «отец» Козьмы Пруткова: чем прославился Алексей Константинович Толстой

Неслучайные встречи: Москва в жизни Толстого

Связь с Москвой есть ещё в родословной Алексея Толстого: его дед по материнской линии был племянником Алексея Разумовского, фаворита императрицы Елизаветы Петровны. Анна Алексеевна, как внебрачный ребёнок, получила фамилию от матери, названной Перовской в честь села Перово (с 1960-го — район Москвы), где находилась усадьба Разумовских [1].

Детство писателя прошло в имении Перовских в Малороссии, а в 1826 году его привезли сначала в Петербург, а затем в Москву. Жили они с матерью на Басманной улице (сейчас — Новая Басманная) в доме 27, принадлежавшем семье Перовских. До пожара 1812-го на этом месте стоял особняк, где в 1810–1811 годах гостил историк Николай Карамзин. Новый дом тоже прославился именитыми посетителями: в 1820-х сюда приезжал Пушкин, а в 1835 году останавливался Карл Брюллов. Именно здесь он нарисовал портрет юного Алексея Толстого в охотничьем костюме, выставленный в Русском музее. В середине XIX века в этом доме жила Елена Денисьева — последняя возлюбленная Фёдора Тютчева.

В том же 1826 году Толстого представили ко двору, и он стал товарищем по играм цесаревича, будущего императора Александра II. Известно, что летом они вместе проводили время в Нескучном саду [2].

Москва стала и первым официальным местом службы графа. В 1834 году его зачислили в штат Московского главного архива Министерства иностранных дел, где Карамзин собирал материалы для «Истории государства Российского».

Близок Толстому и Московский университет. Как и многие дворяне, Алексей Константинович получил прекрасное домашнее образование, но ему был нужен учёный аттестат, чтобы стать чиновником первого разряда. Поэтому в декабре 1835-го Толстой сдал экзамен по курсу словесного факультета, а в начале следующего года получил требуемый документ и новую должность в Петербурге [1].

Москва подарила Толстому и главную встречу в его личной жизни. Зимой 1850–1851 годов на балу-маскараде в Большом театре он познакомился с Софьей Андреевной Миллер. Умная, необычайно образованная женщина, не блиставшая красотой, но пленявшая чудесным голосом, поразила графа. После этой встречи он написал одно из самых известных своих стихотворений — «Средь шумного бала, случайно…», позже ставшее романсом. По странному совпадению его избранница была полной тёзкой будущей жены Льва Толстого, а также приходилась родственницей Варваре Лопухиной (Бахметьевой), в которую был влюблён Михаил Лермонтов [2].

В августе 1856 года Толстой приезжал в Москву на торжества в честь коронации Александра II. Осенью того же года он познакомился со славянофилами Константином Аксаковым и Алексеем Хомяковым, а также с троюродным братом Львом Толстым.

История, легенды и загадки: Москва в творчестве Толстого

Тяга к изящной словесности проснулась в Алексее Толстом в детстве: уже в шесть лет он пытался писать стихи. И хотя большую часть жизни граф отдал государственной службе (окончательно вышел в отставку в 1861 году), он много сил и времени посвящал литературе. Его творческое наследие включает стихотворения, баллады и поэмы, фантастические рассказы и повести, исторические драмы, переводы с французского, английского и немецкого [3].

Писатель хорошо знал и любил русскую историю, что нашло отражение в его произведениях, и во многих из них главным местом действия является Москва. Чаще всего имя Толстого связывают с романом «Князь Серебряный» (1863), посвящённым разгулу опричнины. В повествование вплетена известная московская легенда о сокольнике Трифоне, который однажды потерял любимую птицу Ивана Грозного. Слуга искал кречета целую неделю и нашёл лишь с помощью своего небесного покровителя, явившегося в вещем сне. В благодарность сокольник пообещал построить церковь в честь святого. Так, по преданию, появился один из старейших храмов Москвы — церковь Мученика Трифона в Напрудном (улица Трифоновская, дом 38).

Эпизод интересен по двум причинам. Во-первых, специалисты до сих пор спорят о точном времени постройки и о личности основателя. С датировкой проще: архитектурный стиль указывает на конец XV века, дискуссии идут вокруг конкретных лет. С инициатором сложнее: сокольник Трифон вряд ли нашёл бы достаточно денег на возведение храма. Раньше эксперты склонялись к тому, что за персонажем легенды стоит Иван Патрикеев — двоюродный брат Ивана III, принявший имя Трифон после монашеского пострига [4]. Но недавно появилось предположение, что строительство затеял мастер-ювелир Трифон из Черногории, в 1470-х годах живший в Москве [5].

Некоторые исследователи утверждают, что изначально храм был католическим. Известно, что его посещал итальянский архитектор Аристотель Фиораванти, строитель Успенского собора в Московском Кремле. Он мог руководить и возведением церкви Трифона. В пользу этой версии говорит другое предание: зодчий ездил далеко на север (возможно, на Соловки), привёз оттуда двух белых кречетов и подарил их миланскому герцогу. Это порождает новый спор: что за всадник с птицей на руке изображён на фреске церкви — святой, сокольник Трифон или Фиораванти [4, 5]?

Во-вторых, сохранилось письмо Толстого Александру II: «На днях я просто не узнал в Москве прелестную маленькую церковь Трифона Напрудного… Её облепили отвратительными пристройками, заново отделали внутри и поручили какому-то богомазу переписать наружную фреску, изображающую святого Трифона на коне и с соколом в руке». По некоторым сведениям, это обращение к императору было не единственным случаем, когда граф заступался за исторические памятники [2].

В Москве разворачиваются и события трилогии: «Смерть Иоанна Грозного», «Царь Фёдор Иоаннович» и «Царь Борис». В этих драмах Толстой ярко изобразил недостатки самодержцев, и цензура долгое время запрещала их ставить. Но всё-таки они нашли путь к зрителю, потому что персонажи получились многогранными, живыми. Особенно отличается в этом смысле вторая часть; сам Толстой в «Проекте постановки» подчёркивает: «В характере Фёдора есть как бы два человека, из коих один слаб, ограничен, иногда даже смешон; другой же, напротив, велик своим смирением и почтенен своей нравственной высотой» [3].

Трагедии получили широкую известность и долгую сценическую жизнь. В 1867 году в Александрийском театре в Петербурге состоялась премьера «Царя Фёдора Иоанновича», а через год в придворном театре Веймара (Германия) — «Смерти Иоанна Грозного». В 1898-м «Царь Фёдор» открыл первый сезон Московского художественного общедоступного театра, который основали Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко. Спектакль шёл в здании, которое сейчас занимает театр «Эрмитаж» (Каретный Ряд, дом 3), а главную роль играл знаменитый артист Иван Москвин [2].

Наконец, в центре Москвы есть здание, о связи которого с творчеством Алексея Толстого знают в основном специалисты. Это доходный дом П.Г. Солодовникова (Лебяжий переулок, дом 3), построенный в 1913 году. Верхний этаж фасадов украшают пять керамических панно (майолик), чьё авторство приписывают Михаилу Врубелю и Аполлинарию Васнецову. Два из них изображают батальную сцену с подписью: «Сшиблись вдруг ладьи с ладьями, и пошла меж ними сеча. Брызжут искры, кровь струится, треск и вопль в бою сомкнутом». Это строки из баллады Толстого «Боривой» (1870) о победе балтийских славян над крестоносцами в XII веке.

Майолики символичны вдвойне. Во-первых, они созданы в начале Первой мировой войны, чтобы поддержать патриотизм и напомнить: предки уже сражались с немцами и одолели их. Во-вторых, описываемая битва произошла в 1147 году, то есть она является ровесницей первого летописного упоминания Москвы [4, 6].

Противоречивая, но цельная натура

Даже беглое знакомство с биографией Алексея Константиновича наводит на мысль о противоречиях. Как и у многих его сверстников, у молодого Толстого было много мимолётных романов, но всё изменилось после встречи с Софьей Миллер — ей он оставался верен до конца жизни. Неудивительно, что одни критики считают поэму «Дон Жуан» автобиографичной, а другие говорят, что герою не хватает страстности, потому что автор — однолюб.

Толстой отличался крепким здоровьем и невероятной физической силой: сворачивал в трубку столовые ложки, вгонял пальцем в стену гвозди, разгибал подковы и завязывал в узел кочергу. Но прожил относительно недолго — 58 лет, причём последние 12 лет страдал от приступов астмы и головной боли. Считается, что граф по ошибке принял большую дозу морфина.

С детства близко знакомый с Александром II, Толстой мог сделать отличную карьеру. Многие биографы считают, что он отказался от неё в пользу писательства. Но не исключено, что именно литература испортила его послужной список. Граф заступался за опальных писателей — Ивана Аксакова, Ивана Тургенева, Тараса Шевченко, а в 1864 году неудачно пытался защитить Николая Чернышевского, сосланного в Сибирь, из-за чего император и охладел к графу.

Творчество Алексея Толстого также полно парадоксов. Известный русский писатель начал карьеру с мистических рассказов «Семья вурдалака» и «Встреча через триста лет» на французском языке. Его ранние поэтические опыты одобрили Жуковский и Пушкин, он мастерски владел разными жанрами, а некоторые критики ругали его за «плохие» рифмы и другие неточности. Наконец, этого серьёзного драматурга многие знают лишь как одного из литературных «отцов» Козьмы Пруткова — вымышленного чиновника-графомана.

Вероятно, будучи по-настоящему творческим человеком, Алексей Толстой всегда находился в поиске. И искал он не точку покоя, а позицию динамического равновесия. Возможно, его кредо лучше всего отражает стихотворение 1858 года «Двух станов не боец, но только гость случайный…» [3].

Использованные источники

Жуков Д.А. Алексей Константинович Толстой. — М.: Молодая гвардия, 1982. — (Жизнь замечательных людей.)
Стародуб К. Литературная Москва: Историко-краеведческая энциклопедия для школьников. — М.: Просвещение, 1997. — С. 189–190, 252, 320.
Толстой А.К. Сочинения. В 2 т. — М.: Художественная литература, 1981.
Рахматуллин Р. Две Москвы, или Метафизика столицы. — М.: АСТ; Олимп, 2009. — С. 28–33, 128–130.
Эзерин А.А. Ювелир и зодчий // Московский журнал. — 2011. — № 10. — С. 24–34.
Переулки старой Москвы. История. Памятники архитектуры. Маршруты / Романюк С.К. — М.: Центрполиграф, 2016. — С.21–24.

Источник

Алексей Толстой — отечественный писатель и деятель культуры. Выходец из знаменитого графского рода, дальний родственник Льва Толстого, Алексей Николаевич избрал для себя путь творчества, но наибольшую известность приобрёл благодаря историческим и детским произведениям, пропитанным духом советского времени, таким как трилогия «Хождение по мукам», роман «Пётр Первый» и повесть-сказка о Буратино.

Что нам известно о Алексее Толстом

Реальное имя:

Алексей Толстой

Дата рождения:

10.01.1883 года

Дата смерти:

23.02.1945 года

На момент смерти Алексею Толстому было:

62 года

Место рождения:

Российская империя, Самарская губерния, г. Николаевск

Гражданство:

?? &nbspРоссия

Род деятельности:

Писатель, Поэт, Драматург, Журналист, Сценарист, Общественный деятель

Видео с участием Алексея Толстого

Предлагаем вам посмотреть видео про Алексея Толстого. Фактически перед вами плейлист, в котором вы можете выбрать и посмотреть любой из видеороликов про персону, просто нажав на кнопку в правом верхнем углу окна. Алексей Толстой — писатель, поэт, драматург, журналист, сценарист, общественный деятель. Очень рекомендуем ознакомиться с биографией этого человека и написать свое мнение в комментариях.

Биография Алексея Толстого

Толстой Алексей Николаевич родился 10 января 1883 года (по старому стилю 29 декабря 1882) в Николаевске Самарской губернии (сегодня город Пугачёв Саратовской области). Относится к роду Толстых, является дальним родственником автора «Войны и мира» Льва Николаевича Толстого и Алексея Константиновича Толстого, написавшего «Историю государства Российского»: все они имеют общего пращура — графа Петра Андреевича Толстого (1645—1729), соратника Петра I.

История рождения писателя долго исследовалась биографами. Некоторое время считалось, что его настоящим отцом был мелкопоместный дворянин, земской чиновник Алексей Аполлонович Бостром, в которого была влюблена мать Алексея, детская писательница и курсистка Александра Леонтьевна, в девичестве Тургенева. В то время Александра Леонтьевна была замужем за графом Николаем Александровичем Толстым, от которого ушла к Бострому, будучи беременной.

В ходе бракоразводного процесса мать Алексея Николаевича соврала, что отцом её ребёнка являлся Бостром, чтобы его оставили ей на воспитание (остальные дети Александры Леонтьевны и Николая Александровича — Александра, Елизавета и Мстислав — остались с последним). Но исследователи нашли письмо матери писателя Бострому, где она писала, что беременна от мужа. Отцовство графа также косвенно подтверждается тем, что он включил Алексея в завещание.

Хотя выйти замуж за Бострома Александра Леонтьевна не могла, потому что мирской и духовный суды постановили оставить её «во всегдашнем безбрачии», до 17 лет её сын носил фамилию неофициального отчима. Они жили на хуторе Сосновка (сегодня посёлок Павловка Самарской области), где с Алексеем занимался приглашённый учитель. В десятилетнем возрасте по рекомендации матери он написал рассказ о приключениях мальчика Стёпы.

Кроме влияния матери, в то время известной писательницы, зарождению в Алексее потребности в творчестве, по его словам, способствовало одиночество детских лет: он рос без братьев и сестёр, а из друзей того периода помнил только Мишку Коряшонка (образ которого появлялся в его работах). В 14—15 лет он учился в реальном училище Сызрани, далее получил аттестат зрелости в Самаре и поступил в Петербургский технологический институт (ныне СПбГТИ).

Творческая деятельность

Несмотря на то, что Алексей Толстой, получивший в 1901 году фамилию и титул отца (после многолетней тяжбы, начатой его матерью, и смерти графа Николая Александровича Толстого), избрал для себя инженерное направление, поступив на отделение механики, от творческих проб он не отказался. В годы студенчества Алексей Николаевич создал свой первый рассказ «Старая башня», на который его вдохновила наклонная башня в Невьянске, где он проходил практику.

В этот период Алексей Толстой также увлекался поэзией и даже опубликовал в 1907 году за свои средства сборник «Лирика». Но свои поэтические труды автор считал слабыми и, чтобы исправить это, ходил на лекции по древнегреческому стихосложению, которые проводил поэт Вячеслав Иванов, основатель «Общества ревнителей художественного слова». В 1911 году Алексей Николаевич выпустил книгу стихов по мотивам народного творчества «За синими реками».

Но впоследствии начинающий литератор убедил себя в собственной несостоятельности как поэта, называл свои стихи подражаниями (изначально его вдохновляли работы Николая Некрасова и Семёна Надсона). Но к этому времени писатель успел войти в творческие круги Санкт-Петербурга и окончательно решился бросить учёбу, несмотря на необходимость обеспечивать свою семью (тогда он уже был женат и имел ребёнка), и посвятить себя написанию прозы.

Тематика первых прозаических произведений отражала переживания Алексея Николаевича Толстого о судьбе дворянства, которые он впервые представил в художественной форме в сборнике «Заволжье», вышедшем в 1911 году. О вырождающемся дворянстве также повествуют его первые романы «Чудаки» и «Хромой барин» (1911—1912). В другом его романе «Егор Обозов» (1915) описана русская интеллигенция первого десятилетия XX века.

Также в раннем периоде творчества писатель создал несколько десятков сказок. К фольклорным мотивам, которым был пропитан сборник стихов «За синими реками», он вернулся в книге «Сорочьи сказки» (1909—1910). В других книгах сказок Алексей Толстой вспоминал сюжеты из богатырских былин, сказаниях об Иване-царевиче. Также он писал сказки о русалках, водяном, кикиморе и других волшебных персонажах.

Талант автора высоко оценивали признанные современники, включая Максима Горького и Ивана Бунина. Алексей Николаевич принимал участие в организации в 1911 году популярного в Санкт-Петербурге клуба «Бродячая собака», где устраивались поэтические, драматургические и музыкальные вечера, в которых участвовали Константин Бальмонт, Игорь Северянин, Анна Ахматова, Николай Гумилёв и Осип Мандельштам.

Алексей Николаевич регулярно печатался в 16 разных изданиях. Но однажды из-за конфликта с Фёдором Сологубом его перестали издавать: Толстой, любивший пошутить, испортил на балу у поэта ценную вещь; последний заявил, что не будет издаваться с ним в одних журналах, и редакторы, предпочитавшие Сологуба, отказывали ему. Тогда Толстой переехал в Москву, где были поставлены его первые пьесы: «Насильники» (1913), «Выстрел» (1914) и пр.

В годы Первой мировой войны Алексей Николаевич избежал военной службы, но работал военкором газеты «Русские ведомости» и посетил Францию и Англию, входившие в блок Антанты. В этот период были изданы такие его повести и рассказы, как «Любовь», «Моя прекрасная дама», пьесы «День битвы», «Ракета», «Мракобесы». Издательское объединение «Книгоиздательство писателей» выпустило крупное собрание сочинений автора в десяти томах.

Существует несколько версий, как Алексей Николаевич воспринял Октябрьскую революцию. Некоторые источники говорят о враждебной настороженности, другие — о радостном ожидании грядущих перемен. Однако к середине 1918 года Москва, охваченная разрухой, перестала привлекать Толстого, и в августе он с женой Натальей Крандиевской и их сыном Никитой решился покинуть город. Сначала они переехали в Харьков, затем — в Одессу.

В эмиграции семья Алексея Николаевича Толстого провела около четырёх лет, начиная с апреля 1919 года, в течение которых проживала в Константинополе, Париже и Берлине. Этот период оказался плодотворным для писателя: в 1921 году в Германии вышел его рассказ «Граф Калиостро» под названием «Лунная сырость»; в 1922 там же — автобиографическая повесть «Детство Никиты» (Алексей Толстой посвятил его сыну).

Первая часть трилогии «Хождение по мукам» Алексея Толстого, роман «Сёстры», была закончена в Берлине в 1922 году. Следующие, «Восемнадцатый год» и «Хмурое утро», вышли уже на родине автора. Трилогия описывает судьбы русской интеллигенции в связи с событиями 1917 года. По словам Ивана Бунина, изначально она была ориентирована на эмигрантскую аудиторию, но далее была переписана под идеалы СССР. За неё автор был удостоен одной из трёх Сталинских премий.

Хотя благодаря писательству Алексею Николаевичу удалось наладить быт и в эмиграции, в начале 1920-х Толстой захотел вернуться. В мае 1923 года он посетил СССР, где не встретил открытой враждебности, а после перевёз в Москву и всю семью. Биографы высказывали мнение, что новая власть нуждалась в именитом авторе для создания положительного образа страны. За следование указаниям партии в подаче своих произведений Алексея Толстого прозвали «Красным графом».

В том же 1923 году вышел первый фантастический роман автора «Аэлита», который в процессе дальнейшей редактуры был сокращён до повести. Описание технических подробностей, по мнению исследователей биографии Алексея Толстого, выходило у него правдоподобным благодаря полученному инженерному образованию. Другой известный фантастический роман Алексея Николаевича, «Гиперболоид инженера Гарина», был опубликован в 1927 году.

В начале 1930-х Алексей Толстой работал над романом «Пётр Первый», первый вариант которого был опубликован в 1934 году. Известно, что он готовился по заказу Иосифа Сталина и позиционировался как эталон соцреализма. За первые две части произведения автор был удостоен Сталинской премии. Третью Сталинскую премию писателю принесла пьеса «Иван Грозный», вышедшая в двух частях: «Орёл и орлица» и «Трудные годы» (1942—1943).

Одним из самых известных произведений Алексея Николаевича считается повесть-сказка «Золотой ключик, или Приключения Буратино». Её написанию предшествовала работа над переводом первоисточника авторства Карло Коллоди о Пиноккио. Эти труды значительно отличаются друг от друга (главным образом тем, что советская сказка соответствует духу соцреализма и не содержит яркого морализаторства и поучительных сентенций).

Алексей Толстой успел попробовать себя в качестве сценариста. Он выступил соавтором сценария двухсерийного историко-биографического фильма «Пётр Первый» режиссёра Владимира Петрова, вышедшего в 1937—1938 годы. Также вместе с последней супругой, Людмилой Толстой, он работал над сценарием игрового фильма-сказки «Золотой ключик», снятого Александром Птушко в 1939 году. После смерти автора были сняты десятки фильмов по его произведениям.

В годы Великой Отечественной войны Алексей Толстой, депутат Верховного Совета СССР и академик Академии наук, писал патриотические работы, самой известной из которых была статья «Родина». Его считают соавтором речи Сталина, с которой тот выступил на военном параде в честь годовщины Октябрьской революции. Историки отмечали, что парад и обращение Сталина стали героическим событием в контексте войны.

Общественная деятельность

Награды и звания Алексея Толстого

1946 «Сталинская премия» I степениЗа пьесу «Иван Грозный» (посмертно)
1945 Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941—1945 гг.»
1943 «Сталинская премия» I степениЗа роман «Хождение по мукам»
1943 Орден «Трудового Красного Знамени»
1941 «Сталинская премия» I степениЗа части 1-2 романа «Пётр I»
1939 Орден «Знак Почёта»
1938 Орден «Ленина»

Личная жизнь и семья Алексея Толстого

У писателя была насыщенная событиями личная жизнь. Алексей Толстой был официально женат три раза (по некоторым источникам — четыре). С первой женой, Юлией Рожанской, дочерью доктора медицины Василия Рожанского, он познакомился в Самаре, где в то время учился в реальном училище. Их отношения развивались быстро, и лето 1901 года они провели на даче Рожанских. В Санкт-Петербург Алексей переехал вместе с ней.

Через год после знакомства, в июне 1902 года, Алексей и Юлия, в то время уже студенты (он — Практического технологического института, она — Петербургского женского медицинского института) обвенчались. Через полгода родился их сын, Юрий, умерший в пятилетнем возрасте. Отношения писателя с первой женой продлились всего шесть лет (хотя официально брак просуществовал до 1910 года), но образ Юлии он отразил в героине повести «Жизнь» Гале.

С художницей Софьей (Сарой) Дымшиц Алексей Николаевич Толстой познакомился в 1906. Он был однокашником её брата, Льва Дымшица, и нередко посещал их семью, хотя родители Софьи были против этих визитов. Весной 1907 года писатель сделал ей предложение, хотя в то время ещё был женат на Юлии. Софья тоже была замужем за Исааком Розенфельдом, с которым сошлась годом ранее в Берне (Швейцария), где училась в университете.

Вместе с Софьей Алексей в 1908 году отправился в Париж, где она получила стажировку. Позднее их пара вернулась на родину и вошла в круг известных творческих деятелей, среди которых были Всеволод Мейерхольд, Николай Гумилёв и Анна Ахматова. В 1911 году узнав о беременности девушки, пара вновь отправилась в Париж, чтобы отцом ребёнка был признан Алексей (к тому моменту Софья так и не добилась развода).

Марианна, дочь писателя и Софьи, родилась в том же 1911 году, но спустя три года они расстались (был ли их брак после рождения дочери зарегистрирован, однозначных данных нет: в одних источниках говорится, что девушка в период их отношений так и не получила развода, в других её называют женой А. Н. Толстого). Марианна, воспитываемая родственницами молодых родителей, стала профессором двух технических вузов (МИСиС и МАТИ им. К. Э. Циолковского).

Позднее Алексей Николаевич ухаживал за балериной Маргаритой Кандауровой, которой сделал предложение, и поэтессой Натальей Крандиевской, женой присяжного поверенного Фёдора Волькенштейна. В 1914 году, после расторжения помолвки с Кандауровой, женился на Крандиевской, оставившей из-за него мужа. Их брак продлился 21 год, пережив эмиграцию и возвращение на родину, из Российской империи ставшей Советским Союзом.

Женщина родила от Алексея Толстого двух детей. Их первый сын, Никита, стал физиком, женился на Наталье Лозинской, дочери поэта и переводчика Михаила Лозинского. У них было семь детей, одна из них — известная сегодня писательница и публицистка Татьяна Толстая, мать дизайнера Артемия Лебедева. Дмитрий, второй сын, стал композитором, вступал в брак три раза; среди его детей самыми известными стали учёный Алексей Толстой и литературовед Елена Толстая.

Последней супругой Алексея Николаевича Толстого стала Людмила Баршева (по первому мужу; в девичестве Крестинская). Считается, что она, бывшая чертёжница, была устроена в дом к Толстому секретарем самой Крандиевской в 1935 году. Писатель увлёкся 29-летней девушкой, и в октябре того же года, после развода с женой, они поженились. Людмила стала его соратницей по творчеству (она была соавтором сценариев к «Золотому ключику» и «Приключениям Буратино»).

Подробности смерти Алексея Толстого

По некоторым данным, писатель Алексей Толстой не отличался крепким здоровьем, в связи с чем ещё в годы Первой мировой войны не был привлечён к службе. В возрасте 51 года Алексей Николаевич перенёс инфаркт миокарда, однако у знакомых состояние автора, известного своим хорошим настроением и склонностью к гедонизму (из-за чего его сравнивали с прописанным им персонажем — Буратино), не вызывало серьёзного беспокойства.

Признаки серьёзных проблем со здоровьем друзья Алексея Николаевича заметили в 1944 году. Тогда же писателю поставили быстро прогрессирующий рак лёгких. По воспоминаниям его близких, ещё накануне 1945 года он праздновал вместе со всеми Новый год, а уже 23 февраля его не стало. Тело Толстого было кремировано, а урна с прахом захоронена на Новодевичьем кладбище. На его могиле установлена стела с сюжетами из романа «Пётр Первый».

Дата публикации: 03.09.2021 года

Дата последнего обновления: 05.01.2022 года

Автор: Иванова Галина

Вячеслав Бутусов ? Биография, личная жизнь, мнения ✔Валерий Тодоровский ? Биография, личная жизнь, мнения ✔Сергей Жигунов ? Биография, личная жизнь, мнения ✔Илья Лагутенко ? Биография, личная жизнь, мнения ✔

Мнения — 0

Источник

А.К. Толстой. Жизнь и творчество. Основные темы, мотивы и образы поэзии.

Русская литература дала миру трех писателей с фамилией Толстой:

ü Л.Н. Толстой – автор «Севастопольских рассказов», трилогии «Детство. Отрочество. Юность», знаменитых романов «Война и мир», «Анна Каренина» и других великих произведений.

ü А.Н. Толстой – автор романов «Петр Первый», «Хождение по мукам», «Гиперболоид инженера Гарина», детской сказки «Буратино».

ü Если говорить о творчестве А.К.Толстого, то скорее всего подавляющее большинство жителей нашей страны не вспомнит ни одного произведения этого великого человека (и это конечно очень грустно).

А ведь А.К. – великий русский поэт, писатель, драматург, член-корреспондент Петербургской академии наук. По его произведениям в ХХ веке было снято 11 художественных фильмов в России, Италии, Польше, Испании. Его театральные пьесы с успехом шли не только в России, но и в Европе. На его стихи в разное время было создано более 70 музыкальных произведений. Музыку к стихотворениям Толстого писали такие выдающиеся русские композиторы, как Римский-Корсаков, Мусоргский, Балакирев, Рахманинов, Чайковский, а также венгерский композитор Ф.Лист. Никто из поэтов не может похвастаться таким достижением.

Через полвека после смерти великого поэта последний классик русской литературы И. Бунин написал: «Гр. А. К. Толстой есть один из самых замечательных русских людей и писателей, еще и доселе недостаточно оцененный, недостаточно понятый и уже забываемый».

Толстой Алексей Константинович (1817-1875)

Дата	Факты биографии	Творчество
24 августа 1817 г.	Родился в Санкт-Петербурге. По отцовской линии принадлежал к древнему дворянскому роду Толстых (государственные деятели, военачальники, деятели искусства, Л.Н.Толстой – троюродный брат). Мать — Анна Алексеевна Перовская — происходила из рода Разумовских (последний украинский гетман Кирилл Разумовский, государственный деятель екатерининских времен, доводился ей родным дедом). После рождения сына супруги разошлись, мать увезла его в Малороссию, к своему брату А.А. Перовскому, он и занялся воспитанием будущего поэта, всячески поощряя его художественные склонности, и специально для него сочинил известную сказку «Черная курица, или Подземные жители»
Мать и дядя перевезли мальчика Санкт-Петербург, где он был избран в число товарищей для игр наследника престола, будущего императора Александра II
Алексей Толстой был зачислен «студентом» в Московский архив Министерства иностранных дел.
1834-1861	Толстой на государственной службе (коллежский секретарь, в 1843 получил придворный чин камер-юнкера, в 1851 — церемониймейстера (5-й класс), в 1856, в день коронации Александра II, был назначен флигель-адьютантом). Закончил службу статским советником (полковник).
конец 1830-х — начало 1840-х	Написаны (на французском языке) два фантастических рассказа	«Семейство вурдалака», «Встреча через триста лет».
Май 1841	Толстой дебютировал не как поэт, а как писатель. Впервые выступил в печати, издав отдельной книгой, под псевдонимом «Краснорогский» (от названия имения Красный Рог), фантастическую повесть	повесть на вампирскую тему «Упырь»
1850—1851	Толстой влюбился в жену конногвардейского полковника Софью Андреевну Миллер (урождённая Бахметева, 1827—1892). Брак их был официально оформлен только в 1863 году, так как ему препятствовали, с одной стороны, муж Софьи Андреевны, не дававший ей развода, а с другой — мать Толстого, недоброжелательно относившаяся к ней.
Начал публиковать свои лирические стихотворения(писал с 6 лет).	При жизни вышел только один сборник стихотворений в 1867 году
Добившись отставки, А.Толстой посвящает себя литературе, семье, охоте, деревне. Жил в усадьбе «Пустынька» на берегу реки Тосны под Санкт-Петербургом
1862-1963	Высшее достижение Толстого в прозе. Исторический роман в «вальтерскоттовском» духе об эпохе опричнины Ивана Грозного. Современной критикой роман воспринят не был, но пользовался огромной популярностью у читателей.	роман «Князь Серебряный (опубликован в 1963 г.)
1860-1870гг.	Увлечен драматургией (пишет театральные пьесы). Много времени проводил в Европе (Италия, Германия, Франция,Англия). Широкое, в т.ч. и европейское признание он получил благодаря трилогии. Главная тема — трагедия власти, и не только власти самодержавных царей, но и власти человека над действительностью, над собственной участью.	Печатался в журналах «Современник», «Русский вестник», «Вестник Европы» и др. Драматическая трилогия «Смерть Иоанна Грозного» (1866), «Царь Федор Иоаннович» (1868) и «Царь Борис» (1870).
28 сентября 1875	Во время очередного сильнейшего приступа головной боли, Алексей Константинович Толстой ошибся и ввёл себе слишком большую дозу морфия (которым лечился по предписанию врача), что привело к смерти писателя.

Основные темы, жанры и образы в творчестве А.К.Толстого

Тема любви занимала большое место в творчестве Толстого. В любви Толстой видел основное начало жизни. Любовь пробуждает в человеке творческую энергию. Самое ценное в любви — родство душ, духовная близость, которую не в силах ослабить расстояние. Через всю любовную лирику поэта проходит образ любящей духовно богатой женщины.

Основным жанром любовной лирики Толстого стали стихотворения романсового типа

С1851 года все стихотворения были посвящены одной женщине Софье Андреевне Миллер, которая впоследствии стала его женой, она была единственной на всю жизнь любовью А.Толстого, его музой и первым строгим критиком. Вся любовная лирика А.Толстого с 1851 года посвящена ей.

Стихотворение «Средь шумного бала», благодаря музыке Чайковского, превратилось в знаменитый романс, который был очень популярен и в XIX, и в XX веках.

Тема природы

Многие произведения А. К. Толстого строятся на описании своих родных мест, своей Родины, вскормившей и вырастившей поэта. В нем очень сильна любовь ко всему «земному», к окружающей природе, он тонко ощущает её красоту. В лирике Толстого преобладают стихотворения пейзажного типа.

В конце 50-60 годов в произведениях поэта появляются восторженные, народно-песенные мотивы. Отличительной чертой лирики Толстого становится фольклорность.

Особенно привлекательна для Толстого весенняя пора, расцветающие и оживающие поля, луга, леса. Любимым образом природы в поэзии Толстого является «веселый месяц май». Весеннее возрождение природы исцеляет поэта от противоречий, душевных терзаний и придает его голосу нотки оптимизма:

В стихотворении «Край ты мой, родимый край» Родина у поэта ассоциируется с величием степных скакунов, с их безумными скачками на полях. Гармоничное слияние этих величественных животных с окружающей природой, создают у читателя образы безграничной свободы и необъятных просторов родного края.

В природе Толстой видит не только неумирающую красоту и врачующую истерзанный дух современного человека силу, но и образ многострадальной Родины. Пейзажные стихотворения легко включают в себя раздумья о родной земле, о битвах за независимость страны, о единстве славянского мира. («Ой стоги, стоги»)

Основной жанр: пейзаж (включающий философские раздумья

Основные образы: весенний месяц май, образ многострадальной Родины, образы безграничной свободы и необъятных просторов родного края.

Особенность: фольклорность, народность поэзии Толстого (стихотворения в стиле народных песен).

Многие лирические стихотворения, в которых поэт воспевал природу, положены на музыку великими композиторами. Чайковский высоко ценил простые, но глубоко волнующие произведения поэта и считал их необыкновенно музыкальными.

Сатира и юмор

Юмор и сатира всегда были частью натуры А.К. Толстого. Веселые розыгрыши, шутки, проделки молодого Толстого и его двоюродных братьев Алексея и Владимира Жемчужниковых были известны на весь Петербург. Особенно доставалось государственным чиновникам высшего ранга. Жалобы.

Позже Толстой стал одним из создателей образа Козьмы Пруткова– самодовольного, глупого чиновника, начисто лишенного литературного дара. Толстой и Жемчужниковы составили биографию вымышленного горе-литератора , выдумали место работы, знакомые художники написали портрет Пруткова.

От имени Козьмы Пруткова они писали и стихи, и пьески, и афоризмы, и исторические анекдоты, высмеивая в них явления окружающей действительности и литературы. Многие верили, что такой писатель действительно существует.

Афоризмы Пруткова пошли в народ.

Сатирические его стихотворения пользовались большим успехом. Любимыми сатирическими жанрами А.К.Толстого были: пародии, послания, эпиграммы .

Сатира Толстого поражала своей смелостью и озорством.Свои сатирические стрелы он направлял и на нигилистов («Послание к М.Н.Лонгинову о дарвинизме», баллада «Порой веселой мая…» и др.), и на государственный порядок («Сон Попова»), и на цензуру, и мракобесие чиновников, и даже на самую русскую историю («История государства Российского от Гостомысла до Тимашева»).

Самым известным произведением данной тематики является сатирическое обозрение «История государства Российского от Гостомысла до Тимашева» (1868). В 83 четверостишиях изложена вся история России (1000 лет) с призвания варягов до правления Александра II. А.К. дает меткие характеристики русским князьям и царям, описывая их попытки улучшить жизнь на Руси. А заканчивается каждый период словами:

Земля наша богата

Порядка ж снова нет.

Тема истории России

Основные жанры: баллады, былины, поэмы, трагедии. В этих произведениях развернута целая поэтическая концепция русской истории.

Историю России Толстой делил на два периода: домонгольский (Киевская Русь) и послемонгольский (Московская Русь).

Первый период он идеализировал. По его убеждению, в древности Русь была близка к рыцарской Европе и воплощала высший тип культуры, разумного общественного устройства и свободного проявления достойной личности. На Руси не было рабства, существовало народовластие в форме веча, не было деспотизма и жестокости в управлении страной, князья относились с уважением к личному достоинству и свободе граждан, русский народ отличался высокой нравственностью и религиозностью. Высок был и международный престиж Руси.

Баллады и поэмы Толстого, рисующие образы Древней Руси, пронизаны лиризмом, они передают страстную мечту поэта о духовной независимости, восхищение цельными героическими натурами, запечатленными народной эпической поэзией. В балладах «Илья Муромец», «Сватовство», «Алеша Попович», «Боривой» образы легендарных героев и исторические сюжеты иллюстрируют мысль автора, воплощают его идеальные представления о Руси.

Монголо-татарское нашествие повернуло течение истории вспять. С 14 века на смену вольностям, всеобщему согласию и открытости Киевской Руси и Великого Новгорода приходят холопство, тирания и национальная замкнутость России Московской, объясняемые тяжким наследием татарского ига. Устанавливается рабство в виде крепостного права, уничтожено народовластие и гарантии свободы и чести, возникают самодержавие и деспотизм, жестокость, моральное разложение населения.

Все эти процессы он относил в первую очередь к периоду правления Ивана III, Ивана Грозного, Петра Великого.

XIX век Толстой воспринимал как прямое продолжение позорного «московского периода» нашей истории. Поэтому критике со стороны поэта подвергались и современные российские порядки.

Основные образы поэзии —Образы народных героев (Илья Муромец, Боривой, Алеша Попович) и правителей (князь Владимир, Иван Грозный, Петр I)

Любимым жанром поэта была баллада

Наиболее распространенный в творчестве Толстого литературный образ – это образ Ивана Грозного (во многих произведениях- баллады «Василий Шибанов», «Князь Михайло Репнин», роман «Князь Серебряный», трагедия «Смерть Иоанна Грозного»). Эпоха правления этого царя — это яркий пример «московщины»: казни неугодных, бессмысленная жестокость, разорение страны царскими опричниками, закрепощение крестьян. Кровь стынет в венах, когда читаешь строки из баллады «Василий Шибанов» о том, как слуга сбежавшего в Литву князя Курбского привозит Ивану Грозному послание от хозяина.

Для А. Толстого была характерна личная независимость, честность, неподкупность, благородство. Ему были чужды карьеризм, приспособленчество и высказывание мыслей, противных его убеждениям. Поэт всегда честно говорил в глаза царю. Он осуждал державный курс русской бюрократии и искал идеал в истоках русской демократии древнего Новгорода. Кроме того, он решительно не принимал и русский радикализм революционеров-демократов, находясь вне обоих станов.

Ретроград, монархист, реакционер – такими эпитетами награждали Толстого сторонники революционного пути: Некрасов, Салтыков-Щедрин, Чернышевский. А в советское время великий поэт был низведен до положения второстепенного поэта (мало издавался, не изучался в курсе литературы). Но как ни старались предать забвению имя Толстого, влияние его творчества на развитие русской культуры оказалось огромно (литература – стал предтечей русского символизма, кино -11 фильмов, театр – трагедии прославили русскую драматургию, музыка -70 произведений, живопись – картины , философия- взгляды Толстого стали основой для философской концепции В.Соловьева).

Основные мотивы и жанровое своеобразие лирики А.К. Толстого.

Его представления о поэзии, ее месте в жизни человека, назначении, характере поэтического творчества развивались под влиянием идеалистических идей. Наивысшим проявлением красоты жизни была для Т. любовь.

Одним из проявлений высшей любви является любовь земная, любовь к женщине. Значительное место в поэтическом наследии Т. занимает любовная лирика, циклы стихотворений связанные с образом С.А.Миллер (Толстой). Это такие произведения, как «Средь шумного бала», «Колышется море», «Не верь мне друг», «когда кругом безмолвен лес» и т.д.

Красотой для Т. полон не только мир чувств человека, но и мир природы. Гимн земной красоте звучит в поэме «Иоанн Дамаскин». Воссоздавая красоту природы, мира, поэт прибегает к звуковым, зрительным. осязательным впечатлениям. Часто, особенно, в ранних произведениях, картины природы в поэзии Т. сопровождались историческими и философскими рассуждениями. Так в знаменитом стихотворении «Колокольчики мои» поэтическая картина природы сменяется раздумьями лирического героя о судьбе славянских народов. Пейзажные зарисовки часто смыкаются в произведениях Т. с балладными мотивами. В стихотворении «Бор сосновый в стране одинокой стоит» характер пейзажа имеет балладные черты – ночной бор, погруженный в туман, шепот ночного ручья, неясный свет месяца и т.д.

Миру красоты противопоставлен в его поэзии мир светских предубеждений, пороков, мир обыденности, с которым Т., как воин, но с добрым мечом вступает в сражение. Мотивы открытого противостояния злу окружающего мира звучат в стихотворения « Я вас узнал святые убежденья», «Сердце, сильней разгораясь от году до года» и др.

Поэт обладал ярким юмористическим и сатирическим даром. Одной из значительных удач в юмористике был созданный им образ Козьмы Пруткова ( «Письмо из Коринфа», «К моему портрету», «Древний пластический грек»). Осмеянию он подвергал все то, что с его позиции нарушало законы естественности, свободы, красоты и любви. Поэтому одни произведения были направлены против так называемого демократического лагеря, другие – против официальных правительственных кругов.

Значительное место в поэтическом наследии Т. занимают исторические баллады и былины. Поэт идеализирует домонгольский период истории Отечества, видит в нем выражение доблести народа, проявление нравственной свободы, демократического, справедливого государственного устройства( «Песнь о Гаральде и Ярославне»).

А.К. Толстой неизменно смеялся над нигилизмом — в стихотворении «Порой весёлой мая…» («Баллада с тенденцией») поэт высмеял “ложный либерализм” с его стремлением “унизить высокое”: цветущий сад нужно засеять репой, соловьёв — истребить за бесполезность, тенистый приют нужно изгадить за то, что в нём свежо и чисто.

Именно любовь поднимает человека над заурядностью ежедневного бытия, освобождая его душу («Меня, во мраке и пыли…»). Любовь, как и творчество, преображает человека и мир, приобщает героя к гармонии мира. Те же мотивы находим в драматической поэме «Дон Жуан», где духи говорят о любви:

Художника — да и просто человека — у А.К. Толстого отличает стремление к идеалу, постоянное чувство его присутствия в мире. Этот мотив легко заметить в стихотворении «Темнота и туман застилают мне путь…»:

Заметный мотив лирики А.К. Толстого — воспоминание. Как правило, этот мотив звучит традиционно-элегически и связан с “утраченными днями” («Ты помнишь ли, Мария…»), “горькими сожалениями” («На нивы жёлтые нисходит тишина…»), минувшим счастьем («Ты помнишь ли вечер, как море шумело…»), одиночеством («У моря сижу на утёсе крутом…»), “утром наших лет” («То было раннею весной…»).

Отсюда и другой мотив в поэзии А.К. Толстого — мотив запустения, разрушения и упадка усадебной жизни, дорогой и неизменно ценной для нашего поэта. (Пустой дом)

Об этом же стихотворения «Шумит на дворе непогода…», «Приветствую тебя, опустошённый дом…», а в стихотворениях «Тяжёл наш путь, твой бедный мул…» и «Где светлый ключ, спускаясь вниз…» мотив разрушения осложняется традиционной в общем темой гибели целых цивилизаций (последние три стихотворения входят в цикл «Крымские очерки»).

26. «Денисьевский цикл» в творчестве Ф.И. Тютчева новаторство поэтических принципов. Особенности образной системы.

Цикл формируется с начала 1850х. Лир героиня – Елена Александровна Денисьева.

Роковая любовь, сметающая все преграды и запреты.

Любовь – поединок роковой (Предопределение). Трагический гротеск. Предопределение

В цикле создается образ двойного бытия, это сквозной момент в творчестве Т.

Е. А. Денисьевой Тютчев увлекся в 1850 году. Эта поздняя, последняя страсть продолжалась вплоть до 1864 года, когда подруга поэта умерла от чахотки. Ради любимой женщины Тютчев почти порывает с семьей, пренебрегает неудовольствием двора, навсегда губит свою весьма успешную карьеру. Однако основная тяжесть общественного осуждения обрушилась на Денисьеву: от нее отрекся отец, ее тетка вынуждена была оставить свое место инспектрисы Смольного института, где учились две дочери Тютчева.

Эти обстоятельства объясняют, почему большинство стихов «Денисьевского цикла» отмечено трагедийным звучанием, как, например, это:

О, как убийственно мы любим,

Как в буйной слепоте страстей

Мы то всего вернее губим,

Что сердцу нашему милей!

В стихотворении «Предопределение» (1851) любовь осмыслена как «поединок роковой» в неравной борьбе «двух сердец», а в «Близнецах» (1852) — как гибельный соблазн, родственный соблазну смерти:

И кто в избытке ощущений,

Когда кипит и стынет кровь,

Не ведал ваших искушений –

Самоубийство и Любовь!

Тютчев до конца своих дней сохранил способность благоговеть перед «неразгаданной тайной» женской прелести — в одном из самых поздних своих любовных стихотворений он пишет:

Земное ль в ней очарованье,

Иль неземная благодать?

Душа хотела б ей молиться,

А сердце рвется обожать.

«Денисьевский цикл» — художественное выражение душевной драмы. В нем любовь предстает в различных ипостасях: как возвышающее человека духовное чувство, как могучая, слепая страсть, как тайное чувство, некая ночная стихия, напоминающая о древнем хаосе. Поэтому тема любви звучит у Тютчева то как «союз души с душой родной», то как тревога, то как предостережение, то как горестное признание.

Пылая любовью, поэт страдал, обрекая на страдания и возлюбленную. В ту пору сожительство невенчанной пары было делом скандальным. От Елены отрекся отец, тетя лишилась поста в Смольном институте. На их детей легло клеймо «незаконности». Не сумев оградить любимую женщину от «суда людского», поэт к себе самому обращал горький упрек:

Судьбы ужасным приговором
Твоя любовь для ней была,
И незаслуженным позором
На жизнь ее она легла.

Елена вообще не любила стихов, даже написанных Тютчевым. Ей нравились только те из них, где выражалась его любовь к ней. Тютчев с предельной откровенностью определил свою роль в жизни любимой женщины. Тютчевское понимание любви в эти годы безотрадно. Он видит неумолимый закон, действующий в человеческих отношениях: закон страдания, зла и разрушения:

Союз души с душой родной —
Их соединенье, сочетанье,
И роковое их слиянье,
И поединок роковой.

Страсти слепы, в них темная стихия, хаос, который поэт видел всюду. Но не только любовь сама по себе разрушительна. Ее губят и те, кто осуждает, и тем самым оскверняет “беззаконное” чувство. Эти блюстители узаконенной морали втаптывают в грязь чувства любимой Тютчевым женщины. А он не может бороться с этим, обвиняет, корит себя, но остается бессильным перед обвинителями. Она же — борется и в схватке с толпой побеждает, сумев сохранить свою любовь. Тютчев не перестает изумляться силе ее любви и преданности. Он снова и снова пишет об этом.

О, как на склоне наших лет
Нежней мы любим и суеверней.
Сияй, сияй, прощальный свет
Любви последней, зари вечерней.
Пускай скудеет в жилах кровь.
Но в сердце не скудеет нежность.
О ты, последняя любовь!
Ты и блаженство и безнадежность.

Наконец, приближается тот “роковой” исход событий, который Тютчев предугадывал и раньше, еще не зная, что может случиться с ними. Приходит гибель любимой женщины, пережитая дважды — сначала наяву, а потом в стихах. Смерть нарисована с пугающей реалистичностью. В стихотворении так много мелких, четко прорисованных деталей, что явственно возникает перед глазами и комната, где лежит умирающая, и тени, бегущие по ее лицу, и летний дождь, шумящий за окном. Угасает женщина, безгранично любящая жизнь, но жизнь равнодушна и бесстрастна, она продолжает кипеть, ничего не изменится с уходом человека из мира. Поэт — у постели умирающей, “убитый, но живой”. Он, так боготворивший ее, свою последнюю любовь, так страдавший много лет от людского непонимания, так гордившийся и удивлявшийся своей любимой, теперь ничего не может сделать, не в силах вернуть ее. Он еще не до конца осознает боль утраты, ему предстоит все это пережить.

Весь день она лежала в забытьи,
И всю ее уж тени покрывали,
Лил теплый, летний дождь — его струи
По листьям весело звучали,
И медленно опомнилась она,
И начала прислушиваться к шуму.
“О, как все это я любила!”

7 августа 1864 года хоронили Елену Денисьеву, умершую 4 августа от чахотки. В Тютчеве клокотал бунт против смерти. «Двумя самыми великими скорбями» он назвал смерть первой его жены Элеоноры и смерть Елены Денисьевой.

Любила ты, и так, как ты, любить —
Нет, никому еще не удавалось!
О Господи. и это пережить.
И сердце на клочки не разорвалось.

Прошел год, но любовь все жива в его сердце больном. Чтобы как-то забыться, он едет в Италию, но там еще более тяжко: в Турине похоронена его первая жена. Он едет в Ниццу — и там горькие думы о Елене. «Денисьевский» цикл полнится новыми стихами.

О, этот юг! О, эта Ницца!
О, как их блеск меня тревожит!
Жизнь, как подстреленная птица,
Подняться хочет и не может.

Но жизнь торжествует над увяданием, над старостью, над смертью. В «денисьевском» цикле появляются стихи о том, что даже в минуты сокрушающего горя поэт различает за окном «веселый» (не унылый, а именно «веселый») шум летнего дождя.

В стихотворении «Последняя любовь» есть и такие строки:

Помедли, помедли, вечерний день,
Продлись, продлись, очарованье.

Тютчев рассказал вечную историю любви, страдания и смерти. Она полна утверждения жизни, упоения своим чувством и в то же время — горестного сознания обреченности, беспомощности человека, душевного протеста.

«Средь шумного бала. » (Лирика А.К. Толстого)

С.И. Храмова

Основные мотивы ранней лирики (1840-е гг.) А.К. Толстого — это раздумья об увядании жизни старого, родовитого дворянства («Ты помнишь ли, Мария. », «Шумит на дворе непогода.»«, «Пустой дом»), жалобы об утрате былой счастливой жизни («Благовест», «Ой, стоги стоги. ») и обращение к историческому прошлому Украины и России с его героическими деяниями (первая редакция «Колокольчиков», «Ты знаешь край, где все обильем дышит. »).

Лирике А.К. Толстой почти всецело отдался в предреформенное десятилетие. С 1851 по 1859 г . он написал более восьмидесяти стихотворений, а затем долгие годы практически не обращался к этому литературному роду и лишь в первой половине 1870-х годов написал еще несколько стихотворений.

Элегии А.К. Толстого отличаются глубиной содержания и совершенством художественной формы. Вслед за Лермонтовым и Тютчевым А.К. Толстой противопоставляет глубокую и чистую любовь как огромную нравственную ценность «тщеславию» и «ничтожной суете» той жизни, которую он вел до встречи с любимой женщиной, и всему «миру лжи» светского общества, который окружал его и в дальнейшем. Лучшие из таких стихотворений — «Я вас узнал, святые убежденья. », «Мне в душу, полную ничтожной суеты. », «Когда кругом безмолвен лес дремучий. », «Минула страсть, и пыл ее тревожный..»

Эти же мотивы нашли развитие в стихотворении «Пусть тот, чья честь не без укора. », где выражен основной моральный принцип поэта — принцип нравственной стойкости и независимости. Лирический герой А.К. Толстого не страшится мнения людей, не боится их хулы, не льстит «неправому пристрастью», не таит своих убеждений» ни пред какой земною властью»

Ни пред венчанными царями,
Ни пред судилищем молвы
Он не торгуется словами,
Не клонит рабски головы.

Такой нравственный идеал отразился и в поэме «Иоанн Дамаскин», и в балладах, и в замечательном по своей выразительной лаконичности стихотворении «Коль любить, так без рассудку. », и в поздней лирике.

Когда-то 15-летним юношей в одном из первых своих стихотворений А.К. Толстой пророчески написал:

Я верю в чистую любовь
И в душ соединенъе;
И мысли все, и жизнь, и кровь,
И каждой жилки бъенъе
Отдам я с радостию той,
Которой образ милый
Меня любовию святой
Исполнит до могилы.

Так, собственно, и случилось. Этой светлой мечте суждено было воплотиться и в судьбе, и в поэзии А.К. Толстого: всю жизнь он любил Софью Андреевну Миллер. Поэт не преувеличивал, когда писал:

Мою любовь, огромную, как море,
Вместить не могут жизни берега.

Широко известна романтическая история знакомства Алексея Константиновича и Софьи Андреевны зимой 1850- 1851 г . на бале-маскараде в Большом театре.

Средь шумного бала, случайно,
В тревоге мирской суеты,
Тебя я увидел, но тайна
Твои покрывала черты.

Полное неувядающей прелести стихотворение «Средь шумного бала» сегодня трудно читать: чтобы осознать текст, приходится «сопротивляться» музыке П.И. Чайковского. В центре стихотворения — самоанализ лирического героя, который пытается понять, что совершается в его душе после недавней встречи с необычной женщиной, чьи очи печально глядели,

А голос так дивно звучал,
Как звон отдаленной свирели,
Как моря играющий вал.

А.К. Толстой сумел передать самую атмосферу нежной влюбленности, едва уловимого интереса, который внезапно проявляют друг к другу только вчера познакомившиеся люди.

Софье Андреевне было двадцать пять лет. Умная, образованная, далеко не красавица, но при этом необыкновенно женственная, она не могла не понравиться тому, кого прельщала прежде всего красота души и ума.

Софья Андреевна стала не только вдохновительницей лирики А.К. Толстого, но и помощницей, советчицей, первым критиком. При ее содействии возникали многие толстовские шедевры — и поэтические, и драматические. «Я все отношу к тебе: славу, счастье, существование», — писал А.К. Толстой жене.

Любовные стихотворения А.К. Толстого читаются как лирический дневник, повествующий об истории его чувства. Образ любимой женщины в них конкретен и индивидуален; он проникнут чистотой нравственного чувства и подлинной человечностью; отчетливо звучит у А.К. Толстого мотив облагораживающего воздействия любви.

Как здесь хорошо и приятно,
Как запах дерев я люблю!
Орешника лист ароматный
Тебе я в тени настелю.
Я там, у подножья аула,
Тебе шелковицы, нарву,
А лошадь и бурого мула
Мы пустим в густую траву.
Ты здесь у фонтана приляжешь,
Пока не минуется зной,
Ты мне улыбнешься и скажешь,
Что ты не устала со мной.

Все детали этого стихотворения, все его образы возникают как бы случайно, незаметно и создают атмосферу нежности и света, которая фокусируется в конце, как будто бы в незначащей фразе. Но в ней так органично и полно проявляется и герой — его любовь, забота, внимание, и героиня — ее нежность, женственность и даже судьба, и еще нечто, третье, главное — высокая поэзия и радость одухотворенной человеческой любви. А.К. Толстой создает атмосферу причастности к возвышенному представлению о смысле и ценности человеческих чувств и стремлений.

У А.К. Толстого есть такие стихи:

Не ветер, вея с высоты,
Листов коснулся ночью лунной;
Моей души коснулась ты —
Она тревожна, как листы,
Она, как гусли, многострунна.

«Моей души коснулась ты» — казалось бы, как мало! На самом деле — так много, потому что проснувшаяся душа будет жить дальше уже другой, новой, настоящей, не обязательно счастливой, но непременно живой человеческой жизнью.

А.К. Толстой оставил краткую, но удивительно емкую формулу всякого подлинного чувства:

Минула страсть, но пыл ее тревожный Уже не мучит сердца моего,

Но разлюбить тебя мне невозможно,

Все, что не ты, — так суетно и ложно, Все, что не ты, — бесцветно и мертво.

В лирических стихотворениях А.К. Толстой иногда почти дословно повторяет мысли, выраженные им в письмах к Софье Андреевне. Исследовательница Р.Г. Магина нашла несколько случаев подобных аналогий. Так, в октябре 1851 г . поэт пишет Софье Андреевне о своем большом чувстве: «Клянусь тебе, как я поклялся бы перед судилищем Господним, что люблю тебя всеми способностями, всеми мыслями, всеми движениями, всеми страданиями и радостями моей души. Прими эту любовь, какая она есть, не ищи ей причины, не ищи ей названия, как врач ищет названия для болезни, не определяй ей места, не анализируй ее. Бери ее, какая она есть, бери не вникая, я не могу дать тебе ничего лучшего, я дал тебе все, что у меня было самого драгоценного, ничего лучше у меня нет».

30 октября 1851 г ., в те же дни, когда было написано это письмо, поэт создает одно из самых своих замечательных, предельно искренних стихотворений:

Ты не спрашивай, не распытывай,
Умом-разумом не раскидывай:
Как люблю тебя, почему люблю,
И за что люблю, и надолго ли?
Полюбив тебя, я не спрашивал,
Не разгадывал, не распытывал;
Полюбив тебя, я махнул рукой,
Очертил свою буйну голову!

Многие строки писем А.К. Толстого к любимой женщине не менее поэтичны, чем сами стихи, посвящаемые ей в течение 25 лет.

«Бывают минуты, в которые моя душа при мысли о тебе как будто вспоминает далекие-далекие времена, когда мы знали друг друга еще лучше и были еще ближе, чем сейчас, а потом мне как бы чудится обещание, что мы опять станем так же близки, как были когда-то, и в такие минуты я испытываю счастье столь великое и столь отличное от всего, доступного нашим представлениям здесь, что это — словно предвкушение или предчувствие будущей жизни». «Не за твой ум, не за твои таланты я люблю тебя. Я полюбил тебя за твою нравственную высоту и благодаря родству наших душ. Жизнь до встречи с Софьей Андреевной представлялась А.К. Толстому тяжким сном: «Без тебя я спал бы, как сурок, или страдал постоянной болезнью души и сердца. Любить тебя — это мой девиз! Любить тебя — значит для меня жить». В стихотворении, написанном летом 1856 г ., читаем:

Если б я был богом океана,
Я б к ногам твоим принес, о друг,
Все богатства царственного сана,
Все мои кораллы и жемчуг!

Словами трудно передать всю глубину переполнившего поэта чувства:

Весело и горестно сердцу моему,
Молча твои рученьки грею я и жму,
В очи тебе глядючи, молча слезы лью,
Не умею высказать, как тебя люблю.

А.К. Толстой — большой мастер улавливать и запечатлевать тончайшие нюансы настроений и чувств.

Тебя так любят все!
Один твой тихий вид
Всех делает добрей и с жизнию мирит.
Но ты грустна; в тебе есть скрытоемученье,
В душе твоей звучит какой-то приговор;
Зачем твой ласковый всегда так робок взор
И очи грустные так молят о прощенье,
Как будто солнца свет, и вешние цветы,
И тень в полдневный зной, и шепотпо дубравам,
И даже воздух тот, которым дышишь ты,
Все кажется тебе стяжанием неправым?

Лирический герой этого стихотворения стремится проникнуть в характер любимой женщины, понять и объяснить его. И по мере осмысления ее натуры неуловимо возникает нежность к ней, эта нежность нарастает к концу стихотворения, где высота духа и прелесть героини проясняются особенно определенно. По сути это стихотворение очень близко к стихотворению «Как здесь хорошо и приятно»; здесь то же высокое, духовное отношение к любви и женщине, восприятие возлюбленной как светлого духовного начала.

В интимной лирике А.К. Толстого запечатлены все оттенки истинной любви — и понимание, и сострадание, и жалость, и нежность, и стремление защитить любимую, стать ей опорой.

Толстовской героине постоянно сопутствовали «тоска», «робость», «неведомые муки», «сомнения и заботы». Чувство вины, с юности завладевшее Софьей Андреевной, которая стала невольной виновницей гибели брата, вступившегося за ее честь, не утихало с годами.

Ты словно яблони цветы,
Когда их снег покрыл тяжелый:
Стряхнуть тоску не можешь ты,
И жизнь тебя погнула долу;
Ты как лощинка в вешний день:
Когда весь мир благоухает,
Соседних гор ложится тень
И ей одной цвести мешает;
И как с вершин беокит в нее
Снегов растаявшая груда,
Так в сердце бедное твое
Стекает горе отовсюду!

Слабость возлюбленной вызывает у лирического героя сильное рыцарское чувство, мужественное и благородное.

Ты прислонися ко мне, деревцо,к зеленому вязу:

Ты прислонися ко мне, я стою надежнои прочно!

Толстовский герой как будто боится потерять что-то очень важное и дорогое, что было с трудом отвоевано у жизни, но что легко можно утратить. Эта интонация придает стихам А.К. Толстого особое обаяние. При этом мажорность тона ощущается в самых грустных строках А.К. Толстого.

О, если б ты могла, хоть на единый миг
Забыть свою печаль, забыть свои невзгоды?
О, если бы хоть раз я твой увидел лик,
Каким я знал его в счастливейшие годы!
Когда в твоих глазах засветится слеза,
О, если б эта грусть могла пройти порывом,
Как в теплую весну пролетная гроза,
Как тень от облаков, бегущая по нивам!

Да, здесь печаль, но нет безысходности, это пушкинская светлая печаль («Мне грустно и легко; печаль моя светла; Печаль моя полна тобою. Тобой, одной тобой. » — А.С.Пушкин. «На холмах Грузии») у А.К. Толстого даже слеза блестит светло, «светится». Читателя покоряет светлое чувство любви, желание радости и добра любимой женщине, переданное поэтом так легко и возвышенно.

Стихи, посвященные счастью любви, полноте и гармонии жизни, у А.К. Толстого еще более цельны, осязаемы и конкретны.

Источник за вишневым садом,
Следа голых девичьих ног,
И тут же оттиснулся рядом
Гвоздями подбитый сапог.
Все тихо на месте их встречи,
Но чует ревниво мой ум
И шепот, и страстные речи,
И ведер расплесканных шум.

Высокую ценность своей любви поэт осознавал не только в свете нравственного идеала независимости и свободы; он связывал ее и со своим романтическим идеалом, со своим религиозно-философским мировоззрением. А.К. Толстой был убежден в существовании духовного мира за пределами земного бытия и, чувствуя возвышенность своих любовных переживаний, осознавал их как проявление этого духовного мира, как свою связь с ним. Это романтико-идеалистическое осмысление своей душевной жизни он выразил в ряде стихотворений, очень значительных по глубине содержания и величавой выразительности языка: «Не ветер, вея с высоты. », «В стране лучей, незримой нашим взорам..», «Звонче жаворонка пенье. », «О, не спеши туда, где жизнь светлей и чище..» и других.

Особо выделяются по разработанности мотивов философской романтики стихотворения «Меня, во мраке и пыли. » и «Слеза дрожит в твоем ревнивом взоре. », где поэт говорит о существовании незримого мира таинственной жизни природы, одухотворенного любовью и открывающегося только тому, кто сам любит. Однако на земле любовь «раздроблена», а само земное существование — лишь «отблеск вечной красоты».

Но не грусти, земное минет горе,
Пожди еще, неволя недолга —
В одну любовь мы все сольемся вскоре,
В одну любовь, широкую как море,
Что не вместят земные берега!

Эта группа стихотворений А.К. Толстого очень близка к философской лирике Ф.И. Тютчева.

Л-ра: Русский язык и литература в учебных заведениях. – 1998. — № 2-3. – С. 45-49.

Мотивы лирики Алексея Константиновича Толстого

Колокольчики мои,

Цветики степные!

Что глядите на меня,

Темно-голубые?

И о чем звените вы

В день веселый мая,

Средь некошеной травы

Головой качая?

Конь несет меня стрелой

На поле открытом;

Он вас топчет под собой,

Бьет своим копытом.

Колокольчики мои, цветики степные!

Не кляните вы меня,

Темно-голубые!

Я бы рад вас не топтать,

Рад промчаться мимо,

Но уздой не удержать

Бег неукротимый!

Я лечу, лечу стрелой,

Только пыль взметаю;

Конь несет меня лихой, –

А куда? Не знаю!

В этом известнейшем стихотворении говорится о природе, которую увидел автор на бегу своего коня.

Край ты мой, родимый край!

Конский бег на воле,

В небе крик орлиных стай, волчий голос в поле!

Гой ты, родина моя!

Гой ты, бор дремучий!

Свист полночный соловья,

Ветер степь да тучи!

В данном стихотворении говорится так же о природе, но в другом проявлении. Если в первом случае он был рад видеть колокольчики, то здесь любовь ко всей природе.

Средь шумного бала случайно бала, случайно,

В тревоге мирской суеты,

Тебя я увидел, но тайна

Твои покрывала черты.

Лишь очи печально глядели,

А голос так дивно звучал,

Как звон отдаленной свирели,

Как моря играющий вал.

Мне стан твой понравился тонкий

И весь твой задумчивый вид;

А смех твой, и грустный и звонкий,

С тех пор в моем сердце звучит.

В часы одинокие ночи

Люблю я, усталый, прилечь –

Я вижу печальные очи,

Я слышу веселую речь;

И грустно я так засыпаю,

И в грезах неведомых сплю…

Люблю ли тебя – я не знаю,

Но кажется мне, что люблю!

В этом печальном произведении говорится о любви, о любви, которая, грубо говоря, не состоялась.

Не ветер, вея с высоты,

Листов коснулся ночью лунной;

Моей души коснулась ты –

Она тревожна, как листы,

Житейский вихрь ее терзал

И сокрушительным набегом,

Свистя и воя, струны рвал

И заносил холодным снегом.

Твоя же речь ласкает слух,

Твое легко прикосновенье,

Как от цветов летящий пух,

Как майской ночи дуновенье…

Тема любви. Извечная тема для писателей!

То было раннею весной,

Трава едва всходила,

Ручьи текли, не парил зной,

И зелень рощ сквозила;

Труба пастушья поутру

Еще не пела звонко,

И в завитках еще в бору

Был папоротник тонкий.

То было раннею весной,

В тени берез то было,

когда с улыбкой предо мной

Ты очи опустила.

То на любовь мою в ответ

Ты опустила вежды –

О жизнь! О лес! О солнца свет!

О юность! О надежды!

И плакал я перед тобой,

На лик твой глядя милый, –

То было раннею весной,

В тени берез то было!

То было в утро наших лет –

О счастие! О слезы!

О лес! О жизнь! О солнца свет!

О свежий дух березы!

В этом стихотворении сплелись несколько мотивов:

А) вспоминания прошлого, молодости;

В) тонкая ниточка природы окутывает первые два мотива.

Основные мотивы и жанровое своеобразие лирики А.К. Толстого.

Красотой для Т. полон не только мир чувств человека, но и мир природы . Гимн земной красоте звучит в поэме «Иоанн Дамаскин». Воссоздавая красоту природы, мира, поэт прибегает к звуковым, зрительным. осязательным впечатлениям. Часто, особенно, в ранних произведениях, картины природы в поэзии Т. сопровождались историческими и философскими рассуждениями. Так в знаменитом стихотворении «Колокольчики мои» поэтическая картина природы сменяется раздумьями лирического героя о судьбе славянских народов. Пейзажные зарисовки часто смыкаются в произведениях Т. с балладными мотивами. В стихотворении «Бор сосновый в стране одинокой стоит» характер пейзажа имеет балладные черты – ночной бор, погруженный в туман, шепот ночного ручья, неясный свет месяца и т.д.

Поэт обладал ярким юмористическим и сатирическим даром . Одной из значительных удач в юмористике был созданный им образ Козьмы Пруткова ( «Письмо из Коринфа», «К моему портрету», «Древний пластический грек»). Осмеянию он подвергал все то, что с его позиции нарушало законы естественности, свободы, красоты и любви. Поэтому одни произведения были

направлены против так называемого демократического лагеря, другие – против официальных правительственных кругов.

Значительное место в поэтическом наследии Т. занимают исторические баллады и былины. Поэт идеализирует домонгольский период истории Отечества, видит в нем выражение доблести народа, проявление нравственной свободы, демократического, справедливого государственного устройства( «Песнь о Гаральде и Ярославне»).

Цикл формируется с начала 1850х. Лир героиня – Елена Александровна Денисьева.

Роковая любовь, сметающая все преграды и запреты.

Любовь – поединок роковой (Предопределение). Трагический гротеск. Предопределение

В цикле создается образ двойного бытия, это сквозной момент в творчестве Т.

О, как убийственно мы любим,

Как в буйной слепоте страстей

Мы то всего вернее губим,

Что сердцу нашему милей!

И кто в избытке ощущений,

Когда кипит и стынет кровь,

Не ведал ваших искушений –

Самоубийство и Любовь!

Земное ль в ней очарованье,

Иль неземная благодать?

Душа хотела б ей молиться,

А сердце рвется обожать.

Судьбы ужасным приговором Твоя любовь для ней была, И незаслуженным позором На жизнь ее она легла.

Союз души с душой родной — Их соединенье, сочетанье,

И роковое их слиянье,

И поединок роковой.

О, как на склоне наших лет Нежней мы любим и суеверней.

Сияй, сияй, прощальный свет Любви последней, зари вечерней. Пускай скудеет в жилах кровь.

Но в сердце не скудеет нежность.

О ты, последняя любовь!

Ты и блаженство и безнадежность.

Весь день она лежала в забытьи, И всю ее уж тени покрывали,

Лил теплый, летний дождь — его струи По листьям весело звучали,

И медленно опомнилась она,

И начала прислушиваться к шуму.

“О, как все это я любила!”

Источник

Толстой Алексей Константинович

Толстой Алексей Константинович, граф (1817—1875) — поэт, драматург и беллетрист. Раннее детство провел на Украине, в имении своего дяди А. Перовского, писателя, известного в 20-х гг. под псевдонимом Погорельский. Получил домашнее воспитание, был близок к придворной жизни. Много путешествовал по России и за границей, с 1836 служил в русской миссии во Франкфурте, в 1855 участвовал в севастопольской кампании. Умер в своем черниговском поместьи. Несмотря на блестящую придворную карьеру (был флигель-адъютантом Александра II, потом егермейстером), Т. в своем творчестве отразил фрондерские настроения славянофильского оттенка. Конфликты Т. с Александром II на почве борьбы за личную независимость поэта, за освобождение его от придворных уз нашли отражение в «Илье Муромце» («государыне-пустыне поклонюся вновь»), в «Садко», где в аллегорической форме едко осмеивается царский двор, а также и в декларативной поэме «Иоанн Дамаскин», прославляющей уход поэта из великолепного дворца калифа («отпусти меня, калиф, дозволь дышать и петь на воле»). Корни этого вольнолюбия Т. лежат глубоко в прошлом. Он всячески поэтизирует Киевскую Русь, противопоставляемую абсолютизму как якобы антиславянскому в своей основе, «татарскому» началу («Змей-тугарин», «Поток-богатырь»). Славянофилы 40—50-х гг. возводили в культ московский период русской истории. Т. был убежден, что и московский период был извращением истинно славянского духа. Иван Грозный именно как истребитель боярских родов и создатель бюрократического государства символизирует в глазах Т. злое начало в русской истории. Обращаясь к русской истории, Т. превращал в героев всех борцов за реставрацию феодальных вольностей («Князь Михайло Репнин», «Василий Шибанов»), зло издеваясь над ревнителями централизма не только в историческом плане, но и в злободневных откликах (см. напр. стих. «Единство», бичующее Каткова), и в то же время еще более яростно отвергая политически прогрессивные, буржуазно-демократические течения («Поток-богатырь», «Баллада с тенденцией»). Поэтическая продукция Т. — это, во-первых, баллады из древнерусской (иногда древнескандинавской) жизни с резко выраженной героической тематикой, во-вторых — ряд лирических произведений, преимущественно отражающих тягу к природе, к примитивным жизненным впечатлениям. Следует отметить, что и в балладах Т. героическая эпичность сочетается с жизнерадостным биологизмом, с любовным проникновением в жизнь птиц, животных и растений, с которой так гармонирует эмоциональный мир излюбленных героев Т. Герой баллад Т. — как правило — рисуется в облике мужественного, полнокровного и грубого варвара. В культ возводятся физическая сила, мужество, несокрушимое здоровье. Жизнерадостный биологизм, опьянение ярью «веселого месяца мая», под воздействием которой «в лугах поют стрекозы, в лесах поют ручьи», а княжеским дочерям «не шьется, хоть иглы изломай» — служит лейтмотивом баллады «Сватовство», где мы имеем пример сочетания феодальной героики с поэтизацией весеннего ликования природы. Характерно, что и смерть, подстерегающая феодального героя Т. («Канут»), не воспринимается в мрачном свете, т. к. рисуется на фоне весеннего цветения, смягчающего трагизм фабулы. Здесь корни примитивного пантеизма, своеобразного язычества Т. Крещение Руси Т. воспринимает с оттенком весьма заметной иронии («Попы пришли толпами, крестятся и кадят»). В трактовке Т. князь Владимир отнюдь не христианин, заботящийся о просвещении своей страны, а самый неподдельный варвар-язычник, воспринимающий христианскую мораль. Сочетание языческих симпатий с идеологией славянофильства придает позиции Т. известное своеобразие, резко отличающее ее от канонического славянофильства. В противоположность штампам салонной поэзии он сплошь и рядом ярко передает грубое, здоровое чувство бытия. Тяга к патриархальности объясняет наличие у Т. сплошь и рядом нарочитого снижения стиля, стремления к простонародности как в лексике, так и в отборе изобразительного материала. Славянофильская тенденция определяет тягу Т. к имитации народной песни («Кабы знала я, кабы ведала», «Ой, честь ли то молодцу лен прясти» и т. п.). Некоторые его деревенские пейзажи внешне напоминают некрасовские («У мельницы старой и шаткой сидели в траве мужики, телега с разбитой лошадкой лениво подвозит мешки»). Но реализм Т. носит внешний характер, сколько-нибудь глубокой правдивости в отображении действительности у Т. нет, если не считать некоторых сторон современной бюрократической системы, разоблачавшейся Т.

Здесь Т. проявил себя как талантливый сатирик. Некоторые его сатирические поэмы, направленные против царизма и бюрократии («Русская история от Гостомысла», «Сон Попова»), являются шедевром этого жанра и пользовались в свое время большой популярностью в радикальных кругах, несколько примиряя последние с реакционными выпадами Т. Сатирическое дарование Т. сказалось и в создании (вместе с бр. Жемчужниковыми) образа Козьмы Пруткова.

Лучшим драматическим произведениям Т. («Смерть Иоанна Грозного», «Царь Федор Иоанович») присущи большая сила драматизма и острая для своего времени актуальность. Значительно трафаретнее Т. в своей салонной лирике. Исторический роман «Князь Серебряный», проникнутый проповедью монархизма, художественно слаб. «Князь Серебряный» по существу означал возврат к ставшему для 60—70-х гг. архаизмом типу исторического романа 30-х гг., наиболее характерным представителем которого был Загоскин. В «Князе Серебряном» — тот же схематизм в обрисовке персонажей, то же наивное противопоставление добродетели пороку, то же увлечение внешней, поверхностной стилизацией Московской Руси, нанизыванием бытовых деталей с крайне примитивной по существу трактовкой исторических событий.

I. Стихотворения графа А. К. Толстого, СПБ, 1867 (единственный прижизненный сборник)

Полное собрание стихотворений, тт. I—II, СПБ, 1876 (ред. М. М. Стасюлевича

впервые объединены посмертные стихотворения Т.)

Полное собрание сочинений, тт. I—IV, СПБ, 1884 (ред. кн. Д. Н. Цертелева

в дальнейшем это изд. механически перепечатывалось вплоть до 1907)

Полное собр. соч., 4 тт. (12 книг), изд. А. Ф. Маркса (прилож. к журн. «Нива»), СПБ, 1907—1908 (ред. П. В. Быкова, критико-биографич. очерк С. А. Венгерова

наиболее полное изд.)

Полное собрание стихотворений. Вступ. статья, ред. и примеч. И. Ямпольского, изд. «Советский писатель», (Л.), 1937 (в серии: «Библиотека поэта», под ред. М. Горького

самое полное изд. стихотворений Т.)

Стихотворения, изд. то же, (Л.), 1936 («Библиотека поэта». Малая серия, № 41. Вступ. статья, ред. и примеч. И. Ямпольского). Письма: кроме писем, вошедших в т. IV изд. 1908, см. письма Т. к М. М. Стасюлевичу в кн.: М. М. Стасюлевич и его современники в их переписке, т. II, СПБ, 1912

к А. М. Жемчужникову — «Русская мысль», М. — П., 1915, кн. XI

к А. А. Фету — в кн.: Мои воспоминания А. Фета, ч. II, М., 1890.

II. Салтыков-Щедрин, Полн. собр. соч., т. V (О «Кн. Серебряном»)

Соколов Н. М., Иллюзии поэтического творчества. Эпос и лирика гр. А. К. Толстого, СПБ, 1890

Котляревский Н., Старинные портреты, СПБ, 1907

Венгеров С. А., Алексей Толстой (критико-биографический очерк) в кн.: Полн. собр. сочин. Т., изд. А. Ф. Маркса, т. I, СПБ, 1907

Денисюк Н., Гр. А. К. Толстой. Его время, жизнь и сочинения, М., 1907

А. К. Толстой. Его жизнь и сочинения, Сборник историко-литературных статей. Сост. В. Покровский, 2-е изд., М., 1908

Назаревский Б., Гр. А. К. Толстой. Его жизнь и произведения, М., 1911

Кондратьев А. А., Гр. А. К. Толстой. Материалы для истории жизни и творчества, Петербург, 1912

Lirondelle A., Le poète A. Tolstoï, P., 1912.

III. Библиографич. указания см. в Полн. собр. соч., Т., изд. А. Ф. Маркса, т. IV, СПБ, 1908 (сост. П. В. Быков), и в упомянутых выше книгах А. Кондратьева, A. Lirondelle.

Моё отношение к Алексею К. Толстому

В Русском музее есть портрет Алексея Константиновича Толстого работы Карла Брюллова. В момент написания картины Толстому было всего 19 лет. Об этом говорит его юношеское лицо, мечтательные глаза, пухлые губы, румянец на щеках и весь порывистый облик. Граф изображён на охоте, это заметно по ружью в руках и фону леса (кстати, небрежно прописанному). Немного смущают взбитые по моде кудри (как бы не для охоты) и бархатного вида кафтан, словно он только что встал с дивана ))), но они, к удивлению, даже помогают удерживать внимание к картине.

Юный охотник то ли следит за птицей, готовясь к очередному выстрелу, то ли его внимание привлекли звуки леса:

Так шептал, и журчал, и бежал ручеек,
На ружье опершись, я стоял одинок,
И лишь говор струи тишину прерывал,
И о прежних я грустно годах вспоминал.

Думаю, грустного в его жизни было мало (если не упоминать про отца, покинувшего жену сразу после рождения Алёши), а были счастливое детство, беспечная юность, успешная карьера, литературное признание, любовь … Ну, влюбился он, на мой взгляд, неудачно, но так часто бывает с мужчинами (влюбиться в отдельную часть тела), а в остальном жизнь Толстого была достаточно гармоничной.

Алексей Константинович Толстой – один из известных русских писателей-графов Толстых. Это он сочинил роман “Князь Серебряный”, нравоучения Козьмы Пруткова, стихотворения “Средь шумного бала”, “Колокольчики мои, цветики степные”, “То было раннею весной”, театральные трагедии о Фёдоре Иоанновиче, Иване Грозном, о царе Борисе и многое другое. Это ему и про него Антоний Погорельский (Перовский), дядя по матери, придумал сказку “Чёрная курица”, где главным героем был мальчик по имени Алёша.

Этот человек достоин долгой и благодарной памяти. А 5 сентября 2017-го тем более надо вспомнить этого выдающегося человека, потому что у Алексея Константиновича юбилей – ни много, ни мало – 200 лет. Цифра поначалу ошеломляет, но для вселенского времени двести лет ничто, поэтому для меня (и, надеюсь, для нас всех) не существует понятия “связь времён”, и я ощущаю Алексея Толстого своим современником. Да и что изменилось? Ничего, кроме фасона одежды и причёски.

Многие свои рассуждения я часто начинаю со слов “в детстве”: в детстве узнала, познакомилась, встретилась, услышала, увидела, запомнила и так далее. Эти слова стали своеобразным штампом, но что делать, если “наше всё” начинается с детства!

И с Алексеем Константиновичем я познакомилась в детстве. Не с ним лично, разумеется, а с его книгой “Князь Серебряный”. Мне подарили её в качестве награды за участие в школьной выставке исторического рисунка. Это было в классе пятом или шестом. Помню, я нарисовала цветными карандашами на небольшом листе ватмана битву Пересвета и Челубея. Не знаю, как насчёт мастерства, но в рисунке активно было выражено моё отношение к противоборствующим сторонам: на Челубее был роскошный цветастый халат и зверское выражение лица (враг же!), а Пересвет был красавцем, с кудрями и в серебряных доспехах. О этой битве нам рассказывала учительница по истории.

Имя автора книги было мне неизвестно, но книгу я прочла, и она мне понравилась. Князь Серебряный стал моим любимым героем и ассоциировался у меня с Пересветом. ))

Я берегла подаренную книжку, она сама была как серебряная, в светло-сером переплёте из ткани наподобие холста, и с буквами с металлическим (серебряным) отливом. Я держала её на виду среди учебников, которыми постоянно пользовалась. Однажды я неосмотрительно оставила книгу без присмотра, и она исчезла. Оказалось, к нам заглянула соседка (мы тогда жили в коммуналке), увидела книжку и попросила почитать, мама дала.

Читала соседка очень долго, я истосковалась, а попросить обратно было неловко. Потом я увидела эту книжку на кухонном столе соседки, она служила ей подставкой под горячие блюда. По светло-серой (некогда) обложке из угла в угол шёл дугообразый жирный, закопчённый след от сковородки. Я схватила книжку и убежала с ней в свой уголок. Там я долго плакала от вероломства соседки и причинённого ею унижения любимой книге, а чёрно-белый Алексей Константинович смотрел на меня с титульного листа и молча сочувствовал.

С тех пор я никогда не перечитывала “Князя Серебряного”, но творчество Толстого полюбила. Умница, высокоталантливый человек, тонко чувствующий лирик, однолюб, большой, рослый мужчина “красивый сам собою” – прекрасный представитель мужской половины человечества! Ему не повезло с женой, но он был преданным мужем и до конца своих дней любил Софью Андреевну. Достойный человек!

Но дело не в этом, мало ли на свете хороших людей! И не в творчестве Толстого, есть произведения и получше! И дело даже не в грустной истории с моим “Князем Серебряным”, а в любви. Всё, как в песне: “Любовь нечаянно нагрянет, когда её совсем не ждёшь …”

Моя любовь к Алексею К. Толстому – это родственное притяжение душ, их близость и созвучность, которые рождаются на расстоянии и невесть по какой причине. Возможно, это жажда по умному собеседнику, ведь книги (романы, стихи, пьесы) тоже умеют общаться. Это общение идёт на равных и на уровне сердца, когда не нужен обмен словами.

Я, например, могла бы выразить своё отношение к искусству словами Алексея Константиновича, ибо думаю также: “Всегда я испытывал неодолимое влечение к искусству вообще, во всех его проявлениях. Та или иная картина или статуя, равно как и хорошая музыка, производили на меня такое сильное впечатление, что волосы мои буквально поднимались на голове”.

Общеизвестно, что случайностей нет, а есть закономерности. Именно они когда-то подвигли меня поучаствовать в выставке рисунка. За это меня наградили книгой. Книга вызвала интерес к Автору, к его произведениям и к его биографии.
Да, цепочка значимых вех не случайность, а закономерный подарок судьбы. Так и идём вместе с Алексеем Константиновичем по жизни.
Конечно, я могла бы придти к Толстому позже и другим путём, но лучше рано, чем поздно.

Алексей Константинович любил не только литературу, музыку, живопись, но и охоту, которая была его страстью. Он признавался, что охота даже помогала ему в стихотворчестве: “”это увлечение не осталось без влияния на колорит моих стихотворений” Мне кажется, что ему ( я обязан тем, что почти все они написаны в мажорном тоне, тогда как мои соотечественники творили большею частью в минорном”.

Великий Карл чутко подметил это качество в юном вельможе и запечатлел в картине. Охота была для Толстого не только страстью, но и своеобразным образом его жизни, как было, собственно, у другого русского писателя – Ивана Сергеевича Тургенева.

Кстати, именно с Тургеневым Толстой был на том балу, когда случилось “чудное мгновенье”. Они оба влюбились в глаза Софьи Андреевны (лицо было скрыто полумаской), напросились к ней с визитом, она согласилась их принять. Увидев некрасивое лицо Софьи Андреевны, Тургенев резко остыл и ушёл в сторону, а Толстой продолжал находиться под влиянием первого впечатления. К глазам, в которые он первоначально влюбился, присоединилось и другое:

Мне стан твой понравился тонкий
И весь твой задумчивый вид,
А смех твой и грустный, и звонкий
С тех пор в моём сердце звучит.

Но это отдельная история ( http://www.proza.ru/2016/07/12/484 )и тема данного размышления не о любви Толстого к Софье Бахметевой-Миллер.

Гляжу на картину Брюллова и думаю, только что прозвучал выстрел и надо перезарядить ружьё, собака ждёт-не дождётся команды броситься за добычей, и вдруг именно в этот момент охотнику приходит озарение, и в голове складывается новое стихотворение, которое станет шедевром и вдохновит, например, Чайковского, на новый чудесный романс …

Из А.К. Толстого:
“В старости я намерен описать многие захватывающие эпизоды из этой жизни в лесу, которую я вел в лучшие свои годы, и от которой моя болезнь оторвала меня, быть может, навсегда. Теперь же могу только сказать, что любовь моя к нашей дикой природе проявлялась в моих стихотворениях так же, по-видимому, часто, как и свойственное мне чувство пластической красоты. Уж очень к земле я привязан. Петухи поют так, будто они обязаны по контракту с неустойкой”.

5 сентября 2017 года у Алексея Константиновича был юбилей. Он родился ровно 200 лет назад. Всего на 18 лет позже Пушкина. Как повезло русской культуре и русской нации!

Иллюстрация –
Карл Павлович Брюллов. “Портрет А.К.Толстого”. 1836.

Сочинение: Образ князя Серебряного в романе Толстого (А. К. Толстой)

(402 слова) Исторический роман «Князь Серебряный» продолжил список произведений А. К Толстого, посвященных временам правления Ивана Грозного. Еще до него писатель не раз обращался к образу русского царя: в балладах «Князь Михайло Репнин» и «Василий Шибанов», а также в стихотворении «Старицкий воевода».

Во время работы Толстой опирался на знаменитый труд Н. М. Карамзина «История государства российского», откуда позаимствовал не только фактические сведения, но и идеи для сюжета. Также, помимо «Истории» автор активно пользовался воспоминаниями Андрея Курбского — русского полководца и приближенного Иоанна IV — изложенными Н. Г. Устряловым в «Сказаниях князя Курбского». С помощью этих и многих других источников Толстому удалось наиболее точно и полно отобразить события и мировоззрение героев. С публикацией писатель не торопился — боялся цензуры. Немногим ранее произведение другого литератора на подобную тему было запрещено только потому, что царь выставлялся в невыгодном свете. Тем не менее, опасения оказались напрасными — роман высоко оценила императрица Мария Александровна, и его выпустили без сокращений. При жизни автора «Князя Серебряного» перевели на пять языков, трижды переиздали в России, и даже попытались перенести историю на театральные подмостки.

Главная проблема, поднимаемая в произведении — неспособность большинства людей противостоять действиям власти, ведь за этим непременно последует жестокое наказание. А те, кто попытается выступить против, не смогут найти себе место в этом несправедливом мире. Примером такого борца за истину является центральный герой романа — Никита Романович Серебряный. Как человек честный, простодушный, сочувствующий, он не остается в стороне, когда видит совершающееся преступление. Например, открыто борется с произволом опричников.

«…станичники правда, люди худые, а всё же лучше твоих кромешников!»

Герой не хочет слепо следовать своему долгу подданного, в нем просыпается гражданское самосознание. Стремление к справедливости и правде выделяет этого героя из толпы. Никита Романович задумывается о том, что не хочет служить тирану:

«Кабы не был он царь, … я знал бы, что мне делать; а теперь ничего в толк не возьму; на него идти бог не велит, а с ним мыслить мне невмочь; хоть он меня на клочья разорви, с опричниной хлеба-соли не поведу!»

Помимо этого, Никита Романович способен на искренние чувства — он по-настоящему любит Елену Дмитриевну. Однако его любовь выше обычных для того времени собственнических притязаний на женское сердце. Он смог полюбить героиню настолько, что готов был отпустить ее к другому человеку.

«Боярыня, … видно на то была воля божия… и ты не так виновата… я не кляну тебя…»

Достойно герой принимает и свою судьбу, не нарушая данного слова. Важно, что он покоряется воле царя не из-за страха и даже не из-за долга. Так, когда ему предлагают бежать перед казнью, он отказывается, говоря следующее:

«Я обещал царю не выходить из его воли и ожидать, где бы я ни был, суда его!»

Примечательно, что героя держит в темнице его свободная воля, а не приказ государя. Он дал слово и имеет мужество следовать своему решению до самого конца. Автор демонстрирует в идеалах своего персонажа будущее всего дворянского сословия — высокие понятия о чести и достоинстве. Князь Серебряный хочет служить, а не прислуживаться, поэтому не может не осуждать произвола опричников. Его принципы вступили в неразрешимое противоречие с чувством долга. Возможно, именно поэтому Никита Романович принял решение монарха: жить в конфликте с самим собой невозможно, как и служить тому, кого не уважаешь.

Негативное отношение князя Серебряного ко многим решениям государя не мешает ему оставаться верным и благородным человеком. Толстой умело изобразил сильную, цельную личность, настоящего патриота и борца за справедливость.

Анализ романа Толстого Князь Серебряный

История создания

Работу над “Князем Серебряным” А.К. Толстой начал в конце 1840-х годов в сложные для России времена. В процессе создания романа автор опирался на сочинение Н.М. Карамзина “История государства российского”. Жестокость власти во времена Ивана Грозного напоминали А.К. Толстому ту ситуацию, которая складывалась в России при Николае I. Писатель на время прекратил работу над своим произведением и возобновил её уже после смерти императора, потому что боялся реакции власти на, указанную в романе, схожесть правления двух тиранов. В 1861 году А.К Толстой впервые публично зачитал “Князя Серебряного”, а в 1862 году опубликовал его в “Русском Вестнике”.

“Князь Серебряный” является историческим романом. В нём описан достаточно большой отрезок времени и включает в себя много действующих персонажей. Действие происходит на фоне важных событий, а сюжет романа тесно связан с реальной историей, указанием реальных мест и исторических лиц. Это яркое произведение, в котором очень много резких и неожиданных поворотов сюжета, кардинально меняющих действия героев.

Сюжет

Сюжет и тема романа включают в себя и любовь, и драматизм отношений, и описание жизни, быта и нравов людей, живущих в тяжелые времена правления деспотичного царя, но готовых бороться за свои права.

Любовь в романе приносит людям одни разочарования. Любовь Елены к Никите Серебряному мучает девушку, которая находится в законном браке. А сумасшедшая любовь Вяземского к Елене делает его мерзавцем и негодяем.

Герои произведения

Князь Никита Романович Серебряный – воевода царя, прямой и честный. Легко наживает врагов благодаря своей прямоте. Одним из них становится русский государь.

Иван IV Грозный – жестокий тиран, так же способный и на поражающую милость. Ценит людей исключительно за их преданность ему.

Дружина Андреевич Морозов – боярин, опытный воин и военачальник. Несмотря на пожилой возраст, очень крепкий и сильный духом мужчина. Благородный человек.

Елена Дмитриевна Морозова – молодая жена Дружины. Разрывается между законным мужем и возлюбленным Никитой. Не смогла вынести жестокости жизни и душевных терзаний, принимает постриг и уходит в монастырь.

Афанасий Иванович Вяземский – опричник. Властный, наглый человек. Любовь к Елене заставляет его пойти на любую подлость ради достижения желаемого.

Композиция

Роман “Князь Серебряный” не сосредоточен только на одном герое. Иногда автор переключает внимание на второстепенных персонажей, это позволяет лучше понять события происходящие в романе. Среди литературных приёмов, которые использует писатель, встречаются авторские отступления, описывающие внутреннее состояние героев и события, которые не вошли в сюжетную линию.

В конце романа А.К. Толстой говорит о том, что такие честные и смелые люди, как Серебряный и Морозов, живя в страшное время, не растеряли своего благородства, не утратили человеческих качеств. Только они, по мнению писателя, переживающего за будущее своей страны, способны вытащить Россию, находящуюся на грани революции, из той пропасти, в которую тянул ее деспотизм императора и самоуправство власти

2 вариант

В произведении «Князь Серебряный» идет описание событий второй половины 16 века, где изображаются все характерные черты истории того периода.

Главный персонаж романа – князь Никита Романович Серебряный, который полностью вымышлен Толстым. Этого персонажа можно назвать прототипом многих исторических личностей того времени. Однако, данный князь имеет довольно популярную в те времена фамилию. Толстой описывает князя, как молодого юношу, лет двадцати пяти, довольно-таки красивого, с темно-серыми привлекательными глазами, с немного взъерошенными волосами. По описанию автора князь Серебряный порядочный и патриотический человек.

Весь сюжет довольно прост и состоит из двух частей, в которых развиваются отношения главного героя, то есть князя и его возлюбленной Елены. Часто встречается перекликание князя Серебряного с известным русским царем Иваном Грозным, который так же является одним из центральных образов в романе и представлен жестоким и деспотичным правителем.

Безусловно, этот роман с уверенностью можно назвать историческим, с долей вымысла и иронии. Одна из ключевых тем в романе « Князь Серебреный» – изображение опричнины как какого-то особого явления в Русском государстве в то время. Для того, чтобы раскрыть эту тему, Толстой пользуется описанием народа и разбойников этой исторической эпохи. Когда автор описывал опричников, которые являлись исполнителями жестоким и нелепых промыслов Ивана Грозного, царя-самодержца, Толстой изображал их в образах сатанинского племени, которое больше напоминала чертей, а не людей. Ведь они символизировали зло, жёсткость и неуважение к простому народу.

Именно поэтому Толстым был тщательно исследован вопрос о том, откуда произошла тирания, которая влекла огромные политические последствия, при этом демонстрируя ужасное и угнетённое состояние державы в то время, когда правил Иван Грозный. Ведь именно в это время в стране творился какой-то хаос и насилия. Настоящая деспотия.

Для того, чтобы показать то, насколько отрицательный такой персонаж, как Иван Грозный, Толстой использовал образ Малюты Скуратова, который изображается как дикий зверь. Именное такое страшное животное, которым обычно родители пугают своих детей, когда те не слушаются. Он характеризуются только с негативной стороны, он жесток и его поступки нельзя оправдать даже огромной любовью к его сыну.

Данный роман полностью подтверждает позицию Толстого на тот счет, что нельзя сохранить человеку чувство собственного достоинства, когда страной управляет тиран и деспот. Все это происходит на примере Российского государства, которым управлял Иван Грозный, вошедший в историю своей тиранией.

Также читают:

Картинка к сочинению Анализ произведения Князь Серебряный

Рецензия на роман А.К. Толстого «Князь Серебряный»

Роман А. К. Толстого «Князь Серебряный» – замечательное произведение, стоящее в одном ряду с лучшими русскими историческими романами. И это совсем не случайно, я думаю.
Роман очень увлекателен, читается на одном дыхании. Очень важна его основная тема – борьба с деспотизмом. «Князь Серебряный» пронизан любовью к своему отечеству, идеями добра, справедливости, чести и достоинства человека.
Действие романа происходит в эпоху Ивана Грозного. Царь ведет борьбу за власть с боярством. Из-за этого в стране творятся произвол, жестокости и бесчестья.
Все герои романа делятся на две группы: те, кто находится на стороне царя (Борис Годунов, опричники Малюта Скуратов, Василий Грязной, Хомяк, отец и сын Басмановы, князь Вяземский), и те, кто выступает за права боярства (князь Серебряный, боярин Морозов, Колычевы, разбойник Иван Перстень со своей шайкой, Максим Скуратов).
Главный герой романа, князь Никита Романович Серебряный, не может не вызывать симпатию. Он находится на службе у государя, К моменту действия в романе князь Серебряный возвращается в Москву из Литвы, где пробыл пять лет по государственным делам.
В наружности князя отразились черты его характера: простосердечие, откровенность, решительность, честность, твердость, добродушие, благородство. В общем, «общее впечатление было в его пользу и рождало убеждение, что можно смело ему довериться во всех случаях, требующих решимости и самоотвержения, но что обдумывать свои поступки не его дело и что соображения ему не даются».
Сам того не желая, князь Серебряный оказывается в центре борьбы за власть. Подъезжая к Москве, он наталкивается на опричников, бесчинствующих в деревне Медведевке. Позже он узнает от боярина Морозова обо всех ужасах, творимых этими слугами царя.
Князь Серебряный – доблестный воин, он силен, ловок, храбр и опытен. Герой честно бился с напавшими на него опричниками во главе со Скуратовым. Однако все-таки попал в тюрьму, где его морили голодом и угрожали пытками.
В этих эпизодах Серебряный выступает как обычный человек. Он испытывает страх и даже ужас: «Сердце Серебряного болезненно сжалось, и перемена в Годунове показалась ему тяжелее самой смерти». Но, несмотря ни на что, князь Никита Романович Серебряный остается честным и порядочным человеком, преданным своей Родине. В конце романа мы узнаем, что он решает служить отчизне, не желая больше служить государю Иоанну. Князь погибает на форпостах к Жиздре, воюя с татарами.
Перечисляя моих любимых героев в романе, обязательно нужно сказать о Максиме Скуратове, сыне Малюты Скуратова. Живя в семье опричника, он не может выносить преступлений своего отца. «Не житье мне здесь, батюшка, не житье! Не по силам дома оставаться! Невмоготу слышать вой да плач по вся дни, невтерпеж видеть, что отец мой. Что отец мой – палач!». Максим уезжает из дома, чтобы попасть в дружину к князю Серебряному. Он хочет жить, защищая правое дело, как и Никита Романович. Попав к князю, Максим становится его ближайшим другом и самым лучшим собеседником.
Я назвал лишь несколько любимых мною героев в романе «Князь Серебряный». На самом деле, нужно еще обязательно упомянуть о Ваньке Перстне, «положительном разбойнике», о царском шуте боярине Морозове, о блаженном провидце Ваське, о Елене Дмитриевне Морозовой.
Читая «Князя Серебряного», невозможно остаться равнодушным к этой книге, ее героям. Кого-то из них ты любишь и сопереживаешь им, другие же вызывают у тебя антипатию, презрение и даже ненависть. Это происходит, на мой взгляд, благодаря мастерству А. К. Толстого, сумевшего сделать близким и понятным нам жизнь людей 16 столетия.

человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

/ Сочинения / Толстой А.К. / Князь Серебряный / Рецензия на роман А.К. Толстого «Князь Серебряный»

Смотрите также по произведению “Князь Серебряный”:

Сочинение: Образ князя Серебряного в романе Толстого (А. К. Толстой)

Исторический роман «Князь Серебряный» продолжил список произведений А. К Толстого, посвященных временам правления Ивана Грозного. Еще до него писатель не раз обращался к образу русского царя: в балладах «Князь Михайло Репнин» и «Василий Шибанов», а также в стихотворении «Старицкий воевода».

«…станичники правда, люди худые, а всё же лучше твоих кромешников!»

«Кабы не был он царь, … я знал бы, что мне делать; а теперь ничего в толк не возьму; на него идти бог не велит, а с ним мыслить мне невмочь; хоть он меня на клочья разорви, с опричниной хлеба-соли не поведу!»

«Боярыня, … видно на то была воля божия… и ты не так виновата… я не кляну тебя…»

«Я обещал царю не выходить из его воли и ожидать, где бы я ни был, суда его!»

Анализ произведения Князь Серебряный Толстого (романа)

История создания

Произведение А. Толстого было написано в 1861 году, но это творение выпустили «в свет» уже в 1863 г. Оно вызвало в обществе живой резонанс, хоть и рассказывалось в нём об эпохе Ивана Грозного. Толстой написал своё создание опираясь на сочинение Н.М. Карамзина «История государства Российского» (сочинение, в котором описывалась российская история вплоть до правления Ивана IV). Конечно, Алексей предал нам материал со своей, художественной точки зрения. Данное произведение давно полюбили, а также любят и сейчас.

Жанр

Произведение «Князь Серебряный» принадлежит к такому литературному жанру, роман (это исторический роман о временах опричнины).

Тема

В сюжете данного исторического романа лежат несколько тем:

2.Быт и нравы Российского государства при правлении Ивана IV.

Сюжет

Исторический роман начинается с приезда Никиты Романовича Серебряного на родную землю с войны с Ливонией. Вернувшись домой, он замечает жестокость, несправедливость опричников, во главе которых стоял Иван IV. Несмотря на это, мы также узнаём о Елене Дмитриевне-возлюбленной князя, а также она являлась женой боярина Морозова. В момент, когда Серебряный приезжает в дом Морозова, он видит Афанасия Ивановича Вяземского –любимого опричника Ивана Грозного. Вяземский пытался выискать возможность, чтобы взять Елену, поэтому она, скрываясь от преследований Вяземского, выходит замуж за боярина.

Однажды ночью Афанасий ворвался в покои Дружины Морозова устроил пожар и похитил Елену. Серебряный пытался помешать опричникам, даже ранил Вяземского, но ничего не вышло и князь попал в плен. По пути в вотчину Вяземский падает в обморок от ран, нанесённых Никитой Романовичем, в это время Елена сбегает и случайным образом попадает к колдуну, у которого Афанасий Иванович просил помощи, чтобы взять супругу Морозова.

После этого на мельнице появляется слуга Ивана IV, который интересовался как спасти Никиту Романовича. Недолго думая, мельник направляет его в лес к разбойникам. Слуга князя встречает разбойников, пострадавших от опричников, которых спас Серебряный, вот поэтому они пошли на компромисс спасать князя. Притворившись сказочниками они проникают в Александрову слободу и освобождаю своего князя. После это князь вновь возвращается к Грозному и отдаёт ему свою милость. В это время Иван IV разрешает конфликт между Вяземским и Морозовым поединком, в котором Вяземский не смог участвовать из-за ран, поэтому за него вступается Матвей хомяк, против него-Митька. В итоге, Вяземский отправился в тюрьму, следовательно суд оправдал Морозова. Спустя несколько дней Иван Грозный казнит и Афанасия, и боярина, а также колдуна, Коршуна и Басманова. Иван IV милует Серебряного и отправляет на защиту границы. Перед отъездом князь Серебряный видится с Еленой. Спустя большое количество времени Иван Грозный узнаёт, что Никита Романович погиб в битве.

Главные герои произведения

1.Никита Романович Серебряный- князь, прибывший на родину, после войны.Также он являлся бойцом и военачальником.

2.Дружина Андреевич Морозов-боярин, муж Елены Дмитриевны.

3.Елена Дмитриевна Морозова-жена Морозова, а также любимая женщина Серебряного

Композиция

Произведение Толстого написано в классической композиции. В романе нельзя не заметить авторские отступления, в которых Алексей повествует о внутреннем состоянии души героев.

Вариант 2

Произведение в соответствии с авторским замыслом является описанием событий второй половины XVI века, изображающих характерные черты того исторического периода с воспроизведением нравов, традиций, вероучений российского общества.

Основным персонажем романа является образ князя Никиты Романовича Серебряного, являющийся плодом авторской фантазии, собирательным типом характеров и биографий многих исторических личностей, при этом имеющего существовавшую в те времена княжескую фамилию, изображенного писателем в качестве благородного, честного, прямодушного боярина, славного воина. Двадцатипятилетний князь описывается писателем в виде красивого юноши, отличающегося умными и откровенными темно-серыми глазами, а также взъерошенными, непослушными волосами, обладающим порядочностью, простосердечием и отличительным чувством патриотического долга.

Сюжетная линия произведения состоит из двух частей в виде взаимоотношений главного героя князя Серебряного и его любимой женщины Елены, а также связи князя с государем Иваном Грозным, являющего центральной основой романа и представляющий образ жестокой, деспотичной власти в произведении.

Жанрообразующую функцию в романе осуществляет лейтмотив божьего промысла, божественного провидения, сочетающийся с мотивами смерти и страшного суда. Прежде всего божье предопределение человеческой судьбы проявляется в отношении героев романа к правящему государю Ивану Грозному, отождествляющих царскую волю с волей бога. Описание сцен, изображающих смерть отдельных героев романа, подчеркивают авторскую позицию о божественном провидении в человеческой судьбе, несущей по воле бога свой определенный крест.

Одной из тем исторического романа является изображение опричнины как особого явления русской действительности той эпохи, для раскрытия которой писатель использует описание образов народа, а также разбойников. Описывая опричников, являющихся методом исполнения страшных и жестоких помыслов царя-самодержца, писатель изображает их в образах сатанинского племени, напоминающих бесовских чертей, символизирующих жестокость и зло.

В этой связи писателем исследуются вопросы о происхождении тирании, влекущей политические и нравственные последствия, демонстрируя гнетущее состояние страны в период правления Ивана Грозного, характеризующееся всеобщим безгласием и неуверенностью, подавленностью народа перед царской властью.

Для более полного акцентирования отрицательных черт правления Ивана Грозного писатель использует образ Малюты Скуратова, изображая его в виде одичавшего животного, зверя, именем которого родители пугают детей, характеризующегося исключительно негативными качествами, не смягчающиеся даже его беспредельной отеческой любовью к сыну.

Роман утверждает авторскую позицию о невозможности сохранения человеком чувства собственного достоинства при государственной власти в форме тирании.

Анализ романа Князь Серебряный

Несколько интересных сочинений

Антон Павлович Чехов – мастер юмористического рассказа. Через детали, разнообразные символы и образы он создает шедевры, которые будут актуальны еще у многих поколений.

Чартков является главным героем рассказа Гоголя Н.В. «Портрет» и представляется в образе молодого начинающегося художника, живо интересующегося творчеством своих коллег.

Это по-настоящему эпохальное произведение. Некоторые именуют его «Библией нигилизма». И это совершенно не случайно. Сам автор, Чернышевский, был ярым противником самодержавия и не упускал случая кольнуть власть

В повести «Тарас Бульба» Н. В. Гоголь во всех подробностях показывает поле боя, описывает победы и поражения, подвиги и предательства. Украинский народ отважно борется за свою свободу и независимость.

Будучи замечательным писателем, Распутин написал множество великолепных произведений, которые запомнились читателям за их реалистичность и интересный стиль, который применял автор.

Источник

Алексей Константинович Толстой — биография: баловень судьбы, объявший необъятное

Алексей Константинович Толстой — происхождение

Детство

Толстой — внешность и характер

Служба и карьера

Охота и война

Алексей Константинович Толстой — творчество

Алексей Константинович Толстой — личная жизнь

Последние годы и смерть А.К.Толстого

Презентация «Жизнь и творчество Алексея Константиновича Толстого»

Оставьте свой комментарий

Подарочные сертификаты

Алексей Толстой

Товарищ для игр цесаревича Александра

Поэт, светский щеголь и чиновник

Первые публикации и встреча с будущей женой

Козьма Прутков и лирика

История России: былины и эпоха Грозного

Смертельный укол. Как сложилась судьба поэта Алексея Толстого

Воспитанник Перовского

Бегство из Петербурга

Знаменитая трилогия

Передозировка морфия

Алексей Толстой — о поэте

Информация

Биография

Серьёзный драматург и «отец» Козьмы Пруткова: чем прославился Алексей Константинович Толстой

Неслучайные встречи: Москва в жизни Толстого

История, легенды и загадки: Москва в творчестве Толстого

Противоречивая, но цельная натура

Что нам известно о Алексее Толстом

Реальное имя:

Дата рождения:

Дата смерти:

На момент смерти Алексею Толстому было:

Место рождения:

Гражданство:

Род деятельности:

Видео с участием Алексея Толстого

Биография Алексея Толстого

Творческая деятельность

Общественная деятельность

Награды и звания Алексея Толстого

Личная жизнь и семья Алексея Толстого

Подробности смерти Алексея Толстого

Мнения — 0

А.К. Толстой. Жизнь и творчество. Основные темы, мотивы и образы поэзии.

Основные мотивы и жанровое своеобразие лирики А.К. Толстого.

«Средь шумного бала. » (Лирика А.К. Толстого)

Мотивы лирики Алексея Константиновича Толстого

Мотивы лирики Алексея Константиновича Толстого

Основные мотивы и жанровое своеобразие лирики А.К. Толстого.

Толстой Алексей Константинович

Моё отношение к Алексею К. Толстому

Сочинение: Образ князя Серебряного в романе Толстого (А. К. Толстой)

Анализ романа Толстого Князь Серебряный

История создания

Сюжет

Герои произведения

Композиция

2 вариант

Также читают:

Картинка к сочинению Анализ произведения Князь Серебряный

Популярные сегодня темы

Рецензия на роман А.К. Толстого «Князь Серебряный»

/ Сочинения / Толстой А.К. / Князь Серебряный / Рецензия на роман А.К. Толстого «Князь Серебряный»

Сочинение: Образ князя Серебряного в романе Толстого (А. К. Толстой)

Анализ произведения Князь Серебряный Толстого (романа)

Вариант 2

Анализ романа Князь Серебряный

Несколько интересных сочинений

А вот еще несколько наших интересных статей:

Поделиться этой статьей с друзьями: