Картина, написанная одним из великих художников России, поражает своей естественностью, даже слегка пугающей реальностью. Да, и само название, этого произведения искусства, «На севере диком», выдаёт весь смысл, заложенный в нём.
Написана эта картина была выдающимся художником-пейзажистом Иваном Ивановичем Шишкиным, в 1890 году. Писалась она не с натуры, а создавалась именно самим художником, его фантазией, его талантом. Причиной написания послужил заказ, от петербургского издателя П.П. Кончаловского. Издатель попросил известных художников того времени: Шишкина, Врубеля, Поленова, Васнецова, Серова проиллюстрировать собрание сочинений М.Ю. Лермонтова, которое выходило к 50-летию со дня гибели поэта. Шишкин выбрал стихотворение «На севере диком».
Возможно, выбор художника пал на это произведение, благодаря знакомой его сердцу и душе – теме одиночества. Судьба тяжело поступила с ним. Его обе жены скоропостижно скончались, 3 детей умерли в младенчестве, его единственная, уже взрослая дочь, жила далеко, в другой стране. Он был совершенно один.
Такой на картине и представлена «главное действующее лицо» — сосна. Она одна-единственная стоит в этом снежном плену, подвластная только стихии и непогоде – всем испытаниям, которые могут выпасть на её нелёгкую долю.
Картина, написана до того реалистично, что создаётся впечатление, будто это – фотография. Здесь настолько естественно прописаны все детали. Каждый штрих имеет свой смысл.
Бедная, одинокая сосна стоит на высоком холме, освещённая светом луны. Её широкие ветви-лапы проседают, от навалившегося и обволакивающего их, тяжёлого липкого снега. У неё уже нет сил, избавиться от его оков, которые сковали её, и не дают пошевелиться. Она покорно терпит и несёт своё бремя.
Луна, как бы пытается помочь, извлекая из себя, большое количество света, хочет согреть дерево. Но свет луны далёк и холоден, какое бы количество его не было. Он не может дать тепла, а только подчёркивает безысходность.
По небу проплывают редкие пушистые облака, словно лёгкий дымок. Им нет дела, до сосны, они идут мимо, не обращая на неё внимание. Вдали, бескрайнее снежное «море», на котором не видно ни одного силуэта кого-то живого, не слышно ни звука. Сосна вынуждена «жить» в этом диком крае, только в полном одиночестве.
Цвета, оттенки, которыми выполнена эта работа – только холодные, от белоснежного до лилово-чёрного, как нельзя лучше передают холод, мороз и обречённость.
Эта картина, поистине, выдающееся произведение искусства. Только человек, наделённый величайшим талантом, смог создать такое творение живописи. Этим великим и был, Иван Иванович Шишкин, который подарил нам возможность наслаждаться его произведениями, и получать колоссальное удовольствие.
Отзыв о картине
Эта картина мне кажется загадочной и, конечно, очень красивой. Как я узнал, вдохновился автор стихотворением Лермонтова. Шишкин практически нарисовал иллюстрацию к его небольшому стихотворении, в котором на диком севере вот такое дерево одиноко стоит на утёсе… Оно представляет, как будто, что на таком же утёсе, но под жарким солнцем стоит пальма – её вторая половинка. Второй картины (с пальмой) Шишкин, правда, не нарисовал.
И всё-таки, эта сосна отражает строки поэта. Действительно, дерево одиноко. Оно похоже на человека, который грустно стоит на утёсе, смотря вдаль. Плечи опущены, одежда очень тяжелая – на ветках так много снега. Это показывает нам и погоду – холодную, снежную… Давно тут не было потепления. Всё снег идёт… Кстати, сосна похожа на силуэт женщины в пышном платье. Да, для женщин нормально ждать и грустить, в принципе.
Интересно, что тут в облаках и утёсах горизонтальные линии, только сосна создаёт свою вертикаль.
Очень красивые тут подобраны цвета. Понятно, что они холодные: белый, голубой, синий… Но художнику удаётся создать такие тонкие и натуральные оттенки, что от картины даже становится прохладно.
За светлым холмом темная даль – практически черная. Небо более светлое, на нём есть белые облака. От сосны падает темная тень. Хотя луна тут и не нарисована, но мы её практически видим. По этой тени, по освещению холодному, которое идет от правого угла картины. Думаю, что это правильный приём. Зачем было рисовать луну, если и так понятно, что она там есть? И ещё она бы забрала на себя внимание, отвлекла от главной «героини».
Возможно, что этот утёс самый высокий, ведь остальные, которые мы видим, точно ниже. Звёзд на небе почему-то тоже нет.
У меня создаётся, естественно, ощущение грусти, но романтической. В стихотворении говорится, как я понимаю, о любви, об одиночестве. Это чувство стремления к неизвестному, к новому ощущается.
Очень красивый пейзаж, красивая «история». Настоящий художник через простое изображение природы (и тут ведь просто снег кругом) смог передать целую историю, чувства, мечты. Замечательная картина! Я бы с удовольствием посмотрел на неё в оригинале…
`
На севере диком
Популярные сочинения
- Что можно делать на море? — сочинение-рассуждение 6 класс
Что может быть прекрасней отдыха на морском побережье? Живописные курорты привлекают отдыхающих причудливым разнообразием развлечений.
- Сочинение Два помещика по роману Дубровский 6 класс
Пушкин рассказывает нам правдоподобную историю о судьбе дворянина, незаконно лишённого родового поместья. У нас есть 2 абсолютно разных героя. Дубровский и Троекуров.
- Сочинение Господина Н. из повести Ася (Характеристика и образ)
Повесть И.С. Тургенева «Ася» является одним из лучших лирических произведений в русской литературе. Очень тонко и точно автор сумел передать непростые эмоции, которые испытывали
- Сочинения
- По картинам
- Шишкин
- На севере диком
Художник — пейзажист Шишкин написал картину «На Севере диком стоит одиноко сосна…». На холсте гордо возвышается высокая, могучая зелёная сосна. Причём она, несмотря на все невзгоды и тяжелейшие трудности природных условий, гордо возвышается на краю обрыва скалы. Всюду метут студёные ветры, жуткий, пронизывающий ветер. Хвойное дерево одиноко возвышается на возвышенности обрывистой скалы.
Рассматривая данное полотно автора, я восхищаюсь стойкостью одинокого дерева. Его не сломали ни лютый мороз, не сгорбили сгущённые тучи с пушистыми облаками.
На создание композиции повлияло стихотворение Лермонтова «На Севере диком стоит одиноко сосна…». После трагической смерти поэта была выполнена картина. Тонко и уникально, передающая все тонкости стихотворных строк.
Ветви хвойного дерева опустились вниз под тяжестью снега. Тучи сгустились над стойким стволом дерева. Оно крепко корнями вросло в толщи высокой, обрывистой вершине горы.
По близости нет ни признаков цивилизации людей, не соседних деревьев. Откуда взялось семечко сосны? И стойко год за годом проросло в крепкое, сильное и устойчивое дерево. С каждым годом оно становилось всё сильнее и крепче врастало корнями в толщи скалистой поверхности.
У меня положительное отношение к художественной работе. Здесь власть принадлежит красавице – королеве зиме. В её просторах веет прохладой и устоявшимся холодом. Героическое дерево не боится этих условий и не сдаётся. Оно адаптировалось и одиноко бурится с трудностями и вечными холодами.
Дерево, несмотря на тяготы условий, пробивается сквозь могучие тучи. Массы снега давят на него сверху, но оно держит ветви.
Мне нравиться изучать сюжет изображения холста. Смешение оттенков белого, синего голубого наполняет картину суровым и холодным содержанием. Всё насыщено таинственностью и сосновое дерево наслаждается своим одиночеством. В нём огромные силы терпения и желание жить, бороться за свою устойчивость на краю обрыва. Судьба преподнесла ему испытания, и оно стойко переносит их. Рядом пусто. Обратиться не к кому, защиты и помощи ждать негде. Всё вокруг засыпано сугробами холодного и тяжёлого, с коркой льда снега. Заносы везде. Никто не может пройти. Всюду климатические условия различных слоёв не тающего долгий период времени слоёв жутких снежных заносов.
Описание-отзыв на картину Шишкина На севере диком
Какой прекрасный творческий союз! Один великий поэт написал строку, другой великий поэт перевёл её, а третий — не менее великий художник создал картину. Она гениальная в своей простоте. Крайний север, полярная ночь, кругом снег, обрыв и только одна сосна прижилась в этом суровом краю.
Лишь только луна освещает это снежное безмолвие. Скорее всего, это полнолуние. Судя по серой тени, которую отбрасывает дерево, Луна как будто «зависла» прямо над сосной. Полнейшее безмолвие. В этом царстве льда и снега не видно ни одного животного, ни одной птички. На десятки тысяч километров нет ни одного человеческого жилья.
Что хотел сказать художник этой картиной? Плохо, когда один, нет семьи, друзей, не на кого опереться, рядом нет ни одного деревца. Или «и один в поле воин». Сосна как пример стойкости, наперекор природе. Это каким же ветром занесло сюда её семена? Из какого леса, какой тайги прилетели они? И она прижилась, зацепилась корнями практически за камни.
Если бы это дерево не обладало жизненной стойкостью к экстремальным природным условиям, то сосны не прижились бы на обширных российских территориях таких, как лесотундра, тайга.
Картина немного похожа на сказку. Стоит огромный снежный великан на самом краю пропасти, как доблестный страж охраняет свои владения. И будет стоять, чтобы ни случилось. Не отступит назад ни шагу. Снег на её ветках лежит толстым слоем, и они под его тяжестью опустились. Он блестит и переливается серебром в лунном свете.
Это страж надел белый маскировочный халат и почти слился с окружающей местностью. Кажется, вот сейчас он поднимет голову, расправит плечи, стряхнёт с себя весь снег. И сдаст свой пост другому стражу.
В свете последних событий можно сказать, что российские войска возвращаются в Арктику. Все тщательно замаскировались, и только часовой, закамуфлированный под сосну, занял свой пост на краю обрыва.
Суровые северные ветра не склонили её, не искривили мощный ствол. Она стоит гордо, можно сказать, с высоко поднятой головой. «Да здравствует ветер, который в лицо». А он дует не только в лицо, он дует отовсюду. На ночном тёмном небе «гуляют» низкие облака. Возможно, надвигается снежная буря.
При написании картины художник использовал былые и синие краски всевозможных оттенков. На картине не видно линии горизонта. Темное — синее ночное небо и чёрная пропасть снежных просторов слились воедино. Но на востоке уже светает, приближается утро, ночь отступает.
Картина символизирует стойкость, умение выживать в любых природных условиях, не сгибаться под катаклизмами судьбы. Эти качества позволяют и людям взбираться на вершины и удерживаться на них.
9 класс
Описание настроения картины На севере диком
Популярные сегодня темы
- Иванов
Андрей Иванович Иванов — великий русский художник. Его творчество очень ценят. Почему же? Чем его творчество отличается от творчества других?
- Сочинение по картине В сельской школе Маковского В.Е. 6 класс
Это такая многообразная картина, то есть тут так много персонажей, достаточно много ситуаций школьных. Мне интересно было рассматривать эту картину.
- Сочинение по картине Левитана Лесное озеро 3 класс описание
Репродукция Левитана Лесное озеро продумывалась художником тщательно и основательно. Он перепробовал сочетание различных оттенков. Смешивал различные краски и накладывал на холст.
- Сочинение по картине Васнецова Витязь на распутье 6 класс
На картине Васнецова «Витязь на распутье» изображен крепкий русский всадник на могучем белом коне, который остановился перед огромным серым камнем, лежащим на распутье, с выбитой на нем надписью.
- Описание картины Радуга Айвазовского сочинение
Айвазовский считается одним из лучших маринистов России, он действительно умел великолепно писать море. Довольно часто Иван Константинович привлекался сюжетами не спокойного моря
Сочинения и сочинения-описания 9 класса на тему: картина «На севере диком» (художник: Иван Иванович Шишкин). Работы проверены на ошибки!
Картина «На севере диком», художник: Иван Иванович Шишкин
Сочинение по картине Шишкина «На севере диком»
Автор: Александр, 9 класс
На берегу реки Камы на самой окраине Елабуги родился русский художник Иван Иванович Шишкин. Он получил образование в Академии художеств Петербурга, учился в Мюнхене и Цюрихе. На протяжении всей жизни художник продолжал постигать тайны живописного мастерства. Одна из его замечательных картин «На Севере диком» написана в 1891 году. Её оригинал находится в Киевской картинной галерее.
В суровом северном краю, где лето короткое и прохладное, ветром прибило сосновое семечко в расщелину высокой неприступной скалы. С самого первого момента, когда росток появился из голой почвы, он начал бороться за своё существование. Не раз пытались юную сосну погубить, вырвать с корнем, сбросить со скалы свирепые ветра и снежные бураны. Но дерево изо всех сил всё глубже вонзалось корнями в скалу. То ледяные ливни обрушивались на одинокое деревцо, то засуха пыталась высушить её корни. Но она устояла и, несмотря ни на что, росла и росла. Ежедневная, ежеминутная борьба за жизнь выработала в ней особую выносливость. Вот и сейчас стоит сосна глубокой ночью на краю ледяной скалы – одинокая, занесённая снегом от макушки до земли. Тяжёлый снег сковал её могучие ветви. Луна освещает сосну и скалу, а внизу чёрная бездна, сплошной мрак. По небу плывут белые облака. Морозно и тихо вокруг. Ни одного живого существа. Так и стоит она вот уже полвека, вцепившись корнями в каменную глыбу на самом краю обрыва. Привычная к постоянному противоборству со стихией сосна, борется за свою долю, за свою весну.
У Шишкина очень мало полотен с изображением зимних пейзажей. Но как они потрясающе реалистичны, точны! Как мастерски передано не только одиночество дерева, но и его необыкновенная сила воли, стремление выжить, выстоять.
Шишкин, посещая различные уголки России, имел обыкновение выставлять свои великолепные картины на всякого рода выставках. В 1860 году выдающийся русский художник-живописец был удостоен высокой награды – золотой медали Академии. А в 1873 году художник получил звание профессора Академии художеств.
Сочинение 9 класса по картине «На севере диком» Шишкина
Автор: Марина, 9 класс
Две картины на зимнюю тематику «Зима» и «На севере диком» Иван Иванович Шишкин написал можно сказать одновременно, в зрелом возрасте – почти в шестьдесят лет. А ведь у него очень мало зимних полотен. Не исключено, что изображая зиму, немолодой живописец хотел поделиться со своим душевным состоянием на тот момент. Ведь одного за другим он потерял родных: отца, жену, двоих сыновей, близкого друга.
Вполне возможно, что одинокая сосна в центре занесённого снегом полотна – это и есть он сам. Ведь и он, как эта сосна на ледяном утёсе, испытывает мрак, холод и одиночество в душе, лишившись близких, дорогих людей. «Белый свет померк, всё, как в черно-белой гравюре, лишилось цвета», – рассказывал он о тех страшных днях.
Вот стоит сосна, не в состоянии пошевелить руками-ветвями, заваленными тяжёлым снегом. Куда ни глянь – всюду снег и лёд. Соседний утёс тоже заснежен и холоден. А внизу – чёрная бездонная пропасть. И не с кем дереву обмолвиться словечком, поделиться своими мыслями, болью. Высоко в небе проплывают облака, но им нет дела до сосны. Не способные на сочувствие и теплоту, они холодны и безучастны. Устремлённые только вперёд, облака движутся по небосводу, равнодушно поглядывая вниз с высоты своего полёта.
Вот из-за туч выглянула бледная луна. Созерцая со своего небесного купола заснеженную землю, замечает она замёрзшую сосну на заледенелой скале. В ней пробуждается сочувствие к такому одинокому созданию. Она готова помочь, посылая своё сияние, пытаясь отогреть озябшее от мороза и ледяных ветров дерево. Далёкий свет луны только освещает, но не способен подарить тепло.
Сосна, не привыкшая надеяться на чью-то помощь, вовсе не считает себя слабой и незащищённой. Она найдёт в себе силы справиться с трудностями, сама преодолеет все жизненные препятствия и, несмотря ни на что, выживет. Ведь недаром художник в качестве дерева выбрал именно сосну. Он прекрасно разбирался в деревьях и знал, что сосна и дуб – самые мощные и крепкие породы. Именно эти деревья он изображал в разные периоды их жизни – в стадии зрелости, старости и наконец, смерти в буреломе и после рубки.
Об этом свидетельствуют его полотна-шедевры: «Утро в сосновом лесу», «Корабельная роща», «Сосновый бор», «Рубка леса», «Туман в сосновом лесу» и другие. До последних минут жизни живописец, «царь леса» не расставался со своими картинами. Смерть настигла его за мольбертом. Иван Иванович Шишкин скончался 20 марта 1898 года с кистью в руках.
Сочинение про картину Шишкина «На севере диком», 9 класс
Автор: Станислав, 9 класс
Живописное полотно Ивана Ивановича Шишкина стало иллюстрацией к чудесным строчкам Михаила Лермонтова из произведения «Сосна» о неразделённой любви и одиночестве.
В центре картины изображена сосна, одиноко стоящая на высоком утёсе. Сильное дерево с мощной кроной стоит на самом краю высокой заледенелой скалы и пристально смотрит в сторону чужой загадочной страны. Там, где-то очень далеко, живёт его недосягаемая любимая, которую дерево когда-то увидело во сне. Оно знает, что им никогда не суждено встретиться и быть вместе. Да и при всём желании дерево не в состоянии сделать даже шаг в сторону предмета своей мечты. Корни-ноги сковала гранитная скала и лёд. Сделав шаг, сосна провалится в мрачную бездну пропасти, которая только и ждёт, чтобы её поглотить. Остаётся мечтать и смотреть в непроглядную даль. Иногда, пригревшись под снежной шубой и уснув, снова видит оно прекрасный сон о далёкой тёплой стране. Там нет снегов и холодов, там всё зелено, и ярко светит солнце. Там столько деревьев, таких же высоких, крепких и таких родных сосен. Проснувшись, сосна обращается с просьбой к проплывающим по небу, лёгким, как пух, перистым облакам. Пусть прольются они тёплым дождём, пролетая над дремучими лесами в чужедальних краях. Пусть помашут им мягкими ладонями и передадут его сердечный привет.
Луна бросает отблески на белые скалы, пытается скрасить своим сиянием одиночество и тоску усыпанного холодным снегом дерева. Вокруг тишина. Только месяц, освещая пространство, шепчет о таинственных городах и странах, о зелёных деревьях и экзотических растениях и птицах, о возможности счастья и скорой весне.
Иван Шишкин побывал в разных местах России в поисках натуры для своих новых полотен. Будучи с детства близок с природой, очень трепетно и внимательно относился к ней в самых разных ее состояниях. Художник Крамской, друг и коллега по творчеству, с восхищением отзывался о талантливом живописце, считая его лучшим, недосягаемым среди всех остальных, вместе взятых художников России.
План
1. Название картины.
2. Риза.
3. Сосна.
4. Моё впечатление.
Картина И.И.Шишкина названа по первой строчке стихотворения М.Ю.Лермонтова. Точнее, это перевод стихотворения Г.Гейне. В этом поэтическом произведении речь идет об одиночестве, в нем звучит тоска поэта по родственной душе. Стихотворение очень печальное, даже трагическое. А в пейзаже Шишкина, мне кажется, трагизма совсем нет, хотя печаль есть.
На переднем плане изображена сосна. Она так красива, что все остальное трудно заметить. Сосна, действительно, покрыта снегом, «как ризой». Риза — это такое одеяние священника. Оно шьется из парчи — тяжелой ткани с таинственным блеском. Он не глянцевый, а подобный блеску камня или сахара. Сосна на картине кажется одетой в такую сверкающую одежду или покрытой сахарной глазурью.
Сосна — это дерево, то есть неподвижна сама по себе. И ветра, очевидно, нет, иначе он стряхнул бы это прекрасное снежное одеяние. Но все же сосна на картине вовсе не кажется застывшей. Чувствуется, что она живая, она словно дышит. Контраст цветов: матово блестящей «ризы» и темного зимнего неба — придает еще больше таинственности этой картине.
Мне очень нравится это произведение. В нем передано чувство художника. Он любуется своей «моделью», стремится передать ее магическую сущность. Ведь хвойные деревья всегда считались волшебными, неслучайно именно ими украшают дом на Новый год в надежде приманить удачу. Мне кажется, художник хотел создать впечатление чего-то мрачного и таинственного. Во всяком случае, я воспринимаю это полотно именно так.
Сочинение по картине Шишкина «На севере диком…»
Картина «На севере диком» написана И. И. Шишкиным в 1890 году по мотивам стихотворения М. Ю. Лермонтова «Сосна». Полотно носит отпечаток романтической живописи Куинджи, с которым Шишкин в тот период своей жизни был очень дружен.
Так же, как и в стихотворении Лермонтова, в картине мощно звучит тема одиночества. На неприступной голой скале, посреди кромешной тьмы, льда и снега, стоит одинокая сосна. Луна освещает мрачное ущелье и бесконечную даль, покрытую снегом.
Кажется, в этом царстве холода нет больше ничего живого. Но наперекор морозам, снегам и ветрам дерево живет.
Гордо, с достоинством стоит могучая сосна. Как богатая риза на плечах священника, тяжелые хлопья сверкающего снега лежат на могучих ее ветвях. На макушке сосны шапка снега как будто сливается с бегущими по грозовому небу облаками. Мы ощущаем царящее вокруг безмолвие и сгущающийся мрак.
О чем мечтает, о чем грезит сосна? Может быть, о далекой родной душе, такой же одинокой и возвышенной? Мы не знаем этого, но чувствуем, что нет в мире такой силы, которая сможет сломать сосну, подчинить ее себе.
Вообще у Шишкина мало «зимних» картин. Картина «На севере диком» — один из самых ярких примеров обращения художника к зимнему пейзажу. Мы видим, что суровый нрав севера пленяет художника своей красотой и силой. Используя богатую палитру оттенков, он мастерски передает и состояние зимнего оцепенения, и чувство гнетущего одиночества.
Полотно «На севере диком» передает те же чувства, что и стихотворение великого поэта, но другими средствами – с помощью живописи. Наверное, автор стихотворения по достоинству оценил бы великий талант Шишкина.
Помимо описания картины И. И. Шишкина «На севере диком», на нашем сайте собрано множество и других описаний картин различных художников, которые можно использовать как при подготовке к написанию сочинения по картине, так и просто для более полного ознакомления с творчеством прославленных мастеров прошлого.
Сочинение по картине «На севере диком» Шишкин И.И.
Нередко художники вдохновляются на создание своих лучших работ после прочтения стихов тех или иных авторов. На создание картины «На севере диком» повлияло стихотворение М.Ю. Лермонтова «Сосна». На картине изображена одиноко стоящая сосна, окутанная северными снегами. Художник показал ее на краю обрыва, пропасти. Я читал это стихотворение Лермонтова. Основная мысль, которая его пронизывает – это также одиночество. Именно поэтому Шишкин был вдохновлен на такое изображение картины. Скала, на которой стоит сосна, показана неприступной. Вокруг нее – снег, лед и тьма. Это сочетание дает ощущение холода, который будто веет на зрителя. Лишь луна немного освещает ледяное ущелье и снежную даль, которая бесконечна.
Создается впечатление, что сосна растет посреди всех этих снегов не благодаря, а вопреки всему. В округе больше и нет ничего живого, а она, наперекор стуже и невзгодам продолжает жить и расти. Одинокая сосна стоит гордо. На ее ветвях лежат охапки снега, которые переливаются под лунным светом. Кучевые облака Шишкин нарисовал достаточно низко. Они придают картине ощущение тяжести, грусти, напоминают о приближающейся грозе. Вокруг царит безмолвие. Я думаю, основная мысль, которой пронизано и стихотворение, и картина о том, что вряд ли найдется на всем белом свете такая сила, которая бы могла сломить это дерево.
Судя по картине, художник оказался под большим впечатлением от прочитанного стихотворения. Он показал всю суровость крайнего севера, со всей его красотой и неповторимостью. Для этого Шишкин использовал очень подходящие цвета: от белоснежного до темно-серого. Художник, как настоящий мастер, обыгрывает всю зимнюю гамму оттенков, и передает оцепенение природы, чувство одиночества, грусти и тоски. Те чувства, которые хотел донести в своем произведении поэт, воплотились в этой замечательной картине.
План сочинения:
I. Вступление:
Ивана Шишкина называют самым русским из русских художников. Описание его жизни – это биография человека, обладающего исключительными духовными качествами. Родился в Елабуге, в хорошей и доброй купеческой семье. Наблюдая за волжскими пейзажами, полюбил природу и научился ее чувствовать.
В сочинении по картине стоит упомянуть о разговоре Ивана Ивановича с Ильей Репиным. Учитывая очертания стока, Шишкин спросил Репина, какое дерево плывет по реке. Репин удивился. Иван пояснил, что каждая порода дерева по-разному меняется от влажности. Некоторые бревна набухают, другие тонут, а третьи выталкивают воду. Художник считал важным правильно нанести на карту бревна, из которых были сделаны плоты. Только тогда картина будет выглядеть достоверной. Если использовать цвета, соответствующие тонущей в воде лиственнице, то от рисунка появится ощущение недостоверности, дисгармонии.
1. 1. Ивана Ивановича можно считать основоположником русской критической пейзажной живописи. Его кисти присущи простота, сдержанность и выразительность. Основная тема произведений – лес. Деревья, животные, другие детали передаются с большой точностью (словно фотографии). Но Мастер стремился не к фотографической точности, а к глубине раскрытия богатства природы. Дорога к этому стилю была тернистой, потому в формировании сказывалась связь с эстетическими принципами Академии.
2. Картина «На Севере диком» «родилась» в 1890 г. Не случайно мастер выбрал стихотворение Лермонтова для иллюстрации собрания сочинений погибшего поэта. Состояние подавленности и сиротливости после утраты супруги не давало покоя. А дочь уехала в Финляндию к мужу в дом, окруженный безжизненными холодными скалами.
II. Основная часть (описание картины):
Всматриваясь в детали картины, невольно чувствуется, что она проникнута темой одиночества. Озябшая сосна одна-одинешенька на голой скале среди мрака, холода и снега. Угрюмое ущелье и бескрайние снежные дали освещает луна. Кажется, нет жизни в этом царстве Снежной Королевы, все вокруг остановилось, онемело. Но на самом краю обрыва, отчаянно привязанная к жизни, величественно возносится одинокая сосна. Тяжелые хлопья блестящего снега осыпаются с ее ветвей и падают на землю. Дерево склонилось под тяжестью белого покрывала, но с достоинством принимает сиротливость, стужа не может его сломить.
3. Художник разделяет пейзаж на три плана. Засыпанные снегом, стволы упавших старых деревьев видны (а, скорее, угадываются) под толстым слоем снега на переднем плане. На девственной белоснежной «перине» нет ни человеческих, ни звериных следов. В центре – главная героиня»! Светлое пятно художник создает, используя оттенки синего и кремо-мелового цветов, мягко переплетая их золотистым сиянием.
Взгляд скользит вдаль, где усиливается густота красок, но видны прозрачно-белые просветы между ветвями. Там – бесконечность и тайна. Таким образом мастер удачно соединяет все 3 плана полотна «На Севере диком».
4. В академической школе увлекались пестрой разрисовкой, а в произведениях Шишкина приглушенные тона объединены светотенью. Контрасты свет-тень – характерная черта живописи Ивана Ивановича.
III. Заключение:
5. Когда пишешь сочинение по картине «На Севере диком» невольно задумываешься, о чем грустит прекрасная сосна, замерев на краю утеса. Может, о ком-то любимом и далеком, кто также скован одиночеством на другом конце света. А может дремлющая, покачивающаяся сосенка, одетая в белую ризу, мечтает о далекой жаркой стране, о крае, где восходит солнце.
6. Картина наполнена тишиной и спокойствием, но глядя на нее, озноб пробирает до костей. В отличие от других пейзажей, он довольно лиричный, проникнутый тонкими душевными переживаниями. Шишкин точно передает печаль покинутой красавицы, которую воспел Лермонтов.
Картины народного художника любимы и популярны. Их мирная гармония никогда не вызывала споров и конфликтов.
Читайте в нашем справочнике: как написать сочинение по картине. Нам важно, чтобы ты научился писать сочинения самостоятельно.