Сочинение на тему как выражается мотив одиночества в стихотворении лермонтова утес

М.Ю. Лермонтов – поэт с очень чуткой и тонкой душой. Поэзия и природа помогали ему описывать свои переживания через скрытые образы. Стихотворение «Утес» он написал на закате своей жизни. В немногословной романтической манере Лермонтов рассказывает об одиночестве человека в большом мире.

Все действие стихотворения разворачивается в первом четверостишии. Автор рисует простой природный пейзаж: маленькая тучка опустилась переночевать у огромного утеса, а утром умчалась. С помощью веселого и игривого образа тучки поэт создает у читателя жизнерадостное и беззаботное настроение.

Второе четверостишие передает эмоциональное переживание утеса: он помнит о визите тучки, но сейчас ему одиноко. При чтении этой части становится очень жалко утес, и настроение от прочтения меняется на грустное и печальное.

Быстрая и резкая смена настроения в четверостишиях буквально заставляет читателя проникнуться симпатией к утесу, который является главным персонажем стихотворения. С помощью тучки поэт лишь описывает события, которые взбудоражили внутренний мир его героя. Утесу настолько одиноко одному в пустыне, что даже временное пребывание тучки способно его разволновать и оставить след в его сердце. О чувствах тучки ничего неизвестно, поэт не создает и негативного отношения к ней.

При помощи противопоставления тучки и утеса Лермонтов стремится усилить трагичный образ своего героя. На фоне молодой подвижной и неунывающей тучки, старый статичный и плачущий утес-великан создает ощущение безысходности. Поэт словно подчеркивает, что утес не в силах ничего изменить в своей судьбе.

Автор одушевляет своих персонажей, наделяет их человеческими качествами: тучка ночевала и умчалась; утес стоит, задумался и плачет. Используя олицетворения, автор намекает читателю на скрытый смысл стихотворения, проводит параллель с жизнью людей. Пустыня – это огромный мир, в котором окружающие люди, как тучки, заняты своими заботами, и мало кто обращает внимание на переживания утеса.

Можно предположить, что через образ утеса Лермонтов отражал свои глубокие внутренние чувства. В свои 26 лет поэт считал себя несчастным и одиноким, хотел испытать любовь, теплоту, но те редкие мгновения счастья, которые вызывали волнения в его душе, так и не привели к настоящему чувству. Возможно поэтому Лермонтов сам спровоцировал дуэль, на которой расстался с жизнью.

2 сочинение

Данное стихотворение Лермонтов создал незадолго до своей смерти на дуэли в 1841 году, но вероятно он ничего не чувствовал, ведь в произведение нет никаких признаков ощущения поэтом приближающийся смерти. Но, все же если проанализировать более глубже каждую строку произведения, складывается впечатление, что автор словно искал смерть, он хотел, чтоб ктото прервал его творчество. Стихотворение вышло в свет благодаря журналу «Отечественные записки», в котором оно было напечатано в 1843 году, получается, что через 2 года после смерти автора.

Главной темой произведения является одиночество, именно одиночество человека и вошло в основу данного стихотворения. Лермонтов в данном стихотворении пытается сказать, что люди лишь на определенный миг могут встретить человека и не только, а потом все остальное время находится в поиске, а именно в одиночестве. Если обобщить всю идею автора, то можно сказать, что любое счастье является лишь мигом в жизни.

Данное стихотворение является линейной композицией, в которой главный герой произведения ведет размышление о жизни. Герой обращает внимание на природные явления, именно в природе он пытается разглядеть и найти свое спокойствие, любовь, ведь по мнению автора люди уже давно позабыли о таких чувствах, поэтому искать это в людях не имеет смысла.

Произведение Лермонтова можно отнести к такому замечательному жанру как пейзажно-философская лирика. Лермонтов в первой части стихотворения словно рисует пейзаж для своего читателя. Именно благодаря природе, Лермонтову удается сказать то, что он хочет, благодаря природе он может показать внутренний мир людей. Данное произведение по истине является разносторонним и по сути в нем есть несколько смыслов.

Данное стихотворение является довольно небольшим, но Лермонтову удалось насытить его множеством эпитетов, метафор и олицетворений. Например, «влажный след», «морщина утеса», а также «тучка умчалась» и это не все замечательные слова, использованные в стихотворении. Благодаря этим приемам стихотворение автора является довольно выразительным, а автор полностью раскрывает свой внутренний мир.

Про стих «Утёс»

Если говорить о творчестве Михаила Юрьевича Лермонтова, то моим любимым его стихотворением является знаменитый «Утёс», написанный поэтом в 1841 году, незадолго до гибели на дуэли. В печати оно впервые появилось спустя два года, его опубликовал журнал «Отечественные записки».

Короткое и лаконичное, данное стихотворение, по сути, является апофеозом одиночества, которое Лермонтов испытывал, находясь в разногласиях со своими сослуживцами. Стихотворение можно отнести к жанру пейзажно-философской лирики. Главная мысль, которой автор делится с читателями, — это мимолётность мгновений, из которых складывается человеческая жизнь. Поэт призывает людей «ловить момент» происходящего, пока им ещё можно насладиться.

В сюжете стихотворения два действующих персонажа: повидавший жизнь утёс и молодая тучка, которая стала золотым мгновеньем в однообразной жизни великана. Ночлег золотой тучки на его богатырской «груди» – это целое событие на фоне пустынного существования. Похоже, утёс никогда не задумывался о своей одинокой жизни, пока не состоялась эта нежданная встреча. Счастливая это встреча ли несчастная, судить не мне, а утёсу, который, похоже, никогда не задумывался о своей утёсьей жизни. Автор оставляет великанах в глубоких раздумьях со «следом в морщине». Почему же этот след влажный – уж не от набежавшей ли слезы? Наверняка это та самая скупая мужская слеза, вслед за которой осиротевший утёс уже не постеснялся дать волю чувствам. Лермонтову трудно признавать, что он сам в лице утёса чувствует себя старым и уставшим от одиночества человеком.

В своём произведении поэт использовал несколько видов художественных средств. Во-первых, эпитеты: «золотая», «влажный», «старый». Мысленная наполненность этих слов позволяет судить об эмоциональном состоянии автора. Немало в произведении олицетворений: тучка и утёс у Лермонтова живые. Счастливая молодая тучка прилетала к утёсу «ночевать», а по утру игриво «умчалась» по своим делам. Уставший от жизни утёс «задумался» и «плачет», как живой человек. Интересны метафоры «грудь утёса», «след в морщине».

Стихотворение «Утёс» навевает грустное настроение, поэт призывает читателя не ждать чуда от жизни, а дышать полной грудью и радоваться каждому дню. Между строк он так же призывает людей не прятаться друг от друга, а радоваться каждой, пусть даже короткой встрече, чтобы в один прекрасный миг не оказаться в «пустыне». Это стихотворение относится к разряду тех, которые хочется выучить наизусть.

По стихотворению Утес

«Поэт совсем другой эпохи»

Так называл поэта Белинский, сравнивая с А.С. Пушкиным. Уже в ранней лирике Лермонтова появляются ведущие мотивы его творчества: поэтическое избранничество, влекущее за собой одинокое существование. Но он понимает, что не в силах что-либо изменить, поэтому своего рода изгнанничество принимает добровольно. «Я к одиночеству привык», — признается лирический герой, который так похож на самого Лермонтова.

На характер поэта повлияло и время, в которое он жил и творил. Война с Наполеоном, восстание декабристов – эти события отложились в памяти не только Лермонтова, но всех его современников. Так, в стихотворении «Дума» поэт приходит к выводу, что пессимистические настроения характерны для всего поколения. Лирический герой – уставший, окруженный толпой, но одинокий человек. Его беспокоит бездействие, безразличие людей к общественной жизни.

Сочинение на тему трагедия одиночества в лирике лермонтова

Тема одиночества является одной из ведущих в лирике Лермонтова. Это во многом объясняется методом, которым написаны его стихи и неповторимыми особенностями личности поэта, его мироощущения и творческого дара. Лермонтов – поэт-романтик, поэтому часто лирический герой его стихов — это одинокая, гордая личность, противопоставленная обществу, с которым она находится в неразрешимом конфликте. У него нет друга, способного поддержать его “в минуту душевной невзгоды”, нет возлюбленной. Он одинок в толпе, а временами его одиночество достигает вселенского масштаба. Уже в раннем творчестве эта тема декларируется поэтом как основная. В стихотворении “Одиночество”, написанном в 1830 году, лирический герой осознает, что весь свой жизненный путь от рождения до смерти ему предстоит пройти одному. Тоска по “родной душе” сопровождает героя лирических стихотворений Лермонтова на протяжении всей его жизни. Ему горестно осознавать, что утешения дружбы, поддержка близкого человека недоступны для него. В стихотворении “И скучно и грустно…” он одинок “в минуту душевной невзгоды”, некому подать руку, нет рядом того, кто выразит сочувствие и понимание, окажет дружескую поддержку. Лирический герой Лермонтова также несчастлив в любви, его преследуют измена и предательство. Любовь не приносит ему радости, не дарит счастья. В стихотворении “Я не унижусь пред тобою…” поэт изумлен коварством своей возлюбленной, которая казалась ему ангелом. В связи с мотивом одиночества и обмана в стихах Лермонтова появляется образ нищего, отверженного и презираемого всеми. В одноименном стихотворении жаждущий ответной любви лирический герой, сравнивает себя с бедняком, просящим подаяния, чтобы не умереть с голода. Но его надежда на помощь и сострадание людей не оправдалась: кто-то в насмешку положил камень в его протянутую руку. Так, лучшие чувства героя стихотворения были обмануты. Любовь, о которой он молил, оказалась ему недоступной, а сам он отвергнут своей возлюбленной. Одиночество героя лирических стихотворений Лермонтова распространяется не только на его личную жизнь, он одинок и в обществе, у него нет товарищей, нет единомышленников, разделяющих с ним одни и те же убеждения и жизненные принципы. В стихотворении “Как часто пестрою толпою окружен…” оказавшись на бале-маскараде, он чувствует себя чужим среди веселящейся равнодушной толпы. Ему тяжело оттого, что его окружают “образы бездушные людей, приличьем стянутые маски”, неспособные на проявление человеческого тепла, сочувствия, сострадания. Чтобы найти утешение в этой ситуации, лирический герой устремляется мечтой в мир детства, где сосредоточено для него все самое дорогое. Бегство в память, в мечту – любимый романтический мотив Лермонтова-поэта. Он вспоминает себя ребенком, воскрешает в своем воображении отрадные для него картины детства. Не имея возможности полюбить ни одну из светских красавиц, присутствующих на балу, он создает в своем воображении портрет прекрасной возлюбленной. Этот вымышленный образ целиком овладевает его сердцем. Но мечта – это не реальность, опомнившись, лирический герой узнает обман, и ему хочется бросить в лицо светскому обществу “железный стих, облитый горечью и злостью”. Поэт одинок не только в толпе на бале-маскараде, он чувствует себя одиноким и среди своего поколения. Сознавая себя на голову выше общества, его окружающего, он понимает, что пороки его поколения свойственны и ему. Однако он считает себя вправе судить своих современников. В стихотворении “Дума” противопоставляя себя своему поколению, он обвиняет его в отсутствии высоких жизненных идеалов и положительных ценностей. Мотив человеческой разобщенности и вечного одиночества появляется в стихотворении “На севере диком стоит одиноко…”, представляющем собой вольный перевод стихотворения Гейне. Допустив существенное отступления от смысла оригинала, Лермонтов изображает два существа одного рода, а не мужского и женского, как у Гейне. Вследствие этого стихотворение приобретает более общий смысл, поэтически выражая тоску по человеческому единству. Порой одиночество лирического героя приобретает космические масштабы, он чувствует себя одиноким во всем мире, подобно демону, с презрением взирающим на всю вселенную, сотворенную Богом. В стихотворении “Пусть я кого-нибудь люблю…”, герой уподобляет себя одинокому властелину неба, живущему в прекрасном мире, но в полном одиночестве, которое никто не может с ним разделить. Теме одиночества сопутствует мотив изгнания. В стихотворении “Нет, я не Байрон, я другой…” лирический герой осознает, что он избран, чтобы стать поэтом, но одновременно обречен быть странником, гонимым миром. Используя образы-символы, связанные с миром природы, Лермонтов продолжает эту тему в стихотворении “Дубовый листок”. Оторванный от родной ветки, засохший без тени, лишенный покоя дубовый листок не может найти себе пристанища ни в родном краю, ни в прохладной тени среди листьев чинары. В стихотворении “Тучи” лирический герой также изгнанник, он противопоставляет себя холодным и бесчувственным тучам, не испытывающим боли от разлуки с родиной, с “милым севером”. Преодолеть свою изолированность, обрести желанную гармонию, ощущение единения с окружающим миром поэту помогает общение с природой. Так, в стихотворении “Выхожу один я на дорогу…” внутренне состояние лирического героя, отмеченное душевным разладом, противопоставляется покою и благости, царящим во вселенной, наполненной общением и согласием. Размышляя, он пытается понять свое место в жизни мироздания, найти утешение, “свободу и покой” от опустошающих его желаний и стремлений. Однако минуты гармонии и покоя крайне редки, лишь на короткий миг ему удается достичь успокоения, преодолеть внутреннюю боль, обрести желанное единство с самим собой и с окружающим миром. Такое редкостное душевное состояние описано в стихотворении “Когда волнуется желтеющая нива…”: небесное и земное соединяютсясе же прекрасной возлюбленной, его сердцемпоколения. иовека, живущего бессознательной жизньюодвижность и отсутствие жизни. в сознании героя, он счастлив, переживая присутствие Бога на земле. Однако романтическое сознание Лермонтова-поэта не удовлетворяется одним покоем, в котором он видит неподвижность и отсутствие жизни. Поэтому поиск счастья в его поэзии часто связан с бегством от него. В своем раннем стихотворении “Парус”, написанном в 1832 году и ставшем поэтическим манифестом, Лермонтов проводит мысль о единстве противоположных начал. Здесь объединены буря и покой, поиск смысла жизни и вечная неудовлетворенность найденным. Мятежная душа лирического героя поэзии Лермонтова обречена на вечные одинокие скитания. Такое мироощущение отличает поэта от обычного заурядного человека толпы, живущего бессознательной жизнью. Именно оно стало источником конфликта поэта с обществом, конфликта который болезненно переживался Лермонтовым в течение всей его жизни и привел его к безвременной трагической смерти.

Мотив одиночества в лирике М.Ю. Лермонтова (материал «Парус»)

Знаменитый «Парус» поэт написал в семнадцать лет. Почвой для него стали личные переживания юного Лермонтова. Из-за конфликта с профессором поэту пришлось бросить Московский университет и по настоянию бабушки переехать в Петербург для поступления в школу юнкеров. Переживания поэта о будущем легли в основу стихотворения. Образы моря, бури, паруса сопровождают мотивы скорби и одиночества в лирике Лермонтова, особенно в раннем творчестве. Лирического героя можно охарактеризовать как мятежного и одинокого. Именно таким и был сам поэт, всю жизнь «искавший бури».

Трагедия одиночества по произведениям М. Ю. Лермонтова

Мотив одиночества пронизывает всю лирику Лермонтова. Особенно отчетливо звучит он в романе “Герой нашего времени”. Образ Печорина — это одиночество и лирическое, и гражданское, и вселенское.

Печорин, как очень незаурядный человек, был неудовлетворен своим довольно унылым существованием на фоне, как ему казалось, не менее унылого существования всего общества. Спокойная и размеренная жизнь, заданность житейских ситуаций — все это давило на его неуемную, жаждущую действий душу, на его стремление к новым, более высоким отношениям между людьми в любви, в дружбе, в гражданском долге. В результате этих мечтаний Печорин сам начал создавать на своем жизненном пути препятствия, с тем чтобы их преодолевать. Такие игры с жизнью иногда могли оказаться для него роковыми. Но это его не останавливало.

В воздухе того времени уже витала проблема “лишнего человека”, и лучшие умы пытались найти ответы на вопросы: “Как надо жить?” и “Для чего мне жить?”. Печорин принадлежит одновременно и к типу “лишних людей”, и к тем, кто делает попытки как-то разрешить эту проблему.

Печорин помечен демоном одиночества, и это проявляется во всем. В своей жизни он любил только одну женщину — Веру. Любовь к ней принесла ему много страданий. Он страдал даже от того, что осознавал, что и Вера несчастна в любви к нему. Когда чувства постепенно стали угасать, демон одиночества вновь напомнил о себе и Печорин стал пытаться воскресить навсегда остывшие чувства и переживания. Конечно, у него ничего не вышло. Он приобрел только лишние страдания, которые постепенно иссушали его душу.

Печорин был достаточно тонким человеком, чтобы не понимать своей вины в том, что происходит с ним лично, а также с близкими ему людьми. Но читатель видит, что это не только вина Печорина, а скорее его беда.

В его жизни были еще две женщины — это Бэла и княжна Мери. Каждая из этих женщин могла подарить гармоничному мужчине любовь, отвлечь его от мрачных мыслей, словом, составить человеческое счастье. Но Печорин уже не мог не играть в жизнь, а точнее, в прятки с собственным одиночеством. В обоих случаях главную, роковую роль сыграло самолюбие. Он расчетливо пытался влюбить в себя Бэлу, но, когда достиг этого, потерял к ней интерес. Он специально подолгу был на охоте, видимо надеясь, что этот роман иссякнет сам собой. Но это оборачивалось лишь новыми страданиями женщины. Возможно, Печорин и пытался с помощью Бэлы найти свое место в жизни, но все безрезультатно. Роман Печорина с княжной Мери также завершился страданиями женщины. В эту трагическую игру в любовь был ввергнут и Грушницкий, который заплатил за свою страсть жизнью. Печорин, подталкиваемый демоном одиночества, вовлекал в свою игру все больше людей. Эти люди ссорились между собой, теряли ориентировку в жизни, совершали неблагородные поступки. Ведь Печорин сознательно, незаметно для самой Мери, настроил ее против Грушницкого. Далее, в дуэльном “спектакле” весь этот фарс с незаряженным пистолетом кончился трагически: один из участников дуэли стал убийцей, другой жертвой, третий бесчестным человеком.

Но как ни странно, образ Печорина все же вызывает симпатию у читателя. Наверное, потому, что в герое романа еще не совсем умерли благородство и жалость.

Печорин после очередного трагического витка в своей судьбе отправляется путешествовать, пытаясь снова найти ответы на мучащие его вопросы. Может быть, он решился на это в надежде реализовать свои благородные начала. Но на самом деле, как мне кажется, он лишь продолжал убегать от своего одиночества, с каждым новым шагом по жизни приближаясь к собственной трагедии.

Демоническое одиночество в русской литературе не кончилось на Печорине. На мой взгляд, в той или иной степени оно проявилось в таких литературных героях, как князь Андрей Болконский в романе Л. Н. Толстого “Война и мир” и других. Этих героев объединяет, на мой взгляд, стремление к яркой, наполненной благородными событиями жизни, но обстоятельства, а также черты их собственного характера (самолюбие, тщеславие) не дают им реализовать свои мечты.

Сам поэт М. Ю. Лермонтов был ранен этим одиночеством. Уже будучи зрелым художником, он пришел в своем творчестве к “Демону”, а может быть, не к “Демону”, а через “Демона” к могучей ненасытной жажде полнокровной жизни, к земному многоцветному бытию, разлитому во вселенной, и все-таки трагически отдаленному от него.

Один в толпе

Умный и образованный Лермонтов тяжело сходился с людьми. Свою непохожесть на других он увидел еще в детстве. По воспоминаниям современников, он был прямым, едким, скрытным человеком, поэтому часто его недолюбливали и даже ненавидели. Лермонтов сильно страдал от невозможности быть понятым.

Так, в стихотворении «Как часто, пестрою толпою окружен…» он рисует общество бездушных людей, лишенных человеческого тепла. Фальшивая, ограниченная толпа угнетает лирического героя, он понимает, что ему здесь не место. Мечтательно он рисует образ возлюбленной. К сожалению, он осознает, что это все обман, а он все так же одинок.

Мотив одиночества в лирике Лермонтова звучит и в произведении «Выхожу один я на дорогу…», которое он написал за три месяца до своей гибели. В нем поэт философски подводит итоги своей жизни, размышляет о смерти. «Жду ль чего? / Жалею ли о чем?» — спрашивает у себя лирический герой. Он мечтает сладко заснуть под дубом, наслаждаясь пением возлюбленной.

Свою скорую трагическую гибель поэт предчувствует и в стихотворении «Пророк», написанном за несколько недель до смерти. Лермонтова не покидает чувство скорби, он полон отчаяния, он не верит в признание потомков, ценность своего труда. Он сравнивает себя с пророком, которому суждены гонения и непонимание окружающих.

Истоки мотива одиночества

Мотив одиночества появляется в лирике Лермонтова прежде всего благодаря следованию романтическим традициям. Несмотря на то, что писателя нельзя назвать чистым романтиком: в его произведениях порою переплетаются романтическая и реалистическая традиция, исследователи все же уверенно причисляют его творчество к вершинам русской романтической литературы и даже, более того, говорят о новом, синтетическом, «лермонтовском» романтизме. Он представляет собою, с одной стороны, дальнейшее развитие романтических традиций Жуковского, Баратынского, Пушкина, а с другой стороны – подражание романтизму Байрона, (а позже и его преображение).

Именно от Байрона и появляется у Лермонтова романтический герой, воплощенный во многих стихотворениях. Как и любой романтический герой, он непременно одинок, не понят и отвергнут миром, он стремится к мятежу и единению с природой, а не с людьми:

«… всегда один, Высокой башни мрачный властелин, Он возвещает миру все, но сам – Сам чужд всему, земле и небесам» (1831).

Лирический герой Байрона наполнен презрением к сытой и бездушной толпе, он добровольно отгораживается от нее и не стремится ни к каким-либо материальным ценностям и, тем более, моральным компромиссам. Подражая ему, ранний Лермонтов выводит в своих стихотворениях похожего героя-изгнанника, мечтающего уединиться, отказаться от мира, поскольку для него «весь мир и пуст и скучен»:

«О! Если б дни мои текли На лоне сладостном покоя и забвенья, Свободно от сует земли И далеко от светского волненья…» (1829).

Позднее, однако, мотив одиночества начинает видоизменяться, отходя от подражательства и превращаясь в нечто, свойственное только Лермонтову. Осознание своей индивидуальности и исключительности, характерное в целом для романтизма, у него доводится до крайности, подчеркивается всеми возможными методами. Даже с Байроном, своим литературным учителем и, в какой-то мере, собратом по одиночеству, Лермонтов больше не желает видеть ничего общего. Приведем в пример общеизвестные стихотворения поэта «Подражание Байрону» и «Нет, я не Байрон».

Если в первом Лермонтов обращается к поэту так: «Не смейся, друг, над жертвою страстей, / Венец терновый я сужден влачить» (1830), то во втором уже отчетливо звучит мотив полной индивидуальности: Нет, я не Байрон, я другой,/ Еще неведомый избранник» (1832), и слышится мрачное предсказание собственной судьбы, судьбы, которая представляется его лирическому герою вполне закономерной: «Я раньше начал, кончу ране, / Мой ум немного совершит…» (1832).

Именно так и зарождался у Лермонтова мотив одиночества. Рассмотрим, как он реализуется в рамках всего его творчества, и первым делом отметим разнообразие воплощения этого мотива: он может появляться как в отдельных стихотворениях, где повествование ведется от лица романтического героя, так и переплетаться с другими мотивами: любви, природы, Родины.

Любовные страдания, нашедшие отражение в лирике поэта

Известно, что Лермонтову не везло в любви. Самая сильная привязанность поэта, образ которой остался жить на страницах произведений и в строчках стихотворений, — очаровательная Варенька Лопухина — стала чужой женой. Сложные взаимоотношения связывали их до самой смерти поэта, известие о которой окончательно сломило Варвару. Она пережила любимого всего на десять лет. Именно черты Лопухиной он искал в других женщинах.

Еще одна муза поэта – Екатерина Сушкова — лишь играла его чувствами, впрочем, как и Наталья Иванова, изменившая ему. Неудивительно, что тема одиночества в лирике М.Ю. Лермонтова особенно ярко прослеживается в любовных стихотворениях.

«Мы случайно сведены судьбою» — первое произведение, адресованное Вареньке Лопухиной. Уже в нем звучит мотив разлуки, невозможности счастья и взаимной любви. В стихотворении «Нищий» мотив одиночества в лирике Лермонтова вызван неразделенными чувствами. Произведение было написано в 1830 году и имеет отношение к раннему творчеству поэта. В стихотворении Лермонтов сравнивает себя с нищим, которому вместо подаяния положили в руку камни. Такими были отношения поэта с Екатериной Сушковой, которые и легли в основу произведения.

Цикл стихотворений, посвященных Наташе Ивановой, – история неразделенной любви и горького разочарования. «Я недостоин, может быть, / Твоей любви», — обращается к ней автор. «Нет, не тебя так пылко я люблю…» — пишет поэт незадолго до гибели. Кому посвящено это стихотворение, до конца не установлено.

Увлечения юнкера

В начале тридцатых годов начали проявляться в лирике Лермонтова мотивы одиночества, неверности и измены. Что послужило этому причиной? Сперва происходит всем известная история с Екатериной Сушковой. Затем он знакомится с Натальей Ивановой, которой посвящает цикл стихотворений. Отношения складываются весьма радужно, затем наступает непонятная поэту перемена. Наталья предпочитает юному поэту опытного соперника.

Одиночество – основной мотив лирики Лермонтова. Присутствует он едва ли не в каждом стихотворении поэта. Он говорит о губительности любви, об изменчивости этого чувства. Но в качестве оправдания несостоявшихся возлюбленных юного поэта стоит привести слова Владимира Соловьёва, который утверждал, что, влюбляясь, Лермонтов испытывал чувство не столько к объекту воздыханий, сколько к собственному любовному состоянию, погружению в себя, сосредоточенности на своей личности.

Лермонтов стеснялся демонстрировать окружающим положительные черты своего характера. Ему казалось унизительным появляться перед ними добрым и любящим. А потому всё чаще он стремился быть беспощадным в словах и поступках. Биографы поэта рассказывают о его любовных похождениях, которые завершались не всегда прилично по понятиям того времени. Лермонтов словно мстил за измены, с которыми ему пришлось столкнуться в юности.

Юность, как известно, пора сладостных грёз. Но подобные чувства были незнакомы Лермонтову, о чём свидетельствует его поэтические произведения начала тридцатых годов, например, «Желание». В нем автор говорит о бесполезной мольбе и тщетных мечтах.

Одиночество или свобода?

Мотивы одиночества, тоски по свободе в лирике М. Ю. Лермонтова — центральные в стихотворении «Тучи». Оно было написано в 1840 году, накануне второй ссылки поэта на Кавказ. Образы туч, волн и облаков символизируют свободу, которой так не хватает лирическому герою. Он сравнивает себя с тучками, с иронией называет их «изгнанниками». Свобода и одиночество в творчестве поэта не могут существовать друг без друга. Так, в стихотворении «Желанье» герой жаждет временной свободы, а в «Узнике» она становится единственной целью.

«На севере диком стоит одиноко…»

Лермонтов никогда не занимался переводами, однако зимой 1841 года, незадолго до гибели, сделал несколько переводов стихотворения немецкого поэта Генриха Гейне, которые вошли в «Лирический цикл». Нам это произведение известно как «На севере диком стоит одиноко…». В нем особенно явственно чувствуется мотив одиночества в лирике Лермонтова. Мы знаем, что из-за непростого характера поэта не понимали и не принимали. А ему так хотелось тепла, поддержки близкого человека.

Образ сосны, растущей на крайнем севере, олицетворяет мысли и настроения самого Лермонтова. В одиноком дереве поэт узнал себя. Однако он не терял надежды встретить настоящего друга – в стихотворении его прототипом стала пальма, растущая на юге и такая же одинокая, как и сосна.

В университете

Гордость и вольнолюбие были характерными качествами Михаила Лермонтова. В лирике мотиву одиночества он отдавал предпочтение не только потому, что был отвергнут возлюбленной и не понят товарищами. Дело в том, что поэт был человеком непростым. В университете он не пробыл и двух лет, оставив обучение после неприятной истории, приключившейся с одним из профессоров.

Лермонтов обнаруживал удивительную начитанность, при этом не знал лекционного материала. Однажды вступил в пререкания с преподавателем, после чего ему было рекомендовано покинуть стены университета.

Источник

Одиночество в лирике Лермонтова

Одиночество – это состояние, в котором некоторые люди находятся одно лишь мгновение, а иные всю свою жизнь. Одним из великих людей, чья жизнь была наполнена одиночеством, является Михаил Юрьевич Лермонтов. Будучи еще ребенком, он испытал потерю самого дорогого человека – мамы.

Отношения с отцом не сложились и поэтому единственным близким человеком для него, была бабушка. Бабушка в нем души не чаяла, но молодой Михаил вскоре понял, что он не такой как все.

Воспитанный, умный и талантливый молодой человек, Лермонтов не мог быть понят окружающими, от чего он сильно страдал.

Обратите внимание

Жизнь не подарила ему ни друзей — единомышленников, ни женщины — ангела, которая бы его любила и могла понять. И поэтому его судьба неразрывно связана с одиночеством, а вследствие этого и его творчество.

Потому что поэзия — это своего рода лирический дневник, в котором Лермонтов отражал все чувства, мысли и переживания.

Для Лермонтова тема одиночества стала центральной, потому что он не нашел себе места в любви, в светском обществе, в дружбе, в Отчизне.

Одинокий в толпе

Лермонтов отважный боец, готовый вступить в самую жаркую схватку. Он остроумный и образованный человек, вокруг которого всегда много народу и веселья, но Михаил в обществе чувствует себя одиноким.

Несмотря на окружающую его атмосферу радости и веселья, люди рядом с ним не разделяют его жизненных принципов и убеждений, а вследствие чего у него нет товарищей и единомышленников. В стихотворении «как часто я пестрою толпою окружен..

» автор показывает всю бездушность и черствость людей, неспособных на проявление человеческого тепла.

Веселящаяся толпа давит на героя, и он понимает, что здесь ему не место и потому он забывается мечтой. Он убегает от всех в детство, где осталось все самое теплое и дорогое. Так же мечты ему дают любовь.

Лермонтов знает, что он никогда не полюбит ни одну из этих светских красавиц присутствующих на балу и поэтому он создает вымышленный образ возлюбленной, который овладевает его сердцем. Но мечты недолговечны и иллюзии рано или поздно рушатся.

Опомнившись, лирический герой понимает, что все обман.

А он все так же одинок.

Судьба Лермонтова — жизнь без друзей и близких по духу людей

Дружеская поддержка и утешение – это то, что жизненно необходимо людям, но Лермонтову они недоступны. Стихотворением «И скучно и грустно» автор показывает, что

Он совершенно одинок, рядом нет людей готовых помочь и выразить сочувствие.

Лермонтов желал найти в этом мире близкую душу человека, который бы его понял и поддержал. И стихотворение «На севере диком» тому доказательство. В нем рассказывается о сосне, которой снится такая же, как она одинокая пальма.

Пальма представляется сосне, как родственная душа, которая захочет с ней грустить. Основная идея этого стихотворения – это идея сочувствия, ощущения человека (дерева) находящегося рядом, но этому не бывать как на севере диком, так и в обществе Лермонтова.

Страдания любви, ведущие к одиночеству

Лермонтов был влюблен, и эта любовь для него была всем, но неуверенность в чувствах возлюбленной приносила ему боль. В стихотворении «Нищий» он себя сравнивает с бедняком, которому вместо взаимной любви в руку положили обман и притворство.

И он разочаровывается в любви и женщинах. Лермонтов посвятил и отдал любимой все, а она ничего не дала взамен. Поэт подозревает ее в измене, и они расстаются. В итоге он становится одинок, потому что, несмотря на измену и предательство его прежние чувства живы, но любимая не может ответить взаимностью.

Лермонтов одинок среди своего поколения

Стихотворение «Дума» является отражением пороков и состояния поколения в целом. Поэт считает, что люди его поколения лишены высоких идеалов и ценностей. Также автор высказывает мысль о том, что ему тоже свойственны пороки его времени, но все же, он выше общества, а потому имеет полное право судить современников. Автор порицает людей своего поколение за духовную спячку.

Лермонтову, которому натура не позволяет сидеть, сложа руки

«Так жизнь скучна, когда боренья нет»

Больно смотреть на своих современников, которые отошли от общественной жизни и углубились в занятия «бесплодной наукой». Автор не разделял мыслей и взглядов на жизнь своего поколения, а потому был одинок.

Подводя итог, следует сказать, что Лермонтов величайший поэт, одиночество которого подарило нам множество прекрасных произведений, которые никогда не перестанут восхищать потомков.

А следственно его одиночество это не рок, а избранность.

Источник: http://dp-adilet.kz/odinochestvo-v-lirike-lermontova/

Тема одиночества в лирике Лермонтова: любовные мотивы в творчестве Лермонтова

Больше всего впечатлений вынес Лермонтов из детства. Мальчик остался на воспитании у бабушки, которая потакала каждому его капризу и чрезмерно его опекала.

Маленькому Мише неразрешено было видеться с отцом, которого ему так не хватало.

Однако бабушка Елизавета Алексеевна считала, что родитель имеет негативное влияние на отпрыска, поэтому ребёнок провёл в одиночестве, без друзей и взрослых людей, которые его понимали бы, всё своё детство и юношество.

К тому же следует помнить, в какое время вырос Лермонтов: война с Наполеоном, восстание декабристов — всё это повлияло на формирование характера не только молодого Михаила, но и всего его поколения.

Важно

Да и сам поэт считал, что души всех его сверстников пронизаны такими же настроениями.

Он устал от шумной толпы и даже в окружении множества людей не может не почувствовать себя одиноким. Это «лишний человек», идеи и взгляды которого отличаются от большинства, который привык мыслить свободно, не соглашаться с другими.

Тема одиночества в лирике Лермонтова: стихи

Наиболее известными произведениями с темой одиночества считаются следующие:

Стих «Отрывок»;
Стих «Монолог»;
Стих «И скучно, и грустно»;
Стих «Узник»;
Стих «Гляжу на будущность с боязнью»;
Сочинение «Смерть»;
Сочинение «На тёмной скале над шумящим Днепром»;
Стих «Одиночество»;
Сочинение «К друзьям».

Парус

Стихотворение «Парус», пожалуй, одно из самых известных произведений в лирике М. Ю. Лермонтова, главной темой и мотивом которого является одиночество. Его знает каждый школьник, и с первого взгляда оно очень простое, однако история сочинения «Паруса» довольно занятная.

Сотворил его Михаил Юрьевич ещё в подростковом возрасте, в семнадцать лет. В течение его учёбы в московском университета у молодого человека возникали определённые проблемы из-за сложного характера. И однажды между Лермонтовым и одним из профессоров произошёл серьёзный конфликт.

По настоянию бабушки юноша покинул учебное заведение и перевёлся в школу для юнкеров, находящуюся в Санкт-Петербурге. Образ бушующего моря, огромных волн и сильного ветра оказали на Михаила Юрьевича большое впечатление. В стихотворении, пронизанном грустью, скорбью и одиночеством Лермонтов находит себя. Парус — и есть образ поэта.

Такой же одинокий, мятежный, на протяжении всей жизни «ищущий бури».

Образ моря и паруса ещё появится в раннем творчестве поэта, как самая близкая его натуре ассоциация с душевными переживаниями, тоской и невозможностью найти себя в этой жизни.

Одиночество длиною в жизнь

Лермонтов был довольно образованным и интеллигентным человеком. Его ум был живой, личность Михаила Юрьевича могла заинтересовать многих. Однако даже на светских мероприятиях в полных залах людей, поэт редко находил себе приятелей.

И происходило это отнюдь не из-за умственной ограниченности окружавших его людей. Дело в том, что если верить воспоминаниям современников, Лермонтов был очень острым на язык, недобрым и едким человеком.

Он мог обидеть, оскорбить, и люди начинали не просто недолюбливать поэта, но и ненавидеть его.

И, разумеется, всё это находило отражение в его поэзии. Например, в стихотворении «Как часто пёстрой толпой окружён» Михаил описывает толпу бездушную и ограниченную, каждый член которой выступает копией другого.

Лирический герой произведения рисует в своём воображении прекрасную девушку, возлюбленную, которая отличалась бы от других, понимала его.

Но прилив одиночества и грусти разрушает его мечтания, он снова оказывается в серой действительности и приходит в отчаяние.

Стихотворение, написанное совсем незадолго до гибели, имеет название «Выхожу один я на дорогу». В нём писатель не просто размышляет о жизни, но подводит итоги своего существования.

«Жалею ли о чём?» — вопрошает поэт, и тут же говорит о том, что прошлого ему ничуть не жаль.

Испытываемое одиночество всё ещё тяготит его, и единственной мечтой лирического героя становится упокоение на природе, под дубом, под песни любимой.

Совет

Кульминацией всей лирики Михаила Юрьевича становится стихотворение «Пророк», написанное за две недели до кончины. Оно преисполнено невыносимого отчаяния, чувства одиночества, тоски.

И здесь Лермонтов сравнивает себя с «лишним человеком», которого общество не желает принимать. Он чужд всем и мысли его непонятны никому.

Лирический герой, пророк, вынужден бесконечно скитаться по миру, недопонятый и одинокий.

Любовные мотивы

Лермонтов был не только едким и порой жестоким человеком, но и не особенно привлекательным. Маленький рост, небольшой горб вкупе с неприятным характером не сослужили хорошую службу поэту в нахождении возлюбленной. Он не пользовался популярностью у женщин и даже имел некоторые комплексы, связанные с этим.

Любовью Лермонтова, которая нашла отражение на страницах его произведений, была очаровательная девушка, ставшая чужой супругой. Однако образ Варвары Лопухиной оставался с Михаилом Юрьевичем до самой смерти, и именно её отражение он пытался выискать в других женщинах.

Тот факт, что в любовной поэзии так ярко прослеживается тема одиночества и тоски, ведь многим женщинам просто нравилась играть с его чувствами. Так поступала и красавица Наталья Иванова, и известная Екатерина Сушкова, вдохновившая Михаила Юрьевича на написание прекрасных стихотворений.

Первое любовное стихотворение, посвящённое любви всей жизни М. Ю. Лермонтова, Варваре, называется «Мы случайно сведены судьбою». В нём автор осознаёт всю безнадёжность ситуации, невозможность взаимной любви. Он взывает к Лопухиной и просит стать единственной радостью в его жизни: «Будь, о, будь моими небесами, будь товарищ грозных бурь моих».
В основу сочинения «Нищий» легли отношения Михаила Юрьевича с Сушковой. Поэт сравнивает камень, поданный нищему вместо милостыни, со своей безответной любовью к Екатерине, ведь также и она вместо взаимности одарила его лишь насмешками и презрением.
А вот Наталье Ивановой Лермонтов сочинил целый цикл стихотворений. В них он рассказывает читателю о чувстве горького разочарования, которое настигло его после влюблённости в Иванову. «Болезнь груди моей» — так пишет поэт в своих строках. Казалось бы, какое светлое состояние — любовь! Однако в жизни Михаила Юрьевича ей всегда сопутствовали одиночество и тоска. «Я недостоин, может быть, твоей любви, не мне судить» — говорит Лермонтов в отчаянии и грусти.

Мотив одиночества и свободы

Одиночество в лирике Лермонтова нередко связано со свободой. Лирические герои тоскуют по вольной жизни, пытаются вырваться из оков обыденной жизни. Кавказ и горы — главные олицетворения свободы в произведениях М. Ю. Лермонтова. Знаменитая поэма «Мцыри» повествует о мальчике, отданным на воспитание к монахам.

Однако в нём течёт кровь свободолюбивых народов, и, не примиряясь со своей участью, Мцыри сбегает. Во время своего путешествия он сталкивается со многими опасностями, оказывается тяжело ранен.

После того как его принесли обратно в монастырь, юноша умирает со словами о том, что эти три дня на свободе он не променял бы никогда на долгую жизнь.

Так и жил поэт, свободно, мысля широко и вольно, не боясь суждений общества. И несмотря на то что он был обречён на постоянную тоску, дух его не был сломлен, а мотив одиночества в поэзии М.Ю. Лермонтова сделал все его произведения вечными.

Источник: https://obrazovanie.guru/literatura/tema-odinochestva-v-lirike-lermontova.html

Тема одиночества в лирике М.Ю. Лермонтова

Тема одиночества в творчестве М.Ю. Лермонтова в значительной степени предопределена самой его биографией. Брак его родителей был недолгим; мать поэта умерла, не дожив и до двадцати двух лет, а отец по ряду причин был вынужден оставить сына на попечение бабушке.

Та обожала внука и занималась всесторонним развитием мальчика, однако любви родителей заменить была не в силах, что не могло не оставить отпечатка на мировосприятии впечатлительного и одаренного ребенка. В его детстве не было привычных шумных забав — в том числе из-за неважного состояния здоровья.

Зато он, как это в подобных случаях подчас и происходит, рано выучился искать лекарство от скуки в себе самом, развивая воображение и мечтательность. Внутренний мир превалировал над внешним уже сызмальства.

«Один среди людского шума возрос под сенью чуждой я…», «В младенческих летах я мать потерял…», «Как страшно жизни сей оковы нам в одиночестве влачить…» — список цитат подобного рода мог бы, полагаю, занять отдельный том среди собрания сочинений поэта. И это я, можно сказать, намеренно избегаю классических примеров: «Парус», «…пестрою толпою окружен», «Выхожу один я на дорогу…»

Одиночество М.Ю. Лермонтова было и бедой его, и отрадой. Герои его творчества — люди зачастую противоречивые, сложные, нравственно неоднозначные. И бесконечно одинокие в сердце своем. Евгений Арбенин, Мцыри, Григорий Печорин… Потрясающе точно выписанные, не могут они все быть исключительно плодом поэтического воображения.

Эгоцентризм в высшем своем проявлении характерен для жизни и творчества М.Ю. Лермонтова. Отчасти это можно объяснить возрастом. Интересно было бы взглянуть, да простят мне мой цинизм, как бы сложилось дальнейшее мировоззрение поэта, дрогни рука у Н. Мартынова 15 июля 1841г.

Что-то, увы, подсказывает, что роковой выстрел все равно оборвал бы жизнь литературного гения — не в тот раз, так немногим позже.

Лирический герой М.Ю. Лермонтова резко контрастирует со своим окружением. Если взять три приведенных выше примера — Арбенин, Мцыри, Печорин — ни один из них не принадлежит обществу, в котором находится.

Обратите внимание

Проще всего с Мцыри — юноша оказался невольным гостем и пленником монастыря, он изначально всем чужой.

Что касается Арбенина, то он любит свою молодую супругу со всей необузданной силой души своей, внешне скучающей, и убивает, не в силах принять мысли о ее неверности. Убедившись в обратном, сходит с ума.

Люди этого типа любят страшно и для себя, и для других; живя в большей степени внутренними страстями, нежели внешними событиями, они и людей вовлекают в свою жизнь в качестве фигур на воображаемом игровом поле.

Горе и одним и другим, если роль не соответствует истинному амплуа! В наивысшей степени противостояние личности и общества проявляется в характере Григория Печорина.

Там не то что обществу — он сам себе противоречит, в нем словно два разных человека живут и действуют, вернее, один действует, второй его обличает и язвит бесконечно.

Лермонтовское одиночество различается интонационно и по смыслу. Оно проявляется как в нежно-мечтательных настроениях («надо мной чтоб, вечно зеленея, темный дуб склонялся и шумел…»), так и в откровенных дерзостях («Смерть поэта», там постоянное противопоставление: «он — вы»).

Что касается «Смерти поэта», то к тому моменту Лермонтов прожил уже двадцать три из отведенных ему неполных двадцати семи, и, будучи человеком своего времени, не мог не понимать, какая реакция последует за громкими высказываниями. Многие разделяли скорбь по погибшему А.С.

Пушкину, но такую публичную порку действующей власти организовал один.

В любви поэт не снискал счастья, что лишь усилило линию одиночества, неразделенного и отвергнутого чувства. На смену возможному отчаянью пришли остроумие и колкость — в качестве защитной реакции. Считая унизительным для себя проявление доброты и участия в обществе, он выбирает роль беспощадного тирана.

Одиночество, как фон для изучения своего внутреннего мира, порой подводило поэта практически к провидению.

Важно

Например, в стихотворении «Выхожу один я на дорогу» есть фраза «спит земля в сиянье голубом…» При взгляде из космоса наша планета действительно окружена голубоватой дымкой, но, спрашивается, в начале XIX века откуда об этом было известно Лермонтову? Не говоря о его «автонекро-» стихотворениях, где он с пугающей точностью описывает картины своей будущей гибели. Стихотворение «Сон»: жар, долина, глубокая рана в груди, лежал один я, уступы скал кругом…» Реальность: середина июля, поляна у подножия Машука, ранение в грудь навылет, вокруг горы, тело увезли не сразу из-за грозы…

Жизнеутверждающий «Пророк» А.С. Пушкина, в котором взгляд автора направлен в будущее с надеждой, сменяется отчаяньем и разочарованием одинокого лермонтовского. В принципе, поэт-то всегда одинок, это явление трудно себе представить групповым, но, пожалуй, наиболее остро и пронзительно тема одиночества звучит именно у М.Ю.

Лермонтова — юноши, вся жизнь которого являла собой цепочку несчастливых для него событий (как у того же его Печорина…).

В раннем детстве остался без родителей, последние дни свои провел в кругу людей чужих, неблизких, погиб, не простившись ни с кем… Герои его трагичны — как трагична вся его неповторимо одинокая творческая жизнь.

Источник: http://sochinyalka.ru/2017/04/tema-odinochestva-v-lirike-lermontova.html

Сочинение: Тема одиночества в лирике Лермонтова — Сочинение

Тема одиночества в лирике М. Ю. Лермонтова

Михаил Юрьевич Лермонтов — великий русский поэт, наследник литературной традиции А. С. Пушкина. Но их поэзия во многом не схожа. Если Пушкин в основном жизнерадостен, весел, ярок, то Лермонтов печален, грустен, пессимистичен. Его лирический герои чувствует себя ненужным, брошенным, потерянным. Тема одиночества — одна из основных в лирике поэта.

В «Парусе», одном из самых известных стихотворений Лермонтова, одиночество — душевное состояние, в котором лирический герой пребывает постоянно, — является основным мотивом.

Поэт рисует читателям романтический пейзаж: перед нами парус, качающийся на волнах.

Белеет парус одинокой В тумане моря голубом!..

Но это не просто картина природы: творческий мир Лермонтова намного богаче. Читая строки, мы чувствуем настроение лирического героя. Он одинок, несчастен и потерян, сам не знает, к чему он стремится.

Что ищет он в стране далёкой?

Что кинул он в краю родном?..

Мир, окружающий лирического героя, враждебен, агрессивен, хотя будущее для поэта не так безрадостно, как может показаться на первый взгляд.

Играют волны — ветер свищет,

И мачта гнётся и скрыпит…

Под ним струя светлей лазури,

Над ним луч солнца золотой…

Лирический герой растерян. Эта неопределённости для него хуже любой опасности, любой преграды.

Увы, — он счастия не ищет И не от счастия бежит!

Созданию грустного настроения способствуют слова «одинокий», «туман», «свищет», «мятежный», «буря», несущие мрачную эмоциональную окраску. Трагедия лирического героя в том, что он не понимает, в чём его счастье и что ему нужно для внутреннего спокойствия.

А он, мятежный, просит бури,

Совет

Как будто в бурях есть покой!

Так и сам поэт, словно его лирический герой, нигде не мог обрести душевного покоя. Он прожил короткую драматичную жизнь, чувствуя себя непонятым окружающими людьми и одиноким.

Подобным же настроением окрашено стихотворение «Утёс», в котором также используется приём олицетворения. Старый утёс, покинутый золотой тучкой, остался совершенно один. В произведении они противопоставлены друг другу. «Утёс-великан» — старый, могучий, сильный, незыблемый, а тучка — легкомысленная, игривая, беззаботная. Они — представители разных природных стихий.

Лирический герой страдает, тяжело переживает разлуку, ему невыносимо одиночество.

Но остался влажный след в морщине Старого утёса. Одиноко Он стоит, задумался глубоко,

И тихонько плачет он в пустыне.

Одно из самых известных стихотворений Лермонтова «На севере диком…». На первый взгляд перед нами произведение, рисующее картину природы: сосна, покрытая снегом, обдуваемая всеми ветрами, стоит на вершине горы. Но это только первое впечатление.

Одинокая сосна олицетворяет лирического героя, покинутого, брошенного, оставленного всеми. Фразы и слова «на севере диком», «одиноко», «на голой вершине» создают мрачное настроение. Мы словно чувствуем, как сосне холодно, неуютно, грустно на этой высоте.

Лирический герой тяготится своим одиночеством, мечтает избавиться от него. Сосне снится, что где-то далеко есть такая же одинокая душа

…В том крае, где солнца восход,

Одна и грустна на утёсе горючем Прекрасная пальма растёт.

Одиночество — один из основных мотивов в лирике Лермонтова. Чувство потерянности, непонимания окружающим миром придают его стихам не толь

ко необыкновенную поэтичность, романтический

оттенок, но и глубокую, бесконечную печаль.

Здесь искали:

тема одиночества в лирике лермонтова сочинение
сочинение на тему одиночество в лирике лермонтова
одиночество в лирике лермонтова сочинение

Источник: http://sochineniye.ru/sochinenie-tema-odinochestva-v-lirike-lermontova/

Методическая разработка (литература, 6 класс) по теме: Методическая разработка урока литературы в 6 классе «Мотив одиночества в лирике М. Лермонтова»

Тема урока: Мотив одиночества в лирике М.Лермонтова (6 класс)

1.Вступительное слово учителя.

Сегодня у нас третий урок по творчеству М. Лермонтова. Мы уже говорили, что Лермонтов был очень одинок, и тема одиночества, глубокая грусть и тревога звучат чуть ли не в каждом стихотворении поэта. А природа у Лермонтова правдиво и точно отражает внутренний мир поэта, его тоску и неумение до конца слиться с окружающим миром.

2. Анализ стихотворения «На севере диком стоит одиноко…»

— Незадолго до отъезда в ссылку на Кавказ в 1841 году Лермонтов написал стихотворение «На севере диком…». Это был перевод стихотворения немецкого поэта Генриха Гейне «Ein Fichtenbaum», «Сосна». Оно было написано в 1822 году и входило в в большой цикл стихотворений о любви. Так что стихотворение Лермонтова — это художественный перевод стихотворения Г.Гейне.

Чтение стихотворения Лермонтова.

-А теперь прочитаем его подстрочный перевод. Обращаю ваше снимание на то, что в этом переводе не может быть рифмы, не сохранен и ритм, так как это дословный перевод. Поэтому мы его не можем назвать его стихотворением. Есть такой термин-подстрочник (читает учитель, на партах распечатанный текст).

Г.Гейне

Сосна стоит одиноко

На севере, на холодной вершине.

Она дремлет, белым покрывалом

Окутывают ее лед и снег.

Она мечтает о пальме,

Которая далеко на востоке

Одиноко и молча печалится

На пылающей скале. .

-Каким настроением проникнут оригинал? (интонация грустная, печальная, тоскливая)

-Передает ли перевод Лермонтова интонацию оригинала? (да, в стихотворении Лермонтова та же печальная интонация, то же щемящее чувство одиночества, та же неисполнимая мечта о далекой родной душе, тоже одинокой).

-Какие однокоренные слова звучат в стихотворении Лермонтова? ( одиноко, одна)

Такой устойчивый, значимый образ носит название мотива. Лермонтов не только удивительно точно передает настроение первоисточника, его стихи звучат еще более проникновенно и выразительно.

— Разберемся, какие поэтические средства помогают этому?

Обратим внимание на прием, о котором недавно говорили: парус одинокий

в тумане моря голубом

Да, это инверсия. Вспомните определение инверсии. Инверсия – необычный порядок слов в предложении, он помогает выделить значимые слова, передать настроение.

-Давайте найдем примеры инверсии в стихотворении.

Обратите внимание

на севере диком пустыне далекой

стоит одиноко на утесе горючем

снегом сыпучим

-Какова же роль инверсии в этом стихотворении? (она усиливает чувства одиночества, покинутости, страдания, обреченности — вместе находим эти слова).

— Далее в этих же примерах инверсии нельзя не увидеть использование еще одного изобразительно-выразительного средства. Какого? (Конечно, это эпитеты, художественные, образные определения).

-Какой из этих эпитетов обращает на себя особое внимание, потому что он фольклорный, глубокий, проникновенный? (Горючий – он соединяет два значения: горячий и горестный)

— А что еще в сказках бывает горючим? (Конечно, слезы. Это постоянный эпитет).

-Давайте еще посмотрим на художественные средства, не разрубая на составляющие – слова, не теряя целостного образа. На что можно обратить внимание? (на сравнение «как ризой»)

Сравнение великолепное. Обратим внимание на сноску в учебнике: риза – парадное, богато украшенное одеяние царя, священника.

-Какова роль этого сравнения? (автор передает торжественную красоту).

-Обращаем внимание на то, что сосна «дремлет, ей снится». Это еще одно изобразительно-выразительное средство. Какое? (олицетворение). И оно тоже усиливает чувство одиночества.

А теперь сопоставим образы Лермонтова и Гейне (работаем на доске)

Лермонтов Гейне

На голой вершине на холодной вершине

-В каком случае, на ваш взгляд, сильнее выражена бесприютноть, обездоленность?

( у Лермонтова, так как голой – пустой, незащищенной)

Снегом сыпучим белым покрывалом окутывает ее снег и лед

Одета, как ризой, она

-Чем Лермонтовский перевод интересен? ( у Лермонтова усилено великолепие убранства, есть возвышенная торжественность, но и в торжественном одеянии одиночество приносит страдание)

На утесе горючем на пылающей скале

У Лермонтова эпитет «горючий» фольклорный, а значит, более проникновенный, глубокий.

М. Лермонтов не только точно передал мысль об одиночестве и невозможности счастья, он обогатил стихотворение Гейне поэтическими изобразительными средствами.

-Можем ли мы сказать, что в стихотворении Лермонтова удваивается мотив одиночества?

Конечно, перевод настолько совершенен, что является скорее самостоятельным стихотворением, навеянным лирикой Генриха Гейне.

-Словесное рисование. Художник рисует кистью, а мы словом. Попробуем после такого детального разбора нарисовать словесную картину. ( Ученик реализует домашнее задание).

Стихотворение Гейне переводили и другие поэты. Вот переводы Тютчева и Фета. (Они на партах).

Фет и Тютчев учли, что в немецком языке сосна мужского рода и заменили ее существительными того же рода «кедр» и «дуб». Давайте прочитаем их стихотворения .

Ф.Тютчев

На севере мрачном, на дикой скале

Кедр одинокий, подъемлясь, белеет,

И сладко заснул он в инистой мгле,

И сон его буря лелеет.

Про юную пальму снится ему,

Что в краю отлаленном востока

Под мирной лазурь, на светлом холму

Стоит и цветет одиноко.

А.Фет

На севере дуб одинокий

Стоит на пригорке крутом;

Он дремлет, сурово покрытый

И снежным и льдяным покровом.

Во сне ему видится пальма,

В далекой, восточной стране,
В безмолвной, глубокой печали,

Одна на горячей скале…

Переводы Фета Тютчева ближе к Гейне по характеру лирического переживания( именно любовного чувства). Оригинальность Лермонтова в изменении акцентов, изменении характера переживания – чувство безысходного одиночества.

4.Анализ стихотворения «Утес».

-В 1841 году, пробыв недолго в отпуске в Петербурге, Лермонтов снова едет на Кавказ. Обращаемся к материалам учебника (статья об истории создания стихотворения «Утес»).

После чтения статьи стихотворение «Утес» читает ученик.

-Какие качества, свойства олицетворяют образы тучи и утеса?

Важно

ТУЧКА – воплощение легкости, беззаботности, легкомыслия, беспечности (работаем над словом вместе, ищем синонимы). Тучка какая? (Эпитет «золотая» придает образу привлекательность, подчеркивает красоту.

УТЕС — воплощение мощи, суровости, одиночества, неприступности, неподвижности. Утес – высокая скала. Какой он? ( Эпитет «старый» одухотворяет образ, придает ему основательности, мудрости. Великан – тоже определение, выраженное существительным).

-Как соотносятся эти образы? (Они противопоставлены. Это определяет невозможность их соединения, усиливает одиночество старого утеса.

-Какой прием использует автор? (антитеза – противопоставление образов, картин, слов, понятий). Подводим итог, озвучиваем все изобразительно – выразительные средства, которые работают в стихотворениях Лермонтова для создания определенного настроения.

Итак, мотив одиночества очень значим в произведениях М.Лермонтова. Мастерство поэта восхищает, стихотворения поражают глубиной переживаемого чувства. На его красивых, но грустных стихотворениях об одиночестве мы учимся сочувствовать и сопереживать.

Домашнее задание: выучить Стихотворение «На севере диком…» наизусть.

Источник: https://nsportal.ru/shkola/literatura/library/2012/12/20/metodicheskaya-razrabotka-uroka-literatury-v-6-klasse-motiv-0

Чувство одиночества в стихотворении м. ю. лермонтова «тучи»

7 класс

Сочинения по русской литературе

Чувство одиночества в стихотворении м. ю. лермонтова «тучи»

1 вариант

Много стихотворений посвятил М. Ю. Лермонтов теме родины. Во все времена поэты обращались к этой теме: одни прославляли народ и его победы над врагами своей отчизны, другие восхищались ее природой. Лермонтов, продолжая развивать идеи Радищева и Пушкина, мечтал увидеть свою страну цветущей и свободной, народ — сильным и счастливым. Поэт бесконечно любит свою родину.

В стихотворении «Тучи» Лермонтов сначала сравнивает себя с тучками («мчитесь вы, будто как я же, изгнанники»), а потом противопоставляет себя им («чужды вам страсти и чужды страдания»).

У туч нет родины, а поэту очень жаль расставаться с «милым севером», с местами, где остаются его друзья и единомышленники.

В стихотворении Лермонтов называет причины возможного гонения человека. Что может вынудить лирического героя покинуть милый край? Среди причин, кроме «судьбы решения», Лермонтов называет все то, что исходит от человека: зависть, сплетни, злоба, преступления и самое страшное — клевета:

Кто же вас гонит: судьбы ли решение?

Зависть ли тайная? злоба ль открытая?

Или на вас тяготит преступление?

Или друзей клевета ядовитая?

Как же должен быть одинок такой человек! На кого ему надеяться? Поэт не дает ответа, а в заключительной строфе звучит слово «нет»:

Нет, вам наскучили нивы бесплодные…

Чужды вам страсти и чужды страдания;

Вечно холодные, вечно свободные,

Нет у вас родины, нет вам изгнания.

В стихотворении выражена мысль о разобщенности природы и человека. Эта мысль раскрывается в ряде намеков, недоговоренных противопоставлений: свободная природа — скованный властью поэт-изгнанник, холодность — пламенность, бесчувствие — страдание.

Через все стихотворение проходит мысль, что поэт не отдал бы своих страданий за безмятежность, не променял бы тяжкую участь изгнанника на холодное блаженство. Тучи — символ свободы и вечного поиска.

Поэт изображает страдания лирического героя, вынужденного стать изгнанником. Мотив изгнания передает драму целого поколения передовых людей 1840-х годов.

Совет

Чувство личной несвободы, чувство одиночества — вот что с особой силой звучит в финале стихотворения «Тучи».

2 вариант

М. Ю. Лермонтов — продолжатель идейно-художественных традиций А. С. Пушкина. Так, например, дух сомнения, размышления, отрицания, который мы встречали у Пушкина в его «Демоне », характерен и для всего творчества М. Лермонтова. Но все же своеобразие творчества этого замечательного поэта несомненно.

Поэзия М. Лермонтова несет мрачный колорит. В ней встречаются такие темы и мотивы, каких не было у А. Пушкина. Например, темы одиночества, предчувствия собственной трагической гибели, ощущения своего «избранничества», обрекающие на непонимание окружающих и отчужденность.

Тема изгнанничества и одиночества является центральной в стихотворении «Тучи». По свидетельству современников, М. Лермонтов написал это произведение перед отъездом в кавказскую ссылку, поэтому оно проникнуто печалью и мыслями о тяготах и превратностях человеческой жизни.

Лирический герой стихотворения несвободен и подавлен. Он обращается к «тучкам небесным» и сравнивает их с собой. Они — «вечные странники», они свободны и бесцельно мчатся «степью лазурною ». А лирический герой — изгнанник.

И не по собственной воле покидает он «милый север». Большое количество риторических вопросов выражают тоску, переживание и бесконечное одиночество лирического героя.

Также они показывают те тяготы человеческой жизни, которые способны омрачить душу и изгнать из родимой стороны:

Кто же вас гонит: судьбы ли решение?

Зависть ли тайная? Злоба ль открытая?

Или на вас тяготит преступление?

Или друзей клевета ядовитая?

Эмоциональная напряженность в стихотворении возрастает с каждым новым вопросом. Автор приходит к заключению, что тучи — изгнанники по собственному желанию, ведь они «вечно холодные, вечно свободные», им «чужды… страсти и чужды страдания». На земле нет ничего, что было бы дорого им, что они любили бы и о чем могли бы тосковать в разлуке.

«Нет у вас родины, нет вам изгнания», — с печалью говорит лирический герой. Он остается с пониманием своего полного одиночества, которое никто и ничто не может разделить с ним.

Обратите внимание

Путь М. Лермонтова оказался трагически кратким: поэт погиб. Но мир, созданный им, нетленен, как образ совершенства.

Источник: https://scribble.su/work/zolotaya/181.html

Тема одиночества в творчестве М. Ю. Лермонтова (На примере стихотворений «Как часто, пестрою толпою окружен…», «И скучно и грустно…»)

Известно, что мотив одиночества, который пронизывает практически все произведения М. Ю. Лермонтова, связан со многими фактами его биографии: раннее сиротство, распри в семье, трагическая личная судьба.

Индивидуальные особенности характера поэта мешали ему легко сходиться с людьми. Известно, что его высказывания отличались прямотой, а порой и язвительностью. Он не терпел пошлости и ограниченности в людях.

Кроме того, на особенности склада личности Лермонтова повлияла та обстановка, которая была характерна для современной ему России.

И в этом смысле Лермонтова можно сравнить с его героем Печориным: он одинок потому, что ему скучно в том обществе, где его энергия и ум никому не нужны.

Лирический герой в стихотворениях Лермонтова обречен всю жизнь существовать среди людей, которые не близки ему духовно, в том обществе, которое пропитано скукой и фальшью.

В стихотворении «Как часто, пестрою толпою окружен…» (1840) действие происходит на новогоднем балу-маскараде. Лирический герой предстает перед читателем как мыслящий и умный человек. Он страдает оттого, что одинок в толпе «бездушных людей».

Место действия выбрано автором не случайно. Маскарад — это символ всего общества, где нет ниего, кроме «приличьем стянутых масок». А светские дамы, царящие здесь, красивы лишь внешней красотой: речи их давно «затвержены», руки «бестрепетные», как их души и сердца.

Важно

Картина бала с его весельем и смехом усиливает ощущение контраста между лирическим героем и окружающими его людьми.

Живя в царстве фальшивых маок и притворных улыбок, герой стихотворения находит отраду лишь в воспоминаниях о детстве, когда память рисует милые его сердцу картины: «спящий пруд», «сад с разрушенной теплицей». Таким образом, простая русская природа противостоит блестящей мишуре маскарада.

Для Лермонтова природа всегда была отдушиной и даже живым существом, с которым можно разделить свое одиночество. Именно там, на лоне природы, он чувствовал себя ребенком, чистым и искренним.

Давняя жизнь в старой усадьбе на мгновение становится реальностью, а светский бал — сном.

Возвращение из мира детства в шумную атмосферу бала к разряженным людям-маскам заставляет лирического героя еще острее почувствовать свое одиночество. Именно поэтому в его душе рождается «железный стих, // Облитый горечью и злостью», который ему хочется бросить в толпу, чтобы вывести ее из состояния привычного равновесия.

В стихотворении «И скучно и грустно» (1840) звучит совсем другая тональность. В нем уже нет той напряженности, того взрыва эмоций и экспрессии, которые характерны для рассмотренного выше произведения. Здесь взгляд лирического героя вполне холоден и спокоен.

Он уже не питает надежд на то, что сумеет освободиться от гнетущего его одиночества: любить некого, не с кем дружить, не с кем разделить ни радости, ни горести. Герой как бы смотрит «с холодным вниманием» на свою жизнь со стороны. Он ничего уже не желает, потому что не видит «пользы напрасно и вечно желать».

Он не хочет любить «на время», как принято любить в свете, заводя интрижку или роман. А в большую, настоящую любовь лирический герой Лермонтова уже не верит.

Совет

В сердце его ничего не осталось, кроме пустоты. Теперь перед нами не тот эмоциональный юноша, который хотел бросить в толпу свой «железный стих», как камень в воду, чтобы хоть как-то взбаламутить людское болото. Сейчас в душе героя от «прошлого нет и следа: // И радость, и муки, и все там ничтожно…»

Вывод лермонтовского героя безрадостен. Нет ниего в окружающей его жизни, что он не презирает, чем он дорожит. А, значит, он все так же одинок, как и раньше, только теперь лишен юношеских порывов, эмоций и надежд.

Таким образом, в стихотворении «И скучно и грустно» звучит мысль о том, что в фальшивом и пустом обществе нет места искренним чувствам, нет места красоте и настоящей любви.

«Лучшие годы проходят», а саа жизнь воспринимается как «пустая и глупая шутка».

Лермонтовская лирика полна скорби об одиночестве мыслящего человека в бездушном обществе. Конечно, Лермонтов писал прежде всего о себе и своем времени.

Лирический герой его стихотворений напоминает нам человека, которому общество не дало возможности реализовать свои немалые способности.

Но все же можно сделать и такой вывод: талантливый и умный человек почти всегда одинок и не понят. Так было и будет во все времена.

Источник: http://5litra.ru/soch/999-tema-odinochestva-v-tvorchestve-m-yu-lermontova-na-primere-stihotvoreniy-kak-chasto-pestroyu-tolpoyu-okruzhen-i-skuchno-i-grustno.html

Сочинение на тему: «Одиночество в творчестве Лермонтова»

Сочинение на тему: «Одиночество в творчестве Лермонтова» 3.00/5 (60.00%) 2 votes

Одной из ключевых тем во всем творчестве Лермонтова является тема человеческого одиночества. Проследить это можно за тем, как написаны стихи и лирика этого писателя.

Будучи поэтом-романтиком, Лермонтов нередко формировал особый, своеобразно романтический образ своих героев. Они были наделены такими качествами как гордость, противопоставление себя окружающему миру, конфликтность.

Все это в результате приводило к тому, что лирический герой Лермонтова представлялся одиноким человеком.

Обратите внимание

Еще в самом начале своей писательской деятельности Лермонтовым было написано произведение, а именно стих, под названием «Одиночество». Уже это показывало, что тема одиночества для писателя чрезвычайно важна.

В этом стихотворении рассказано о человеке, который не может встретить родную душу, а потому обречен на постоянное одиночество.

Одиночество в плане близких отношений с девушкой описано поэтом в его произведении «Я не унижусь пред тобою…», где автор описывает впечатления лирического героя от того, как с ним обращалась возлюбленная. В итоге, герой был лишь отвергнут возлюбленной, что только усугубило его внутреннее чувство одиночества.

Но человеческое одиночество в творчестве Лермонтова касалось не одной лишь личной жизни человека, в нем также описано, что такое одиночество, переживаемое в обществе, где человека окружают люди.

В поэме «Как часто пестрою толпою окружен…» лирический герой оказывается на бал-маскараде, но остро ощущает безразличие толпы к нему, это убеждает его в том, что на этом мероприятии он может быть лишь одинок.

В результате герою приходится вспоминать собственное детство, когда мир на казался ему настолько безразличным.

В некоторых случаях причиной острого ощущения одиночества служило то, что лирический герой Лермонтова противопоставлял себя большинству представителей своего поколения, полагая, что он лучше и успешнее, чем они.

Тем самым, никто не может сравниться с героем, понять его, что делает его чрезвычайно одиноким и непонятым. В частности, о таком случае идет речь в стихотворении Лермонтова под названием «Дума».
Перечень вышеуказанных произведений не является исчерпывающим.

В связи с тем, что тема одиночества является чуть ли не центральной для всего творчества Лермонтова, подобные примеры в разных формах можно отыскать практически во всего произведениях автора.

Тема одиночества делает авторские произведения глубокими с философской точки зрения, потому что герои зачастую размышляют о своей судьбе, но в то же время и грустными, печальными, потому что эти размышления зачастую носят негативный характер.

Источник: https://online-urok.ru/sochinenie-na-temu-odinochestvo-v-tvorchestve-lermontova/

Сочинение Мотивы вольности и одиночества в лирике Лермонтова

М. Ю. Лермонтов жил и творил в годы жесточайшей политической реакции, наступившей в России после разгрома восстания декабристов.

Потеря матери в раннем возрасте и сама личность поэта сопутствовали обострению в его сознании трагического несовершенства мира. На протяжении всей своей короткой, но плодотворной жизни он был одинок.

Лирический герой Лермонтова — это гордая одинокая личность, противопоставленная миру и обществу. В лирике Лермонтова выразился протест против внутреннего и наружного рабства.

Одиночество — центральная тема его поэзии. Лирический герой не находит себе пристанища ни в светском обществе, ни в любви и дружбе, ни в Отчизне.

Важно

Его одиночество в свете отразилось в стихотворении “Дума”. Здесь он показал, насколько современное поколение отстало в духовном развитии.

Малодушие светского общества, струсившего перед разгулом деспотизма, вызывало у Лермонтова гневное презрение, но поэт не отделяет себя от этого поколения: в стихотворении постоянно встречается местоимение “мы”.

Его причастность к духовно обанкротившемуся поколению позволяет ему выразить трагичность мироощущения своих современников и одновременно вынести им суровый приговор с позиции будущих поколений.

Эту же мысль Лермонтов выразил и в стихотворении “Как часто, пестрою толпою окружен”. Здесь он чувствует себя одиноким среди “приличьем стянутых масок”, ему неприятно прикосновение “красавиц городских”. Он один противостоит этой толпе, ему хочется “дерзко бросить им в лицо железный стих, облитый горечью и злостью”.

Лермонтов тосковал по настоящей жизни. Он сожалеет о поколении, потерянном для этой жизни, он завидует великому прошедшему, полному славы великих дел.

В стихотворении “И скучно и грустно” вся жизнь сведена к “пустой и глупой шутке”. И действительно, она не имеет смысла, когда “некому руку пожать в минуту душевной невзгоды”. В этом стихотворении видно не только одиночество Лермонтова в обществе, но и в любви и дружбе. Явно прослеживается его неверие в любовь:

В стихотворении “Благодарность” присутствует все тот же мотив одиночества. Лирический герой благодарит, по-видимому, свою возлюбленную “за горечь слез, отраву поцелуя, за месть врагов, за клевету друзей”, но в этой благодарности слышится упрек в неискренности чувств, поцелуй он считает “отравой”, а друзей — лицемерами, оклеветавшими его.

В стихотворении “Нет, не тебя так пылко я люблю…” видна связь с прошлым. Лирический герой вспоминает “прошлое страданье и молодость погибшую свою”.

Совет

Он устремляется в воспоминания, и перед ним предстают “уста живые” и “огонь в глазах”. Реальность же ему преподносит совсем иное, и он не хочет думать о том, что уста “давно немые”, что огонь в глазах “давно погас”.

Он опять один в прошлом и надеется не встречаться с настоящим.

В стихотворении “Завещание”, написанном в форме исповеди умирающего на войне солдата, Лермонтов изобразил женщину с “пустым сердцем”. Армеец говорит о ней: “Пустого сердца не жалей. Пускай она поплачет… Ей ничего не значит”.

Эта женщина вобрала в себя все то жестокое и несправедливое, что испытал в жизни умирающий боец. Здесь также прослеживается мотив одиночества. Лирический герой имеет отца и мать, но, несмотря на это, он одинок и не верит в любовь.

“Сон” — стихотворение с новеллистическим сюжетом. Оно написано от имени человека, находящегося на грани жизни и смерти, который видит во сне свою возлюбленную, видящую сон о смерти любимого ею мужчины. В этом стихотворении переплетены мотивы любви и смерти. В своем сне герой как бы прощается с любимой женщиной перед тем, как хочет отойти в мир иной.

Стихотворение “Молитва” построено как монолог лирического героя. В нем он молится о счастье любимой, о ее душе.

Здесь присутствует трагедия духовного одиночества, но она не разрушила глубокого участия и заинтересованности лирического героя в судьбе другого человека, духовная чистота которого не справится с силами “мира холодного”.

В “Утесе” Лермонтов рассказывает о непрочности человеческих отношений. Утес страдает от одиночества, поэтому ему так дорого посещение тучки, умчавшейся поутру, “по лазури весело играя”.

В стихотворении “На севере диком” рассказывается о сосне, стоящей “одиноко на голой вершине”. Ей снится пальма, которая “в пустыне далекой, в том крае, где солнца восход”, стоит, как и сосна, “одна и грустна”. Эта сосна мечтает о родственной душе, находящейся в далеких теплых краях.

В стихотворении “Листок” мы видим мотивы одиночества и поиска родной земли. Дубовый листок ищет себе пристанища. Он “прижался у корня чинары высокой”, но она прогнала его. И он опять один на белом свете. Лермонтов, как и этот листок, искал себе приюта, но так и не нашел.

Большое место в лирике Лермонтова занимает тема Родины, тесно связанная с темой одиночества. Его отношение к России было двояко. С одной стороны, он любил русскую природу. С другой стороны, Лермонтов не принимал самодержавия и тех порядков, которые царили в русском обществе в 30-е годы XIX столетия.

В стихотворении “Родина” поэт говорит: “Люблю отчизну я, но странною любовью!” Он любит ту Россию, в которой были “дрожащие огни печальных деревень”, “дымок спаленной жнивы”, “на холме средь желтой нивы чету белеющих берез”. В стихотворении “Как часто, пестрою толпою окружен” он раскрыл тему “малой Родины”, изобразив имение Тарханы.

Завершая тему одиночества в лирике Лермонтова, надо сказать, что поэту принадлежит несколько замечательных произведений, полных энергии и благородного негодования, желания изменить существующую реальность. В его лирике отразился весь сложный духовный мир поэта.

Источник: https://sochinenienatemupro.ru/sochinenie-na-temu-kratkoe-soderzhanie/sochinenie-motivyi-volnosti-i-odinochestva-v-lirike-lermontova/

Тема одиночества в лирике Лермонтова

Трагическая с рождения судьба Лермонтова во многом определила настроение его поэзии. Николаевская эпоха наложила свой отпечаток на творчество поэта. Это усугублялось тяжелыми обстоятельствами жизни Лермонтова, особенностями его натуры. Детство его было омрачено сложными отношениями в семье, что отразилось в стихах:

Ужасная судьба отца и сына –

Жить розно, и в разлуке умереть.

Кроме того, у него не было лицея в жизни, как у Пушкина, с его лицейским братством. По натуре своей Лермонтов был человеком едким, скрытным, часто вызывал по отношении к себе неприязнь и ненависть. В нем не было пушкинской легкости, веселости.

Свою непохожесть на других он ощутил еще с детства, поэтому тема одиночества всегда присутствовала в его лирике.

Обратите внимание

Благородный, язвительный, наделенный могучими страстями, Лермонтов глубокострадал от невозможности быть понятым: Гляжу на будущность с боязнью, Гляжу на прошлое с тоской И, как преступник перед казнью, Ищу кругом души родной.

Вспомним стихотворение “Парус” с его строчками: “Белеет парус одинокий в тумане моря голубом.” Одинокий. Да, парус не мыслит жизни без борьбы, без поиска, без стремления к неизведанному, но он одинок.

В стихотворении “Утес “( “Ночевала тучка золотая На груди утеса-великана.) противопоставляется ветреная душа тучки и одинокая душа утеса, жаждущая любви и нежности.

В стих-и “Листок “( “Дубовый листок оторвался от ветки родимой. “) звучит мотив отрыва от родной почвы, от родины, от корней. В этом причина одиночества многих. И Лермонтов в этом стихотворении рассматривает тему одиночества с этой стороны.

В известных строчках стих-я: “Выхожу один я на дорогу.” лирический герой опять один. Дорога – это жизненный путь. И путник-человек. одинокий в этом мире. Лирический герой ощущает торжественность мироздания. Он творец, упивающийся единением со звездами, воспаряющий в высоты духа.

Но риторические вопросы: “Что же мне так больно и так трудно? Жду ль чего? жалею ли о чем?” – создают тревожный, неспокойный ритм. Герой на распутье. В то же время здесь звучит мотив утраты иллюзий. Герой стар душой, как и Утес. Но, в отличие от Утеса, он не ищет родной души в этом мире. Он ищет счастья в свободе и покое.

Как тут не вспомнить пушкинское: “На свете счастья нет, но есть покой и воля.” Сон души герой не воспринимает, он мечтает о сне, несущем вдохновение, энергию.

Ранняя разочарованность в политической ситуации, невозможность применить свои силы на гражданском поприще в 40-е годы, после поражения декабристов, – все это было истинной трагедией для Лермонтова. Скорбь и одиночество, вызванные общественными и личными причинами, наполняют творчество Лермонтова.

Важно

Чувство скорби не покидает Лермонтова, когда он обращается к теме назначения поэзии. Толпа не понимает и не признает дар гения. И тогда возникает “Пророк” как продолжение пушкинской темы в новое время: “С тех пор, как вечный судия Мне дал всеведенье пророка, В очах людей читаю я Страницы злобы и порока.

” Это страшное признание Лермонтова сделано в последний год его жизни. Как будто предчувствуя скорую гибель, поэт смотрит на пройденный путь. В его взгляде с новой силой воплощается глубокая скорбь, всегда сопутствовавшая Лермонтову. “Пророк” – последняя капля в чаше его страданий.

И если пушкинское последнее стихотворение “Я памятник себе воздвиг нерукотворный.” устремлено в будущее, то лермонтовский “Пророк” полон отчаянья, в нем нет надежды на признание потомков, нет уверенности в том, что годы труда не пропали даром.

Осмеянный, презираемый пророк – вот лермонтовское продолжение и опровержение строк Пушкина:

Восстань, пророк, и виждь, и внемли, Исполнись волею моей,

И, обходя моря и земли, Глаголом жги сердца людей.

В русской литературе скорбь и одиночество Лермонтова приходят на смену жизнеутверждающей, светлой поэзии Пушкина. Противоборство между поэтом и окружающим миром, породившее скорбь и тоску творчества, приводит Лермонтова к трагической гибели.

Источник: http://schoolessay.ru/tema-odinochestva-v-lirike-lermontova/

Источник

Изложенный кратко и понятно литературный анализ стихотворения «Утес» М. Лермонтова поможет разобраться в композиции и образах произведения, создать рисунок по его мотивам.

«Утес» – настоящая жемчужина поэзии периода романтизма.

Несмотря на лаконичность повествования, горячо любимое ценителями русской классики стихотворение о любви могучего утеса к беззаботной тучке – удивительно образное и емкое.

Автор написал его на закате жизни, тонко раскрыв тему одиночества и скоротечности чувств.

История создания

Стихотворение «Утёс» было написано в начале лета 1841 года, незадолго до трагической гибели М. Ю. Лермонтова. Двумя годами позже оно было опубликовано в журнале «Отечественные записки».
Мнения исследователей о том, было ли данное произведение предчувствием ухода, разделяется. Одни считают, что тема одиночества всегда волновала Лермонтова и не была чем-то новым в его творчестве, другие связывают образ утёса с окончательным осознанием того, что человеческая жизнь коротка и хрупка.

Тема

Тема одиночества – основная в творчестве Лермонтова. Ей посвящено и стихотворение “Утёс”. Он говорит о том, что лишь на короткий миг можно встретить кого-то или что-то, что вызовет в душе трепет. Все остальное время человек вынужден проводить в “пустыне”; в романтической поэзии “пустыня” символизирует глубокое одиночество.

Главная мысль, которую автор вкладывает в это небольшое произведение, заключается в том, что счастье человека всегда мимолетно.

Существует и еще одна трактовка этого произведения: считается, что поэт, используя пейзажные образы, рассказывает о взаимодействии духовного и материального миров. Так, для души, которую символизирует тучка, тело (то есть утёс) является только временным пристанищем. А вот тело без души вечно страдает. Таким образом в материальном мире гармония достигается только при условии единства духовного и телесного начал.

9-10. Система образов и центральные персонажи

В произведении всего два образа – утёс и тучка. Их же можно назвать центральными персонажами произведения. Один из них прикован к земле, огромен, неподвижен. Другой переменчив, лёгок.

Контраст утёса и тучки подчёркивает неизбежность их разлуки. Несмотря на то, что эти две сущности не похожи друг на друга, утёс грустит после расставания, он «тихонько плачет». Каменной громаде не чужды простые человеческие чувства, и в этой малости есть нечто великое.

Жанр, направление и композиция

Данное стихотворение относится к пейзажной лирике, которая у автора соответствует канонам эпохи романтизма. Природа в стихотворениях М. Лермонтова – это иллюстрация глубоких внутренних переживаний лирического героя.

В пейзажи он вкладывает собственные философские раздумья, а также воспоминания о прошлом.

В результате из-под пера поэта выходят удивительно одухотворенные и притягательные образы.

Для произведения характерен описательный тип композиции. Исходный момент лирического повествования – тучка ночует «на груди» утеса-великана. Затем она улетает, оставляя лишь влажный след на камне.

Дальнейшее развитие сюжета происходит уже в эмоциональной плоскости: утес страдает, осознавая свое одиночество. Кульминация – это слезы каменного утеса, на которые он, казалось бы, не должен быть способен.

Происходящее обусловлено сюжетными нормами романтической поэзии.

Средства художественной выразительности

В стихотворении используются следующие тропы:

эпитеты: «тучка золотая», «влажный след», «весело играя»;
олицетворения: «ночевала тучка», «одиноко он стоит… задумался, плачет»;
метафоры: «на груди утёса-великана», «остался след в морщине старого утёса».

Аллитерации с «з», «ч», «с» рисуют прозрачно-невесомый контур тучки, аллитерации с сочетаниями «вл», «пл» передают неподвижность и печаль утёса.

Ассонансы с гласными «у», «о», «а» расширяют пространство произведения, выражают сначала свет и радость встречи, а затем темноту и холод одиночества.

Краткий анализ стиха «Утес» Лермонтов

Вариант 1

В стихотворении М. Лермонтова «Утес» представлены два образа, противопоставленных друг другу: старый утёс и тучка, также они сопоставимы по следующим критериям: молодость – старость, беззаботность – обреченность, радость-печаль.

Если применимо к утесу использован эпитет «старый», то «имя» «тучки» говорит само за себя, уменьшительно-ласкательный суффикс «к» создает образ тучки молодой, беззаботной, более того, она очень похожа на ребенка. Временное пространство стихотворения неоднозначно. С одной стороны — действие происходит стремительно — тучка ночевала — умчалась — утес остался одинок.

Если же взглянуть более обширно, то время достаточно продолжительно. Так, тучка «ночевала на груди утеса-великана», получается, что утес-великан не просто место пребывания, а надежный кормилец, который взрастил свою подопечную, который отдал ей свою заботу, внимание. Но молодость скоротечна. Незаметно приходит старость.

Благодаря ассонансу звука «о» мы слышим вой и плач одинокого пустынника… (одиноко, он, глубоко, тихонько). Убегая, тучка оставляет «влажный след в морщине», словно живительную влагу для облегчения жизни верного, мудрого друга. К сожалению, эта влага в скорости испарится, не оставив за собой ни следа воспоминаний о молодости, радости, и останутся лишь слезы — «и тихонько плачет он в пустыне».

В первой строфе преобладает порядок слов, который помогает нам также незаметно проследовать зрительно вслед за тучкой. Заметим, как меняется структурная организация строк во второй строфе. Автор использует инверсию, особенно выделяя слова- «одиноко», «задумался», «тихонько». И мы сами вместе с утесов смотрим прощальным взглядом вослед убегающей молодости-тучки.

Плач тихий, потому как он не желает показаться слабым, беспомощным, прямым. Сочувствие автора к «переживаниям» утеса очевидны, не случайно стихотворение названо именно «утес», а не «тучка». И если образ тучки представлен красочной палитрой (золото, лазурь), то ни одной более-менее яркой краски мы не найдем при описании утеса. Здесь важнее другое — автор избегает всего напускного, поверхностного, и сосредотачивает внимание на глубоких внутренних переживаниях.

Это интересно: Краткое содержание пьесы «Васса Железнова» М. Горького.

Вариант 2

М.Ю. Лермонтов был тонкой душевной натурой. Он был способен на много в своей жизни. Огромные способности и талантами он обладал именно в литературе. Все свои мысли и размышление он записывал на бумаге.

Элегию «Утес» М.Ю. Лермонтов издал в 1841г. Это произведение относиться к последним его творениям. Оно было написано не за долго до кончины автора. Как известно жизнь лирика закончилась очень трагично и печально, на дуэли. Критики предполагают, что поэт чувствовал приход своей внезапной смерти. Именно в последних произведениях ощущаются его переживания и странные необычные думы, что ранее ему было не свойственно. Да и смысл этого произведения говорит об этом.

Лирик описывал осознанно всех героев этого произведения. Он рассказывает о своем одиночестве в этом огромном многоликом мире, сравнивает человека с утесом, а тучку золотую – несерьезным мимолетным знакомством, которое оставит отпечаток в его жизни, но это не к чему его не обязывает. Все произведение пронято глубокой тоской и печалью, каким-то непониманием. Автор как будто сопоставляет себя утесу, который печален, сиротлив, стар и уязвим.

В основе произведения лежит параллелизм между природой и человеческой жизнью, олицетворение утёса, тучки.

Главный его герой – это утес великан. Он силен, велик и могуч, но совсем не страшен, вед элегия пронизана необыкновенной добротой и радостью, чувствуется необычная ясная и настоящая чистая отрада. Этот стих маленький он состоит из двух строф, которые состоят из четырех строчек.

Вчитавшись в произведение, понимаешь, что в нем два эпических героя. Это утес – великан и тучка золотая. Эти два героя показывают двух людей с разными сущностями. Тучка золотая – это несерьезный ветреный легкомысленный человек, который воспринимает в жизни все просто, легко и беззаботно. Он радостен и не переживает о трудной жизни, его не чего не беспокоит и не за что не держится, так как у него нет не каких значимым жизненных ценностей. У

тес великан — это противоположность тучке. Его нрав совсем другой. Утес — это человек, который внешне очень сильный, смелый и могущественный, но внутри – он слаб, так как умет предано беззаветно любить и надеяться, что есть на свете добро. Этот герой верит в доброту, в моральные ценности нашего огромного мира, где многие прекратили верить во все это по-настоящему. Поэт показывает по-разному этих двух героев, которые скрываются под тучкой и великаном. Он как будто нарочно сравнивает их в своей элегии.

Это произведение мне очень понравилось. После его прочтения в моем сердце остался отпечаток грусти и печали. И когда я его перечитываю, возникает необъяснимое желание полететь к этому утесу и пожалеть его.

Это интересно: С. Есенин стихи о любви + анализ стихотворений.

Вариант 3

Произведение великого русского поэта относится к позднему периоду творчества. Лейтмотивом стихотворения “Утёс” выступает идея одиночества любви. Михаил Юрьевич Лермонтов рассказывает о том, какой бывает любовь.

В этом стихотворении перед читателем предстают два главных героя: тучка золотая и утёс-великан. Поэт предлагает своё философское видение, в котором отношения между людьми переносятся на события природы, и сквозь призму природных явлений мы изучаем мысли и чувства людей.

Герои произведения — два противоположных образа. Золотая тучка — лёгкая, летучая, очень нежная красавица. В ней раскрывается игривое настроение, легкая влюблённость и открытость этому миру. Свободная игривая тучка привлекает утёс-великан. Он большой и тяжёлый, одиноко стоящий посреди пустыни. Возможно, он один может стать другом для тучки, скитающейся над безмолвной пустыней. И между ними возникает связь, как между родственными душами. Автор пишет об отношениях тучки и утёса:

Ночевала тучка золотая

На груди утеса-великана…

Для неё утёс стал ночным пристанищем, который мог приютить её на своей груди. Для него тучка стала мимолётным развлечением, о чём он мечтал посреди пустыни.

Пустыня стала тем местом, где встретились два живых создания, которые наполнены чувствами и способны любить. Их чувства соединились на короткое мгновение. Как будто пробежала искра, породившая тепло в груди старого утёса. Но несколько другие переживания в лёгкой непринуждённой тучке. Её мысли более лёгкие, переживания не такие глубокие. И на утро она без сожаления отправляется в дорогу, не переживая о чувствах утёса. Это видится автору так:

Утром в путь она умчалась рано,

По лазури весело играя;

Но остался влажный след в морщине

Старого утеса.

Здесь мы читаем о том, насколько различными бывают чувства двух влюблённых созданий. Пусть они встретились и наполнились взаимной симпатией, но это временно. Именно о краткосрочности счастья любви плачет одинокий утёс:

Одиноко

Он стоит, задумался глубоко,

И тихонько плачет он в пустыне.

Стихотворение вызывает сочувствие к бедному утёсу. Возможно, это автобиографические размышления, и отношения тучки и утёса раскрывают события из жизни Михаила Юрьевича.

Данное стихотворение учит нас глубже чувствовать друг друга, бережно относиться к близким людям. Это очень поучительный пример, как автору удаётся передать свои переживания, используя приём аллегории и перенося отношения между людьми на явления природы.

Уважение и признание творчества Михаила Юрьевича Лермонтова, изучение особенностей его поэзии формируют правильные отношения и воспитывают личность.

Это интересно: Краткий пересказ «Тараса Бульбы» Н.В. Гоголя.

Композиция

Это стихотворение состоит из двух строф по четыре строки. Можно сказать, что герои строф противопоставлены друг другу (веселая, легкомысленная тучка – одинокий неподвижный утёс). Лирический герой размышляет о смысле жизни, думая о природном явлении, которое, возможно, ему когда-то приходилось наблюдать. Он ищет истинную одухотворенность именно в природе, поскольку люди, по мнению поэта, давно уже не способны на высокие чувства, на искренность и настоящую духовность.

В первой строфе Михаил Юрьевич рисует простую картину: золотая тучка опускается на грудь утёса, чтобы отдохнуть там, а утром снова пуститься в путь. Ее беззаботность подчеркивается тем, что она умчалась рано, весело играя. Вторая строфа метафорически выражает главную мысль: старый утёс понял, что значит не быть одиноким, но потом лишился этой радости. Он так потрясен, что это вызывает у него не только глубокую задумчивость, но и настоящие слезы. Это тем более печально, что тело утёса еще хранит влажный след, который напоминает ему о ночном визите тучки.

Источник

2 сочинение

Про стих «Утёс»

По стихотворению Утес

Популярные сочинения

«Поэт совсем другой эпохи»

Сочинение на тему трагедия одиночества в лирике лермонтова

Мотив одиночества в лирике М.Ю. Лермонтова (материал «Парус»)

Трагедия одиночества по произведениям М. Ю. Лермонтова

Один в толпе

Истоки мотива одиночества

Любовные страдания, нашедшие отражение в лирике поэта

Увлечения юнкера

Одиночество или свобода?

Популярные сочинения

«На севере диком стоит одиноко…»

В университете

Одиночество в лирике Лермонтова

Одинокий в толпе

Судьба Лермонтова — жизнь без друзей и близких по духу людей

Страдания любви, ведущие к одиночеству

Лермонтов одинок среди своего поколения

Тема одиночества в лирике Лермонтова: любовные мотивы в творчестве Лермонтова

Тема одиночества в лирике Лермонтова: стихи

Парус

Одиночество длиною в жизнь

Любовные мотивы

Мотив одиночества и свободы

Тема одиночества в лирике М.Ю. Лермонтова

Сочинение: Тема одиночества в лирике Лермонтова — Сочинение

Здесь искали:

Методическая разработка (литература, 6 класс) по теме: Методическая разработка урока литературы в 6 классе «Мотив одиночества в лирике М. Лермонтова»

Чувство одиночества в стихотворении м. ю. лермонтова «тучи»

Тема одиночества в творчестве М. Ю. Лермонтова (На примере стихотворений «Как часто, пестрою толпою окружен…», «И скучно и грустно…»)

Сочинение на тему: «Одиночество в творчестве Лермонтова»

Сочинение Мотивы вольности и одиночества в лирике Лермонтова

Тема одиночества в лирике Лермонтова

История создания

Тема

9-10. Система образов и центральные персонажи

Жанр, направление и композиция

Средства художественной выразительности

Краткий анализ стиха «Утес» Лермонтов

Композиция

А вот еще несколько наших интересных статей:

Поделиться этой статьей с друзьями: