Сочинение рассуждение на тему духовная сила данко и слабость ларры

13 вариантов

1. Сочинение на тему: Сон Обломова

   Глава «Сон Обломова» из романа Ивана Александровича Гончарова «Обломов» начинается мастерским описанием дворянской усадьбы, одной из тысяч подобных в дореволюционной России. За великой русской рекой Волгой дремала патриархальная Обломовка, тихое, захолустное поместье, где жизнь текла вяло и по привычке и куда почти совсем не проникали вести. И описание природы этого «благословенного уголка», и нравы оби­тателей, и круговорот их обычного дня — всё писателем сводится в один образ «тишины», «неподвижности» или «сна». Умственные интересы в жиз­ни обломовцев отсутствовали. Реальное понимание и восприятие жизни у них занимал наивный вымысел.
   Главной заботой в Обломовке была забота о пище. И если в этой без­мятежной жизни были свои торжественные дни и события, то эти дни от­личались от обычных только более сытым угощением.
   Под властью «сна» пребывают в Обломовке и баре, и крепостные, и слуги, и, наконец, сама природа. А после обеда в реальный, физический сон погружались все и всё в Обломовке. Этот послеобеденный сон, «все­поглощающий, ничем непобедимый сон», «истинное подобие смерти», ма­ленький Илюша воспринимал как норму жизни, в которой не было духов­ности. Единственной формой духовной жизни были сказки, легенды, пре­дания, которые няня нашептывала маленькому Илюше.
   Атмосфера существования Обломовки, бесспорно, наложила свой от­печаток на характер главного героя романа Илью Ильича. Он рос нор­мальным ребенком — здоровым, живым и любознательным. Ему хотелось бегать, прыгать, играть с деревенскими мальчишками, но взрослые не по­зволяли ему это делать, беспокоясь за него. Илюша все хотел делать сам, но родители приучили его к мысли, что есть слуги, которые все сделают. Постепенно мальчик привык к этой мысли. Воспитательный надзор за Илю­шей сводился к ограждению его от ярких впечатлений, состоял из беско­нечных «нет» и «не». В результате «его ищущие проявления силы обра­щались внутрь и никли, увядая», формировался пассивный характер. Вся обстановка жизни Обломовки и постоянное торможение всех порывов Илюшиной деятельности и кипучей натуры привели к тому, что Илья, на­деленный от природы «пылкой головой, гуманным сердцем», высокой душой и кипучей энергией превратился в героя, проводящего лучшие го­ды жизни во «сне», в грезах, в бездействии. Гончаров показывает, что эта обстановка детства, опека старших, желание оградить от возможных про­блем, закрытость от реальной жизни и страх перед настоящей жизнью, эта зависимость от крепостных слуг (он даже одеться без Захара (прежнего Захарки!) не может!) породили в Обломове эгоизм и малодушие, лень
   и апатию и остались в Илье Ильиче до конца жизни. И ни дружба Андрея Штольца, пытающегося расшевелить Обломова, повернуть его к деятель­ной жизни; ни любовь его к Ольге Ильинской (сначала всколыхнувшей его «сонное царство» и заставившей вспыхнуть его прежние чувства и мечта­ния), не смогли победить его жизненную апатию. И всё это в конце концов привело его на Выборгскую сторону Петербурга — эту столичную Обломовку, где он окончательно погружается в духовный, а в итоге и в вечный сон!
   Таким образом, роль главы «Сон Обломова» очень велика в раскрытии характера главного героя: она показывает этапы превращения обычного дворянского мальчика Илюши, живого и резвого, в Илью Обломова. Глава «Сон Обломова» дала возможность критику А. В. Дружинину утверждать, что «Обломов, без своего „Сна“, был бы созданием неоконченным, не род­ным всякому из нас…».
   Из романа И. А. Гончарова «Обломов» вышло и слово «обломовщи­на» («…одно слово, а какое ядовитое!»).
   Недаром Н. А. Добролюбов считал, что в романе И. А. Гончарова вы­веден «современный русский тип», а сам роман есть «знамение» настоящего общественно-политического состояния России второй половины XIX в.
   Рецензия
   Анализ главы «Сон Обломова» показывает целое в части и утверждает роль эпизода в раскрытии характера Ильи Ильича Обломова как «совре­менного русского типа», порожденного определенными социальными ус­ловиями России второй половины XIX в. Сочинение отличает грамотность стилистическая, речевая и языковая.
   Сочинение — анализ эпизода.

3. Наверняка каждый из читателей нашел в образе главного героя черты, которые присущи ему самому. Как часто мы ленимся, стремимся к праздному образу жизни, готовы скрыться в крепости дома от проблем и забот? Думаю, что в душе, скрывая это от окружающих, мы признаемся сами себе — да, я тоже в чем-то похож на Обломова… Я не выполнил то, что обещал, бросил начатое дело на пол пути, ведь это трудно…
   Это и есть «обломовщина»! Зачастую мы ищем себе оправдания и пытаемся переложить ответственность за наши слова и поступки на других людей, сетуем на судьбу-злодейку, виним обстоятельства… Но справедливо ли это? Нет! Наша лень и нежелание действовать, приложить усилия и выполнить то, что планировалось — вот показатель нашего характера!
   Так стоит ли дальше жить жизнью Обломова или нужно что-то в себе поменять? Достойны ли мы уважения, пока делаем добро чужими руками? Ответ очевиден! Автор произведения дает нам возможность задуматься над этими вопросами, переосмыслить свое поведение и сделать правильные выводы.
   Согласитесь, что роман «Обломов» актуален и в наши дни? Не зря мы изучаем это произведение тогда, когда уже вполне можем отвечать за свои действия, когда понимаем, что хорошо и плохо, когда планируем дальнейшую жизнь. Ведь именно сейчас, в пору расцвета, мы можем определить для себя жизненные приоритеты!
   Готовы ли вы стать Обломовым и жить такой жизнью, как главный герой романа? Готовы ли вы к отрицательному мнению окружающих вас людей? Готовы ли вы потратить свою жизнь на праздность, забыв о назначении каждого человека на земле? Думаю, что нет! А это значит, что автор романа добился своей цели — изменил ваше мнение! Именно для этого он и трудился!

5. Первое впечатление, которое производит на читателя герой романа И.Гончарова “Обломов”, — это впечатление лени, неподвижности, скуки. Тем разительнее перемена тона в начале девятой главы романа “Сон Обломова”: “Где мы? В какой благословенный уголок земли перенёс нас сон Обломова? Что за чудный край!” До девятой главы “Обломов” казался сатирой на “лишнего человека” — и вдруг в девятой главе — взлёт к высокому, эпически размашистому слогу. Где ещё мы можем найти подобные стилистические перепады, с резким переходом от сатиры к эпической торжественности? Прежде всего в поэме Н.В. Гоголя “Мёртвые души”, в финале первого тома, когда сатирический смех вдруг переходит в таинственно-патетическое вопрошание: “Русь, куда ж несёшься ты? дай ответ. Не даёт ответа”. И в “Мёртвых душах”, и в “Обломове” происходит своего рода чудо. В “Мёртвых душах” “прозаическая” бричка Чичикова стремительно и неожиданно превращается в волшебную “птицу-тройку”. В “Обломове” столь же неожиданно выясняется: место рождения “скучного” героя — волшебная страна.
   Вместе с тем что-то в этой волшебной стране напоминает нам о страхах, что сеют в обывателях города Калинова Феклуша и Кабаниха из “Грозы” А.Н. Островского. Жителей Калинова пугают “некто лицом чёрен” и “люди с пёсьими головами”. Примерно такие же представления о мире передаются из поколения в поколение обитателями Обломовки: “За Питером живут французы или немцы, а далее уже начинался для них, как для древних, тёмный мир, неизвестные страны, населённые чудовищами, людьми о двух головах, великанами; там следовал мрак — и, наконец, всё оканчивалось той рыбой, которая держит на себе землю”. И для калиновцев, и для обломовцев за пределами их тесного мирка начинается страшный мир, полный тёмного, угрожающего волшебства.
   Что же роднит “Мёртвые души”, “Грозу” и “Сон Обломова”? Мир сказки — с его светлой и тёмной сторонами. Светлое чудо (превращение чичиковской брички в “птицу-тройку”) и тёмное колдовство (превращение в сознании обитателей Калинова поезда в змея) — и то, и другое отсылает к сказке.
   Вот и во “Сне Обломова” за околицей деревни начинаются чудеса — светлые чудеса народного воображения и тёмные чудеса мертвящего суеверия. Одно незаметно переходит в другое — так, что трудно провести грань между добром и худом. Вот стоит избушка Онисима, а попасть в неё можно, только если “упросить её стать к лесу задом, к нему передом”. Это добрая сказка, но тут же, за ближайшей канавой, начинается страшная сказка. Маленький Обломов только хочет добраться до березняка “не кругом, а прямо, через канаву, как испугается: там, говорят, и леший, и разбойники, и страшные звери”. По этой канавке проходит граница между светом и тенью: поближе к дому маленького Обломова — радостное чудо, подальше — сказочная жуть.
   Обитатели Обломовки воспринимают мир без счёта и мер. Для них есть только свой дом, а далее воображение обломовца сразу перепрыгивает в небывалую даль — ту, что “за тридевять земель”. Там, “в некотором царстве-государстве”, грезится всё та же Обломовка, но только преображённая. Реальная Обломовка — это только первое приближение к обломовской сказке; долгими вечерами няня рассказывает маленькому Илюше “о неведомой стране”, где нет ни ночей, ни холода, где всё совершаются чудеса, где текут реки мёду и молока, где никто ничего круглый год не делает, а день-деньской только и знают, что гуляют всё добрые молодцы, такие как Илья Ильич, да красавицы, что ни в сказке сказать, ни пером описать”.
   Прелесть обломовской сказки в том, что она проникнута любовью. В Обломовке — всё любовь, всё поэзия: “Небо там, кажется, напротив, ближе жмётся к земле, но не с тем, чтоб метать сильнее стрелы, а разве только, чтоб обнять её покрепче, с любовью”. В гармонии с любящей матерью-природой — образ “маменьки”. Как “мать сыра земля” заботится о тех, кого она приютила, так печётся и “маменька” о своём сыне: “Мать осыпала его страстными поцелуями, потом осмотрела его жадными, заботливыми глазами…” Сын же отвечает ей горячей взаимностью — и тот взрослый Обломов, который спит и видит сон, и тот маленький Обломов, который снится ему: “Обломов, увидев давно умершую мать, и во сне затрепетал от радости, от жаркой любви к ней: у него, у сонного, медленно выплыли из-под ресниц и стали неподвижно две тёплые слезы”.
   Но вместе с тем в обломовской сказке есть сковывающий страх, боязнь всего нового, незнакомого. Есть также тупая неподвижность и всё то, что соответствует русскому “авось”. Обломовка напоминает заколдованное царство, где всё погрузилось в сон. Напряжённая, полная исканий жизнь человечества не касается её. Еда и сон — только этим и ограничивается тамошняя жизнь. Человек там во власти вековой скуки и лени.
   И эту высокую любовь, и эту лень находим в русских сказках. По словам философа Е.Н. Трубецкого, есть в них влечение “к неумирающему добру, к вечной красоте, к той светлой запредельной полосе, где не заходит солнце”. В них русский человек находит “ту чудесную силу, те могучие крылья, которые уносят его прочь от житейской низменности, ту магию, которая превращает его из жалкого дурака в сказочного красавца”. Такова возвышающая сила сказок.
   Но, с другой стороны, в русских сказках, по мнению Трубецкого, преобладает пассивное начало: “В ней сказывается настроение человека, который ждёт всех благ жизни свыше и при этом совершенно забывает о своей, личной ответственности… Это прелестная поэтическая грёза, в которой русский человек ищет по преимуществу успокоения и отдохновения; сказка окрыляет его мечту и в то же время усыпляет”.
   Получается, что в “Сне Обломова” дан ключ к русской сказке, а значит, и к русской душе. В нём открываются коренные, исконные черты русского характера. Значит, Обломов — не просто сатирический тип, это образ, символизирующий глубочайшие противоречия русского человека — его величие и его постыдную слабость.
   На это ключевое значение “Сна Обломова” указывали многие современники И.А. Гончарова. Так, Дружинин писал, что до девятой главы герой Гончарова кажется “засаленным, нескладным куском мяса”, после же девятой главы читатель узнаёт “сердцу милого Обломова”. Критик заключает: “”Сон Обломова” не только осветил, уяснил и разумно опоэтизировал всё лицо героя, но ещё тысячью невидимых скреп связал его с сердцем русского читателя”.

7. Илья Ильич Обломов – один из самых спорных литературных героев. Современники Гончарова тотчас же после выхода романа заклеймили главного героя, как закоренелого ленивца и сугубо негативного персонажа. Однако с течением времени, взгляд на него изменился, хотя полное переосмысление образа Обломова еще впереди.
   Во всех житейских перипетиях, которые встречаются на его пути, Обломов занимает пассивную сторону. Он уходит, отворачивается от реальности. Ото всех бытовых радостей и страхов, дел и новостей, он предпочитает окунуться в мечты, фантазии и… сон. Сон Обломова – это тот лучший, идеальный (для Обломова) мир, в который он стремится попасть.
   Описательно сон Обломова представляет собой его прошлое, детство. Через сон нам показывается дом – Обломовка, юные годы героя, его семья и окружение. Отец – Илья Иваныч, помещик, человек добрый, даже добродушный. Мать – любящая и ласковая, заботливая хозяйка. Многочисленные тетки и дядьки, гости и дальние родственники, которые наполняют дом.
   Все, без исключения, люди в Обломовке просты и добры, не страдают болезнями души, не волнуются вопросами смысла жизни. Все, живущие в этом «благословенном краю» интересуются только собой и своими интересами. «Счастливые люди жили, думая, что иначе и не должно быть, уверенные, что и все другие живут точно так же и что жить иначе – грех».
   Природа – особо упоительна в том краю. Она полностью соответствует образу жизни людей Обломовки. Лето жарко и душно, наполнено ароматом полыни, зима сурова и морозна, но предсказуема и постоянна. В должный срок наступает весна, идут щедрые теплые дожди, грозы в одно и то же время… Все в Обломовке понятно, просто и как-то душевно. Даже «небо ближе жмется к земле, чтоб обнять ее покрепче, с любовью». Каким же может быть характер, взращённый в таком райском уголке?

9. Роман Ивана Александровича Гончарова «Обломов» опубликован в 1859 году, но глава «Сон Обломова» напечатана десятью годами раньше в «Иллюстрированном сборнике» при «Современнике».В своем романе Гончаров описал жизнь барина «от черты до черты», показал, как Обломов становится нравственно «мертвым», постепенно охладевает к жизни. И сам автор, и его герой задумываются над тем, почему Илья Ильич такой. В конце восьмой главы первой части романа Обломов мучается этим вопросом, спрашивает себя:”Отчего же я такой?”Так и не ответив на поставленный самим собою вопрос, герой засыпает и видит сон. Именно этот сон и помогает нам понять, как сформировался характер Обломова.
   В «Сне…”можно условно выделить три части. В первой Гончаров рассказывает нам о детстве Илюши, когда мальчику только семь лет. Он очень резвый и бойкий, хотя растят его в неге и заботе, постоянно опекают и никуда не отпускают одного, везде только под присмотром няньки. Илюша наблюдателен, ничто „не ускользает от пытливого внимания ребёнка;неизгладимо врезается в его душу картина домашнего быта;напитывается мягкий ум живыми примерами и бессознательно чертит программу своей жизни по жизни, его окружающей“.Хотя маленькому Обломову и нравится такая жизнь, она не так и хороша, чтобы служить примером для подражания. В ней много недостатков: все в Обломове происходит изо дня в день одинаково, и не никаких изменений в жизни ее обитателей, она скучна и однообразна. Наиболее важной ее частью является еда: обломовцы очень много внимания уделяют ей, тщательно выбирают блюда на обед. Приём пищи для них является ритуалом. Приготовлением занимаются крепостные, а родители Ильи лишь советуют, какие продукты лучше использовать и что приготовить.
   Автор иронизирует над ними, говорит:”они тоже не без занятий».Как и их родители их родителей, они занимаются ничегонеделанием, живут за счет труда своих крепостных и радуются каждому прошедшему дню, который они благополучно прожили.
   Немаловажным ритуалом в Обломовке является сон после обеда, в это время жизнь замирает, все спят.
   Во второй части Гончаров описывает нам другую пору: длинным зимним вечером вечером няня рассказывает Илье Ильичу сказки. Ребёнок очень впечатлителен и принимает все повествования няни за явь, окунаясь в мир фантазий. Потом уже, когда он станет взрослым, он узнает, что не существует «добрых волшебниц», медовых и молочных рек”, но все же Обломов втайне от других понимает, что «сказка у него смешалась с жизнью, и он бессознательно грустит подчас, зачем сказка не жизнь, а жизнь не сказка.» Илья Ильич так навсегда и остается большим ребенком, мечтающим о Милитрисе Кирбитьевне. Также и отец его, и дед, и прадед, слушавшие в детстве те же сказки, на всю жизнь остались детьми, не умеющими построить свою жизнь.
   В третьей части «Сна…» мы видим Обломова-мальчика лет тринадцати или четырнадцати, когда он уже учился в селе Верхлёве, расположенном недалеко от Обломовки. Его учителем является строгий и рассудительный немец Штольц, а занимается Илья вместе с его сыном, Андреем. Может быть, Илюша и научился бы чему-нибудь в пансионе, но Верхлёво находилось всего в пяти верстах от Обломовки, и там, кроме дома Штольца,”все дышало тою же первобытною ленью, простотою нравов, тишиною и неподвижностью.”Обломовщина царила и там, она разлагающе повлияла на подростка. У него сложилось яркое представление о том, как следует жить: так, как «живут около него взрослые.”Вы, конечно, спросите как они живут. Я отвечу: не зная ни забот, ни тревог, не задумываясь о смысле жизни;”снося труд как наказание», ища предлог, чтобы от него избавиться. Однообразие их жизни ничто не нарушает, не тяготятся они ею, да и не смогли бы они жить иначе.”Другой жизни и не хотели, и не любили бы они.”На становление характера Ильи Ильича повлияло и то, как относились к учёбе его родители. Увы, для отца и матери главным было получение аттестата, а не знаний.
   Нельзя не обратить внимание на двойственные отношения Гончарова к тому, что он описывает. С одной стороны, автор резко осуждает обломовцев за леность и барство, он частенько с иронией описывает описывает нам их быти характеры, например времяпрепровождение родителей главного героя. Ивану Александровичу не нравится то, что Обломов окутан любовью и лаской, которой слишком много. Автор понимает, что постоянная опека родителей, нянек, теток не дала возможности ребенку полностью развиваться. Все попытки к самостоятельной деятельности опровергались доводом:”Зачем?А Васька, а Ванька, а Захарка на что?”Захочется ли Илье Ильичу чего-нибудь, как тут же слуги спешат выполнить его малейшую прихоть.”Ищущие проявления силы обращались внутрь никли, увядая”,-заметил автор.
   С другой стороны, Гончарова многое привлекает в жизни обломовцев. Здесь никто не злословит о других, все спокойно и тихо. Автор любуется тем, что описывает, потому что и его детство сходно с детством Обломова, он вырос в той же среде, воспитывался в тех же традициях, что и его герой. Но последующие стадии жизни Обломова не похожи на жизнь Гончарова.
   Гончаров не был ленивым, безвольным, бездеятельным, безразличным к жизни, пассивным, апатичным, неспособным к труду. Обломов стал таким под влиянием обстановки, в которой он воспитывался в детстве. Вся жизнь в Обломовке способствовала деградации его личности. В семь лет Илья был любознательным, энергичным, подвижным мальчиком, но с каждым годом он становился все более ленивым, в нем зарождалась апатия, помимо этого, ему было неинтересно учиться, самосовершенствоваться, он считал труд скукой, не умел и не любил трудиться. Обломову был знаком труд души, из него вышел бы замечательный поэт или писатель, если бы он не был столь ленив.
   Истоком жизни на диване, которую провел Илья Ильич, было развитие в среде, где его нежили, лелеяли, не давали самостоятельно развиваться.

11. Роман Гончарова “Обломов” является заметной в русской и мировой литературе вехой на пути решения человечеством проблем общественно-нравственного содержания. Уже на первой странице романа автор посчитал необходимым обратить внимание читателя на главную черту своего героя : “Душа так открыто и ленно светилась в глазах, в улыбке, в каждом движении головы и рук”. Вот с каким обаятельным Обломовым автор предлагает нам разделить переживание и мысли о мире, в рамках довольно объёмного романа.
    Наиболее кульминационным моментом в романе является “Сон Обломова”. Этот эпизод романа можно считать отдельным произведением, так как Гончаров изобразил “Сон” по всем правилам литературно-поэтического искусства. Именно “Сон Обломова” позволяет читателю узнать всю сущность натуры главного героя – Обломова. В начале “сна” перед нами предстаёт удивительнейшая картина земного рая. Края забвения и хранилища души. Вспоминая свою Обломовку, Илья Ильич вспоминает её с трепетной любовью и лаской. Те великолепные пейзажи, те чёткие границы природы, те изумительные закаты, тот беззаботный крестьянский быт, то гармоничное слияние души с природой, та уютная домашняя ласка – всё это на всю жизнь засело в сердце Обломова. Именно этот уголок Илья Ильич считает своим раем, именно туда он стремится всю свою жизнь. В том божественном уголке, где душа и сердце упиваются негой, и беззаботная жизнь бьет ключом. “Сон Обломова” отражает два жизненных периода Обломова. В первый период жизни главный герой представлен семилетним мальчиком, который полон жизненных сил и идей. Детский ум Илюши Обломова ещё девствен настолько, что поглощает любую информацию в неограниченном количестве, но никак не может насытиться. И в этом период как раз и начинает формироваться та личность, которая в дальнейшем и станет Ильёй Ильичом Обломовым. Сам быт и отдалённость Обломова во многом и сложили его натуру. Потому что уже с рождения Илюша ощущал себя барином, и чем старше он становился, тем ощущение это росло. Для маленького Обломова не существовало ничего невозможного, всё выполняли няни и слуги. Итак семилетний мальчик был всецело зависимым от канонов царивших в обыденной жизни его семьи, поэтому тот чистый, детский ум был уже пародией на родителей. Но этот факт противоречит самому себе. Ведь когда обломовцы погружались в священный для них полуденный сон, Илюша начинал жить и жить той жизнью, которой! он хотел, но ни коем разе не обломовским обыванием. Тогда его детскому любопытству были открыты все границы, и он мог наслаждаться в полной мере этой свободой. В эти часы сна родителей и других обитателей Обломовки все мечты маленького Илюши сбывались, все его желания исполнялись в миг; ведь он был свободен, как птица. Даже няня, которая дремала с сознанием того, что мальчик непременно побежит к оврагу или залезет на галерею, не противилась этому, потому что обломовский сон давно завладел ею, и она уже не может с ним бороться. Но это были лишь часы свободы для Илюши, всё же остальная жизнь проходила монотонно, хотя он и не замечал этого. Родители Обломова всячески старались оградить их чадо от воздействия внешнего мира, прививая в нём с раннего возраста незыблемые законы обломовщины. Но нужно отдать справедливость и тому, что, находясь под крылом своих родителей, Илюша большей частью воспринимал мир сердцем, а не умом. Он был изолирован от этого мирского зла, которое царило везде. Все эти нянины сказки о реках с молочными берегами странах, где нет забот и хлопот обломов закладывал себе в сердце на всю жизнь. Макет быть, именно таким представляется ему мир за пределами Обломовки, может быть, именно сказкой представлялась ему жизнь, которая была там, за Обломовкой. Мне кажется, что так и думал маленький Илюша Обломов, ведь сама жизнь в Обломовке была такой, монотонной сказкой. Благодаря этой некоторой изоляции от мира, внутренний мир Илюши богател с каждым днём. Его сердце наполнялось общей любовью ко всему, но любовью, требующей взаимности. Значит шанс, данный Илюше от рождения войти в настоящий мир со всеми его прелестями и гадостями, постепенно гаснул под давлением жизни Обломовки.
    Но вот перед читателями предстаёт четырнадцатилетний Илья Обломов, румяный и холеный мальчик. Этот период жизни Обломова так же помогает поглубже взглянуть в существо главного героя. Для Ильи начинаются тягостные времена, так как он должен получить образование. Обучаться он должен был у немца Штольца. Может быть, Обломов и выучился бы у своего учителя чему-нибудь, если бы Верхлево было бы в пятистах верстах от Обломовки – как говорит автор. Но я считаю, что и в этом случае Илье Обломову представился ещё один шанс, который дала жизнь Илье от рождения. Конечно же Обломов так и не научился ничему, так как с одной стороны за него делал все уроки сын Штольца – Андрей, с другой стороны большую часть времени Илья проводил в Обломовке в кругу семьи. И здесь, в родительском доме, изнеженный ласками и заботой родителей Обломов уже начинал чахнуть не физически, а становился он духовным калекой в мирском бытие. Но в этом нельзя винить ни
    Обломова, ни его родителей, ни родителей его родителей. Это болезнь всего их рода, болезнь которую почти невозможно вылечить, болезнь со странным названием –
    обломовщина, искоренять которую нужно было ещё в начале начал. Поэтому детская натура не в силах была разорвать этих грязных цепей обломовщины. К этим годам жизнь Ильи Ильича была определена. Стоило ему только захотеть чего-нибудь, тут же возле него оказывались Васька, Митька, Ванька и исполняли все барские прихоти беспрекословно. Но иногда в нём просыпался какой-то огонёк, когда ему надоедали все ласки и лица, и тогда он вскакивал и с визгом бежал на улицу; где резвился с деревенскими мальчишками, играя в снежки. Но эта воля была недолгой и снова постель с пятью одеялами, снова варенье и чай, снова эта обломовская нега, которую он отвергал; но всё-таки покорился ей.
    Что же стало дальше с Ильей Ильичом Обломовым? Порядком повзрослев, Илья Ильич устроился на общественную службу в канцелярию, где пробыл недолго. Этот момент был равносилен тому, что только что вылупившегося птенца, не умеющего ещё плавать бросили в воду, и как этот птенец не барахтается в ней, ин всё-таки тонет. То же самое произошло и с Обломовым. Его неопытного, не готового ни к какому роду труда пустили в океан жизни. Может быть, со времени Илья Ильич и научился бы работать, но было ещё одно “но”. В канцелярии не было тех душевных, близких, ласковых отношений, здесь не было этой семейной обстановки, не было взаимопомощи, поэтому обломов не мог ни какими силами сдержать того нравственного гнёта, которому был подвержен. Не выдержав нравственного шторма жизни, Обломов замкнулся в себе и попытался насколько возможно создать вокруг себя обстановку родной Обломовки.
    Обломов с головой погрузился в болото русской обломовщины и ничто уже не может вытащить его от туда, так как он ещё одно идентичное другим звено барской России. И эта утопия была губительна не только для барского сословия, но и для всей России. Это было огромным тормозом в её развитии, и Русь оставалась тою же тёмной стороной. Но сила Обломова в том, что он через всю свою жизнь пронёс чистую душу, незапачканную мирской грязью, ведь это тоже нелёгкий труд. Наверное, в душе каждый человек хоть немного, но Обломов. Ведь каждый почти преклоняется перед прекрасным, ведь у каждого есть чувства жалости и сострадания. Если на земле не было бы Обломовых, то это была бы пустыня, которая была некогда благодатным краем, но под руками варваров( а именно так можно назвать человека без души) превращался в эту самую пустыню.
    Нехорошо той земле, где нет добрых и неспособных на зло чудаков, вроде Обломова!

13. Главная
    Рефераты – Сочинения по литературе
    Сон Обломова – сочинение
    Анализ эпизода из романа И.Гончарова «Обломов»
    И.А.Гончаров работал над романом «Обломов» в течение десяти лет. В этом романе автор выразил свои убеждения и надежды, отобразил те проблемы, которые волновали его, вскрыл причины этих проблем. Поэтому образ Ильи Ильича Обломова и Андрея Ивановича Штольца приобрели типичные черты, а слово «Обломовщина» стало нарицательным.
    Чтобы понять характер человека, его поступки, надо обратиться к его истокам, и детству, юности, воспитанию, окружению, к полученному образованию. В Илюше сосредоточилась сила всех поколений его предков, в нём были задатки человека нового времени, способного на плодотворную деятельность. Но все стремления самостоятельно познавать мир пересекались нянькой, не спускавшей с него глаз. Он рос внимательным и любознательным ребёнком, всё напитывает его мягкий ум живыми примерами и бессознательно чертит программу своей жизни по жизни, его окружавшей. «Главная забота» в жизни – хорошая еда, а потом крепкий сон. Этому правилу он будет следовать всю свою жизнь. В таких условиях сложилась апатичная, ленивая, трудная на подъём натура Ильи Ильича. Он был окружён чрезмерными заботами родителей, нянек, слуг. В образовании они видели только путь для продвижения чинов, наград и прочих отличий, выгодных для будущего. Это всё пагубно сказалось на Илье: он не привык к систематическим занятиям, никогда не хотел узнать больше, чем задавал учитель. Обломов боялся трудностей, ему было лень приложить даже малейшее усилие к решению насущных проблем. Он утешал себя словами «авось», «может быть», «как-нибудь». Он готов был переложить дело на кого угодно, не заботясь об исходе этого дела и о порядочности человека, которому его поручил. Он не допускал даже мысли о возможности обмана, у него отсутствовали элементарная осмотрительность и практичность. Этим пользовались хитрые и ловкие люди. Встреча с Ольгой изменила Обломова, но всё же не настолько, чтобы отказаться от своей спокойной и размеренной жизни. В конце концов, он её теряет, и мещанское болото засасывает его уже навсегда. Ни Штольц, ни Ольга не в силах изменить его натуру, испорченную с детства. Он окончательно отдаляется от всего мира, не встречается ни с кем, забывает друзей и знакомых. У него нет сил противостоять трудностям жизни, он плывёт по течению.
    Однажды он заболел и его навестил доктор. После осмотра он сказал ему, что от лежания и жирной пищи его года через два-три хватит удар, советует ехать за границу лечиться и встряхнуться. Обломов в ужасе, он задумывается о своих «несчастьях», потом засыпает и ему снится сон, в котором проходят все этапы его жизненного пути.
    Вначале Илье Ильичу снится пора, когда ему всего семь лет. Он просыпается в своей постельке. Няня одевает его, ведёт к чаю. Весь «штат и свита» дома Обломовых тут же подхватывают его, начинают осыпать ласками и похвалами. После этого начиналось кормление его булочками, сухариками и сливочками. Потом мать, приласкав его ещё, «отпускала гулять в сад, по двору, на луг, с строгим подтверждением няньке не оставлять ребёнка одного, не допускать к лошадям, к собакам, к козлу, не уходить далеко от дома, а главное, не пускать его в овраг, как самое страшное место в околотке, пользовавшееся дурною репутацией». День в Обломовке проходит бессмысленно, в мелочных заботах и разговорах.
    Следующая пора, которая снится Обломову, – он немного постарше, и няня рассказывает ему сказки. «Взрослый Илья Ильич, хотя после и узнаёт, что нет медовых и молочных рек, нет добрых волшебниц, хотя и шутит он с улыбкой над сказаниями няни, но улыбка эта неискренняя, она сопровождается тайным вздохом: сказка у него смешалась с жизнью, и он бессильно грустит подчас, зачем сказка не жизнь, а жизнь не сказка… Его всё тянет в ту сторону, где только и знают, что гуляют, где нет забот и печалей; у него навсегда остаётся расположение полежать на печи, походить в готовом, незаработанном платье и поесть на счёт доброй волшебницы.»
    Жизнь в Обломовке вялая, крайне консервативная. Илюшу лелеют, «как экзотический цветок в теплице». «Ищущие проявления силы обращались внутрь и никли, увядая». Родители «мечтали о шитом мундире для него, воображали его советником в палате, а мать даже и губернатором; но всего этого хотелось бы им достигнуть как-нибудь по дешевле, с разными хитростями обойти тайком разбросанные по пути просвещения и честей камни и преграды, не трудясь перескакивать через них, то есть, например, учиться слегка, не до изнурения души и тела, не до утраты благословенной, в детстве приобретённой полноты, а так, чтоб только соблюсти предписанную форму и добыть как-нибудь аттестат, в котором бы сказано было, что Илюша прошёл все науки и искусства».
    Роман Гончарова «Обломов» вышел в свет в 185 году, когда Россия стояла на пороге перемен экономической жизни, вызванных необходимостью отмены крепостного права. Автор по своим взглядам принадлежал к кругу либерально настроенных дворян, которые, с одной стороны, признавали необходимость перемен, а с другой – страшились утраты нравственных ценностей во время этого процесса. Раздумья о будущем родины о новом герое литературы нашли отражение в романе в образе главного героя и его окружения.
    Главный герой романа, Илья Ильич Обломов, впервые появляется перед нами «молодым человеком 32-35 лет от роду, приятной наружности, с тёмно-чёрными глазами, гулявшими беспечно по стенам, потолку». Если говорить обо всём действии романа, то впервые мы познакомимся с Илюшей, когда ему было 7 лет (в главе «Сон Обломова»), а последние главы описывают события, происшедшие спустя 37 лет.
    Илья Ильич Обломов происходит из богатого дворянского рода. Он умный, культурный человек, получивший хорошее образование, в юности он был полон прогрессивных идей, мечтал служить России. Когда он начинает службу, совершенно очевидно, что он стоит значительно выше своих петербургских знакомых (Волкова, Пенкина, Судьбинского).
    Илья Ильич по характеру честен, добр, кроток. Его друг с детских лет, Андрей Штольц, говорит о главном герое: «Это – хрустальная, прозрачная душа».
    Но эти черты характера дополняются такими качествами, как безмолвие и лень. Жизнь Обломова лишена стремлений к изменениям, преобразованиям, больше всего на свете он ценит покой, не имея сил и желания бороться, если можно жить и так. Как только судьба ставит перед ним проблему выбора, возникающую рано или поздно перед любым человеком, Обломов пасует перед жизненными проблемами и трудностями.
    Гончаров, безусловно, осуждает лень, боязнь движения и жизни, неспособность к практической деятельности, подмену жизни расплывчатой мечтательностью. Он даже сам хотел назвать роман «Обломовщиной». («Одно слово, – думал Илья Ильич, – а какое… ядовитое»). Автор видит и причины, породившие это явление – условия русской поместной жизни позволяли помещику не заботиться о «хлебе насущном» (спустя несколько лет помещик из некрасовской поэмы «Кому на Руси жить хорошо» скажет об этом так: «Соловья благородные у нас труду не учатся»).
    Но роман и его образы не так однозначны. Осуждая Обломова, Гончаров всё-таки никак не может согласиться с мыслью, что путь Андрея Штольца, превратившегося в машину «из мускулов и костей», лучше и более подходит для России. В одном из разговоров Илья Ильич спрашивает друга: «Где же тут человек? Где его целость? Куда он скрылся, как разменялся на всякую мелочь?» Как тут не согласиться со словами Добролюбова, сказанными об этом авторе: «Обломов не тупая, апатическая натура, без стремлений и чувств, а человек, тоже чего-то ищущий в своей жизни, о чём-то думающий. Но грустная привычка получать удовлетворение своих желаний не от собственных усилий, а от других,- развила в нём апатическую неподвижность и повергла его жалкое состояние нравственного рабства».

15. Роман Гончарова “Обломов” является заметной в русской и мировой литературе вехой на пути решения человечеством проблем общественно-нравственного содержания. Уже на первой странице романа автор посчитал необходимым обратить внимание читателя на главную черту своего героя : “Душа так открыто и ленно светилась в глазах, в улыбке, в каждом движении головы и рук”. Вот с каким обаятельным Обломовым автор предлагает нам разделить переживание и мысли о мире, в рамках довольно объёмного романа.
    Наиболее кульминационным моментом в романе является “Сон Обломова”. Этот эпизод романа можно считать отдельным произведением, так как Гончаров изобразил “Сон” по всем правилам литературно-поэтического искусства. Именно “Сон Обломова” позволяет читателю узнать всю сущность натуры главного героя – Обломова. В начале “сна” перед нами предстаёт удивительнейшая картина земного рая. Края забвения и хранилища души. Вспоминая свою Обломовку, Илья Ильич вспоминает её с трепетной любовью и лаской. Те великолепные пейзажи, те чёткие границы природы, те изумительные закаты, тот беззаботный крестьянский быт, то гармоничное слияние души с природой, та уютная домашняя ласка – всё это на всю жизнь засело в сердце Обломова. Именно этот уголок Илья Ильич считает своим раем, именно туда он стремится всю свою жизнь. В том божественном уголке, где душа и сердце упиваются негой, и беззаботная жизнь бьет ключом. “Сон Обломова” отражает два жизненных периода Обломова. В первый период жизни главный герой представлен семилетним мальчиком, который полон жизненных сил и идей. Детский ум Илюши Обломова ещё девствен настолько, что поглощает любую информацию в неограниченном количестве, но никак не может насытиться. И в этом период как раз и начинает формироваться та личность, которая в дальнейшем и станет Ильёй Ильичом Обломовым. Сам быт и отдалённость Обломова во многом и сложили его натуру. Потому что уже с рождения Илюша ощущал себя барином, и чем старше он становился, тем ощущение это росло. Для маленького Обломова не существовало ничего невозможного, всё выполняли няни и слуги. Итак семилетний мальчик был всецело зависимым от канонов царивших в обыденной жизни его семьи, поэтому тот чистый, детский ум был уже пародией на родителей. Но этот факт противоречит самому себе. Ведь когда обломовцы погружались в священный для них полуденный сон, Илюша начинал жить и жить той жизнью, которой! он хотел, но ни коем разе не обломовским обыванием. Тогда его детскому любопытству были открыты все границы, и он мог наслаждаться в полной мере этой свободой. В эти часы сна родителей и других обитателей Обломовки все мечты маленького Илюши сбывались, все его желания исполнялись в миг; ведь он был свободен, как птица. Даже няня, которая дремала с сознанием того, что мальчик непременно побежит к оврагу или залезет на галерею, не противилась этому, потому что обломовский сон давно завладел ею, и она уже не может с ним бороться. Но это были лишь часы свободы для Илюши, всё же остальная жизнь проходила монотонно, хотя он и не замечал этого. Родители Обломова всячески старались оградить их чадо от воздействия внешнего мира, прививая в нём с раннего возраста незыблемые законы обломовщины. Но нужно отдать справедливость и тому, что, находясь под крылом своих родителей, Илюша большей частью воспринимал мир сердцем, а не умом. Он был изолирован от этого мирского зла, которое царило везде. Все эти нянины сказки о реках с молочными берегами странах, где нет забот и хлопот обломов закладывал себе в сердце на всю жизнь. Макет быть, именно таким представляется ему мир за пределами Обломовки, может быть, именно сказкой представлялась ему жизнь, которая была там, за Обломовкой. Мне кажется, что так и думал маленький Илюша Обломов, ведь сама жизнь в Обломовке была такой, монотонной сказкой. Благодаря этой некоторой изоляции от мира, внутренний мир Илюши богател с каждым днём. Его сердце наполнялось общей любовью ко всему, но любовью, требующей взаимности. Значит шанс, данный Илюше от рождения войти в настоящий мир со всеми его прелестями и гадостями, постепенно гаснул под давлением жизни Обломовки.
    Но вот перед читателями предстаёт четырнадцатилетний Илья Обломов, румяный и холеный мальчик. Этот период жизни Обломова так же помогает поглубже взглянуть в существо главного героя. Для Ильи начинаются тягостные времена, так как он должен получить образование. Обучаться он должен был у немца Штольца. Может быть, Обломов и выучился бы у своего учителя чему-нибудь, если бы Верхлево было бы в пятистах верстах от Обломовки – как говорит автор. Но я считаю, что и в этом случае Илье Обломову представился ещё один шанс, который дала жизнь Илье от рождения. Конечно же Обломов так и не научился ничему, так как с одной стороны за него делал все уроки сын Штольца – Андрей, с другой стороны большую часть времени Илья проводил в Обломовке в кругу семьи. И здесь, в родительском доме, изнеженный ласками и заботой родителей Обломов уже начинал чахнуть не физически, а становился он духовным калекой в мирском бытие. Но в этом нельзя винить ни
    Обломова, ни его родителей, ни родителей его родителей. Это болезнь всего их рода, болезнь которую почти невозможно вылечить, болезнь со странным названием –
    обломовщина, искоренять которую нужно было ещё в начале начал. Поэтому детская натура не в силах была разорвать этих грязных цепей обломовщины. К этим годам жизнь Ильи Ильича была определена. Стоило ему только захотеть чего-нибудь, тут же возле него оказывались Васька, Митька, Ванька и исполняли все барские прихоти беспрекословно. Но иногда в нём просыпался какой-то огонёк, когда ему надоедали все ласки и лица, и тогда он вскакивал и с визгом бежал на улицу; где резвился с деревенскими мальчишками, играя в снежки. Но эта воля была недолгой и снова постель с пятью одеялами, снова варенье и чай, снова эта обломовская нега, которую он отвергал; но всё-таки покорился ей.
    Что же стало дальше с Ильей Ильичом Обломовым? Порядком повзрослев, Илья Ильич устроился на общественную службу в канцелярию, где пробыл недолго. Этот момент был равносилен тому, что только что вылупившегося птенца, не умеющего ещё плавать бросили в воду, и как этот птенец не барахтается в ней, ин всё-таки тонет. То же самое произошло и с Обломовым. Его неопытного, не готового ни к какому роду труда пустили в океан жизни. Может быть, со времени Илья Ильич и научился бы работать, но было ещё одно “но”. В канцелярии не было тех душевных, близких, ласковых отношений, здесь не было этой семейной обстановки, не было взаимопомощи, поэтому обломов не мог ни какими силами сдержать того нравственного гнёта, которому был подвержен. Не выдержав нравственного шторма жизни, Обломов замкнулся в себе и попытался насколько возможно создать вокруг себя обстановку родной Обломовки.
    Обломов с головой погрузился в болото русской обломовщины и ничто уже не может вытащить его от туда, так как он ещё одно идентичное другим звено барской России. И эта утопия была губительна не только для барского сословия, но и для всей России. Это было огромным тормозом в её развитии, и Русь оставалась тою же тёмной стороной. Но сила Обломова в том, что он через всю свою жизнь пронёс чистую душу, незапачканную мирской грязью, ведь это тоже нелёгкий труд. Наверное, в душе каждый человек хоть немного, но Обломов. Ведь каждый почти преклоняется перед прекрасным, ведь у каждого есть чувства жалости и сострадания. Если на земле не было бы Обломовых, то это была бы пустыня, которая была некогда благодатным краем, но под руками варваров( а именно так можно назвать человека без души) превращался в эту самую пустыню.
    Нехорошо той земле, где нет добрых и неспособных на зло чудаков, вроде Обломова!

    Похожие сочинения

    Что такое “обломовщина”? (по роману И. А. Гончарова “Обломов”)

17. Сочинение: Сон Обломова
    Сон Обломова
    Анализ
    эпизода из романа И.Гончарова «Обломов»
    И.А.Гончаров
    работал над романом «Обломов» в течение десяти лет. В этом романе автор выразил
    свои убеждения и надежды, отобразил те проблемы, которые волновали его, вскрыл
    причины этих проблем. Поэтому образ Ильи Ильича Обломова и Андрея Ивановича
    Штольца приобрели типичные черты, а слово «Обломовщина» стало нарицательным.
    Чтобы понять
    характер человека, его поступки, надо обратиться к его истокам, и детству,
    юности, воспитанию, окружению, к полученному образованию. В Илюше
    сосредоточилась сила всех поколений его предков, в нём были задатки человека
    нового времени, способного на плодотворную деятельность. Но все стремления
    самостоятельно познавать мир пересекались нянькой, не спускавшей с него глаз.
    Он рос внимательным и любознательным ребёнком, всё напитывает его мягкий ум
    живыми примерами и бессознательно чертит программу своей жизни по жизни, его
    окружавшей. «Главная забота» в жизни – хорошая еда, а потом крепкий сон. Этому
    правилу он будет следовать всю свою жизнь. В таких условиях сложилась
    апатичная, ленивая, трудная на подъём натура Ильи Ильича. Он был окружён
    чрезмерными заботами родителей, нянек, слуг. В образовании они видели только
    путь для продвижения чинов, наград и прочих отличий, выгодных для будущего. Это
    всё пагубно сказалось на Илье: он не привык к систематическим занятиям, никогда
    не хотел узнать больше, чем задавал учитель. Обломов боялся трудностей, ему
    было лень приложить даже малейшее усилие к решению насущных проблем. Он утешал
    себя словами «авось», «может быть», «как-нибудь». Он готов был переложить дело
    на кого угодно, не заботясь об исходе этого дела и о порядочности человека,
    которому его поручил. Он не допускал даже мысли о возможности обмана, у него
    отсутствовали элементарная осмотрительность и практичность. Этим пользовались
    хитрые и ловкие люди. Встреча с Ольгой изменила Обломова, но всё же не
    настолько, чтобы отказаться от своей спокойной и размеренной жизни. В конце концов,
    он её теряет, и мещанское болото засасывает его уже навсегда. Ни Штольц, ни
    Ольга не в силах изменить его натуру, испорченную с детства. Он окончательно
    отдаляется от всего мира, не встречается ни с кем, забывает друзей и знакомых.
    У него нет сил противостоять трудностям жизни, он плывёт по течению.
    Однажды он
    заболел и его навестил доктор. После осмотра он сказал ему, что от лежания и
    жирной пищи его года через два-три хватит удар, советует ехать за границу
    лечиться и встряхнуться. Обломов в ужасе, он задумывается о своих «несчастьях»,
    потом засыпает и ему снится сон, в котором проходят все этапы его жизненного
    пути.
    Вначале Илье
    Ильичу снится пора, когда ему всего семь лет. Он просыпается в своей постельке.
    Няня одевает его, ведёт к чаю. Весь «штат и свита» дома Обломовых тут же
    подхватывают его, начинают осыпать ласками и похвалами. После этого начиналось
    кормление его булочками, сухариками и сливочками. Потом мать, приласкав его
    ещё, «отпускала гулять в сад, по двору, на луг, с строгим подтверждением няньке
    не оставлять ребёнка одного, не допускать к лошадям, к собакам, к козлу, не
    уходить далеко от дома, а главное, не пускать его в овраг, как самое страшное
    место в околотке, пользовавшееся дурною репутацией». День в Обломовке проходит
    бессмысленно, в мелочных заботах и разговорах.
    Следующая пора,
    которая снится Обломову, – он немного постарше, и няня рассказывает ему сказки.
    «Взрослый Илья Ильич, хотя после и узнаёт, что нет медовых и молочных рек, нет
    добрых волшебниц, хотя и шутит он с улыбкой над сказаниями няни, но улыбка эта
    неискренняя, она сопровождается тайным вздохом: сказка у него смешалась с
    жизнью, и он бессильно грустит подчас, зачем сказка не жизнь, а жизнь не
    сказка… Его всё тянет в ту сторону, где только и знают, что гуляют, где нет
    забот и печалей; у него навсегда остаётся расположение полежать на печи,
    походить в готовом, незаработанном платье и поесть на счёт доброй волшебницы.»
    Жизнь в
    Обломовке вялая, крайне консервативная. Илюшу лелеют, «как экзотический цветок
    в теплице». «Ищущие проявления силы обращались внутрь и никли, увядая».
    Родители «мечтали о шитом мундире для него, воображали его советником в палате,
    а мать даже и губернатором; но всего этого хотелось бы им достигнуть как-нибудь
    по дешевле, с разными хитростями обойти тайком разбросанные по пути просвещения
    и честей камни и преграды, не трудясь перескакивать через них, то есть,
    например, учиться слегка, не до изнурения души и тела, не до утраты
    благословенной, в детстве приобретённой полноты, а так, чтоб только соблюсти
    предписанную форму и добыть как-нибудь аттестат, в котором бы сказано было, что
    Илюша прошёл все науки и искусства».
    Роман Гончарова
    «Обломов» вышел в свет в 185 году, когда Россия стояла на пороге перемен
    экономической жизни, вызванных необходимостью отмены крепостного права. Автор
    по своим взглядам принадлежал к кругу либерально настроенных дворян, которые, с
    одной стороны, признавали необходимость перемен, а с другой – страшились утраты
    нравственных ценностей во время этого процесса. Раздумья о будущем родины о
    новом герое литературы нашли отражение в романе в образе главного героя и его
    окружения.
    Главный герой
    романа, Илья Ильич Обломов, впервые появляется перед нами «молодым человеком
    32-35 лет от роду, приятной наружности, с тёмно-чёрными глазами, гулявшими
    беспечно по стенам, потолку». Если говорить обо всём действии романа, то
    впервые мы познакомимся с Илюшей, когда ему было 7 лет (в главе «Сон
    Обломова»), а последние главы описывают события, происшедшие спустя 37 лет.
    Илья Ильич
    Обломов происходит из богатого дворянского рода. Он умный, культурный человек,
    получивший хорошее образование, в юности он был полон прогрессивных идей,
    мечтал служить России. Когда он начинает службу, совершенно очевидно, что он
    стоит значительно выше своих петербургских знакомых (Волкова, Пенкина,
    Судьбинского).
    Илья Ильич по
    характеру честен, добр, кроток. Его друг с детских лет, Андрей Штольц, говорит
    о главном герое: «Это – хрустальная, прозрачная душа».
    Но эти черты
    характера дополняются такими качествами, как безмолвие и лень. Жизнь Обломова
    лишена стремлений к изменениям, преобразованиям, больше всего на свете он ценит
    покой, не имея сил и желания бороться, если можно жить и так. Как только судьба
    ставит перед ним проблему выбора, возникающую рано или поздно перед любым
    человеком, Обломов пасует перед жизненными проблемами и трудностями.
    Гончаров,
    безусловно, осуждает лень, боязнь движения и жизни, неспособность к
    практической деятельности, подмену жизни расплывчатой мечтательностью. Он даже
    сам хотел назвать роман «Обломовщиной». («Одно слово, – думал Илья Ильич, – а
    какое… ядовитое»). Автор видит и причины, породившие это явление – условия
    русской поместной жизни позволяли помещику не заботиться о «хлебе насущном»
    (спустя несколько лет помещик из некрасовской поэмы «Кому на Руси жить хорошо»
    скажет об этом так: «Соловья благородные у нас труду не учатся»).
    Но роман и
    его образы не так однозначны. Осуждая Обломова, Гончаров всё-таки никак не
    может согласиться с мыслью, что путь Андрея Штольца, превратившегося в машину
    «из мускулов и костей», лучше и более подходит для России. В одном из
    разговоров Илья Ильич спрашивает друга: «Где же тут человек? Где его целость?
    Куда он скрылся, как разменялся на всякую мелочь?» Как тут не согласиться со
    словами Добролюбова, сказанными об этом авторе: «Обломов не тупая, апатическая
    натура, без стремлений и чувств, а человек, тоже чего-то ищущий в своей жизни,
    о чём-то думающий. Но грустная привычка получать удовлетворение своих желаний
    не от собственных усилий, а от других,- развила в нём апатическую неподвижность
    и повергла его жалкое состояние нравственного рабства».

19. ?Сочинение на тему «Сон Обломова»
    Во многих  произведениях русских писателей мы можем встретить такой эпизод, как сон. Сон Татьяны в романе А.С.Пушкина «Евгений Онегин»; три сна Родиона Раскольникова в романе Ф.М.Достоевского «Преступление и наказание»; сон Ярослава в «Слове о полку Игореве» — можно перечислять ещё много, но сегодня хочется остановиться на сне Ильи Ильича в романе И.А.Гончарова «Обломов».
    Внимательный читатель заметит, конечно, что глава «Сон Обломова» идёт в романе после эпизода, описывающего один день из жизни Ильи Ильича. Главный герой весь день лежит на диване, но ему не дают покоя: один за другим приходят товарищи, друзья, безрезультатно пытающиеся куда-либо его вытащить. Все они деловые люди: постоянно суетятся, спешат куда-то, решают какие-то проблемы. Но ни одно из их дел Илья Ильич не считает стоящим того, чтобы нарушить своё спокойствие, встать с дивана и куда-то направиться. Обломов жалеет своих посетителей. Он считает глупой бессмыслицей эту постоянную беготню. «Бедные! А жить-то когда?» — говорит он. Их образ жизни он считает ненормальным. А что же тогда для Ильи Ильича настоящая жизнь? Возможно, на этот вопрос нам поможет ответить его сон.
    Уставший после беспокойного дня, наполненного проблемами, тревогами, бессмысленной суетой, Обломов наконец-то погружается в сладостный сон. Он попадает в совершенно другой мир, в мир своих фантазий и воспоминаний.
    Обломов рисует во сне такие образы, которые восхитят всякого, даже искушённого зрителя. Он очень поэтичен, в его сне всё наполнено красотой, добром и любовью. Мы как будто слышим прекрасную музыку, льющуюся из глубины сердца.
    Сон Ильи Ильича переносит нас в его детство, в деревню Обломовку. «Что за чудный край!» — пишет Гончаров. Этот уголок земли отрезан от внешнего мира. Здесь всё тихо, спокойно. Ничто не нарушает однообразного течения жизни. Значимыми событиями являются только праздники. День здесь походит на день, месяц на месяц, год на год. Ничто не тревожит местных жителей, главной жизненной заботой для них является забота о пище. Они ленивы, немного апатичны, но в то же время добры и приветливы.
    Таков уголок, где живёт семья Обломовых: Илья Иванович, маленький барчонок Илюша и его мать. Илюша — единственный и любимый ребёнок в семье. Весь дом в нём души не чает. Это очень весёлый, активный, озорной и любознательный мальчик. Он полон энергии и желания познавать окружающий мир, но любая попытка барчонка сделать что-то самостоятельно, без помощи взрослых, тут же пресекается. Сначала он пытается сопротивляться этой излишней опеке, но со временем привыкает и в результате оказывается не в состоянии даже самостоятельно обуться. Но всё же Илюша остаётся очень любопытным и внимательным, и поэтому пристально наблюдает за всем, что происходит вокруг. И что же он видит? Конечно же, в первую очередь, отца. Илья Иванович целый день сидит на диване, ничем не интересуется и даже не знает, сколько дохода приносит его имение. Чтение считает не необходимостью, а роскошью. Илюша будет очень похож на своего папу, ведь именно в Обломовке сформировалась его личность. А какой человек может вырасти в такой обстановке? Точно утверждать нельзя. Но ясно, что Обломов очень добрый и душевный человек. За всю свою жизнь он никому не сделал ничего плохого, не обманул, не нагрубил. Все его любили. Он был очень талантливым, и, возможно, не реализовал себя в жизни только потому, что поленился.
    «Погиб, пропал ни за что!» — скажет потом Штольц. Но разве можно говорить так о человеке, который сделал счастливым другого, помог найти ему смысл жизни? Ведь Обломов буквально оживил Агафью Матвеевну, совершенно изменил её, принёс счастье в её жизнь. Нет, Обломов прожил не зря! Пусть он не достиг каких-то высот, но ему удалось сделать самое главное: он создал семью, обзавёлся сыном, любимой женой. А это, на мой взгляд, намного важнее всего остального.
    Мария Иванова, 10 «А»

21. Анализ эпизода из романа И.Гончарова «Обломов»
    И.А.Гончаров работал над романом «Обломов» в течение десяти лет. В этом романе автор выразил свои убеждения и надежды, отобразил те проблемы, которые волновали его, вскрыл причины этих проблем. Поэтому образ Ильи Ильича Обломова и Андрея Ивановича Штольца приобрели типичные черты, а слово «Обломовщина» стало нарицательным.
    Чтобы понять характер человека, его поступки, надо обратиться к его истокам, и детству, юности, воспитанию, окружению, к полученному образованию. В Илюше сосредоточилась сила всех поколений его предков, в нём были задатки человека нового времени, способного на плодотворную деятельность. Но все стремления самостоятельно познавать мир пересекались нянькой, не спускавшей с него глаз. Он рос внимательным и любознательным ребёнком, всё напитывает его мягкий ум живыми примерами и бессознательно чертит программу своей жизни по жизни, его окружавшей. «Главная забота» в жизни – хорошая еда, а потом крепкий сон. Этому правилу он будет следовать всю свою жизнь. В таких условиях сложилась апатичная, ленивая, трудная на подъём натура Ильи Ильича. Он был окружён чрезмерными заботами родителей, нянек, слуг. В образовании они видели только путь для продвижения чинов, наград и прочих отличий, выгодных для будущего. Это всё пагубно сказалось на Илье: он не привык к систематическим занятиям, никогда не хотел узнать больше, чем задавал учитель. Обломов боялся трудностей, ему было лень приложить даже малейшее усилие к решению насущных проблем. Он утешал себя словами «авось», «может быть», «как-нибудь». Он готов был переложить дело на кого угодно, не заботясь об исходе этого дела и о порядочности человека, которому его поручил. Он не допускал даже мысли о возможности обмана, у него отсутствовали элементарная осмотрительность и практичность. Этим пользовались хитрые и ловкие люди. Встреча с Ольгой изменила Обломова, но всё же не настолько, чтобы отказаться от своей спокойной и размеренной жизни. В конце концов, он её теряет, и мещанское болото засасывает его уже навсегда. Ни Штольц, ни Ольга не в силах изменить его натуру, испорченную с детства. Он окончательно отдаляется от всего мира, не встречается ни с кем, забывает друзей и знакомых. У него нет сил противостоять трудностям жизни, он плывёт по течению.
    Однажды он заболел и его навестил доктор. После осмотра он сказал ему, что от лежания и жирной пищи его года через два-три хватит удар, советует ехать за границу лечиться и встряхнуться. Обломов в ужасе, он задумывается о своих «несчастьях», потом засыпает и ему снится сон, в котором проходят все этапы его жизненного пути.
    Вначале Илье Ильичу снится пора, когда ему всего семь лет. Он просыпается в своей постельке. Няня одевает его, ведёт к чаю. Весь «штат и свита» дома Обломовых тут же подхватывают его, начинают осыпать ласками и похвалами. После этого начиналось кормление его булочками, сухариками и сливочками. Потом мать, приласкав его ещё, «отпускала гулять в сад, по двору, на луг, с строгим подтверждением няньке не оставлять ребёнка одного, не допускать к лошадям, к собакам, к козлу, не уходить далеко от дома, а главное, не пускать его в овраг, как самое страшное место в околотке, пользовавшееся дурною репутацией». День в Обломовке проходит бессмысленно, в мелочных заботах и разговорах.
    Следующая пора, которая снится Обломову, — он немного постарше, и няня рассказывает ему сказки. «Взрослый Илья Ильич, хотя после и узнаёт, что нет медовых и молочных рек, нет добрых волшебниц, хотя и шутит он с улыбкой над сказаниями няни, но улыбка эта неискренняя, она сопровождается тайным вздохом: сказка у него смешалась с жизнью, и он бессильно грустит подчас, зачем сказка не жизнь, а жизнь не сказка… Его всё тянет в ту сторону, где только и знают, что гуляют, где нет забот и печалей; у него навсегда остаётся расположение полежать на печи, походить в готовом, незаработанном платье и поесть на счёт доброй волшебницы.»
    Жизнь в Обломовке вялая, крайне консервативная. Илюшу лелеют, «как экзотический цветок в теплице». «Ищущие проявления силы обращались внутрь и никли, увядая». Родители «мечтали о шитом мундире для него, воображали его советником в палате, а мать даже и губернатором; но всего этого хотелось бы им достигнуть как-нибудь по дешевле, с разными хитростями обойти тайком разбросанные по пути просвещения и честей камни и преграды, не трудясь перескакивать через них, то есть, например, учиться слегка, не до изнурения души и тела, не до утраты благословенной, в детстве приобретённой полноты, а так, чтоб только соблюсти предписанную форму и добыть как-нибудь аттестат, в котором бы сказано было, что Илюша прошёл все науки и искусства».
    Роман Гончарова «Обломов» вышел в свет в 185 году, когда Россия стояла на пороге перемен экономической жизни, вызванных необходимостью отмены крепостного права. Автор по своим взглядам принадлежал к кругу либерально настроенных дворян, которые, с одной стороны, признавали необходимость перемен, а с другой – страшились утраты нравственных ценностей во время этого процесса. Раздумья о будущем родины о новом герое литературы нашли отражение в романе в образе главного героя и его окружения.
    Главный герой романа, Илья Ильич Обломов, впервые появляется перед нами «молодым человеком 32-35 лет от роду, приятной наружности, с тёмно-чёрными глазами, гулявшими беспечно по стенам, потолку». Если говорить обо всём действии романа, то впервые мы познакомимся с Илюшей, когда ему было 7 лет (в главе «Сон Обломова»), а последние главы описывают события, происшедшие спустя 37 лет.
    Илья Ильич Обломов происходит из богатого дворянского рода. Он умный, культурный человек, получивший хорошее образование, в юности он был полон прогрессивных идей, мечтал служить России. Когда он начинает службу, совершенно очевидно, что он стоит значительно выше своих петербургских знакомых (Волкова, Пенкина, Судьбинского).
    Илья Ильич по характеру честен, добр, кроток. Его друг с детских лет, Андрей Штольц, говорит о главном герое: «Это – хрустальная, прозрачная душа».
    Но эти черты характера дополняются такими качествами, как безмолвие и лень. Жизнь Обломова лишена стремлений к изменениям, преобразованиям, больше всего на свете он ценит покой, не имея сил и желания бороться, если можно жить и так. Как только судьба ставит перед ним проблему выбора, возникающую рано или поздно перед любым человеком, Обломов пасует перед жизненными проблемами и трудностями.
    Гончаров, безусловно, осуждает лень, боязнь движения и жизни, неспособность к практической деятельности, подмену жизни расплывчатой мечтательностью. Он даже сам хотел назвать роман «Обломовщиной». («Одно слово, — думал Илья Ильич, — а какое… ядовитое»). Автор видит и причины, породившие это явление – условия русской поместной жизни позволяли помещику не заботиться о «хлебе насущном» (спустя несколько лет помещик из некрасовской поэмы «Кому на Руси жить хорошо» скажет об этом так: «Соловья благородные у нас труду не учатся»).
    Но роман и его образы не так однозначны. Осуждая Обломова, Гончаров всё-таки никак не может согласиться с мыслью, что путь Андрея Штольца, превратившегося в машину «из мускулов и костей», лучше и более подходит для России. В одном из разговоров Илья Ильич спрашивает друга: «Где же тут человек? Где его целость? Куда он скрылся, как разменялся на всякую мелочь?» Как тут не согласиться со словами Добролюбова, сказанными об этом авторе: «Обломов не тупая, апатическая натура, без стремлений и чувств, а человек, тоже чего-то ищущий в своей жизни, о чём-то думающий. Но грустная привычка получать удовлетворение своих желаний не от собственных усилий, а от других,- развила в нём апатическую неподвижность и повергла его жалкое состояние нравственного рабства».

23. Сон Обломова
    Андрей Репин
    Первое впечатление, которое производит на читателя герой романа И.Гончарова «Обломов», — это впечатление лени, неподвижности, скуки. Тем разительнее перемена тона в начале девятой главы романа «Сон Обломова»: “Где мы? В какой благословенный уголок земли перенёс нас сон Обломова? Что за чудный край!” До девятой главы «Обломов» казался сатирой на “лишнего человека” — и вдруг в девятой главе — взлёт к высокому, эпически размашистому слогу. Где ещё мы можем найти подобные стилистические перепады, с резким переходом от сатиры к эпической торжественности? Прежде всего в поэме Н.В.Гоголя «Мёртвые души», в финале первого тома, когда сатирический смех вдруг переходит в таинственно-патетическое вопрошание: “Русь, куда ж несёшься ты? дай ответ. Не даёт ответа”. И в «Мёртвых душах», и в «Обломове» происходит своего рода чудо. В «Мёртвых душах» “прозаическая” бричка Чичикова стремительно и неожиданно превращается в волшебную “птицу-тройку”. В «Обломове» столь же неожиданно выясняется: место рождения “скучного” героя — волшебная страна.
    Вместе с тем что-то в этой волшебной стране напоминает нам о страхах, что сеют в обывателях города Калинова Феклуша и Кабаниха из «Грозы» А.Н.Островского. Жителей Калинова пугают “некто лицом чёрен” и “люди с пёсьими головами”. Примерно такие же представления о мире передаются из поколения в поколение обитателями Обломовки: “За Питером живут французы или немцы, а далее уже начинался для них, как для древних, тёмный мир, неизвестные страны, населённые чудовищами, людьми о двух головах, великанами; там следовал мрак — и, наконец, всё оканчивалось той рыбой, которая держит на себе землю”. И для калиновцев, и для обломовцев за пределами их тесного мирка начинается страшный мир, полный тёмного, угрожающего волшебства.
    Что же роднит «Мёртвые души», «Грозу» и «Сон Обломова»? Мир сказки — с его светлой и тёмной сторонами. Светлое чудо (превращение чичиковской брички в “птицу-тройку”) и тёмное колдовство (превращение в сознании обитателей Калинова поезда в змея) — и то, и другое отсылает к сказке.
    Вот и во «Сне Обломова» за околицей деревни начинаются чудеса — светлые чудеса народного воображения и тёмные чудеса мертвящего суеверия. Одно незаметно переходит в другое — так, что трудно провести грань между добром и худом. Вот стоит избушка Онисима, а попасть в неё можно, только если “упросить её стать к лесу задом, к нему передом”. Это добрая сказка, но тут же, за ближайшей канавой, начинается страшная сказка. Маленький Обломов только хочет добраться до березняка “не кругом, а прямо, через канаву, как испугается: там, говорят, и леший, и разбойники, и страшные звери”. По этой канавке проходит граница между светом и тенью: поближе к дому маленького Обломова — радостное чудо, подальше — сказочная жуть.
    Обитатели Обломовки воспринимают мир без счёта и мер. Для них есть только свой дом, а далее воображение обломовца сразу перепрыгивает в небывалую даль — ту, что “за тридевять земель”. Там, “в некотором царстве-государстве”, грезится всё та же Обломовка, но только преображённая. Реальная Обломовка — это только первое приближение к обломовской сказке; долгими вечерами няня рассказывает маленькому Илюше “о неведомой стране”, где нет ни ночей, ни холода, где всё совершаются чудеса, где текут реки мёду и молока, где никто ничего круглый год не делает, а день-деньской только и знают, что гуляют всё добрые молодцы, такие как Илья Ильич, да красавицы, что ни в сказке сказать, ни пером описать”.
    Прелесть обломовской сказки в том, что она проникнута любовью. В Обломовке — всё любовь, всё поэзия: “Небо там, кажется, напротив, ближе жмётся к земле, но не с тем, чтоб метать сильнее стрелы, а разве только, чтоб обнять её покрепче, с любовью”. В гармонии с любящей матерью-природой — образ “маменьки”. Как “мать сыра земля” заботится о тех, кого она приютила, так печётся и “маменька” о своём сыне: “Мать осыпала его страстными поцелуями, потом осмотрела его жадными, заботливыми глазами…” Сын же отвечает ей горячей взаимностью — и тот взрослый Обломов, который спит и видит сон, и тот маленький Обломов, который снится ему: “Обломов, увидев давно умершую мать, и во сне затрепетал от радости, от жаркой любви к ней: у него, у сонного, медленно выплыли из-под ресниц и стали неподвижно две тёплые слезы”.
    Но вместе с тем в обломовской сказке есть сковывающий страх, боязнь всего нового, незнакомого. Есть также тупая неподвижность и всё то, что соответствует русскому “авось”. Обломовка напоминает заколдованное царство, где всё погрузилось в сон. Напряжённая, полная исканий жизнь человечества не касается её. Еда и сон — только этим и ограничивается тамошняя жизнь. Человек там во власти вековой скуки и лени.
    И эту высокую любовь, и эту лень находим в русских сказках. По словам философа Е.Н.Трубецкого, есть в них влечение “к неумирающему добру, к вечной красоте, к той светлой запредельной полосе, где не заходит солнце”. В них русский человек находит “ту чудесную силу, те могучие крылья, которые уносят его прочь от житейской низменности, ту магию, которая превращает его из жалкого дурака в сказочного красавца”. Такова возвышающая сила сказок.
    Но, с другой стороны, в русских сказках, по мнению Трубецкого, преобладает пассивное начало: “В ней сказывается настроение человека, который ждёт всех благ жизни свыше и при этом совершенно забывает о своей, личной ответственности… Это прелестная поэтическая грёза, в которой русский человек ищет по преимуществу успокоения и отдохновения; сказка окрыляет его мечту и в то же время усыпляет”.
    Получается, что в «Сне Обломова» дан ключ к русской сказке, а значит, и к русской душе. В нём открываются коренные, исконные черты русского характера. Значит, Обломов — не просто сатирический тип, это образ, символизирующий глубочайшие противоречия русского человека — его величие и его постыдную слабость.
    На это ключевое значение «Сна Обломова» указывали многие современники И.А.Гончарова. Так, Дружинин писал, что до девятой главы герой Гончарова кажется “засаленным, нескладным куском мяса”, после же девятой главы читатель узнаёт “сердцу милого Обломова”. Критик заключает: “«Сон Обломова» не только осветил, уяснил и разумно опоэтизировал всё лицо героя, но ещё тысячью невидимых скреп связал его с сердцем русского читателя”.

25. «Сон Обломова» является своеобразным смысловым и композиционным ключом ко всему роману. Сон обитателей Обломовки, богатырский, могучий (ошибка: неудачный выбор слова, так как употребленные определения уместны для описания какого-либо положительного явления) сон – это то, что во многом обусловило неспособность Обломова к реальной деятельности, то, что не дало воплотиться в жизнь потенциалу его кристальной, «голубиной души».
    Девятая часть романа Гончарова «Обломов» начинается очень своеобразно.
    Автор описывает тот «благословенный уголок земли», в который переносит нас сон Обломова. Об этом уголке говорится, что там «нет ничего грандиозного, дикого и угрюмого», то есть нет моря, гор, скал, пропастей и дремучих лесов. Все это могло бы причинить какие-то неудобства обитателям поместья.
    В этом райском уголке все пропитано любовью, нежностью, заботой. И. А. Гончаров утверждает, что, если бы, например, там было море, спокойствие было бы невозможно, не то что в Обломовке. Там тишина, спокойствие, нет никаких душевных терзаний, которые могли бы возникнуть из-за присутствия какой-либо стихии (ошибка либо речевая, либо фактическая: стихии могут создавать физические неудобства, но не могут «терзать» душу). Все безмолвствует, как будто замерло во времени, в своем развитии. Все создано для удобства человека, для того чтобы он себя ничем не утруждал.
    Безусловно, эта глава имеет большое значение, она помогает проникнуть во внутренний мир Обломова, лучше узнать его, понять его состояние. Ведь очень многое зависит от воспитания человека, от того, в какой обстановке он жил в детстве. Здесь мы отчетливо видим, что в Обломове родители и вообще все окружающие подавляли все стремления, порывы Илюши что-то сделать самостоятельно. Сначала мальчику это не нравилось, но затем он привык, что его так тщательно опекают, окружают неограниченной любовью и заботой, оберегают от малейшей опасности, от работы и от тревог.
    Вокруг себя Обломов видит только «мир и тишину», сплошное спокойствие и безмятежность – и в жителях Обломовки, и в самой природе. В «Сне Обломова» отчетливо видна изолированность Обломовки от внешнего мира. Наглядным примером этого является случай с мужиком в канаве, которому жители Обломовки отказались помочь только потому, что он был нездешний. Виден контраст между тем, как относятся люди друг к другу в этой деревне, с какой нежностью и участием они заботятся друг о друге и как они равнодушны к людям, которые живут вне их мира. Принцип, по которому они поступают (речевая ошибка – лексическая несочетаемость: принципу можно следовать, он может быть, однако поступать можно по правилам, а не по принципам)? – это чрезмерная изолированность и боязнь всего нового.
    Это в определенной степени сформировало позицию Обломова: «Жизнь достает». Он считает, что жизнь его везде «трогает», не дает спокойно существовать в собственном маленьком мирке, и герой не может понять, почему так происходит: ведь в Обломовке все по-другому. Эта привычка, состоящая в том, что возможна жизнь в изолированном от внешнего мира состоянии, сохраняется у него с детства на всю жизнь. Он на протяжении всего своего существования пытается отгородиться от внешнего мира, от каких-либо его проявлений. Не зря И. А. Гончаров описывает своего главного героя таким образом, что создается впечатление, что внешней жизни для Обломова не существует, как будто физически он уже умер: «Если бы не эта тарелка, да не прислоненная к постели только что выкуренная трубка, или не сам хозяин, лежащий на ней, то можно было бы подумать, что тут никто не живет, – так все запылилось, полиняло и вообще лишено было следов человеческого присутствия». Было очевидно, что Обломов старался создать такую же атмосферу, как в Обломовке, так как мебель в комнате стояла исключительно для того, чтобы «соблюсти видимость неизбежных приличий», а остальное все было создано для удобства, взять хотя бы халат и тапочки (неправильный выбор слова), которые подробно описываются Гончаровым с целью показать, насколько все облегчает жизнь хозяину. В конце концов, Обломов все-таки находит свой райский уголок, достигает долгожданного покоя, живя у Пшеницыной, которая как бы отгораживает его от внешней жизни, так же как родители в детстве, она окружает его заботой, вниманием, лаской, быть может, сама поначалу не отдавая себе отчета в этом. Она интуитивно понимает, к чему он стремится, и обеспечивает его всем необходимым для жизни. Обломов понял, что ему не к чему больше стремиться: «Вглядываясь, вдумываясь в свой быт и все более и более обживаясь в нем, он, наконец, решил, что ему некуда больше идти, нечего искать, что идеал его жизни осуществился».
    Благодаря Пшеницыной исчез тот неосознанный страх перед жизнью, который у Обломова появился с детства. Ярким подтверждением этого (грамматическая ошибка – неправильное употребление указательного местоимения, которое в данном контексте указывает на то, что случай подтверждает, что благодаря Пшеницыной исчез страх Обломова перед жизнью) можно считать случай, описанный в главе «Сон Обломова», когда в Обломовку приходит письмо от давнего знакомого.
    Обитатели дома несколько дней не решались открыть его, пытаясь преодолеть чувство страха. Это чувство появилось из-за привычки к изоляции: люди боялись, что нарушатся их спокойствие и безмятежность, ведь новости бывают не только хорошими…
    Вследствие всех этих страхов в детстве, Обломов боялся жить. Даже когда Илья Ильич полюбил Ольгу и уже собирался жениться, неосознанный страх, боязнь перемен дали себя знать. Кроме того, постоянное ощущение избранности, привитое Обломову дома, помешали ему участвовать в своеобразном «соревновании», которым является любая жизнь… Он не смог работать, потому что на службе приходилось бы доказывать свое превосходство, а в отношениях с Захаром Обломов без труда тешил свое самолюбие тем, что он «первородный дворянин» и ни разу не надел себе чулок на ноги сам.
    Из всего вышесказанного (речевая ошибка – канцеляризм) следует, что из-за страха перед жизнью, из-за всех ограничений, установленных для него в детстве, Обломов не мог жить полноценной внешней жизнью. Его также постигло большое разочарование в службе. Он ведь думал, что будет жить, как во второй семье, что на службе – такой же маленький, уютный мирок, как в Обломовке.
    Илью Ильича как бы выдернули из тепличных условий, из царства сладкого сна и поместили в условия, приемлемые только для людей склада Штольца. И когда, наконец, благодаря Пшеницыной он оказывается в привычных условиях, то происходит как бы «связь времен» (речевая ошибка – лексическая несочетаемость: связь времен может существовать или возникать, но не происходить), связь его детства и текущего времени его тридцатитрехлетней жизни.
    Роль «Сна Обломова» в понимании смысла романа огромна, поскольку весь конфликт внешней и внутренней жизни, корень всех событий заключен в детстве Обломова, в деревне Обломовка.

Во все века человек стремился к познанию своего “я”. Одна из основных, может быть, главных целей искусства — раскрытие этой тайны. Открыть человеку глубины его души, сделать его лучше, сильнее: в той или иной степени этого добивается каждый писатель. Особенно это свойственно русской литературе с ее глубочайшими нравственно-философскими корнями. Проблему добра и зла, силы и слабости человека пытались разрешить великие умы, люди, много выстрадавшие и испытавшие, — Пушкин, Толстой, Достоевский. Горький столкнулся с этой проблемой очень рано. Уже в первых произведениях молодого писателя проявился не только незаурядный талант рассказчика и художника, но и умение отстаивать свои убеждения. И позже опыт жизни не притупил таланта, вера в свою правоту лишь окрепла.
Уже в самом начале своего повествования старуха Изергиль из одноименного рассказа делит людей на “стариков с детства” и “юных, которые любят”. Это очень важно для Горького. Яркие, сильные люди всегда были привлекательны для него. Один лишь холодный ум без молодого сердца не дает человеку истинной силы. Таков Ларра, герой первой легенды. Недаром его отец — орел — житель холодных вершин. Гордости, уверенности в своем превосходстве недостаточно для счастья. Это не сила Ларры, а слабость. В понимании Горького лишь горячая любовь к людям, к своему делу, к родной земле дает человеку твердость в жизненных испытаниях. Данко, жертвующий собой ради других, сильнее Ларры.
В связи с этим возникает важнейший вопрос: как действительно сильный человек относится к окружающим? Это один из основных вопросов, ответ на который пытается постичь мировая литература. Позиция Горького здесь ясна. Кажущаяся сила Ларры, которому люди якобы не нужны, не выдерживает испытания одиночеством.
В более поздних произведениях Горький усложняет вопрос: одиночество среди людей — следствие ли это силы или слабости? И дает ответ: сильный не может быть одинок, он всегда среди людей, пусть чуждых ему по духу, но страдающих. И это понимает Сатин после встречи с Лукой в пьесе “На дне”. Но взгляды этих героев все же расходятся в главном. Лука считает, что слабый должен найти в жизни опору, и обязанность сильного — помочь ему в этом. Сатин уверен, что человеку не нужна опора, и ждать лучшего будущего в бездействии — не для настоящего человека. Но приходит он к этому убеждению не сразу.
При первой встрече с обитателями ночлежки мы видим, что перед нами люди глубоко страдающие и одинокие. Попав на самое дно жизни после многих лишений, они стали безжалостны к себе и к другим. Каждый замкнут в своем горе и ведет о нем нескончаемый рассказ, не слушая никого и не желая быть услышанным. Ответ на жалобы — смех, издевательства. Барона, живущего за счет Насти, лишь забавляют ее слезы и фантазии. Клещ презирает всех: он, “рабочий человек”, вырвется из ночлежки, он не таков, как все ее обитатели. И только после смерти Анны, продав все свои инструменты, потеряв всякую надежду, он понимает и принимает их как товарищей по несчастью.
Каждый герой пьесы ищет опору в уходе от жестокой реальности. Наташа, Васька Пепел мечтают о будущем. Анна надеется на успокоение после смерти. Актер грезит о прошлом, с каждым разом расцвечивая его все более яркими красками. 11астя, у которой пет ни прошлого, ни будущего, уходит от настоящего в воображаемый мир “чистой любви”. Лука попытался перенести их мечты в реальный мир, и они потерпели крах одна за другой. Ведь эти мечты не делают реальность лучше, а лишь в малой степени заменяют ее. Всем им остается лишь беспробудное пьянство, ибо пробуждение страшно. Лишь сильный человек, утверждает Горький, способен смотреть в лицо реальности. Но без цели в жизни, без уверенности в своих возможностях изменить мир он не способен. И мы видим людей, сильных духом, но не знающих долга перед собой и окружающими. Бубнов, которому многое дано, уже утратил себя. Барон издевается над всеми и быстро теряет человеческие черты. Сатин лишь в начале этого пути. Кто знает, какая судьба ждала его, не появись в ночлежке Лука. Недаром Сатин позже скажет, что Лука подействовал на него, как кислота на потускневшую монету. Сатин понимает, что назначение сильного состоит не в том, чтобы утешать страдающих, а в том, чтобы искоренять страдание, зло. Это одно из самых твердых убеждений Горького.
Для Горького сила заключается в стремлении вперед “к свободе, к свету”. Лишь горячее сердце, сильная воля и вера в победу помогут пройти этот путь. И память о тех, кто на этом пути пожертвовал собой ради других, как сердце Данко, будет освещать дорогу идущим следом.
Похожие сочинения:
Что лучше: истина или сострадание? (по пьесе М. Горького “На дне”)
Образ Луки в пьесе М. Горького “На дне”
“Дно жизни” – трагический образ пьесы М. Горького “На дне”
Сочинение на тему – Проблема гуманизма в пьесе М. Горького “На дне”
Проблема правды и жалости в пьессе М. Горького “На дне”
Что лучше – истина или сожаление?
Герои ранних рассказов М. Горького

Во все века человек стремился к познанию своего “я”. Одна из основных, может быть, главных целей искусства — раскрыть эту тайну. Показать человеку глубины его души, сделать его лучше, сильнее — в той или иной степени этого добивается каждый писатель. Особенно это свойственно русской литературе с ее глубочайшими нравственно-философскими корнями. Проблему добра и зла, силы и слабости человека пытались разрешить великие умы, люди, много выстрадавшие и испытавшие на себе, — Пушкин, Толстой, Достоевский.
Горький столкнулся с этой проблемой очень рано. Уже в первых произведениях молодого писателя проявился не только незаурядный талант рассказчика и художника, но и умение отстаивать свои убеждения. И позже опыт жизни не притупил таланта, вера в свою правоту лишь окрепла.
Уже в самом начале своего рассказа старуха Изергиль делит людей на “стариков с детства” и “юных, которые любят”. Это очень важно для Горького. Яркие, сильные люди всегда привлекали его. Один лишь холодный ум без молодого сердца не дает человеку истинной силы. Таков Ларра — герой первой легенды. Недаром его отец — орел — житель холодных вершин. Гордости, уверенности в своем превосходстве недостаточно для счастья. Это не сила Ларры, а его слабость. В понимании Горького лишь горячая любовь к людям, к своему делу, к родной земле дает человеку твердость в жизненных испытаниях. Данко, жертвующий собой ради других, сильнее Ларры.
В связи с этим возникает важнейший вопрос: как действительно сильный человек относится к окружающим? Это один из основных вопросов, ответ на который не дает вся мировая литература. Позиция Горького здесь ясна. Кажущаяся сила Ларры, которому люди якобы не нужны, не выдерживает испытания одиночеством. В более поздних произведениях Горький усложняет вопрос: одиночество среди людей — следствие ли это силы или слабости? И дает ответ: сильный не может быть одинок, он всегда среди людей — пусть чуждых ему по духу, но страдающих. И это понимает Сатин после встречи с Лукой. Но взгляды обоих героев все же расходятся в основном. Лука считает, что слабый должен найти в жизни опору и обязанность сильного — помочь ему в этом. Сатин уверен, что в действительности сильному не нужна опора и ждать лучшего будущего в бездействии — не для настоящего человека. Но приходит он к этому убеждению не сразу.
При первой встрече с обитателями ночлежки мы видим, что перед нами люди глубоко страдающие и одинокие. Попав на самое дно жизни после многих лишений, они стали безжалостны к себе и к другим. Каждый замкнут в своем горе и ведет о нем нескончаемый рассказ, не слушая никого и не надеясь быть услышанным. Ответ на жалобы — смех, издевательства. Барона, живущего за счет Насти, лишь забавляют ее слезы и фантазии. Клещ презирает всех: он, “рабочий человек”, вырвется из ночлежки, он не таков, как все ее обитатели. И только после смерти Анны, продав все свои инструменты, потеряв всякую надежду, он понимает и принимает их как товарищей по несчастью.
Каждый герой пьесы ищет опору в уходе от жестокой реальности. Наташа, Васька Пепел мечтают о будущем. Анна надеется на успокоение после смерти. Актер “грезит” о прошлом, с каждым разом расцвечивая его все более яркими красками. Настя, у которой нет ни прошлого, ни будущего, уходит от настоящего в воображаемый мир “чистой любви”. Лука попытался перенести их мечты в реальный мир, и они потерпели крах одна за другой. Ведь эти мечты не облегчают реальности, а лишь в малой степени заменяют ее. Всем обитателям ночлежки остается лишь беспробудное пьянство, ибо пробуждение страшно. Лишь сильный человек, утверждает Горький, способен смотреть в лицо реальности. Но без цели в жизни, без уверенности в возможность изменить мир он не способен противостоять невзгодам. И мы видим людей, сильных духом, но не сознающих долга перед собой и окружающими. Барон издевается над всеми и быстро теряет человеческий облик. Сатин лишь в начале этого пути. Кто знает, какая судьба ждала его, не появись в ночлежке Лука. Недаром Сатин позже скажет, что Лука подействовал на него, как кислота на потускневшую монету. Сатин понимает, что назначение сильного — не утешать страдающих, а искоренять страдание, зло. Это — одно из самых твердых убеждений Горького.
Для Горького сила — в стремлении вперед, “к свободе, к свету”. Лишь горячее сердце и сильная воля, вера в победу помогут пройти этот путь. И память о тех, кто на этом пути пожертвовал собой ради других, как звезды — искры сердца Данко, — будет освещать дорогу идущим следом.
Беру!

22
Министерство
культуры Украины
Харьковская
государственная академия культуры
Кафедра
культурологии
Реферат
По курсу
« История мировой художественной
культуры»
На тему:
Средневековая литература Эвропы.
Выполнила:
Студентка
заочного отделения
Факультета
хореографического искусства
Группа
5С
Василенко
Виктория
Харьков
2014
Содержание
Введение
2. Героический
эпос
3. Рыцарская
литература
4. Городская
литература
5. Заключение
6. Список используемой
литературы
Введение
Средними веками
культурологи называют длительный период
в истории Западной Европы между
Античностью и Новым Временем. Этот
период охватывает более тысячелетия с
5 по 15 вв.
Внутри тысячелетнего
периода Средних веков принято выделять,
по меньшей мере, три периода. Это:
Раннее Средневековье,
от начала эпохи до 900 или 1000 го­дов
(до 10 – 11 веков);
Высокое (Классическое)
Средневековье. От 10 – 11 веков до примерно
14 века;
Позднее Средневековье,
14 и 15 века.
Раннее Средневековье
– это время, когда в Европе происходили
бурные и очень важные процессы. Прежде
всего, это вторжения так называемых
варваров, которые уже со 2 века нашей
эры постоянно нападали на Римскую
империю и селились на землях ее провинций.
Эти вторжения закончилось падением
Рима.
Новые западноевропейцы
при этом, как правило,
принимали
христианство,
которое в Риме к концу его существования
было государственной религией.
Христианство в различных его формах
постепенно вытесняло языческие верования
на всей территории Римской империи, и
этот процесс после падения империи
отнюдь не прекратился. Это второй
важнейший исторический процесс,
определявший лицо раннего Средневековья
в Западной Европе.
Третьим существенным
процессом было формирование на территории
бывшей Римской империи новых
государственных
образований,
создававшихся теми же варварами.
Многочисленные франкские, германские,
готские и прочие племена были на деле
не такими уж дикими. Большинство из них
уже имели зачатки государственности,
владели ремеслами, включая земледелие
и металлургию, были организованы на
принципах военной демократии. Племенные
вожди стали провозглашать себя королями,
герцогами и т.д., постоянно воюя друг с
другом и подчиняя себе более слабых
соседей. На Рождество 800 года король
франков Карл Великий был коронован в
Риме католическим и как император всего
европейского запада. Позднее (900 год)
Святая Римская империя распалась на
бесчисленное множество герцогств,
графств, маркграфств, епископств,
аббатств и прочих уделов. Их властители
вели себя как вполне суверенные хозяева,
не считая нужным подчиняться никаким
императорам или королям. Однако процессы
формирования государственных образований
продолжались и в последующие периоды.
Характерной особенностью жизни в раннее
средневековье были постоянные грабежи
и опустошения, которым подвергались
жители Священной Римской империи. И эти
грабежи и набеги существенно замедляли
экономическое и культурное развитие.
В период классического,
или высокого Средневековья Западная
Европа начала преодолевать эти затруднения
и возрождаться. С 10 века сотрудничество
по законам феодализма позволило создать
более крупные государственные структуры
и собирать достаточно сильные армии.
Благодаря этому удалось остановить
вторжения, существенно ограничить
грабежи, а затем и перейти постепенно
в наступление. В 1024 году крестоносцы
отняли у византийцев Восточную Римскую
империю, а в 1099 году захватили у мусульман
Святую землю. Правда, в 1291 году и то и
другое были опять потеряны. Однако из
Испании мавры были изгнаны навсегда. В
конце концов, западные христиане
завоевали господство над Средиземным
морем и его островами. Многочисленные
миссионеры принесли христианство в
королевства Скандинавии, Польши, Богемии,
Венгрии, так что эти государства вошли
в орбиту западной культуры.
Наступившая
относительная стабильность обеспечила
возможность быстрого
подъема городов
и общеевропейской экономики. Жизнь в
Западной Европе сильно изменилась,
общество быстро утрачивало черты
варварства, в городах расцветала духовная
жизнь. В целом европейское общество
стало намного более богатым и
цивилизованным, чем во времена античной
Римской империи. Выдающуюся роль в этом
играла христианская церковь, которая
тоже развивалась, совершенствовала
свое учение и организацию. На базе
художественных традиций Древнего Рима
и прежних варварских племен возникло
романское, а затем блестящее готическое
искусство, причем наряду с архитектурой
и литературой развивались все другие
его виды – театр, музыка, скульптура,
живопись, литература. Именно в эту эпоху
были созданы, например, такие шедевры
литературы как «Песнь о Роланде» и
«Роман о Розе». Особенно большое значение
имело то, что в этот период западноевропейские
ученые получили возможность читать
сочинения античных греческих и
эллинистических философов, прежде всего
Аристотеля. На этой основе зародилась
и выросла великая философская система
Средневековья –
схоластика.
Позднее Средневековье
продолжило процессы формирования
европейской культуры, начавшиеся в
период классики. Однако ход их был далеко
не гладким. В 14 – 15 веках Западная Европа
неоднократно переживала великий голод.
Многочисленные эпидемии, особенно
бубонной чумы («Черная смерть»), тоже
принесли неисчерпаемые человеческие
жертвы. Очень сильно замедлила развитие
культуры Столетняя война. Однако, в
конце концов города возрождались,
налаживалось ремесло, сельское хозяйство
и торговля. Люди, уцелевшие от мора и
войны, получали возможность устраивать
свою жизнь лучше, чем в предыдущие эпохи.
Феодальная знать, аристократы, стали
вместо замков строить для себя великолепные
дворцы как в своих поместьях, так и в
городах. Новые богачи из «низких»
сословий подражали им в этом, создавая
бытовой комфорт и соответствующий стиль
жизни. Возникли условия для нового
подъема духовной жизни, науки, философии,
искусства, особенно в Северной Италии.
Этот подъем с необходимостью вел к так
называемому Возрождению или Ренессансу.
Героический эпос
Литература западного
раннего средневековья создавались
новыми народами, населяющими западную
часть Европы кельтами (бритты, галлы,
белги, гельветы) и древними германцами,
живущими между Дунаем и Рейном, у
Северного моря и на юге Скандинавии
(свевы, готы, бургунды, херуски, англы,
саксы и др.).
Эти народы сначала
поклонялись языческим племенным богам,
а позже приняли христианство и уверовали,
но, в конце концов, германские племена
покорили кельтов и заняли территорию
нынешней Франции, Англии и Скандинавии.
Литература этих народов представлена
следующими произведениями:
1. Рассказы о жизни
святых – агиографии. «Жития святых»,
видения и заклинания;
2. Энциклопедические,
научные и историографические труды.
Исидор севильский
(ок.560-636) – «этимологии, или начала»;
Беда Достопочтенный (ок.637-735) – «о природе
вещей» и «церковная история народа
англов», Иордан – «о происхождении
деяний готов»; Алкуин (ок.732-804) – трактаты
по риторике, грамматике, диалектике;
Эйнхард (ок.770-840) «Жизнеописания Карла
Великого»;
3. Мифология и
героико-эпические поэмы, саги и песни
кельтских и германских племен. Исландские
саги, ирландский эпос, «Старшая Эдда»,
Младшая Эдда», «Беовульф», карело-финский
эпос «Калевала».
Героический
эпос – один из наиболее характерных и
популярных жанров европейского
средневековья. Во Франции он существовал
в виде поэм, называвшихся жестами, т.е.
песнями о деяниях, подвигах. Тематическую
основу жест составляют реальные
исторические события, большинство из
которых относится к 8 – 10 вв. Вероятно,
сразу же после этих событий возникли
предания и легенды о них. Возможно также,
что предания эти первоначально
существовали в виде кратких эпизодических
песен или прозаических рассказов,
сложившихся в дорыцарской дружинной
среде. Однако очень рано эпизодические
сказания вышли за рамки этой среды,
распространились в народных массах и
превратились в достояние всего общества:
им с одинаковым восторгом внимало не
только воинское сословие, но и духовенство,
купечество, ремесленники, крестьяне.
Героический
эпос как целостная
картина народной жизни был самым
значительным наследием литературы
раннего средневековья и занимал в
художественной культуре Западной Европы
важное место. По мнению Тацита, песни о
богах и героях заменяли варварам историю.
Самый древний – ирландский эпос. Он
формируется с 3 по 8 века. Созданные
народом еще в языческий период эпические
поэмы о героях-воинах сначала существовали
в устной форме и передавались из уст в
уста. Их пели и читали нараспев народные
сказители. Позднее, в 7 и 8 веках, уже
после христианизации, они были переработаны
и записаны учеными-поэтами, имена которых
остались неизменными. Для эпических
произведений характерны воспевание
подвигов богатырей; переплетение
исторического фона и вымысла; прославление
богатырской силы и подвигов
главных героев; идеализация феодального
государства.
Особенности
героического эпоса:
1. Эпос
создавался в условиях развития феодальных
отношений;
2.
Эпическая картина мира воспроизводит
феодальные отношения, идеализирует
сильное феодальное государство и
отражает христианские верования, хр.
идеалы;
3. В
отношении истории, историческая основа
просматривается четко, но при этом она
идеализируется, гиперболизируется;
4.
Богатыри – защитники государства,
короля, независимости страны и христианской
веры. Всё это трактуется в эпопеи как
общенародное дело;
5.
Эпопея связана с фольклорной сказкой,
с историческими хрониками, иногда с
рыцарским романом;
6.
Эпопея сохранилась в странах континентальной
Европы (Германии, Франции).
На
героический эпос большое влияние
оказала кельтская и германо-скандинавская
мифология. Часто эпос и мифы настолько
связаны и переплетаются между собой,
что провести границу
между ними довольно трудно. Эта связь
отражена в особой форме эпических
сказаний – сагах – древнеисландских
прозаических повествованиях (исландское
слово «сага» происходит от глагола
«сказать»). Складывали саги скандинавские
поэты 9-12 вв. – скальды. Древнеисландские
саги очень разнообразны: саги о королях,
сага об исландцах, саги о древних временах
(«Сага о Вельсунгах»).
Собрание
этих саг дошло до нас в виде двух Эдд:
«Старшей Эдды» и «Младшей Эдды». Младшая
Эдда – это прозаический пересказ
древнегерманских мифов и сказаний,
выполненный исландским историком и
поэтом Снорри Сьурлусоном в 1222-1223 гг.
Старшая Эдда – это сборник двенадцати
стихотворных песен о богах и героях.
Сжатые и динамичные песни «Старшей
Эдды», восходящие к 5 веку и записанные,
видимо, в 10-11 вв., делятся на две группы:
сказания о богах и сказания о героях.
Главный из богов – одноглазый Один,
который первоначально был богом войны.
Второй по значению после Одина – бог
грозы и плодородия Тор. Третий – зловредный
бог Локки. А самый значительный герой
– богатырь Сигурд. В основе героических
песен «Старшей Эдды» лежат общегерманские
эпические сказания о золоте нибелунгов,
на котором лежит проклятие и которое
всем приносит несчастье.
Саги
получили распространение и в Ирландии
– самом крупном очаге кельтской культуры
в средние века. Это была единственная
стран» Западной Европы, куда не ступала
нога римского легионера. Ирландские
сказания создавали и передавали потомкам
друиды (жрецы), барды (певцы-поэты) и
фелиды (предсказатели). Четкий и сжатый
ирландский эпос сложился не в стихах,
а в прозе. Его можно разделить на саги
героические и саги фантастические.
Главным героем героических саг был
благородный, справедливый и смелый
Кухулин. Его мать – сестра короля, а
отец – бог света. Три недостатка было
у Кухулина: он был слишком молод, слишком
смел и слишком прекрасен. В образе
Кухулина древняя Ирландия воплотила
свой идеал доблести и нравственного
совершенства.
В
эпических произведениях часто
переплетаются реальные исторические
события и сказочная фантастика. Так,
«Песнь о Хильденбранде» создана на
исторической основе – борьбе остготского
короля
Теодориха с
Одоакром. Этот древнегерманский эпос
эпохи переселения народов возник еще
в языческую эпоху и был найден в рукописи
9 века. Это единственный памятник
немецкого эпоса, дошедший до нас в
песенной форме.
В поэме
«Беовульф» – героическом эпосе англосаксов,
дошедшем до нас в рукописи начала 10
века, фантастические приключения героев
также происходят на фоне исторических
событий. Мир «Беовульфа» – это мир королей
и дружинников, мир пиров, битв и поединков.
Герой поэмы – храбрый и великодушный
воин из народа гаутов Беовульф, который
совершает подвиги и всегда готов прийти
на помощь людям. Беовульф щедр, милостив,
верен вождю и жаден до славы и наград,
он совершил много подвигов, выступил
против чудовища и уничтожил его; победил
в подводном жилище другое чудовище –
мать Гренделя; вступил в бой с огнедышащим
драконом, который был разгневан покушением
на охраняемый им древний клад и опустошал
страну. Ценой собственной жизни Беовульфу
удалось победить дракона. Завершается
песнь сценой торжественного сожжения
на погребальном костре тела героя и
сооружения кургана над его прахом. Так
в поэме появляется знакомая тема золота,
приносящего несчастья. Эта тема будет
использоваться позже и в рыцарской
литературе.
Бессмертным
памятником народного творчества является
«Калевала» – карело-финский эпос о
подвигах и приключениях героев сказочной
страны Калева. «Калевала» составлена
из народных песен (рун), которые собрал
и записал выходец из финской крестьянской
семьи Элиас Леннрот, и опубликована в
1835 и 1849 гг. руны – это вырезанные на
дереве или камне буквы алфавита,
применявшегося скандинавскими и другими
германскими народами для культовых и
памятных надписей. Вся «Калевала» – это
неустанное восхваление человеческого
труда, в ней нет и намека на «придворную»
поэзию.
Во
французской эпической поэме «Песнь о
Роланде», дошедшей до нас в рукописи 12
века, повествуется об испанском походе
Карла Великого в 778г., а у главного героя
поэмы Роланда есть свой исторический
прототип. Правда, поход против басков
превратился в поэме в семилетнюю войну
с «неверными», а сам Карл – из 36-летнего
человека в седого старца. Центральный
эпизод поэмы – ронсевальская битва,
прославляет мужество людей, верных
долгу и «милой Франции».
Идейный
замысел сказания выясняется из
сопоставления «Песни о Роланде» с теми
историческими фактами, которые лежат
в основе этого предания. В 778 г. Карл
Великий вмешался во внутренние раздоры
испанских мавров, согласившись помочь
одному из мусульманских царей против
другого. Перейдя Пиренеи, Карл взял
несколько городов и осадил Сарагосу,
но, простояв под её стенами несколько
недель, должен был ни с чем вернуться
во Францию. Когда он возвращался назад
через Пиренеи, баски, раздражённые
прохождением через их поля и сёла чужих
войск, устроили в Ронсевальском ущелье
засаду и, напав на арьергард французов,
перебили многих из них. Непродолжительная
и безрезультатная экспедиция в северную
Испанию, не имевшая никакого отношения
к религиозной борьбе и окончившаяся не
особенно значительной, но всё же досадной
военной неудачей, была превращена
певцами-сказителями в картину семилетней
войны, завершившейся завоеванием всей
Испании, далее – ужасной катастрофы
при отступлении французской армии,
причем и здесь врагами оказались не
христиане-баски, а всё те же мавры, и,
наконец, картину мести со стороны Карла
в форме грандиозной, поистине «мировой»
битвы французов с соединительными
силами всего мусульманского мира.
Помимо
типичной для всего народного эпоса
гиперболизации, сказавшейся не только
в масштабе изображаемых событий, но и
в картинах сверхчеловеческой силы и
ловкости отдельных персонажей, а также
в идеализации главных героев (Роланд,
Карл, Турпин), характерно насыщение
всего рассказа идеей религиозной борьбы
с мусульманством и особой миссии Франции
в этой борьбе. Эта идея нашла свое яркое
выражение в многочисленных молитвах,
небесных знамениях, религиозных призывах,
наполняющих поэму, в очернении «язычников»
– мавров, в неоднократном подчёркивании
особого покровительства, оказываемого
Карлу Богом, в изображении Роланда
рыцарем-вассалом Карла и вассалом
Господа, которому он перед смертью
протягивает, как сюзерену, свою перчатку,
наконец, в образе архиепископа Турпина,
который одной рукой благословляет на
бой французских рыцарей и отпускает
грехи умирающим, а другой сам поражает
врагов, олицетворяя единение меча и
креста в борьбе с «неверными».
Однако
«Песнь о Роланде» далеко не исчерпывается
её национально-религиозной идеей. В ней
с огромной силой отразились
социально-политические противоречия,
характерные для интенсивно развивающегося
в 10 – 11 вв. феодализма. Эта проблема
вводится в поэму эпизодом предательства
Ганелона. Поводом для включения этого
эпизода в сказание могло явиться желание
певцов-сказителей объяснить внешней
роковой причиной поражение «непобедимой»
армии Карла Великого. Но Ганелон не
просто изменник, но выражение некоего
злого начала, враждебного всякому
общенародному делу, олицетворение
феодального, анархического эгоизма.
Это начало в поэме показано во всей его
силе, с большой художественной
объективностью. Ганелон изображён
отнюдь не каким-нибудь физическим и
нравственным уродом. Это величавый и
смелый боец. В «Песне о Роланде» не
столько раскрывается чернота отдельного
предателя – Ганелона, сколько разоблачается
гибельность для родной страны того
феодального, анархического эгоизма,
представителем которого, в некоторых
отношениях блестящим, является Ганелон.
Наряду
с этим противопоставлением Роланда и
Ганелона через всю поэму проходит другое
противопоставление, менее острое, но
столь же принципиальное – Роланда и
его любимого друга, нареченного брата
Оливье. Здесь сталкиваются не две
враждебные силы, а два варианта одного
и того же положительного начала.
Роланд
в поэме – могучий и блестящий рыцарь,
безупречный в исполнении вассального
долга. Он – образец рыцарской доблести
и благородства. Но глубокая связь поэмы
с народно-песенным творчеством и народным
пониманием героизма сказалась в том,
что все рыцарские черты Роланда даны
поэтом в очеловеченном, освобождённом
от сословной ограниченности виде.
Роланду чужды героизм, жестокость,
алчность, анархическое своеволие
феодалов. В нём чувствуется избыток
юных сил, радостная вера в правоту своего
дела и в свою удачу, страстная жажда
бескорыстного подвига. Полный гордого
самосознания, но вместе с тем чуждый
какой-либо спеси или своекорыстия, он
целиком отдаёт свои силы служению
королю, народу, родине. Тяжело раненный,
потеряв в бою всех соратников, Роланд
поднимается на высокий холм, ложится
на землю, кладет рядом свой верный меч
и рог Олифан и поворачивается лицом в
сторону Испании, чтобы император узнал,
что он «погиб, но победил в бою». Для
Роланда нет более нежного и священного
слова, чем «милая Франция»; с мыслью о
ней он умирает. Все это делало Роланда,
несмотря на его рыцарское обличье,
подлинным народным героем, понятным и
близким каждому.
Оливье
– друг и побратим, «лихой собрат»
Роланда, доблестный рыцарь, предпочитающий
смерть бесчестию отступления. В поэме
Оливье характеризует эпитет «разумный».
Три раза Оливье пытается убедить Роланда
протрубить в рог Олифана, чтобы позвать
на помощь войско Карла Великого, но
трижды отказывается это сделать Роланд.
Оливье погибает вместе с другом, молясь
перед смертью «за милый край родной».
Император
Карл Великий – дядя Роланда. Его образ
в поэме – несколько гиперболизованное
изображение старого мудрого вождя. В
поэме Карлу 200 лет, хотя на самом деле
ко времени реальных событий в Испании
ему было не более 36-ти. Могущество его
империи в поэме также сильно преувеличено.
Автор включает в нее как действительно
принадлежавшие ей страны, так и те, что
в неё не входили. Император сравним
разве что с Богом: чтобы до заката солнца
успеть покарать сарацин, он способен
остановить солнце. Накануне гибели
Роланда и его войска Карл Великий видит
вещий сон, однако предотвратить
предательство уже не может, а только
льёт «потоки слез». Образ Карла Великого
напоминает образ Иисуса Христа – перед
читателем предстают его двенадцать
пэров (ср. с 12-ю апостолами) и предатель
Ганелон.
Ганелон
– вассал Карла Великого, отчим главного
героя поэмы Роланда. Император по совету
Роланда посылает Ганелона на переговоры
к сарацинскому королю Марсилию. Это
очень опасная миссия, и Ганелон решает
отомстить пасынку. Он вступает в
предательский сговор с Марсилием и,
вернувшись к императору, убеждает его
оставить Испанию. По наущению Ганелона
в Ронсевальском ущелье в Пиренеях на
возглавляемый Роландом арьергард войска
Карла Великого нападают превосходящие
числом сарацины. Роланд, его друзья и
все его войска гибнут, ни на шаг не
отступив от Ронсеваля. Ганелон олицетворяет
в поэме феодальный эгоизм и кичливость,
граничащие с предательством и бесчестием.
Внешне Ганелон красив и доблестен («он
свеж лицом, на вид и смел и горд. Вот был
удалец, будь честен он»). Пренебрегая
воинской честью и следуя только желанию
отомстить Роланду, Ганелон становится
предателем. Из-за него погибают лучшие
воины Франции, поэтому финал поэмы –
сцена суда и казни Ганелона – является
закономерным. Архиепископ Турпен –
воин-священник, отважно сражающийся с
«неверными» и благословляющий на бой
франков. С его образом связана идея
особой миссии Франции в национально-религиозной
борьбе с сарацинами. Турпен гордится
своим народом, который в своём бесстрашии
не сравним ни с каким другим.
В
испанском героическом эпосе «Песнь о
Сиде» отразились события реконкисты –
отвоевания
испанцами у арабов своей страны. Главный
герой поэмы – известный деятель
реконкисты Родриго Диас де Бивар (1040 –
1099), которого арабы прозвали Сидом
(господином).
История Сида
послужила материалом для множества
готапсего и хроник.
Основными
поэтическими сказаниями о Сиде, дошедшими
до нас, являются:
1) цикл поэм о короле
Санчо 2-м и об осаде Самары 13 – 14 веков,
по словам историка испанской литературы
Ф. Келъина, «служащим своеобразным
прологом к «Песне о Моем Сиде»;
2) сама «Песнь о
Моем Сиде», созданная около 1140 года,
вероятно, одним из дружинников Сида, и
сохранившаяся в единственном экземпляре
14 века с сильными потерями;
3) и поэма, или
рифмованная хроника, «Родриго» в 1125
стихах и примыкающие к ней романсы о
Сиде.
В
германском эпосе «Песнь о нибелунгах»,
который окончательно сложился из
отдельных песен в эпическое сказание
в 12-13 вв., есть и историческая основа, и
сказка-вымысел. В эпосе отражены события
Великого переселения народов 4-5 вв. есть
и реальное историческое лицо -грозный
вождь Атилла, который превратился в
доброго, безвольного Этцеля. Поэма
состоит из 39 песен – «авентюр». Действие
поэмы переносит нас в мир придворных
празднеств, рыцарских турниров и
прекрасных дам. Главный герой поэмы –
нидерландский королевич Зигфрид, юный
рыцарь, который совершил множество
чудесных подвигов. Он смел и отважен,
молод и пригож, дерзок и самонадеян. Но
трагично сложилась судьба Зигфрида и
его будущей жены Кримхильды, для которых
роковым стал клад с золотом Нибелунгов.
Рыцарская литература
Главными темами
светской рыцарской, или куртуазной
литературы, которая возникла при дворах
феодалов, были любовь к прекрасной даме,
прославление подвигов и отражение
ритуалов рыцарской чести. Под словами
«куртуазная литература» понимается
изысканная светская литература,
соответствующая общим понятиям рыцарской
верности, доблести, щедрости и учтивости.
Куртуазная литература, которая создавалась
не на латыни, а на национальных языках,
представлена лирикой трубадуров и
труверов во Франции, миннезингеров в
Германии и рыцарскими романами.
В 11 – 12 вв. сложился
морально-этический образ рыцаря,
отличавшегося светским характером,
чуждым аскетизму. Рыцарь должен молиться,
избегать греха, высокомерия и низких
поступков, он должен защищать церковь,
вдов и сирот, а также заботиться о
подданных. Он должен быть храбрым, верным
и не лишать никого его собственности;
воевать он обязан лишь за правое дело.
Он должен быть заядлым путешественником,
сражающимся на турнирах в честь дамы
сердца, повсюду искать отличия, сторонясь
всего недостойного; любить своего
сюзерена и оберегать его достояние;
быть щедрым и справедливым; искать
общества храбрых и учиться у них свершению
великих деяний по примеру Александра
Македонского. Этот образ получил
отражение в рыцарской литературе.
Рыцарская поэзия
возникла на юге Франции, где сложился
очаг светской культуры в средневековой
Западной Европе. В Лангедоке получила
широкое распространение лирическая
поэзия трубадуров на провансальском
языке. При дворах феодальных сеньоров
появилась куртуазная поэзия, прославлявшая
интимные чувства и культ служения
«прекрасной даме». Этот культ занимал
центральное место в творчестве трубадуров
– провансальских поэтов, среди которых
были рыцари, крупные феодалы, короли,
простые люди. Поэзия трубадуров имела
много самых разнообразных жанров:
любовные песни (одним из ярких певцов
был Бернард де Вентадорн), лирические
песни, политические песни (наиболее
яркие песни у Бертрана де Борна), песни,
выражавшие скорбь поэта по поводу смерти
какого-либо сеньора или близкого поэту
человека, песни-диспуты на любовные,
философские, поэтические темы, плясовые
песни, связанные с весенними обрядами.
Особое место в
рыцарской литературе принадлежит
стихотворной повести на любовно-приключенческий
сюжет, заимствованный из кельтских
преданий и легенд. Главная из них –
история короля бриттов Артура и его
рыцарей, живших в 5 – 6 вв. и собиравшихся
за круглым столом. Из этих легенд
составился цикл романов, так называемый
бретонский цикл о короле Артуре и святом
Граале.
Рыцарь
12 века – эпохи высокого Средневековья
– был уже не только воином, но и человеком
с богатой и сложной внутренней жизнью.
На первом плане в его переживаниях все
более и более выступала самоотверженная
любовь к Прекрасной Даме, которой он
готов был бескорыстно и радостно служить.
В этом служении первые европейские
лирики находили неиссякаемый источник
вдохновения, так что слова «влюбленный»
и «поэт» в куртуазной среде, в сфере
феодального двора стали синонимами. С
тех самых пор и существует представление,
что поэт – это влюбленный, а влюбленный
– это человек, сочиняющий стихи. Особым
предметом любви и служения являлась
Дева Мария.

Литература
западноевропейского Средневековья
¦ I
Слою «роман» (готапе)
в
Средние века обозначало
любое
вымышленное пове-
ствование
на «романском»,
т.
е. старофранцузском,
языке.
Средние
века — это тысяче-
летний
период (V—XV
вв.)
в
истории европейской
культуры между
антично-
стью и Возрождением
(Ре-
нессансом). «Средними»,
т.
е. «срединными», «промежуточны-
ми»,
их назвали мыслители эпохи
Возрождения.
Они считали, что пос-
ле
крушения Римской империи насту-
пила
полоса культурного одичания.
Но
сегодня к Средневековью можно
относиться
как к эпохе утверждения
Коронация
Карла Великого. Миниатюра из Больших
французских хроник.
Середина XV
в.
и
торжества христианской веры. Хри-
стианство
сделало человека лично от-
ветственным
за свою жизнь и за все
мысли
и деяния. При этом он ощущал
себя
частью какого-либо человече-
ского
сообщества и поступал как
должно
христианину, мужу, рыцарю,
монаху,
крестьянину, члену сельской
общины,
ремесленного цеха, жителю
той или
иной местности и т. д. Поэ-
тому и
персонажи средневековой ли-
тературы
изображаются прежде все-
го как
представители общественных
групп,
причём в согласии с уже сло-
жившимися
правилами и приёмами.
Так, в героических
поэмах мудрый
король-правитель всегда
седобород,
рыцарь-воитель — горяч и
отважен,
влюблённый поэт в рыцарской
лири-
ке — молод и весел, а влюблённый
рыцарь
в рыцарском романе неред-
ко безрассуден.
Эту особенность, ли-
тературы
Средневековья Д С. Лихачёв
определил
как литературный этикет.
Средние века
впоследствии часто
называли
тёмными. Но они были и яр-
кими,
праздничными, нарядными, как
витражи
средневековых готических
соборов.
Сама эпоха включает очень
разные
периоды. Отчётливо различа-
ются
раннее Средневековье (V—XI
вв.);
зрелое
(XII—XIII
вв.) — период рас-
цвета
средневековой цивилизации;
позднее
(XIV—XV
вв.) — так называ-
емая
осень Средневековья, когда в
Италии
уже торжествует Возрождение,
а
в других странах Европы культура
начинает
утверждать себя в неповто-
римом
национальном обличье.
К
средневековой литературе отно-
сят
не только то, что считается ли-
тературой
сегодня, т. е. романы,
новеллы, лирическую
поэзию или
драматические произведения.
Это
192
Литература
западноевропейского Средневековья
также
исторические сочинения и хро-
ники,
дидактическая
(от
греч.
«дидак-
тикос»
— «поучительный», «настави-
тельный»)
поэзия и проза. К «изящной
словесности»
того времени можно
причислить
даже тексты, заменявшие
учебники
средневековым школьни-
кам
— школярам. А ещё письма, жития
святых,
церковные гимны и другие со-
чинения,
использовавшиеся во время
богослужения.
Литературой считают
и памятники
мифологического и ге-
роического
эпоса, первоначально су-
ществовавшие
в устном виде, и народ-
ные песни,
сказки, загадки, пословицы
и
поговорки (то, что в Новое время
называют
фольклором).
ХРИСТИАНСКОЕ
И
ЯЗЫЧЕСКОЕ
Христианство
— фундамент, на кото-
ром
высится здание средневековой
цивилизации.
Не случайно главным
сооружением
в любом городе был со-
бор,
который всегда располагался на
центральной
— соборной — площа-
ди. И человек той
эпохи, каким бы
разным на протяжении
тысячелетия
средневековой
культуры ни был, к ка-
кому
бы сословию ни принадлежал,
прежде
всего — христианин. Он жил
с надеждой
на спасение и вечную
жизнь. Он с
трепетом ожидал часа
Страшного суда,
которым, согласно
христианским
представлениям, долж-
на
закончиться земная история чело-
вечества.
Для каждого в отдельности
таким судным
часом был миг его
смерти, когда он
представал перед
Всевышним. Поэтому
тема смерти
занимает значительное
место в про-
изведениях средневековых
авторов,
а венцом литературы
Средневековья
становится «Божественная
комедия»
Данте, аллегорически
изображающая
путь человека к очищению
от грехов
и к вечной жизни.
Но
средневековый человек во мно-
гом
ещё оставался язычником, варва-
ром
(так римляне вслед за греками на-
зывали
германцев, живших к северу от
Альп,
однако постепенно это название
распространилось
на все народы за
Собор
в Линкольне. Коней XII
в. Англия.
Инициальный
лист
Евангелия
от
Матфея
из
английского
Четвероевангелия.
Коней
VIII
в.
193
Литература
западноевропейского Средневековья
Арабский халифат
—
феодальное
арабо-мусуль-
манское государство,
со-
зданное в VII
в.
Восточный
город.
Гравюра.
границами империи
— и на кельтов,
и на гуннов, и на
славян). Христиан-
ские и варварские
представления со-
существовали и
боролись в его душе
и мировосприятии.
Церковь, пытаясь
утвердить
своё господство, не стреми-
лась,
да и не могла полностью иско-
ренить
тысячелетние варварские обы-
чаи
и приспосабливалась к ним. Более
того,
именно монахи сохранили для
потомков
героические поэмы древ-
них германцев
и скандинавов (гер-
манских народов,
в дохристианские
времена заселивших
север Европы),
эпические сказания и
мифы кельтов.
На основе не дошедшего
до нас эпо-
са франков и готов в X—XII
вв.
в Западной Европе начинает
склады-
ваться героическая поэзия
молодых
европейских народов —
французов,
немцев,
испанцев. Так культурное на-
следие
варваров вошло в состав сред-
невековой
культуры.
Оказала на неё
влияние и мусуль-
манская
цивилизация. В начале VIII
в.
воины
Арабского халифата (с цент-
ром в
Дамаске) захватили большую
часть
Испании, на территории кото-
рой
находилось христианское госу-
дарство
вестготов.
Почти сразу
правители-христиане
оставшихся
непокорёнными север-
ных территорий
Пиренейского полу-
острова начали
Реконкисту (от исп.
гесопдшзсаг
— «отвоёвывать») — борь-
бу
с завоевателями, которых они на-
зывали
маврами. Реконкиста длилась
почти восемь
веков, на протяжении
которых испанцы
не только бились с
маврами, но и
поддерживали с ними
дипломатические
и культурные связи.
Так
народы Западной Европы по-
знакомились
с высокоразвитой араб-
ской культурой:
с алгеброй и астро-
номией, медициной
и логикой, со
многими техническими
новшества-
ми,
в частности с устройством стрель-
чатой
арки (что и привело к расцвету
готической
архитектуры), с любов-
ной лирикой,
возможно повлиявшей
на поэзию юга
Франции — Прован-
са. Из испанских
переводов араб-
ских книг европейские
писатели
узнали особый способ
построения
повествования
— так называемую об-
рамлённую
повесть, когда
в основной
сюжет
вставляются разнообразные
истории.
Например, в повествование
о царевиче,
которого оклеветала ма-
чеха, а отец
приговорил к смертной
казни, включены
рассказы мудрецов,
пытавшихся отсрочить
исполнение
приговора и услаждавших
слух раз-
гневанного
правителя примерами хи-
трости
и коварства женщин. Такое
построение
стало особенно попу-
лярным в европейской
литературе
благодаря «Декамерону»
Боккаччо.
КАК
СРЕДНЕВЕКОВЫЙ
ЧЕЛОВЕК
ВИДЕЛ МИР
Представления
средневекового че-
ловека о времени
и пространстве от-
личались от
современных. Средне-
вековые космографы
(т. е. те, кто
описывал устройство
Вселенной)
считали, что Земля является
центром
мироздания и окружена
разноуда-
лёнными от неё небесными
сферами.
Такая картина мира совпадала
с хри-
стианским учением о том, что
Бог,
творя мир, поместил в его
центре
Землю и человека — как лучшее
из
своих творений, созданное по
обра-
зу и подобию Божию. Само
мирозда-
ние состоит из Града земного
и Гра-
да Божия. Первый — отмеченное
печатью
грехопадения и смерти бы-
тие (в нём
и царит человек после из-
гнания из
рая). Град земной — это и
194
Литература
западноевропейского Средневековья
преисподняя,
обиталище падших ан-
гелов и грешников.
Град Божий —
потусторонняя вечность,
в центре
которой расположен престол
Творца.
В вечности заключены и все
«идеи»
(своего рода «модели») вещей,
из ко-
торых состоит созданный Богом
зем-
ной мир. Многие из этих «идей»
мо-
гут быть представлены
в глазах людей
только в
виде символов — образов,
требующих
особого истолкования
(роза, крест,
агнец, орёл и т. п.), и ал-
легорий —
условных фигур. И те и
другие
часто встречаются в средневе-
ковой
литературе.
Есть
в ней и карикатурно-натурали-
стические
образы, такие, как полулю-
ди-полуживотные,
карлики, великаны.
Поскольку
средневековый человек
во
многом оставался язычником, то и
мир
в его глазах нередко оказывал-
ся
магическим, заколдованным. Осо-
бая,
чудесная реальность существова-
ла
где-то совсем рядом — стоило
отойти
от порога, выйти за околицу
деревни
или за крепостную стену. Там
начинались
дикие леса и болота, горы
и
пустоши, необжитые пространства,
в
которых куролесила нечисть —
свергнутые
с пьедесталов языческие
божки
и боги. Сохранить душу, а то и
жизнь
можно было, лишь предав себя
мысленно
в руки Божий. Но вера в
провидение
отнюдь не избавляла хри-
стианина
от личного выбора между
добром
и злом — выбора жизненного
пути. Это
словосочетание для средне-
векового
человека имело буквальный
смысл.
Выбирая ту или иную дорогу,
герой
средневекового рыцарского ро-
мана
(как и богатырь в русской сказ-
ке)
определял и свою судьбу.
Особое значение
придавалось пе-
ремещению героя по
вертикальной
оси. Движение вверх, к
небу, означа-
ло приближение человека
к благу,
добру, победу над смертью.
Спуск
вниз символизировал тяжёлое
ис-
пытание, соблазн, грех, а часто и
ги-
бель. Представление о
вертикальном
строении мира опиралось
и на рас-
пространённый во всех
древних,
дохристианских мифологиях
образ
Мирового древа, соединяющего
небо
и
землю. Правда, для язычника распо-
ложение
чего-либо внизу, у корней
древа, вовсе не
было плохим знаком.
Так,
у корней ясеня Иггдрасиля — Ми-
рового
древа скандинавской мифоло-
гии
— протекает источник жизни. Та-
кого
рода источников, бьющих из
недр земли,
много и в мифологии
кельтов; позднее
в сказках и рыцар-
ских романах они
превратятся в вол-
шебные источники.
Символическая
картина
мироздания.
Страница
из книги
Гийяра
де Мулена
«Историческая
Библия».
Около
1350—1355 гг.
Париж.
Перед
учёным стоят
дамы,
символизирующие
четыре
добродетели:
Благоразумие
и
Справедливость
(слева),
Умеренность
и
Воздержание
(справа). Миниатюра
из
средневекового
трактата.
Средневековый
учёный.
Миниатюра
из
рукописной книги.
Коней
VII
—
начало
VIII
в.
Литература
западноевропейского Средневековья
СОЧИНИТЕЛИ,
СЛУШАТЕЛИ,
ЧИТАТЕЛИ
Долгое время
единственной литера-
турой средневекового
Запада была
клерикальная
(от лат.
с1епсаНз
—
«церковный»).
Она рождалась в мона-
шеской
келье; монастырском скрип-
тории —
мастерской, где перепи-
сывались
средневековые рукописи;
епископальной
школе. Это были
не
просто богословские, но учёные со-
чинения
в самом широком значении
слова,
создававшиеся первоначально
на
латыни, а затем и на национальных
языках.
Кроме текстов для богослуже-
ния
в клерикальную литературу входи-
ли
и повествовательная проза, адресо-
ванная
народным «низам» (жития
святых,
поучения), и драматические
сочинения.
На латыни писали свои
стихи
и ваганты, выворачивавшие на-
изнанку
церковные каноны.
Позднее сформировалась
рыцар-
ская
литература, отражавшая
идеа-
лы и образ жизни рыцарства
как
особого сословия, сложившегося
в
Европе во времена Крестовых похо-
дов
(конец XI—XIII
вв.). Рыцарская
литература
создавалась в замках круп-
ных
феодалов или при королевских
дворах.
В
XII—XIII
вв., вслед за подъёмом
городов, возникла
городская
литера-
тура,
которая
отвечала вкусам ре-
месленников и
купцов. Впрочем, это
разделение единого
потока средневе-
ковой литературы на
«сословные»
литературы
довольно условно. Автор
классических
средневековых рыцар-
ских романов
Кретьен де Труа был
клириком
(священнослужителем). Го-
рожане
охотно читали переложен-
ные в прозу
рыцарские повести и
жития
святых. А самые значительные
образцы
средневековой словесно-
сти XIII—XV
вв. объединяют в себе
традиции всех
трёх «сословных» ли-
тератур.
Авторы многих
средневековых
произведений неизвестны.
По-види-
мому, сочинитель часто не
считал
необходимым открыть своё
имя,
не стремился остаться в памяти
по-
томков. Он лишь создавал собствен-
ную
версию чего-то уже существо-
вавшего
до него, «ничейного». И это
«ничейное»,
согласно его представле-
ниям,
таковым и должно было остать-
ся.
Однако в некоторых жанрах зре-
лого
Средневековья, например в
рыцарской
лирике, роль автора уже
196
«Исповедь»
Аврелия Августина
«Исповедь» аврелия августина
становится более
важной — имена
большинства
поэтов-трубадуров (от
Прованс.
1гоЬаг — «слагать
стихи»)
дошли до нас через
столетия.
Средневековые
писатели, как пра-
вило,
пользовались набором одних и
тех же
образов, мотивов, сюжетов,
В
397 г. паства Аврелия Августина
(354—430),
епископа из Гиппона — го-
рода,
расположенного неподалёку от
Карфагена,
в римской провинции Се-
верная
Африка, — обратилась к нему
с просьбой
рассказать о своей жизни,
т.
е. написать поучительную
автобио-
графию
(такой жанр
был известен в
позднеантичной
литературе). Августин
создал
книгу, в заглавии которой сто-
ит
слово «СопГеззюпез», производное
от
сопГеззю — «покаяние».
Так родилась
знаменитая «Испо-
ведь», а вместе с
ней возник новый
литературный жанр,
столь важный
для последующей европейской
сло-
весности.
На первый взгляд
автор действи-
тельно хочет поведать
читателю о
собственной жизни. Но
повество-
вание доходит лишь до момента
кре-
щения Аврелия, которое он принял
в
387 г. в возрасте 32 лет (тогда он и
получил
имя Августин). Августин пи-
шет
«Исповедь» не для того, чтобы за-
печатлеть
свой особый, ни на чей
другой не похожий
жизненный путь.
Напротив, автор хочет
показать, из
чего складывается жизнь
любого че-
ловека до того момента,
когда перед
ним откроется истина
христианской
веры
и он из безликого грешника ста-
нет
личностью.
Рассказывая о
детстве, прошед-
шем в небольшом
североафрикан-
ском
городе Тагасте, Августин преж-
де
всего вспоминает о годах учёбы
в
школе, устроенной по образцу всех
школ
Римской империи, где по мно-
говековой
традиции знания в детей
было
принято «вбивать». Из его памя-
ти
не изгладились испытанные тогда
а часто и
художественных приёмов,
уже известных
слушателям и читате-
лям их произведений.
От автора тре-
бовали не изобретательности
в по-
строении повествования, не
новых
поворотов в развитии знакомых
тем,
а соблюдения традиции.
несчастья и
издевательства (судя по
его собственным
признаниям, ма-
ленький
Аврелий не мог заставить се-
бя
делать то, что ему не нравилось,
любил
«игры», т. е. спортивные состя-
зания,
и ненавидел греческий язык).
Августин
не стремится предста-
вить человека
полностью зависимым
от
сложившегося порядка вещей. Дело
не
в учителях и родителях («Они
ведь
только и думали, чтобы я прило-
жил
то, чему меня заставляли учить-
ся, к
насыщению ненасытной жажды
нищего
богатства и позорной сла-
вы»).
Дело в самой природе человека,
в
том первородном грехе, печать ко-
торого
лежит на человечестве. Перво-
родный
грех совершили, согласно
Библии,
первые на земле люди —
Адам и Ева,
ослушавшиеся Бога и за
это изгнанные
из рая. Августин и
в
себе — маленьком мальчике — ста-
рается
разглядеть «большого грешни-
ка».
Он исповедуется, а значит, кает-
ся
в содеянных грехах и неправедных
«!
Публичные исповедания
своих грехов
перед лицом
общины практиковались
в
среде ранних христиан.
Витторе
Карпаччо.
Святой Августин.
1502—1507
гг.
Литература
западноевропейского Средневековья
Михаэль
Пахер.
Диавол и Августин.
1483 г.
Беноиио
Гоииоли.
Августин
преподаёт
риторику
и
философию.
Коней
XV
в.
помыслах,
останавливаясь на, казалось
бы,
малозначительных событиях.
Небогатый, но
честолюбивый
отец Аврелия, скромный
римский
чиновник, накопив денег, смог
по-
слать сына учиться в Карфаген
—
крупный город Римской империи.
Ожидая
отъезда, юноша слонялся
без дела по
улицам Тагасты в компа-
нии таких же
повес. Однажды им
взбрело в голову
ночью залезть в сад
соседа за грушами.
Унесённую с со-
бой добычу юнцы даже
не стали
есть. Этому случаю Августин
посвя-
щает
немало страниц: кража груш по-
буждает
его к размышлениям о при-
роде греха,
о сладости совершения
поступка,
«который был тем приятен,
что
был запретен».
Сообщает он и о
том, что учился
в отрочестве главной
науке време-
ни — риторике, т. е.
ораторскому ис-
кусству,
без овладения которым рим-
ский
гражданин не мог участвовать
в
общественной жизни, выступать в
суде,
торгуя «красивой ложью» и «по-
бедоносной
болтливостью».
В «Исповеди»
рассказывается о
жизни Августина в
Карфагене, где
в
374 г. он начал преподавать ритори-
ку
и стал одним из самых известных
и
блестящих риторов. Автор вспоми-
нает
о том, как он был завсегдатаем
театров
(этот вид искусства решитель-
но
отвергали первые христиане, нена-
видевшие
всё «притворное»), как уча-
ствовал в
состязаниях драматических
поэтов,
как влёк его к себе форум —
место
публичных выступлений, где, по
его
словам, он был бы осыпан похва-
лами
тем больше, чем искуснее бы
лгал. С
раскаянием Августин при-
знаётся в
своих любовных увлечени-
ях (в 372 г. у
него родился внебрач-
ный сын, уже
умерший к моменту
написания «Исповеди»).
Но
именно в эти годы у Августина
пробуждается
интерес к философии.
Духовные
искания поначалу приводят
его
в секту манихеев — последовате-
лей
учения пророка Мани, изобража-
вшего
бытие как борьбу двух равных
начал
— Добра и Зла. Автор «Испове-
ди»
коротко сообщает о переезде в
Италию,
в Рим, а затем в Медиолан
(ныне
Милан), где он всё ещё надеялся
продолжить
риторскую карьеру. Более
подробно
Августин рассказывает о
решающем для
него времени (384—
387 гг.), которое
началось со встречи
в Медиолане с
известным раннехри-
стианским
деятелем и поэтом Амвро-
сием
Медиоланским и закончилось
его
крещением и решением вернуть-
ся в
Африку, чтобы посвятить себя
христианскому
служению.
«Исповедь»
Аврелия Августина
В отличие от
автобиографии испо-
ведь
повествует не о жизни «челове-
ка
внешнего», а о рождении «человека
внутреннего»
— христианина. На про-
тивопоставлении
этих двух ипостасей
образа
человека и основана книга Ав-
густина.
Она открывается хвалой Богу
и
обращением к Нему. Между автором
и
Богом выдерживается дистанция и в
то
же время устанавливается очень
тесный
контакт: «…позволь мне гово-
рить
перед Тобой, Милосердный, мне,
„праху
и пеплу”. Позволь всё-таки го-
ворить:
к милосердию Твоему, не к че-
ловеку,
который осмеёт меня, обраща-
юсь
я. Может быть, и Ты посмеёшься
надо
мной, но, обратившись ко мне,
пожалеешь
меня».
На фоне
непрерывающегося диа-
лога с Богом
разворачивается столь
же напряжённый
диалог Августина с
самим собой,
отражающий борьбу в
его
душе «человека внешнего» и «че-
ловека
внутреннего», «ветхого» и «но-
вого».
Рассказывается и о моменте
наивысшего
напряжения этой борь-
бы.
Августин вспоминает о чудесном
озарении,
пережитом им в саду под
смоковницей,
когда, плача от бесси-
лия найти в себе
источник веры, он
услышал детский
голос, повелева-
ющий ему открыть
книгу и читать.
Вернувшись в дом,
Августин наугад
открывает евангельские
Послания
(см.
статью «Новый Завет») и сразу на-
ходит
вразумляющие его слова…
«Исповедь»
написана на латинском
языке,
который на долгие века станет
единственным
письменным языком
европейских
народов. Впрочем, когда
жил
и творил Августин, этих народов
ещё
не было. Были римляне, точнее,
подданные
Римской империи, к кото-
рым
принадлежали и родители Авре-
лия —
по происхождению берберы.
Римлян со всех
сторон теснили
варвары (летом 430 г.
вандалы, пере-
правившись через
Гибралтар, осади-
ли Гиппон; Августин
умер как раз во
время этой осады).
Хрисгиане были
не
столь уж многочисленны. Но вера,
объединившая
их в Церковь, опреде-
ляла
будущее Европы, ещё неразличи-
мое
для современников Августина.
Было
ясно одно: Рим и его цивилиза-
ция,
римская культура, римское пра-
во,
римские боги и обычаи обречены,
их
время истекает, уже истекло…
Человек начинает
умирать, едва
родившись, — такова
одна из люби-
мых
мыслей Августина. Безнадёжному
природному,
историческому, собы-
тийному времени,
разделённому на
прошлое,
настоящее и будущее, Авгу-
стин
противопоставил в своём сочи-
нении
время, сосредоточенное в душе
человека
и сводимое к единственно-
му настоящему:
«Некие три времени
эти существуют в
нашей душе, и ни-
где в другом месте я
их не вижу: на-
стоящее прошедшего —
это память;
настоящее настоящего —
его непо-
средственное созерцание;
настоящее
будущего
— его ожидание». Времени
противостоит
вечность, находящаяся
за пределами
земного мира, в Боге.
Этим и другим
размышлениям
Августина об устройстве
мироздания
и
о человеке посвящены заключитель-
ные
части «Исповеди», в которых уже
почти
ничего о самом авторе не гово-
рится.
Крещение ознаменовало конец
грешного
пути Августина как отдель-
ного
«я». С этого момента началась его
судьба,
общая с судьбой единоверцев,
Церкви,
в истории которой ему при-
надлежит
выдающаяся роль.
Августин, как и
многие другие Отцы
Церкви,
жил до начала Средневековья,
в
эпоху поздней античности. Но по
сути
именно их писания — подлин-
ный исток
средневековой культуры.
Фра
Филиппо Липпи.
Видение
Блаженного
Августина.
1441— 1447 гг.
Ш
Берберы — группа
наро-
дов,
коренное население
Северной Африки.
199
Литература
западноевропейского Средневековья
ИРЛАНДСКИЙ
ЭПОС
ш Кельты —
группа древ-
них народностей, обита-
вших
во второй половине
I
тысячелетия до н. э. на
большей части
Центральной
Европы к
северу от Альп,
Пиренейском
полуострове
и на Британских
островах
В эпоху Великого
переселе-
ния народов
(ГУ—VII
вв.)
континентальные
кельты
смешались с германскими
племенами.
Лучше всего
кельтская культура
сохрани-
лась на
северо-западной
окраине
Европы: в Ирлан-
дии,
Шотландии, Уэльсе.
Кельтская
скульптура.
III—II
вв. до н. э.
Культовая
повозка.
Бронза. VII
в. до н. э.
Мифологические
и героические пре-
дания ирландских
кельтов сначала
бытовали в устной
форме — как
небольшие
прозаические повествова-
ния.
В наиболее драматических и
эмоционально
напряжённых эпизо-
дах
встречаются стихотворные встав-
ки
— для выражения переживаний
героев,
описания видений и пророче-
ских
предсказаний. Учёные Нового
времени
назвали произведения кельт-
ского
эпоса сагами
— по аналогии
с
древними исландскими преданиями,
также
сложенными прозой.
Первоначально
ирландские саги
предназначались для
запоминания и
исполнения
во время языческих риту-
альных
действий. Затем они стали зву-
чать
на праздничных пиршествах,
которые
часто описываются в самих
сагах.
Главным праздником у кельтов
был
Самайн, когда отмечали наступ-
ление
зимы и Нового года (по кельт-
скому
календарю он приходил в ночь
на
1 ноября). Тогда на всём острове
гасли
огни, зато в его центре — свя-
щенной
столице всех ирландских ко-
ролевств
Таре — друиды (кельтские
жрецы) разжигали
огромный костёр
для жертвоприношений,
и вокруг
устраивалось пиршество.
Празднова-
ние Самайна было связано
со слож-
ным ритуалом, благодаря
которому
обеспечивалась
преемственность сме-
нявшейся
с наступлением Нового года
королевской
власти. Отголоски ритуа-
лов,
связанных с Самайном, слышны
во многих
сагах.
В
«Похищении быка из Куальнге»
рассказывается
о походе, затеянном
Айлилем
и Медб, правителями Коннах-
та
— одного из пяти ирландских ко-
ролевств,
— против Улада (Ульстера,
современного
Ольстера), в котором
правил
король Конхобар. Целью похо-
да
стало похищение у Дайре — одно-
го
из подданных Конхобара — гигант-
ского
быка Донна Куальнге. Увести у
соседей
домашних животных, а то и
целые стада
было обычным делом
для
кельтов, живших скотоводством и
разбоем.
К войску Айлиля и Медб при-
соединяются
войска других коро-
левств:
Мунстера, Лейнсгера и Миде.
Образ
инициатора похода Медб сим-
волизировал
верховную власть (тради-
ции
матриархата, т. е. власти женщин
над
мужчинами, в Древней Ирландии
были
ещё очень сильны). Власть же
200
Ирландский
эпос
опирается
на военную силу. «…Лучшей
была
я в сражении, бою, поединке», —
похваляется
Медб, вспоминая о своих
девичьих
годах. Поэтому Донн Ку-
альнге —
мифическое воплощение
этой
силы — должен оказаться у Медб.
Для
похода выбрали время, когда жи-
тели
Улада во главе с королём страда-
ли
от болезни, насланной на них бо-
гиней
Макой: в течение пяти дней они
были
недееспособны и переживали
все
муки рожающей женщины. Лишь
юный
Кухулин и его возница избегли
проклятия.
Поэтому на долю богаты-
ря выпадает
защищать границы Ула-
да — броды и
проходы в горных
ущельях,
— сражаясь в одиночку с вой-
сками
четырёх королевств.
Каждую ночь с
Самайна до весны
Кухулин
уничтожает по сотне рядовых
бойцов,
а днём побеждает по одному
из
сильнейших воинов Медб. В их чис-
ле
богатырь Фер Диад — побратим и
друг
Кухулина, оказавшийся в стане
врага.
Пространное описание сраже-
ния
Кухулина с Фер Диадом — цент-
ральная
и наиболее драматичная часть
саги.
Одержав победу, Кухулин в сти-
хах
оплакивает убитого им друга.
Единственный, кто
может проти-
востоять
Кухулину, — его воспитатель
*«У*ЙЙЛ
МНОГОЛИКИЙ КУХУЛИН
«Тут
в первый раз исказился Кухулин, став
многоликим, ужасным, неузна-
ваемым,
диким. Вздрогнули бёдра его, словно
тростник на течении иль де-
рево в
потоке, задрожало нутро его, каждый
сустав, каждый член. Под обо-
лочкою
кожи чудовищно выгнулось тело, так что
ступни, колени и голени
повернулись
назад, а пятки, икры и ляжки очутились
впереди… Меж тем
обратилось лиио его
в красную вмятину. Внутрь втянул он
один глаз, да так,
что и дикому журавлю
не изловчиться бы выташить его из черепа
на теку.
Выпал наружу другой глаз
Кухулина, а рот дико искривился…
Геройское сия-
ние исходило со лба
Кухулина… Будто мачта огромного корабля
был вы-
сокий, прямой, крепкий, могучий
и длинный поток тёмной крови, что
взды-
мался над его макушкой и расходился
магическим тёмным туманом… Так
исказившись,
поднялся Кухулин на свою боевую
колесницу…»
Эта
картина — не компьютерное преображение
инопланетного чудо-
вища, которое так
часто встречается в фантастических
фильмах конца
XX
в., а превращение главного персонажа
ирландского героического эпо-
са —
богатыря Сетанты по прозванию Кухулин
(Пёс Кулана). Когда Ку-
хулин спокоен,
он выглядит значительно привлекательнее,
с учётом то-
го, что представления
древних кельтов о красоте существенно
отличаются
от современных: «Воистину
прекрасен был юноша, что появился тогда
пе-
ред войском… Трёх цветов были его
волосы — чёрные у кожи, кроваво-
красные
посередине, а сверху, словно корона,
они были золотые… Четы-
ре ямочки
было у него на щеках — жёлтая с зелёной
да голубая с красной.
По семь драгоценных
каменьев сверкали в его королевских
очах. Семь паль-
цев было на каждой
его ноге, семь на каждой руке, и всякий
был цепок,
как коготь ежа или ястреба…».
Нечеловеческий
облик, который принимает одержимый
гневом бога-
тырь, сын смертной женщины
и бога света Луга, не имеет аналогов в
эпо-
се западноевропейских народов.
Подобные «портретные» описания
можно
найти разве что в эпосе Лревней
Индии. Объясняется это тем, что
сказания
кельтов отражают очень
архаичную (древнюю) стадию развития
культуры.
ЖИЗНЬ И СМЕРТЬ КУХУЛИНА
У
Кухулина, как у всякого эпического
героя, есть своя биография. Она
начинается
рассказом о его рождении и необыкновенных
подвигах, со-
вершённых им ешё’В раннем
детстве. Затем он сватается к
прекрасной
Эмер. Заканчиваться
жизнеописание должно эпизодом трагической
ги-
бели богатыря.
В
саге «Похищение быка из Куальнге» есть
рассказ о героическом дет-
стве
Кухулина, вложенный в уста Фергуса.
Лругие же эпизоды его био-
графии
разбросаны по примыкающим к «Похищению…»
сагам — «Сва-
товство к Эмер», «Смерть
Кухулина». Как и было предсказано герою
ешё
в детстве (тема этого пророчества
ранней смерти Кухулина проходит че-
рез
всю сагу), он погибает в возрасте 27 лет
— через 10 лет после собы-
тий, описанных
в «Похищении…». Кухулину предстоит
пасть от рук ко-
варных врагов, сумевших
справиться с непобедимым героем только
при
помоши волшебства. Колдуны насылают
на уладских воинов, сражавших-
ся
вместе с Кухулином, сонную болезнь, а
самого богатыря вынуждают
нарушить
ряд наложенных на него гейсов —
запретов-заклятий, в резуль-
тате чего
он становится уязвимым и бессильным.
Рукопись
саги «Похищение быка из Куальнге». XII
в.
201
Литература
западноевропейского Средневековья
и
приёмный отец мудрец Фергус.
Могучий
Фергус — бывший король
Улада,
вынужденный покинуть стра-
ну и
нашедший убежище при дворе
Медб. В
решающей битве с изранен-
ным Кухулином,
помня о некогда
данном воспитаннику
обещании,
КТО
ЗАПИСЫВАЛ ИРЛАНДСКИЕ САГИ
НИН
Лука делла
г1й111
Роббиа. Бард.
XV
в.
Первые
записи ирландских саг относятся к
VI—VIII
вв., хотя со-
хранились они в списках
более позднего времени (X—XIII
вв.). За-
писывали сказания в монастырях,
которые во множестве возни-
кали на
местах древних языческих капищ после
того, как в 432 г.
Ирландия приняла
христианство. Ирландские монахи мало
инте-
ресовались космогоническими
мифами, явно расходящимися с
христианским
учением о сотворении мира. Значительно
благоже-
лательнее они относились к
героическим народным преданиям.
В
течение тысячелетий хранителями
сказаний, в том числе и свя-
щенного
знания об устройстве Вселенной, были
друиды. После пе-
рехода страны к
христианству они исчезли как сословие
(многие
приняли крешение и стали
монахами во вновь создаваемых
мо-
настырях). Друидов сменили филиды
— сказители и подлинные
творцы
ирландского эпоса, а тех, в свою очередь,
— барды, кото-
рым при филидах отводилась
скромная роль певцов-исполнителей.
В
«эпоху викингов» (VIII—X
вв.), когда даже стены ирландских
монастырей
не могли защитить филидов от гибели, и
позднее,
когда в XII
в, Ирландия оказалась под властью
англонорманнов,
монахи спешили
записать как можно больше саг и спасти
от
забвения культуру своего народа.
Они создавали большие руко-
писные
своды; при этом прояснялись тематические
связи между
отдельными преданиями.
Так возникли большие эпические
пове-
ствования вроде саги «Похищение
быка из Куальнге».
Ритуальная
сиена. Рельеф на котле из Гундеструпа.
Фергус
поворачивает войска, и сраже-
ние
заканчивается в пользу уладов.
За-
вершается
«Похищение…» рассказом о
символической
битве двух божест-
венных быков,
когда-то бывших сви-
нопасами у богов.
Победитель Донн
Куальнге разбрасывает
части тела
убитого им противника по
землям
Ирландии, что сопровождается
наре-
чением той-или иной местности
име-
нем этой части тела (явная
параллель
с индоевропейским мифом о
сотво-
рении мира из тела великана).
В
других «пристроенных» к «Похи-
щению…»
сагах повествуется о судьбе
короля
Конхобара («Рождение Конхо-
бара»,
«Смерть Конхобара») — сына
друида
Катбада и женщины по имени
Несс.
(По иной версии предания, Несс
родила
Конхобара от некоего сверхъ-
естественного
существа, проникшего
в
её чрево в виде червя, проглоченно-
го
с водой.) Идеальный король и пра-
витель,
Конхобар способен и на жес-
токие и
своевольные поступки. Так, в
саге
«Изгнание сыновей Уснеха» он от-
нимает
у юного Найси и любимую де-
вушку —
Дейрдре, и жизнь.
202
Ирландский
эпос
Самым
поздним по времени воз-
никновения
циклом ирландских саг
является цикл
Финна — мудреца и
предводителя отряда
воинов-охотни-
ков. Этот цикл стал
популярен во
всей
Европе после того, как шотланд-
ский
поэт Джеймс Макферсон опуб-
ликовал
в 1765 г. сочинённые им
поэмы, стилизованные
под старину.
Автор
приписал их сыну Финна — ле-
гендарному
барду Оссиану (Ойсину).
Многие
относящиеся к циклу Финна
саги
утрачивают героический харак-
тер и
начинают походить на вол-
шебные
сказки. Не случайно в них
черпали своё
вдохновение создатели
средневековых
рыцарских романов.
Так, «Сага о
преследовании Диар-
майда
и Грайне» — один из источни-
ков
легенды о Тристане и Изольде
(см.
статью «Рыцарский роман»).
Распространённый
сказочный мо-
тив саг — любовь смертных
и сидов,
маленьких
существ, наделённых уди-
вительной
красотой и вечной моло-
достью и
обитающих то ли на чудес-
ном острове
за морем, то ли под
землёй в холмах
(их поселения так-
же именуются сидами).
Вероятно,
в глубокой древности сиды
принад-
лежали к богам того же ранга,
что и
самые главные боги Ирландии
из
племени богини Дану. Но после
при-
нятия Ирландией христианства
зна-
чение их и других языческих
богов
существенно уменьшилось. От
ир-
ландских сидов ведут своё
проис-
хождение феи и эльфы —
сказочные
персонажи западноевропейской
ли-
тературы Средних веков и
Нового
времени.
Группа
ирландских саг посвящена
плаваниям,
приводящим героев в
«страну блаженства»
— на острова
потустороннего
мира, где время оста-
новилось.
Например, в саге «Плавание
Брана,
сына Фебала» рассказывается
о появлении
в королевском замке
Брана женщины в
необычной одеж-
де. Она поёт песнь о
далёком пре-
красном
острове — «радости для взо-
ров,
обители славы», на котором
«сонм
героев предаётся играм». Заво-
рожённый
песней и приснившимся
ему незадолго
до явления женщины
сном,
Бран с «трижды девятью» мужа-
САГА
«РАЗРУШЕНИЕ ДОМА ДА-АЕРГА»
Столкновение
двух времён, двух состояний мира —
старого и но-
вого, до и после Самайна
(Нового года) — лежит в основе
ми-
фологической саги «Разрушение
дома Да-Дерга». В ней повест-
вуется
о гибели короля Конаире и его свиты в
доме кузнеиа
(классический персонаж
мифологического эпоса) Да-Дерга,
где
король останавливается на ночлег
во время объезда своих охва-
ченных
пламенем земель. В доме Да-Дерга Конаире
принимает
смерть от руки одноглазого
разбойника Ингкеля. Одноглазость,
как
и однорукость, в кельтской мифологии
— знак принадлеж-
ности к потустороннему
подземному миру хаоса и смерти. Инг-
кель
вдобавок трижды поджигает дом Да-Дерга,
превращая его
в своего рода новогодний
костёр. Смерть Конаире не случайна,
а
предначертана, и происходит она (как и
смерть богатыря Ку-
хулина) в результате
последовательного нарушения королём
на-
ложенных на него загадочных гейсов
(запретов-заклятий). Конаи-
ре, в
частности, запрещено убивать птии (этот
гейс, впрочем,
объясним происхождением
Конаире от короля птии), объезжать
столииу
Тару справа налево (нарушать путь
солниа?), проводить
ночь в доме, в
котором снаружи виден огонь, впускать
в жили-
ще после заката одинокого
мужчину или женшину и т. п.
Наложение
или нарушение гейса — один из самых
распростра-
нённых мотивов ирландского
эпоса, символизирующий два со-
стояния
мира: упорядоченное, где соблюдается
система запре-
тов, и хаотическое.
Чтобы вывести мир из неуправляемого
состояния,
нужна жертва — чаше всего эта участь
достаётся ге-
рою, правителю или
правителю и герою в одном лиие (если
толь-
ко человека не заменяет животное,
например священный бык).
Кельтская
маска
на
морду лошади.
ми отправляется
в плавание и доби-
рается до Острова
Радости, где про-
водит много лет, хотя
ему и его спут-
никам кажется, что
пробыли они на
острове только один
год.
Когда Бран и его
товарищи ре-
шают вернуться в Ирландию,
хозяй-
ка острова предупреждает,
чтобы
они остерегались коснуться
ногой
земли. Достигнув побережья
Ирлан-
дии, путешественники узнают,
что
никто на их родине не знает
челове-
ка по имени Бран, зато в
старинных
ирландских повестях
рассказывается
о плавании Брана. А
когда один из
спутников
всё же ступает на берег, он
сразу
обращается в груду праха —
«как если
бы его тело пролежало в
земле уже
много сот лет».
К такому столкновению
разных
времён часто обращались
писатели
XX
в. — разве что фантастические ост-
рова
блаженства заменялись в их кни-
гах
другими планетами и галактиками.
203
Литература
западноевропейского Средневековья

Сочинение: Сила и слабость человека в понимании Горького

Сила и слабость человека в понимании М. Горького (“Старуха Изергиль”, “На дне”)

Во все века человек стремился к познанию своего “я”. Одна из основных, может быть, главных целей искусства – раскрытие этой тайны. Открыть человеку глубины его души, сделать его лучше, сильнее – в той или иной степени этого добивается каждый писатель. Особенно это свойственно русской литературе с ее глубочайшими нравственно-философскими корнями. Проблему добра и зла, силы и слабости человека пытались разрешить великие умы, люди, много выстрадавшие и испытавшие – Пушкин, Толстой, Достоевский. Горький столкнулся с этой проблемой очень рано. Уже в первых произведениях молодого писателя проявился не только незаурядный талант рассказчика и художника, но и умение отстаивать свои убеждения. И позже опыт жизни не притупил таланта, вера в свою правоту лишь окрепла.
Уже в самом начале своего рассказа старуха Изергиль делит людей на “стариков с детства” и “юных, которые любят”. Это очень важно для Горького. Яркие, сильные люди всегда были привлекательны для него. Один лишь холодный ум без молодого сердца не дает человеку истинной силы. Таков Ларра – герой первой легенды. Недаром его отец – орел – житель холодных вершин. Гордости, уверенности в своем превосходстве недостаточно для счастья. Это не сила Ларры, а слабость. В понимании Горького лишь горячая любовь к людям, к своему делу, к родной земле дает человеку твердость в жизненных испытаниях. Данко, жертвующий собой ради других, сильнее Ларры.
В связи с этим возникает важнейший вопрос: как действительно сильный человек относится к окружающим? Это один из основных вопросов, ответ на который не дает вся мировая литература. Позиция Горького здесь ясна. Кажущаяся сила Ларры, которому люди якобы не нужны, не выдерживает испытания одиночеством. В более поздних произведениях Горький усложняет вопрос: одиночество среди людей – следствие ли это силы или слабости? И дает ответ: сильный не может быть одинок, он всегда среди людей – пусть чуждых ему по духу, но страдающих. И это понимает Сатин после встречи с Лукой. Но взгляды этих героев все же расходятся в главном. Лука считает, что слабый должен найти в жизни опору и обязанность сильного – помочь ему в этом. Сатин уверен, что, действительно, сильному не нужна опора и ждать лучшего будущего в бездействии – не для настоящего человека. Он приходит к этому убеждению не сразу. Мы можем следить за его развитием по ходу пьесы.
При первой встрече с обитателями ночлежки мы видим, что перед нами люди глубоко страдающие и одинокие. Попав на самое дно жизни после многих лишений, они стали безжалостны к себе и к другим. Каждый замкнут на своем горе и ведет о нем нескончаемый рассказ, не слушая никого и не желая быть услышанным. Ответ на жалобы – смех, издевательства. Барона, живущего за счет Насти, лишь забавляют ее слезы и фантазии. Клещ презирает всех, он, “рабочий человек”, вырвется из ночлежки, он не таков, как все ее обитатели. И только после смерти Анны, продав все свои инструменты, потеряв всякую надежду, он понимает и принимает их как товарищей по несчастью. Каждый герой пьесы ищет опору в уходе от жестокой реальности. Наташа, Васька Пепел мечтают о будущем. Анна надеется на успокоение после смерти. Актер “грезит” о прошлом, с каждым разом расцвечивая его все более яркими красками. Настя, у которой нет ни прошлого, ни будущего, уходит от настоящего в воображаемый мир “чистой любви”. Лука попытался перенести их мечты в реальный мир, и они потерпели крах одна за другой. Ведь эти мечты не облегчают реальности, а лишь в малой степени заменяют ее. Всем им остается лишь беспробудное пьянство, ибо пробуждение страшно. Лишь сильный человек, утверждает Горький, способен смотреть в лицо реальности. Но без цели в жизни, без уверенности в своих возможностях изменить мир он не способен противостоять невзгодам. И мы видим людей, сильных духом, но не знающих долга перед собой и окружающими. Бубнов, которому многое дано, уже утратил себя. Барон издевается над всеми и быстро теряет человеческие черты. Сатин лишь в начале этого пути. Кто знает, какая судьба ждала его, не появись в ночлежке Лука. Недаром Сатин позже скажет, что Лука подействовал на него, как кислота на потускневшую монету. Сатин понимает, что назначение сильного – не утешать страдающих, а искоренять страдание, зло. Это одно из самых твердых убеждений Горького.
Для Горького сила – в стремлении вперед “к свободе, к свету”. Лишь горячее сердце и сильная воля, вера в победу помогут пройти этот путь. И память о тех, кто на этом пути пожертвовал собой ради других, как звезды – искры сердца Данко будут освещать дорогу идущим следом.

1. Средневековая литература, национальные эпосы
Средневековье – один из самых продолжительных периодов в истории западноевропейской литературы, сопоставимый только с античностью. После крушения Римской империи на территории Западной Европы началось великое переселение народов, приведшее к созданию новых христианских государств, осваивающих освободившееся политическое и культурное пространство.
Принято считать, что средневековье уничтожило древнюю цивилизацию, философию, политику и юриспруденцию, и единственным ее заимствованием от погибшего древнего мира было христианство. Кроме того, существует устойчивое представление об этой эпохе как о мрачном периоде истории, в котором безраздельно властвовала церковь, подчинявшая своему влиянию все области человеческой деятельности. Однако для адекватной оценки культуры европейского средневековья необходимо учитывать три важнейших момента:
1. несмотря на общепринятое мнение, разрыв культурной преемственности между античностью и средневековьем не был полным и катастрофичным;
2. влияние церкви на становление новой, христианской по своему духу цивилизации, в частности, на образование и искусство имело не только отрицательное, но и положительное воздействие;
3. искусство и литература средних веков в разных странах и на разных этапах исторического развития неоднородны.
Источниками средневековой литературы являются:
традиции национального фольклора,
наследие античности,
христианское мировоззрение
В IX-X веках территория западноевропейских стран была малолюдна, население расселялось на плодородных землях, в основном вокруг сохранившихся с античных времен городов Средиземноморья, где, с течением времени, стали строиться христианские храмы, дворцы государей и их баронов, сохранялись и переписывались книги. Книга почиталась не только как материальная, но и духовная ценность, поскольку несла в себе Божественный глагол. Люди вели натуральное хозяйство, которое постепенно, благодаря торговле, стало приобретать все более открытый характер и обмен товарами привел к обмену духовными ценностями.
Столицей нового христианского мира стал «новый Рим» – Аахен, в котором правил легендарный король Карл Великий – фигура действительно мощная и масштабная. Органичным метаязыком средневековья и универсальным способом самовыражения была архитектура. Центральным, написанным на этом языке культурным текстом 1000-го года считалась, несомненно, Аахенская капелла, базилика (круглая церковь), совмещающая в себе квадрат, восьмиугольник и круг, постепенно переходящие друг в друга как символ восхождения от телесного к духовному, от земного к небесному. Во время молитв внизу располагался в строгом иерархическом порядке весь императорский двор, на втором этаже (один!) молился сам император, помазанник Бога на земле. Наследник Карла Великого, Оттон Ш велел вскрыть саркофаг своего предшественника, снял с шеи скелета золотой крест и повесил его на себя. Этот кощунственный исторический жест означал многое: европейские короли принимали на себя божественную благодать своего великого предка.
Феодализм, как общественная формация, отражал характер общественных отношений. Символом феодальной власти был замок, представлявший собой сначала земляную, потом деревянную, а в дальнейшем и каменную крепость. Владельцу замка – сеньору, или сюзерену служили воины, называвшиеся его вассалами (буквально – “малыми ребятами”). За это они получали пропитание и определнные социальные привилегии. Культ воинской отваги в рыцарской среде поддерживался турнирами и военными походами, часто напоминавшие разбойничьи набеги. При этом в выработавшемся кодексе рыцарской чести самым основным стало представление о чести, ценимой дороже жизни.
Великую роль в передаче на Запад традиций античности играла Византия. Западные монархи женились на византийских принцессах, приглашали ученых византийских монахов. В условиях разноплеменного населения Европы единственным понятным всем языком была латынь, которую, для укрепеления своей власти, использовало западное крыло христианства в лице римской католической церкви Естественно, латынь стала и языком ку.льтуры и межнационального общения. Преподавание в европейских университетах велось на ученой латыни, что делало возможным обучение представителей разных народов. Легенда гласит, что сам Карл Великий вставал глубокой ночью для занятий латинской грамотой.
Конечно, произведения античных авторов сохранялись и допускались лишь в той мере, какую определяла церковь, однако, несмотря на неприятие языческой культуры, латынь изучалась на материале произведений великих римлян: Вергилия, Сенеки, Боэция, Овидия и др. Частная и общественная жизнь также контролировалась церковью, подчинялась установленным ею обрядам. Укреплению церковной власти служили тщательно продуманные, яркие театрализованные религиозные ритуалы. Особенно грандиозным был спектакль, завершаемый в день Пасхи инсценировкой воскресения Иисуса Христа.
Главенствующую роль играла церковь и в деле образования. Церковные и монастырские школы, равно как и университеты, давали знания не противоречащие вере, а подтверждающие ее. Система изучаемых семи дисциплин назывался ARTES LIBERALES и состоял из двух циклов:
первый – тривиум, включал в себя грамматику, риторику и диалектику (формальная логика),
второй – квадривиум ,– арифметику, геометрию, астрономию и музыку.
Изучение дисциплин имело преимущественно прикладной характер. Без грамматики, риторики и диалектики невозможно было бы переписывать церковные книги, сочинять молитвы, читать проповеди, строить церкви. Романская базилика, спроектированная по преданию, не без участия Петра и Павла, синтезировала в себе искусство псалмопения и сложные арифметические выкладки. При этом цифры и геометрические фигуры имели символическое сакральное значение: 1 – адресует нас к единому Богу; 2- к Иисусу Христу, соединившему в себе две сущности богочеловеку, 3 – к Троице, 4 – к четырем сторонам света, четырем рекам в Раю, четырем стихиям, четырем Евангелистам, четырем главным добродетелям, четырем концам креста и т.д. За квадратом и кругом скрывались Рай потерянный и Рай будущий…
Религиозными идеями мироустройства пронизана и пришедшая на смену базилики готическая архитектура, в которой все части связаны принципом господства и подчинения. Громада готического собора всем своим лесом колонн и пилястр устремляется в едином могучем порыве к небу и в то же время каждый уголок собора, каждый витраж, каждая башенка, каждая деталь является сама по себе чем-то законченным.
Самой престижной наука была теология, непререкаемый арбитр в философии, этике, эстетике, политике, юриспруденции. Наконец, церковь руководила и эстетической жизнью общества, все виды искусства – архитектура и живопись, скульптура и музыка были проникнуты религиозными идеями и сюжетами. Театр и литература культивировали специфические церковные жанры: мистерию, миракль, духовные стихи, парафразы псалмов и библейских сказаний.
С другой стороны, под влиянием светской жизни в культуру средневековья проникали и далекие от религиозного аскетизма мотивы, основанные на традициях устного народного творчества и наследия античности. Выдающимся созданием средневековой народной культуры является эпос.
ИРЛАНДСКИЙ ГЕРОИЧЕСКИЙ ЭПОС
Наиболее древний из средневековых европейских эпосов – кельтский героический эпос, – включает ирландские саги о Кухулине, мифологические песни “Старшей Эдды” и англосаксонский эпос “Беовульф”.
Ирландский героический эпос складывался между III и IV веками, поэтому в нем сохранились черты родового строя – непререкаемый авторитет вождей, культ племенных богов (тотемов), элементы матриархата, некоторое варварство в поведении героев. Поэтическим творчеством занимались жрецы – друиды, – из которых впоследствие выделились профессиональные певцы: создатели и исполнители эпических песен назывались филидами, лирических – бардами.
Первый известный нам свод ирландских песен был создан племенем уладов, и называется соответственно – Уладским циклом. Главным героем эпоса является Кухулин, племянник эпического короля Конхобара, сын его сестры Дехтире и бога света Луга. Еще в детстве он убил пса кузнеца Куланна, за что прослужил у него 3 года сторожем, отсюда его прозвище Ку Xулайн (пес Куланна). Кухулин – идеализированный герой, имеющий, однако 3 недостатка: “слишком молод, слишком. смел, слишком прекрасен”. По решению старейшин он отправляется искать невесту, оказывается в Шотландии, знакомится с тремя богатыршами, из которых одна рождает ему сына Конлайха. В 17 лет он совершает подвиг: один уничтожает всю армию врагов, которых заклинаниями заставляет вброд, по одному, переходить реку и за три месяца, пока его соплеменники спали – перебил всех. Описание образа Кухулина изобилует сказочными элементами, от него исходит нестерпимый жар, глаза перемещаются, волосы источают кровь, он становится пяткой на копье и т.д.
В 1643 году исландский епископ Снорри Свейнсон обнаружил сборник текстов, позднее названный “Королевским кодексом”, эти тексты были присоединены к уже известной тогда “Эдде” Стурлусона. Так возникла “Старшая Эдда”, а сборник Стурлусона стал называться “Младшей Эддой”. Значение слова “эдда” неизвестно.
В скандинавском эпосе отражены антропоморфические языческие представления о мире, состоящем из 3 частей, это: Мидгард – “срединная земля”, населенная людьми, Валгалла – обиталище богов и воинов, погибших на поле брани, и Нифльгейм – подземное царство мертвых. В “Младшей Эдде” перечислены 12 богов скандинавского пантеона, главным из которых были Один (в германском эпосе – Вотан), Тюр (бог неба), Тор (бог войны), Фригг (жена Одина, богиня брака и любви) и др.
Англосаксонский героический эпос “Беовульф” дошел до нас в уникальной рукописи X века”, хранящейся в Британском национальном музее. Англосаксы – это германские племена, жившие с V века на Британских островах. Певцы и исполнители их эпических песен назывались глеоманами или скопами. “Беовульф” не является “национальным” эпосом, т.к., хоть и написан на древнеанглийском языке – описанные в нем события происходят в Дании (первая часть поэмы), и в Южной Швеции (вторая часть), поэтому можно предположить, что в основу поэму легли древние общегерманские древние мифы.
Время создания эпоса и авторство – неизвестны. Событийный план, вероятно, относится к VII-VIII векам, узнаваемых исторических личностей в нем нет.
В первой части поэмы рассказывается о том, что в пиршественный зал (Палату Оленя) датского короля (конунга) Хротгарта, стал совершать нападения Грендель, страшное чудовище, похищавшее воинов. Отважный рыцарь Беовульф пришел на помощь Хротгарту и, когда Грендель в очередной раз напал на воинов, Беовульф схватил его за лапу и сжал так сильно, что оторвал ее:
“…уйти в болота, зарыться в тину хотело чудище, затем что чуяло как слабнет лапа в железной хватке рук богатырских… Неисцелимая в плече нечистого кровоточащая зияла язва – сустав разъялся, лопнули жилы, стяжал в сражении победу Беовульф, а Грендель бегством в нору болотную упасся, гибнущий…земная жизнь его уже кончилась…”
Хротгарт вознаградил Беовульфа, но мать Гренделя решила отомстить за гибель своего сына. Беовульф принимает вызов, спускается в ее подводную пещеру и завладевает волшебным мечом:
“Тогда он увидел среди сокровищ орудие славное, меч победный, во многих битвах он был испытан… ухватился герой за черен…сплеча ударил и снес ей голову, шею рассекши, разбив хребтину, пронзило лезвие плоть зломерзностную. Тварь издохла, клинок окровавился, герой возрадовался. И тут победный меч изнутри озарился светом – так ранним утром горит на тверди свеча небесная…”
Беовульф находит уже издохшего Гренделя и отрубает ему голову, но сохранить волшебный меч ему не удается:
“… Смоченный в крови зломерзких, клинок, как льдышка, в руках стал таять – то было чудо… в путь обратный он, невредимый чудищеборец, пустился в пучинах…”
Воины Хродгара, не последовавшие за Беовульфом и ожидавшие исхода битвы на берегу, увидели покрывшиеся кровавой пеной волны и решили, что герой убит, но он появился и ему стали возносить славу и дары, которые он, вернувшись на родину, передал своему сюзерену, королю гаутов Хигелаку.
Действие второй части поэмы начинается с рассказа о том, что после смерти короля, гаутами 50 лет мудро и справедливо правил Беовульф. Но один из гаутов украл в горах сокровища, охраняемые драконом, который стал мстить людям: убивать и огнем уничтожать их жилища. Престарелому Беовульфу приходится защищать свой народ, он вступает в поединок с огнедышащим драконом. Только один из его дружинников, доблестный Виглаф, отважился помочь своему сюзерену. Его обращение к трусливым вассалам предвосхищает рассуждения героя французского эпоса Роланда о вассальской верности. Виглаф говорит:
“Бог свидетель, уж лучше мне в пламени навеки сгинуть, владыку спасая, чем ждать в укрытье! Бесчестно было бы нам, щитоносцам, вспять обратиться, не испытавши врага железом, не встав на сторону правителя ведеров. Не должным образом ему мы платим за прежние милости, коль скоро конунг, покинутый гаутами, гибнет в битве! Да будет щит мой и меч в сражении ему подспорьем!”
Беовульф побеждает дракона, но сам умирает от смертельной раны.
Два своих первых подвига Беовульф совершает, фактически, ради спасения не своего народа, однако он может считаться национальным героем, поскольку его третий подвиг совершен за спасение родного племени. Он воплощает в себе идеальные черты эпического героя: физическую мощь, несокрушимое мужество, нравственность, способность противостоять любым опасностям, рискуя жизнью. Интересно решается в поэме тема судьбы: с одной стороны подчеркивается, что
“не властен смертный спастись от смерти, ему, гонимому, Судьбой открыта одна дорога – в приют, готовый принять земное души вместилище на ложе смерти, где сон последний – отдохновение от буйного пиршества.”,
С другой стороны – фатализм опровергается уверенностью, что сильный, не знающий страха, может противостоять смерти:
“Судьба от смерти того спасает, кто сам бесстрашен”.
Имя Беовульф переводится как Пчелиный Волк, т.е. медведь. Поэтому Беовульф побеждает своих врагов врукопашную, не прибегая к помощи оружия. Но в этом языческом герое уже угадываются черты христианского культурного героя, например, Змееборца Георгия Победоносца. Видимо, более поздняя редакция переписчиков эпоса “подогнала” языческие представления к христианским стандартам.
Много в поэме метафор (кенингов). Например, для обозначения корабля – “Конь Морской”, “Древо моря”, “Широкоребрый”, “Дерево Плаваний”, моря – “Дорога Китов”, “Лебединая дорога”, меча – “Луч сражений” и т.д.
Древняя традиция одновременного сочинения и исполнения произведения, отраженная в описании Гомером Демодока, певшего о странствиях Одиссея, отражена и в “Беовульфе”:
“…И приближенный, любимец Конунга, славославный знаток многопамятливый, сохранитель преданий старопрежних лет, он, по-своему сопрягая слова, начал речь – восхваление Беовульфа: сочетая созвучья в искусный лад, он вплетал в песнопение повесть новую, неизвестную людям поведывал быль…”

Литература Западной Европы Раннего Средневековья
История всемирной литературы: В 8 томах / АН СССР; Ин-т мировой лит. им. А. М. Горького. — М.: Наука, 1983—1994.Т. 2. — 1984. — С. 438—440.
Литературный процесс в период Раннего Средневековья на Западе связан с эпохой распада старой культурно-исторической зоны — эллинистическо-римской. Распад этот протекал постепенно, поэтому начало периода нельзя непосредственно соотносить ни с разделением империи на западную и восточную (конец IV в.), ни с падением Западно-Римской империи (в середине V в.), ни с распадением единой христианской церкви на католическую и православную (что также подготавливалось на протяжении столетий и было лишь закреплено в 1054 г.).
Как заметил Ф. Энгельс, «вместе с возвышением Константинополя и падением Рима заканчивается древность» (Маркс К., Энгельс Ф. Соч. 2-е изд., т. 20, с. 507). Это возвышение города на Босфоре означало не только распадение западной зоны, но и переориентацию литературных влияний и воздействий: византийский опыт был использован в первую очередь молодыми славянскими народностями и некоторыми народами Закавказья и лишь затем, очень поздно, стал доступен Западу. В новой западной культурной зоне и в той зоне, центром которой стала Византия (обе эти зоны были наследницами старой греко-римской культурной зоны), особенности литературного процесса, его содержание и его смысл были совершенно различны, несопоставимы, во многом даже противоположны.
Западноевропейский литературный процесс в период Раннего Средневековья (III—X вв.) протекает в обстановке гигантских демографических потрясений, в обстановке мучительного и кровавого становления феодального уклада. Он во многом отразил это формирование новых общественных отношений и возникновение государственных образований нового типа. Он отразил умирание древнеримской государственности, ее глубокую трансформацию и сложные изменения, которые претерпевала родо-племенная структура варварских народностей. Это не могло не сказаться прежде всего на темпах литературного развития. Эти темпы не только неравномерны в разных частях культурной зоны Европы, но и скачкообразны, прерывисты. Для отдельных регионов типичны растягивающиеся на многие десятилетия «провалы», почти полное прекращение литературного развития, которым могут предшествовать или за которыми следовать моменты оживления литературной жизни.
Итак, важная особенность литературного процесса на Западе в период Раннего Средневековья — это отсутствие в нем единства, неравномерность развития, разные его уровни и темпы, т. е. его ярко выраженный переходный характер. Действительно, рядом с очень зрелой латинской литературой, опиравшейся на античный опыт, стремящейся этот опыт сохранить и развить, существует устная словесность молодых, подчас варварских еще народностей, одни из которых сложатся когда-то в нации и станут обладателями развитых литератур, другие переживут недолгую пору расцвета (валлийцы, отчасти провансальцы), третьи же вскоре сойдут с исторической сцены, оставив лишь неясный след в европейской культуре (галлы, готы), Неравномерность развития обнаруживает себя и в том, например, что первоначально латинская литературная традиция существует почти вне каких бы то ни было контактов с фольклором молодых народностей. Это как бы два мощных потока, никак не смешивающихся между собой, даже если они омывают одни и те же земли.
Литературный процесс в изучаемый период характеризуется также крайней разобщенностью культурных центров, отсутствием постоянных и прочных контактов между ними. Латинская литература функционирует в старых, сложившихся еще в древнеримскую эпоху городах (в том числе — в Северной Африке) фольклор молодых народностей и племен, как правило, возникает на периферии Римской империи — на Британских островах, в туманной Скандинавии, на лесных просторах немецких земель.
В этих условиях роль латинской литературы значительна и многообразна. Прежде всего, она оказалась хранительницей античных культурных традиций. Это выразилось не только в сохранении античных памятников (подавляющее большинство произведений античной литературы дошло до нас именно в раннесредневековых списках, созданных в разных частях греко-римской культурной зоны, вплоть до Закавказья), но, что особенно существенно для литературной эволюции, — в сохранении опыта поэтики и стиля. Обращение раннесредневековых
латинских писателей к книгам Цицерона, Вергилия, Овидия и многих других представителей древнеримской литературы сделало этот опыт достоянием и возникавших молодых литератур, что станет особенно очевидным в период зрелого феодализма. Итак, латинская литература в своем развитии от античности к Раннему, а затем и Зрелому Средневековью не знала перерывов и остановок.
Латинская литература Раннего Средневековья стала объединяющей силой западноевропейской культуры, способствуя налаживанию литературных связей, передаче опыта молодых литератур и знакомству с античной «ученостью». Латинская культура, таким образом, оказывалась цементирующим и в известной мере цивилизующим началом. Следует заметить, что эту свою роль латинская литература сохраняет и позже, в период Зрелого Средневековья, но тогда ее соотношение с литературами на новых языках оказывается уже иным: вместо единственного представителя письменной словесности перед нами — один из значительных участников литературного процесса, утрачивающий все более явственно свое ведущее положение (хотя, скажем, в XII в. создаются на латинском языке литературные памятники, отмеченные исключительным вкусом и художественной ясностью).
При всей подчиненности латинской литературы религиозной идеологии она несла в себе значительные духовные ценности, открывая и защищая в человеке новые стороны его души, существенным образом отличающиеся от тех ценностей и тех сторон, которые были открыты античностью. Многие памятники латинской литературы были пронизаны этическими проблемами, причем решение этих проблем было далеко не однозначным и подчас не имело ничего общего с ортодоксальной верой. Таким образом, ученый «гуманизм» раннесредневековой латинской литературы как преемственная зависимость от античности подкреплялся (а иногда и опровергался) иным «гуманизмом», который можно было бы назвать «христианским», если бы он не был шире и, главное, человечнее догматов христианской церкви. Латинская литература Раннего Средневековья открыла в образе человека новые грани, каких не знала античность. В этой новой концепции личности человек выступал в сложном противоборстве своих душевных качеств, и низменных и возвышенных, он как бы был червем, прахом и носил в себе частицу божества.
Средневековая латинская литература находилась в сложном взаимодействии с народно-эпическими памятниками и с возникающими произведениями письменной словесности на новых языках (например, сведения о некоторых несохранившихся памятниках молодых варварских литератур донесли до нас латинские хроники и некоторые другие сочинения). Но возникло эпическое творчество молодых народностей Европы вне контактов с латинской литературой и первое время развивалось ей параллельно, почти с нею не соприкасаясь. Народно-эпическая литература воплотила мифологические представления и концепцию исторического прошлого, этические идеалы и коллективистский (родо-племенной в основном) пафос. Причем в наиболее ранних, архаических памятниках мифологическое мировосприятие доминирует и лишь постепенно вытесняется историческими представлениями (и образами). Народно-эпическая литература, возникшая в период разложения первобытнообщинного строя, отразила складывание классового общества у молодых народностей, только что появившихся на европейской арене. Происходил переход от древних богатырских сказок, от преданий о героях-первопредках к героическим легендам о родо-племенных столкновениях и затем к эпическим сказаниям с широким
историческим фоном и сложным комплексом общественных идей, что отражало многообразные процессы этнической (а затем и политической) консолидации. В период Раннего Средневековья эта трансформация эпических традиций лишь намечалась; в полной мере она осуществилась лишь в период Высокого Средневековья, т. е. не ранее XI столетия.
Истоки народно-эпических сказаний молодых народностей Европы уходят в доисторическую фазу их эволюции. Вместе с принятием ими христианства возникают контакты между народной устной словесностью и письменной латинской литературой. Постепенно в последнюю начинают входить отдельные мотивы и образы фольклора, существенным образом ее обогащая. Так среди памятников латинской литературы начинают появляться произведения, окрашенные национальными чертами.
Если на заре Средних веков художественная словесность была представлена лишь латинской литературой и зарождающимся народно-героическим эпосом, то с VIII столетия начинают появляться письменные памятники и на новых языках. Первоначально эти памятники носили специфически прикладной характер. Это были грамматические справочники и словари, всевозможные юридические и дипломатические документы. К последним относятся, например, так называемые «Страсбургские клятвы» — один из первых памятников французского и немецкого языков (842 г.). Это было соглашение между Карлом Лысым и Людовиком Немецким, причем французский король присягал по-немецки, а немецкий — по-французски.
Следующим шагом в развитии словесности на новых языках стало сложение религиозной литературы, опиравшейся главным образом на опыт литературы латинской. Библейская образность, поэтичность, увлекательные сюжеты и высокий морализм вдохновили поэтов на стихотворные пересказы на новых языках тех или иных эпизодов из Ветхого и Нового Заветов. Так, по сообщениям латинских хронистов, в VII в. слагал стихи на религиозные темы англосаксонский поэт Кэдмон. В следующем столетии возникли англосаксонские анонимные поэмы на библейские сюжеты «Исход», «Бытие» и др. В них есть отдельные стилистические черты, роднящие эти произведения с англосаксонским эпосом «Беовульф». Кэдмону приписывают еще несколько сочинений религиозного содержания. К IX в. относится древнегерманская поэма «Спаситель», использующая новозаветный сюжет. И в ней сильны элементы дохристианской эпики.
Все эти памятники проложили дорогу такому популярному жанру средневековой литературы, как агиография. И этот жанр возникает в пору Раннего Средневековья. Наиболее примечательным из первых памятников этого жанра стала французская «Секвенция о Святой Евлалии» (IX в.), возникшая под сильным воздействием аналогичных произведений латинской литературы. Так, французское «Житие Святого Леодегария» (X в.) непосредственно восходит к латинскому сочинению некоего монаха Урсина. Однако в ряде других памятников агиографии, например во французском «Житии Святого Алексея» (XI в.), не без основания видят следы воздействия творческих принципов жест, расцвет которых приходится как раз на это время. Более поздние памятники агиографии не были отгорожены и от иных фольклорных влияний. Из народных сказок в них пришел фантастический элемент, столь ощутимый, скажем, в «Плавании Святого Брендана» (XI в.), обработки которого появились на нескольких языках средневековой Европы.
Таким образом, на протяжении III—X вв. западноевропейская литература прошла значительный путь развития, создав немало памятников непреходящего значения в разных жанрах и формах. Именно в это время она сложилась в некую систему. То есть перед нами — процесс складывания новой литературной зоны. Первоначально разобщенная и распыленная, она постепенно складывалась в достаточно обозримую и очерчиваемую литературу с внутренними контактами и взаимовлияниями, что не исключало и ее соприкосновений с литературами других регионов и зон. Границы этой новой — западноевропейской — зоны были иными, чем те, что очерчивали западную часть эллинистическо-римского мира в Древности.
О возникновении западноевропейской культурной зоны можно говорить лишь к концу рассматриваемого в этом разделе периода, когда несколько поулеглись демографические пертурбации и феодальный способ производства (как и его идеологическая и политическая надстройка) близился к завершению своего формирования, когда уменьшились контрасты в развитии отдельных литератур или зональных литературных систем. В полной мере эта зона сформировалась лишь в период Зрелого Средневековья.

Романтические произведения М.Горького

В своих “хождениях по Руси” М.Горький вглядывался в тёмные углы жизни и потратил много писательских сил на то, чтобы показать какой каторгой могут стать для людей их трудовые будни. Он неустанно искал на “дне” жизни что-то светлое, доброе, человеческое, что можно противопоставить бытовому, бездушному миру. Но Горькому мало было сказать о том, как скверно живут люди. Горький начал искать тех, кто способен на подвиг. Он мечтал о сильных, волевых натурах, о людях-борцах, но не находил их в реальности. Серому существованию людей писатель противопоставил яркий, насыщенный мир героев своих рассказов.
Главной темой романтических рассказов Горького стала тема любви и свободы. Уже в одном из первых своих рассказов – “Макар Чудра” – Горький высказывает собственную точку зрения: свобода для человека – главное на свете. Гимном вольности и любви звучит рассказ о молодых цыганах Лойко Зобаре и Радде. Их любовь горела ярким пламенем и не могла ужиться с миром обычных, тускло живущих людей. В серой жизни, которую сотворили люди, возлюбленные должны были бы “подчиниться сжимавшей их тесноте”. Но Радда и Лойко предпочли смерть. Герои не хотят жертвовать волей даже ради друг друга. Для них свобода, воля – главное в жизни. “Никогда я никого не любила, Лойко, а тебя люблю. А ещё я люблю волю. Волю то, Лойко я люблю больше, чем тебя”. Даже любовь оказалась бессильна перед стремлением человека к свободе, которая достигается ценой жизни.
В другом рассказе Горького – “Старуха Изергиль” – писатель объединяет легенду о Ларре, рассказ о жизни Изергиль и легенду о Данко. Повторяющаяся во всех трёх частях основная мысль – мечта о людях готовых на подвиг – делает рассказ единым целым. Особое место занимает в рассказе образ Изергиль, которая через всю жизнь пронесла чувство собственного достоинства. История её жизни – олицетворение свободы, красоты, нравственных ценностей человека. И упрёком бескрылой, скучной жизни людей, упрёком многим поколениям, без следа исчезнувшим с лица земли: “В жизни, знаешь ли ты, всегда есть место подвигам. каждый захотел бы оставить после себя свою тень в ней. И тогда жизнь не пожирала бы людей бесследно”. Она знала, что такое подвиг, но не смогла прожить свою жизнь достойно. Героине остаётся только опираясь на свои ошибки, указать людям верный путь.
Старуху Изергиль пугает судьба Ларры, отбрасывающая тень на её собственную жизнь. Сила характера, гордость и вольнолюбие в Ларре превращаются в свою противоположность, потому что он презирает людей, жестоко обращается с ними. В порыве к воле он ступил на путь преступления, за что люди наказывают его, обрекая на вечное одиночество. Протестуя против обыденности жизни , Ларра забыл о нравственных законах. Тем самым Горький говорит о том, что жизнь ради свободы в одиночестве теряет смысл. Писатель осуждает эгоизм и жестокость Ларры, его гордыню и презрение к людям.
По мнению Изергиль, отличительной чертой Данко была его красота, а “красивые – всегда смелы”. Данко был движим только любовью и состраданием к людям, и несмотря на все их злобные мысли, его сердце “вспыхнуло желанием спасти” их. Он берёт на себя ответственность вывести людей из тёмного леса. Спасая людей, герой отдаёт самое дорогое, что имеет – своё сердце. Горький призывает к самопожертвованию во имя людей. Но поступок Данко не был оценён: “Люди..не заметили смерти его и не видали, что ещё пылает..его смелое сердце. Только один осторожный человек..боясь чего-то, наступил на гордое сердце ногой..” Этим самым Горький говорит о том, что время таких героев ещё не пришло.
Таким образом, в романтических произведениях Горького, автор чётко выражает протест против скудной жизни, покорности, смирения, презрения, эгоизма, рабской психологии. Герои произведений разрушают привычное течение жизни, стремятся к любви, свету, свободе. Они отказываются от жалкой участи служения вещам и деньгам, их жизнь имеет смысл, главное – воля. Прославляя красоту и величие подвига во имя людей, они противостоят людям, утратившим свои идеалы. Яркие, страстные, вольнолюбивые – они прославляют активность, необходимость действовать. “Безумство храбрых – вот мудрость жизни”.

Произведения Горького: полный список. Максим Горький: ранние романтические произведения

Романтизм ранних рассказов Горького

К романтическим настроениям Горького подтолкнуло растущее в обществе недовольство и ожидание перемен. Именно благодаря протесту против “застоя” в голове у писателя стали рождаться образы героев, способных спасти народ, вывести их из темноты, указать им правильны путь. Но этот путь представлялся Горькому совсем другим, отличным от привычного существования, автор презирал быт и видел спасение лишь в свободе от общественных оков и условностей, что и было отражено в его ранних рассказах.

Исторически этот период творчества Горького совпал с расцветом революционных движений в России, взглядам которых автор явно сочувствовал. Он воспел образ бескорыстного и честного бунтовщика, объятого не алчными расчетами, а романтическими устремлениями изменить мир к лучшему и разрушить несправедливую систему. Так же в его произведениях той поры раскрылась тяга к свободе и несбыточным идеалам, ведь писатель еще не видел перемены, а лишь предчувствовал их. Когда мечты о новом социальном строе приобрели реальные очертания, его творчество преобразовалось в соцреализм.

«На дне»

В 1902 году Горький обратился к философской теме. Им была создана пьеса о людях, волею судьбы опустившихся на самое дно российского общества. Нескольких персонажей, обитателей ночлежки, писатель обрисовал с пугающей достоверностью. В центре повествования бездомные люди, находящиеся на грани отчаяния. Кто-то подумывает о самоубийстве, кто-то еще надеется на лучшее. Произведение М. Горького «На дне» — это яркая картина социальной-бытовой неустроенности в обществе, зачастую оборачивающаяся трагедией.

Хозяин ночлежного дома Михаил Иванович Костылев живет и не знает, что жизнь его постоянно находится под угрозой. Жена его Василиса подговаривает одного из постояльцев — Ваську Пепела — убить мужа. Этим и кончается: вор Васька убивает Костылева и садится в тюрьму. Остальные обитатели ночлежки продолжают жить в атмосфере пьяного разгула и кровавых драк.

Через какое-то время появляется некто Лука, прожектер и пустомеля. Он «заливает», почем зря, ведет пространные разговоры, обещает всем без разбора счастливое будущее и полное благоденствие. Затем Лука исчезает, а несчастные люди, которых он обнадежил, пребывают в растерянности. Наступило жестокое разочарование. Сорокалетний бездомный, по прозвищу Актер кончает жизнь самоубийством. Остальные тоже недалеки от этого.

Ночлежка, как символ тупика российского общества конца XIX века, неприкрытая язва социального устройства.

Основные черты

Главной чертой романтизма в творчестве Горького является четкое разделение персонажей на плохих и хороших, то есть, нет никаких сложных личностей, человек обладает либо только хорошими качествами, либо только плохими. Такой прием помогает автору яснее показать свою симпатию, выделить тех людей, которым надо подражать.

Кроме того, во всех романтических произведениях Горького прослеживается любовь к природе. Природа всегда является одним из главных действующих персонажей, и все романтические настроения передаются через нее. Писатель любил использовать описания гор, лесов, морей, наделяя каждую частицу окружающего мира своим характером и своим поведением.

Первый съезд писателей

Спустя некоторое время литератор получает политический заказ от Сталина, который поручает ему подготовку 1-го съезда советских писателей. В свете этого поручения Максим Горький создает несколько новых газет и журналов, выпускает книжные серии на тему истории советских заводов и фабрик, гражданской войны и некоторых других событий советского времени. Тогда же им были написаны пьесы: «Егор Булычев и другие», «Достигаев и другие». Некоторые произведения Горького, написанные ранее, также использовались им при подготовке первого съезда писателей, который состоялся в августе 1934 года. На съезде в основном решались организационные вопросы, выбиралось руководство будущего Союза писателей СССР, создавались писательские разделы по жанрам. Произведения Горького также обошли вниманием на 1-м съезде писателей, однако он был избран председателем правления. В целом мероприятие было признано удачным, и Сталин лично поблагодарил Максима Горького за его плодотворный труд.

Что такое революционный романтизм?

Ранние романтические работы Жуковского и Батюшкова были основаны на идеях классицизма и, по сути, являлись прямым его продолжением, что не соответствовало настроениям прогрессивно и радикально мыслящих людей того периода. Их было немного, поэтому романтизм приобрел классические формы: конфликт личности и общества, лишний человек, томление по идеалу и т.д. Однако время шло, и революционно настроенных граждан становилось все больше.

Расхождение литературы и народных интересов привело к изменению романтизма, к появлению новых идей и приемов. Основными представителями нового революционного романтизма стали Пушкин, Горький и поэты-декабристы, которые, в первую очередь, продвигали прогрессивные взгляды на перспективы развития России. Основной темой стала народная самобытность — возможность самостоятельного существования крестьян, отсюда в последствии появился термин народности. Стали появляться новые образы, и основными среди них были гений-поэт и герой, способный в любой момент спасти общество от нависшей угрозы.

Старуха Изергиль

В данном рассказе есть противопоставление двух героев, двух типов поведения. Первый — это Данко — пример того самого героя, идеала, который должен спасти народ. Он чувствует себя свободным и счастливым только тогда, когда его племя свободно и счастливо. Юноша исполнен любовью к своему народу, жертвенной любовью, что олицетворяет дух декабристов, готовых погибнуть ради благосостояния общества.

Данко спасает свой народ, но при этом погибает сам. Трагичность этой легенды в том, что племя забывает своих героев, оно неблагодарное, но для предводителя это не важно, ведь главной наградой за подвиг является счастье людей, ради которых он был совершен.

Антагонист — это сын орла, Ларра, он презирал людей, презирал их быт и закон, он признавал лишь свободу, переходящую во вседозволенность. Он не умел любить и ограничивать свои желания, в итоге за попрание общественных устоев его изгнали из племени. Только тогда гордый юноша понял, что без народа он никто. Когда он один, никто не может восхищаться им, никому он не нужен. Показав двух этих антиподов, Горький подвел все к одному выводу: ценности и интерес народа всегда должны быть выше твоих ценностей и интересов. Свобода в том, чтобы освобождать людей испод гнета тирании духа, невежества, той темноты, которая скрылась за лесом, непригодным для жизни племени Данко.

Очевидно, что автор соблюдает канон романтизма: вот противостояние личности и общества, вот томление по идеалу, вот гордая свобода одиночества и лишние люди. Однако дилемма о свободе разрешилась не в пользу гордого и самовлюбленного одиночества Ларры, этот тип, воспетый Байроном (одним из основателей романтизма) и Лермонтовым, писатель презирает. Его идеальный романтический герой – это тот, кто, будучи выше общества, не отрекается от него, а помогает ему даже тогда, когда оно гонит спасителя. В этой особенности Горький очень близок христианскому понимаю свободы.

Макар Чудра

В рассказе “Макар Чудра” свобода также является основной ценностью для героев. Старый цыган Макар Чудра называет ее главным сокровищем человека, в ней он видит возможность сохранить свое “я”. Революционный романтизм красочно проявляется именно в этом понимании свободы: старик утверждает, что в условиях тирании не разовьется нравственный и одаренный индивид. Значит, ради независимости стоит пойти на риск, ведь без нее страна никогда не станет лучше.

Такой же посыл есть у Лойко и Радды. Они любят друг друга, но видят в браке лишь цепи и оковы, а не шанс обрести покой. В итоге любовь к свободе, которая предстает пока в виде честолюбия, так как герои не могут правильно распорядиться ею, приводит к смерти обоих действующих лиц. Горький ставит индивидуализм выше брачных уз, которые только усыпляют творческие и умственные способности человека бытовыми заботами и мелочными интересами. Он понимает, что одиночке легче пожертвовать жизнью ради свободы, легче обрести полную гармонию со своим внутренним миром. Ведь не может же в самом деле вырвать сердце женатый Данко.

Детство

Повесть «Детство» является первой частью в автобиографическом цикле из трех книг. Произведение было издано в 1913 году.

Максим Горький пишет о своем детстве, обо всех потрясениях и трудностях, с которыми ему пришлось столкнуться в юном возрасте.

Писатель пытался как можно более подробно описать те условия, в которых ему приходилось жить, и все важные события из своего детства.

В раннем возрасте Максим Пешков теряет отца и младшего брата. С матерью и бабушкой он отправляется жить в семью деда Василия, который отличается строгим нравом.

В новом доме Алексей Пешков наблюдает за родными, которые постоянно ссорятся друг с другом. Также мальчик познает на себе, что такое несправедливость, и многие тяготы жизни.

После смерти матери Алексей вынужден бороться за выживание и самостоятельно зарабатывать себе на хлеб.

Челкаш

Главными действующими лицами рассказа являются старый пьяница и вор Челкаш и молодой деревенский парень Гаврила. Один из них собирался идти на “дело”, но его напарник сломал ногу, и это могло осложнить всю операцию, тогда-то опытный плут и встретил Гаврилу. Во время их разговора Горький уделял огромное внимание личности Челкаша, подмечал все мелочи, описывал его малейшие движение, все чувства и мысли, которые возникали у него в голове. Утонченный психологизм образа – явное следование романтическому канону.

Особое место в этом произведении занимает и природа, так как у Челкаша была духовная связь с морем, и его душевное состояние зачастую зависело от моря. Выражение чувств и настроений через состояния окружающего мира – опять-таки романтическая черта.

Также мы видим, как по ходу повествования меняется характер Гаврилы, и если вначале мы испытывали к нему жалость и сострадание, то в конце они превращаются в отвращение. Главной идеей рассказа является то, что неважно, как ты выглядишь и чем занимаешься, а важно то, что у тебя на душе, самое главное — всегда оставаться порядочным человеком в любом деле. Эта мысль сама по себе несет революционный посыл: как это неважно, чем занимается герой? Значит, и убийца сановной особы может быть порядочным человеком? Значит, и террорист может взрывать карету его превосходительства и сохранять при этом нравственную чистоту? Да, именно такую вольность сознательно допускает автор: не все порок, что осуждает общество. Революционер убивает, но при этом его мотив священен. Прямо сказать об этом писатель не мог, поэтому он выбрал отвлеченные примеры и образы.

Возвращение в Россию

Год 1928 стал для Горького переломным. По приглашению Сталина он возвращается в Россию и на протяжении месяца переезжает из города в город, встречается с людьми, знакомится с достижениями в промышленности, наблюдает, как развивается социалистическое строительство. Затем Максим Горький уезжает в Италию. Однако в следующем (1929) году писатель вновь приезжает в Россию и на этот раз посещает Соловецкие лагеря особого назначения. Отзывы при этом оставляет самые положительные. Об этой поездке Горького упомянул Александр Солженицын в своем романе «Архипелаг ГУЛАГ».

Окончательное возвращение писателя в Советский Союз произошло в октябре 1932 года. С этого времени Горький проживает в бывшем особняке Рябушинского на Спиридоновке, на даче в Горках, а на отдых ездит в Крым.

Особенности романтизма Горького

Главной особенностью романтизма Горького является образ героя, некий идеал, призванный спасти народ. Он не отрекается от народа, а наоборот хочет вывести его на правильный путь. Основные ценности, которые писатель возвышал в своих романтических рассказах, — это любовь, свобода, храбрость и самопожертвование. Их понимание зависит от революционных настроений автора, который пишет не только для мыслящей интеллигенции, но и для простого русского мужика, поэтому образы и сюжеты не витиеваты и просты. Они носят характер религиозной притчи и даже похожи на нее по стилистике. Например, автор очень четко показывает свое отношение к каждому персонажу, и всегда понятно, кто симпатичен автору, а кто — нет.

Природа у Горького также была действующим лицом и оказывала влияние на героев рассказов. Кроме того, отдельные ее части являются символами, которые необходимо воспринимать иносказательно.

Автор: Сергей Безруков
Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Сочинение: Романтизм в творчестве Максима Горького

Сочинение: Романтизм в творчестве Максима Горького

(416 слов) Максим Горький известен читателям, прежде всего, как писатель-реалист. Герои его поздних рассказов и повестей — обычные люди, живущие в современной им России. Однако творческий путь литератора начался в 1890-е годы, и в этот период своего творчества Горький был уверен, что «настало время нужды в героическом», и поэтому его ранние работы относятся к романтическому направлению литературы.

Герои произведений этого периода – исключительные личности, которые оказались в нетипичных обстоятельствах; они смелые, решительные, готовы на самопожертвование ради других людей. Романтические персонажи – максималисты, их жизнь часто посвящена одному: любви или ненависти, служению людям или потаканию своим желаниям. Как правило, у каждого героя есть свой идеальный романтический мир, о котором он мечтает, но грёзы персонажа сталкиваются с реальностью, далёкой от его представлений. В романтизме Горького важную роль в повествовании играют пейзажи: они отражают душевное состояние героев.

Наиболее ярким романтическим произведением Максима Горького является рассказ «Старуха Изергиль». Здесь в большей мере «исключительными» являются образы Ларры и Данко. Первый из них, сын человека и орла, горделивый и не уважающий других людей, обречён на вечное одиночество из-за убийства девушки. Он становится тенью, этим Горький показывает, что жизнь ради свободы, но в одиночестве, лишена смысла, автор делает Ларру «антиидеалом» романтизма.

Данко же другой, у него горячее сердце, которое он в буквальном смысле вырывает из груди, освещая им тёмную дорогу из чащи леса. Он — мужественный человек, совершивший героический поступок. В основе его взаимоотношений с обществом лежит конфликт: его соплеменники потеряли веру в то, что он сумеет вывести их из леса. Но в юноше было столько духовной силы и желания помочь согражданам, что он без раздумий пожертвовал своей жизнью. Данко — романтический герой, который готов пойти на подвиги, но поступки которого не оценены по достоинству: это выделяет его среди толпы и противопоставляет остальным людям.

В другом рассказе Горького, который называется «Макар Чудра», главные герои сильно романтизированы. Лойко и Радда были молоды и горды, каждый хотел остаться свободным, но между ними проскочила искра любви. Цыганка сказала, что выйдет замуж за юношу, только если он при всех поклонится ей в ноги и поцелует руку; не было хуже унижения для цыгана, чем это. Но Лойко согласился. Когда пришло время, он молниеносно воткнул нож в сердце девушки, а потом и сам скончался от удара отца Радды. Так и умерли два свободолюбивых человека, которые пожертвовали любовью и жизнью только потому, что не хотели быть зависимы друг от друга.

В ранних произведениях Максима Горького явно присутствуют отличительные особенности романтического направления, автор показывает сильных духом героев, которые не поступаются своими принципами. Для них очень важно воплотить идеал в действительности, и ради этого они готовы пожертвовать своей жизнью.

Многомудрый Литрекон выявил романтические черты и признаки в рассказах Максима Горького «Старуха Изергиль» и «Макар Чудра». Но если Вам не понравилось его сочинение-рассуждение, напишите, почему?

Автор: Юлия Калугина

Ранние романтические рассказы М.Горького . Пигалёва Марина Ивановна

автор: Пигалёва Марина Ивановна

учитель русского языка и литературы КГБОУ «Алтайский краевой педагогический лицей»

Ранние романтические рассказы М.Горького

Романтизм М. Горького. Ранние романтические рассказы (материал расчитан на 2 урока)

Предметные:-

повторить и обобщить знания о романтизме как направлении литературы;

— раскрыть идейное содержание ранних романтических рассказов М.Горького, — выявить особенности романтических произведений М.ГорькогоЛичностные:

— способствовать воспитанию чувства патриотизма;— способствовать воспитанию чувства уважения к собеседнику, его мнению
;
— способствовать воспитанию интеллектуальной культуры личности.
Метапредметные:
— совершенствовать навыки аналитической работы с текстом, способности обобщать и делать выводы;— развивать навыки устной монологической речи;— развивать навыки ведения дискуссии, умения работать в группе.

• Оргмомент

• Целеполагание

• Мотивация

Все вы слышали фразы: «В жизни всегда есть место подвигу», «Безумству храбрых поем мы песню…», «Человек — это звучит гордо». Но задавались ли вы вопросом, кому принадлежали эти слова, как появились эти выражения, почему стали стали афоризмами? (ВЫСЛУШАТЬ ответы)

Все эти фразы принадлежат Максиму Горькому, который как никто из русских писателей рано столкнулся с несовершенством человеческой природы. Грубость , невежество и прочие «свинцовые мерзости жизни», провинциального быта отравили душу будущего писателя еще до того, как она созрела. Но рядом с этими впечатлениями и как бы вопреки им в нем всегда жила святая вера в Человека и его возможности.

В раннем творчестве Горький отвергает христианское смирение перед миром и и «мудрости кротких» предпочитает «безумство храбрых», чем покоряет своих читателей, которые не хотят терять веру во всесилие человека

• Давайте вспомним, какое литературное направление основывается на стремлении к идеалу, отказе от реальности?

Какова будет тема нашего сегодняшнего урока? (СЛАЙД 1)

запись темы в тетради

• Целеполагание

Как вы думаете, почему Горький стоит в одном ряду именно с этими признанными классиками отечественной литературы? ( в разные периоды своего творчества все они обращались к романтизму)

Горький стал романтиком в то время, когда для романтизма, казалось бы, не было места. Дайте определение романтизму как литературному направлению

• Запишите основные положения в виде схемы в тетрадь

СЛАЙД 3, 4, 5

(Романтизм – особый вид мировоззрения; одновременно – художественное направление.

Романтизм предполагает утверждение исключительной личности, выступающей с миром один на один, подходящей к действительности с позиций своего идеала, предъявляющей окружающим исключительные требования. Герой на голову выше других людей, которые оказываются рядом с ним, их общество он отвергает. Этим обусловлено столь типичное для романтика одиночество, которое чаще всего мыслится им как естественное состояние, ибо люди не понимают его и отвергают его идеал. Поэтому герой-романтик находит равное себе начало лишь в общении со стихией, с миром природы, океана, моря, гор, прибрежных скал.

Поэтому столь большое значение получает в романтических произведениях пейзаж, лишенный полутонов, основанный на ярких красках, выражающий самую неукротимую сущность стихии и ее красоту и исключительность. Пейзаж таким образом одушевляется и как бы выражает неординарность характера героя.)

Для романтического сознания соотнесенность характера с реальными жизненными обстоятельствами почти немыслима – так формируется важнейшая черта романтического художественного мира: принцип романтического двоемирия. Романтический, а потому идеальный мир героя противостоит миру реальному, противоречивому и далекому от романтического идеала. Противопоставление романтика и действительности, романтика и окружающего мира – коренная черта этого литературного направления.

• Черты романтизма:
• провозглашение человеческой личности, сложной, глубокой;
• утверждение внутренней бесконечности человеческой индивидуальности;
• взгляд на жизнь «сквозь призму сердца»;
• интерес ко всему экзотическому, сильному, яркому, возвышенному;
• тяготение к фантастике, условности форм, смешению низкого и высокого, комического и трагического, обыденного и необычного;
• мучительное переживание разлада с действительностью;
• отказ от обыденного;
• стремление личности к абсолютной свободе, к духовному совершенству, недостижимому идеалу в сочетании с пониманием несовершенства мира.

-Какова будет цель нашей работы? (определить черты романтизма в ранних рассказах Горького)

• Каким должен быть романтический герой? (СЛАЙД 6) На основе данной опорной схемы составьте синквейн «Герой — романтик»

Поиски смысла жизни, характерные для героев Горького, неразрывны с раздумьями о праве сильного и красоте подвига, о морали рабов и господ, о смирении и гордости, и наконец ,о свободе личности. Именно эти проблемы он поднимает в ранних романтических рассказах.

• Сделайте вывод, какой идеей будут объединены все 4 рассказа? (СЛАЙД 7)

Горький считал, что « есть только две формы жизни- гниение и горение. Трусливые и жадные изберут первую, мужественные и щедрые вторую» (СЛАЙД

• Какова наша задача при работе с ранними романтическими рассказами? ( ответить на вопрос : какую форму жизни избирают герои Горького?)

Прослушайте «Песнь о Буревестнике» и ответьте на вопрос: Какие образы и с помощью чего создает автор? (СЛАЙД 9)

Каковы особенности романтического пейзажа?

Назовите эпитеты , используемые автором для описания Буревестника.

(СЛАЙД 10) Песня о Соколе

Что лежит в основе сюжета, прочитанной вами песни?

В основе сюжета — спор Сокола с Ужом. Диалог показывает несовместимость их жизненных позиций. Это идейный конфликт

Позиция Сокола	Позиция Ужа
«…пал с неба Сокол с разбитой грудью…»	«Уж испугался, отполз проворно…»
«Я славно пожил. Я знаю счастье. Я храбро бился. »	«Летай иль ползай, конец известен: все в землю лягут, все прахом будет…»
«Безумство храбрых – вот мудрость жизни!»	«Рожденный ползать – летать не может. »

• Каковы черты романтизма в этих двух песнях?Скажите, почему героями песен становятся птицы ( символ свободы)

Чтобы понять, как далее реализует Горький тему свободы , обратимся к рассказу «Макар Чудра», опубликованному в 1892 г. (СЛАЙД 11)

• Найдите в начале и конце рассказа черты романтического пейзажа.
• В чем видит рассказчик Макар Чудра призвание человека, его роль на земле?

(Человек рождается , чтобы узнать , что такое воля. Эту идею иллюстрирует легенда о Лойко и Радде)

— какую роль в рассказе играет портретная характеристика героев? Найдите в тексте описание героев (Необычная, гордая, царственная красота выделяет их, привлекает к ним всеобщее внимание) (СЛАЙД 12, 13)

• В чем конфликт легенды и как он разрешается? ( СЛАЙД 14) (Для Лойко Зобара истинной ценностью является свобода, открытость и доброта. Радда – высшее, исключительное проявление гордости, которую не может сломить даже любовь. Конфликт между чувством любви и чувством гордости, который переживают герои, может разрешиться лишь смертью обоих: романтик не может поступиться ни любовью, не знающей границ, ни абсолютной гордостью.)
• — Каков смысл финала рассказа?

В конце произведения повествователь видит, как красавец Лойко Зобар и Радда, дочь старого солдата Данилы, «кружились во тьме ночи плавно и безмолвно, и никак не мог красавец Лойко поравняться с гордой Раддой». В словах повествователя проявляется авторская позиция – восхищение красотой героев и их бескомпромиссностью, силой их чувств, понимание невозможности для романтического сознания бесплодности такого исхода дела: ведь и после смерти Лойко в своей погоне не поравняется с гордой Раддой.

• (ПРОМЕЖУТОЧНЫЙ ИТОГ 1-ого урока) итак, подведем итог : можем ли мы утверждать, что ранние рассказы Горького — это романтические произведения? Что вы можете сказать об их героях, отвечая на вопрос :какую форму жизни они выбирают?
• Дом задание : прочитать рассказ «Старуха Изергиль», сделать сопоставительную характеристику героев. Подготовить сообщение о значении имен Данко, Ларра, Изергиль

Своих героев Горький называет гордыми. Гордость же в христианском представлении противостоит кротости , смирению. Еще Ф.М. Достоевский предостерегал:»Смирись, гордый человек!»., т. е. Это качество скорее оценивалось как негативное. Таким образом, Горький вступает в полемику с писателями , которые основывались на религиозной точке зрения. Он, в свою очередь, опирается на философию Фридриха Ницше, его теорию о «Сверхчеловеке», который может позволить себе все. Его герои — сильные личности с яркими страстями, способные на многое.

Носителем определенной жизненной философии является и героиня рассказа «Старуха Изергиль», написанного Горьким в 1895 г. (СЛАЙД 15)

• чем необычна композиция рассказа? ( рассказ включает в себя 2 легенды с контрастными образами и историю жизни самой старухи. Все 3 истории рассказаны одной героиней)

Действие легенд, описанных в рассказе «Старуха Изергиль», происходит в хронологически неопределенной глубокой древности – это как бы время, предшествовавшее началу истории, эпоха первотворений. Однако в настоящем есть следы, прямо связанные с той эпохой, — это голубые огоньки, оставшиеся от сердца Данко, тень Ларры, которую видит Изергиль.

• Легенда о Данко (СЛАЙД 16)
• -Разумен ли поступок Данко?
• Какой из афоризм, упомянутых нами в начале урока, определяет смысл легенды о Данко?
• Можно ли назвать поступок героя подвигом?
• — Какие чувства вызвал у вас подвиг Данко?
• В какой момент Данко смог победить в себе Ларру?
• — В легенде о Данко есть слова: «Только один осторожный человек заметил это и, боясь чего-то, наступил на гордое сердце ногой». Чего испугался «осторожный человек»?
• Легенда о Ларре.
• — Чем мотивирован характер Ларры?
• — Какое понимание свободы он воплощает?
• — Как изображены люди в легенде?
• — В чем смысл наказания Ларры?

Исключительный индивидуализм Ларры обусловлен тем, что он сын орла, воплощающего идеал силы и воли. Гордость и презрение к другим – вот два начала, которые несет в себе образ Ларры. Герой в гордом одиночестве противостоит людям и не боится их суда, потому что не принимает его и презирает судей. Его хотели приговорить к смерти, а приговорили к бессмертию: «И ушли, оставив его. Он лежал кверху лицом и видел – высоко в небе черными точками плавали могучие орлы. В его глазах было столько тоски, что можно было бы отравить ею всех людей мира. Так, с той поры остался он один. Свободный, ожидая смерти. И вот он ходит. Ходит повсюду… Видишь, он стал уже как тень и таким будет вечно! Он не понимает ни речи людей. Ни их поступков – ничего. И все ищет, ходит, ходит… ему нет жизни, и смерть не улыбается ему. И нет ему места среди людей… Вот как был поражен человек за гордость!»

• В чем схожи и чем противопоставлены Данко и Ларра? Их образы выстроены на приеме антитезы. (СЛАЙД 18) Работа в тетради
• Кому из героев близка старуха Изергиль? (СЛАЙД 19) Работа в группах

Что общего в композиции рассказов «Макар Чудра» и «Старуха Изергиль»? (СЛАЙД 20)

• итак, подведем итог : можем ли мы утверждать, что ранние рассказы Горького — это романтические произведения? Что вы можете сказать об их героях, отвечая на вопрос :какую форму жизни они выбирают?
• Наш современник М. Дунаев, философ и литературовед, пишет: « Буревестник не может летать над заросшим прудом — ему не обойтись без»ревущего гневно моря». Почему Данко ведет людей через бурю, да еще в кромешной ночи да еще неизвестно куда? Почему было не дождаться тихого солнечного дня и не разведать дорогу? Потому что это романтизм. У него своя система условностей. Нелепо поэтому звучит недоумение Бунина: для чего это Уж заполз в горы? Так же нелепы упреки в неправдоподобии горьковских описаний: буревестники никогда не летают вдоль береговых утесов, а всегда в открытом море, а в утесах этих неоткуда взяться жирным пингвинам.

Эти научные уточнения бессмысленны, как бессмысленна попытка выяснять, каким образом Лебедь, Рак и Щука могли одновременно впрячься в воз и какая сбруя была на них надета.

Как иначе выразить неистовую сверхчеловеческую любовь Данко к людям, если не заставить его вырвать из груди собственное сердце? С медицинской точки зрения это , разумеется , несуразность.

Романтизм дает исключительные характеры в добре и зле, контрастно их сопоставляя: Данко — Ларра, Уж — Сокол, Буревестник — глупый пингвин… есть какая-то странная, все подчиняющая себе прельстительность в этих созданиях горьковской фантазии, она будоражит потаенные струны души,возбуждающе пьянит, возвышая воображение над обыденностью реального мира.»

• Согласны ли вы с этим утверждением?

III Рефлексия

ДОМ.ЗАДАНИЕ: написать эссе»Какая философия жизни близка вам», опираясь на читательский и жизненный опыт

Позиция Сокола

Позиция Ужа

Ранние романтические рассказы М.Горького . Пигалёва Марина Ивановна

Романтические произведения М.Горького

В своих “хождениях по Руси” М.Горький вглядывался в тёмные углы жизни и потратил много писательских сил на то, чтобы показать какой каторгой могут стать для людей их трудовые будни. Он неустанно искал на “дне” жизни что-то светлое, доброе, человеческое, что можно противопоставить бытовому, бездушному миру. Но Горькому мало было сказать о том, как скверно живут люди. Горький начал искать тех, кто способен на подвиг. Он мечтал о сильных, волевых натурах, о людях-борцах, но не находил их в реальности. Серому существованию людей писатель противопоставил яркий, насыщенный мир героев своих рассказов.
Главной темой романтических рассказов Горького стала тема любви и свободы. Уже в одном из первых своих рассказов – “Макар Чудра” – Горький высказывает собственную точку зрения: свобода для человека – главное на свете. Гимном вольности и любви звучит рассказ о молодых цыганах Лойко Зобаре и Радде. Их любовь горела ярким пламенем и не могла ужиться с миром обычных, тускло живущих людей. В серой жизни, которую сотворили люди, возлюбленные должны были бы “подчиниться сжимавшей их тесноте”. Но Радда и Лойко предпочли смерть. Герои не хотят жертвовать волей даже ради друг друга. Для них свобода, воля – главное в жизни. “Никогда я никого не любила, Лойко, а тебя люблю. А ещё я люблю волю. Волю то, Лойко я люблю больше, чем тебя”. Даже любовь оказалась бессильна перед стремлением человека к свободе, которая достигается ценой жизни.
В другом рассказе Горького – “Старуха Изергиль” – писатель объединяет легенду о Ларре, рассказ о жизни Изергиль и легенду о Данко. Повторяющаяся во всех трёх частях основная мысль – мечта о людях готовых на подвиг – делает рассказ единым целым. Особое место занимает в рассказе образ Изергиль, которая через всю жизнь пронесла чувство собственного достоинства. История её жизни – олицетворение свободы, красоты, нравственных ценностей человека. И упрёком бескрылой, скучной жизни людей, упрёком многим поколениям, без следа исчезнувшим с лица земли: “В жизни, знаешь ли ты, всегда есть место подвигам. каждый захотел бы оставить после себя свою тень в ней. И тогда жизнь не пожирала бы людей бесследно”. Она знала, что такое подвиг, но не смогла прожить свою жизнь достойно. Героине остаётся только опираясь на свои ошибки, указать людям верный путь.
Старуху Изергиль пугает судьба Ларры, отбрасывающая тень на её собственную жизнь. Сила характера, гордость и вольнолюбие в Ларре превращаются в свою противоположность, потому что он презирает людей, жестоко обращается с ними. В порыве к воле он ступил на путь преступления, за что люди наказывают его, обрекая на вечное одиночество. Протестуя против обыденности жизни , Ларра забыл о нравственных законах. Тем самым Горький говорит о том, что жизнь ради свободы в одиночестве теряет смысл. Писатель осуждает эгоизм и жестокость Ларры, его гордыню и презрение к людям.
По мнению Изергиль, отличительной чертой Данко была его красота, а “красивые – всегда смелы”. Данко был движим только любовью и состраданием к людям, и несмотря на все их злобные мысли, его сердце “вспыхнуло желанием спасти” их. Он берёт на себя ответственность вывести людей из тёмного леса. Спасая людей, герой отдаёт самое дорогое, что имеет – своё сердце. Горький призывает к самопожертвованию во имя людей. Но поступок Данко не был оценён: “Люди..не заметили смерти его и не видали, что ещё пылает..его смелое сердце. Только один осторожный человек..боясь чего-то, наступил на гордое сердце ногой..” Этим самым Горький говорит о том, что время таких героев ещё не пришло.
Таким образом, в романтических произведениях Горького, автор чётко выражает протест против скудной жизни, покорности, смирения, презрения, эгоизма, рабской психологии. Герои произведений разрушают привычное течение жизни, стремятся к любви, свету, свободе. Они отказываются от жалкой участи служения вещам и деньгам, их жизнь имеет смысл, главное – воля. Прославляя красоту и величие подвига во имя людей, они противостоят людям, утратившим свои идеалы. Яркие, страстные, вольнолюбивые – они прославляют активность, необходимость действовать. “Безумство храбрых – вот мудрость жизни”.

Сочинение-анализ рассказа Челкаш Горького

Рассказ «Челкаш» начинается с того что писатель описывает грязный и унылый порт, где все изношенное и ветхое. Там пыльно и воняет и люди наполняющие порт похожи между собой такие же серые и угрюмые фигуры, плывущие в одном направлении.

Вот в порту появляется алкоголик и проворный вор Гришка Челкаш, на нем разодранная, грязная одежда и он думает о том кого сегодня взять с собой на очередное дело. Тем не менее, Гришка Челкаш держится гордо и ведет себя не хуже остальных людей. Несмотря на свою бедность Челкаш совсем не хочет работать и считает, что лучше для него это воровать. Челкаш не любит себя перетруждать, поэтому ищет для себя во всем выгоду.

Тут же Горький описывает другого персонажа Гаврилу, который молодой, сильный загорелый. Парню очень нужны деньги для того чтобы перестать зависеть от тестя.

Челкаш ищет себе напарника, так как его сломал ногу и с этим предложением он подходит к Гавриле. Челкаш предлагает Гавриле сделку после, которой он получит деньги. Гаврила соглашается, не зная на что.

Когда они идут на дело Гаврила не на шутку испугался, тут проявляется его трусливость. В момент, когда Челкаш возвращается, Гаврила тут же успокаивается. Доведя сделку до конца, остается только поделить заработанные деньги.

Заключительной частью рассказа является конфликт между Гаврилой и Челкашом. Гаврила уже забыл, что совсем недавно он плакал от страха, увидев деньги его разум затуманился, и он решился на отчаянный шаг. Гаврила замыслил убить Гришку Челкаша ради наживы, он хочет получить все деньга, а не только свою долю. Гаврила оказывается жалким, корыстным человеком для которого деньги стоят во главе. Он вовремя одумывается и даже пытается попросить у Челкаша прощения. Челкаш с разбитой головой все же отдает Гавриле деньги, потому что он намного выше этого.

Таким образом, получается, что Челкаш оказался намного благороднее и честнее чем Гаврила. Гришка Челкаш, который вначале рассказа вызывает у читателя пренебрежение, в конце произведения поступает благородно. Челкаш не держит зла на молодого парня, но в душе понимает, что его душа черна и с этим, к сожалению уже ничего не поделаешь. Ведь всем известно, что люди не меняются.

Сочинение 2

Произведение описывает нравы преступного мира. Горький сопоставляет людей из разной социальной среды, оказавшихся в ситуации, где каждый из них проявляет свои качества.

Профессиональный вор Гришка Челкаш вовлекает крестьянского парня Гаврилу в совершение кражи. Начинающий вор показан в негативном свете. Он труслив и жаден. Увидев большие деньги, крестьянин в моральном отношении становится хуже преступника. Если Челкаш, по крайней мере, по отношению к напарнику ведет себя честно, то Гаврила, увидев возможность улучшить свое материальное положение, переступает через все. Он не только пытается убить Челкаша, но и готов унижаться перед ним.

В этом произведении Горький показывает свое отвращение к обывателям. Вор Челкаш показан гордым человеком с широкой душой, который из презрения и жалости отдает все деньги своему напарнику. Он противостоит миру, погрязшему в мелочности. Антиобщественный образ жизни сформировали у вора ощущение свободы и любовь к независимости.

Гаврила в рассказе показан олицетворением буржуазного мира. Пролетарский писатель, как и его единомышленники большевики, считали крестьян, все же в некоторой степени, классово чуждыми. Люди, имеющие некоторую собственность и работающие на себя ближе к предпринимателям, чем рабочие. Безусловно, они больше склонны к стяжательству и к традиционным ценностям. Подобный человек не склонен идти на баррикады или в тюрьму за идеи, поэтому писатель-революционер испытывает к данному типажу неприязнь.

Горький стремился показать, что ценности, которых придерживается большинство, фальшивы. Гаврила верит в Бога, говорит о заказе молебна, что не мешает ему идти на воровство и пытаться совершить убийство. Его религия – это революция. Челкаш, противопоставляющий себя обществу, не привязанный к материальным благам, при создании революционной ситуации, больше склонен принять коммунистическую идеологию и пойти разрушать старый мир.

Впрочем, в данном случае Горький не оригинален, его единомышлнники считали преступников социально близким элементом, более поддающимся их пропаганде.

Описав взаимоотношения непохожих друг на друга людей, автор в яркой форме выразил свои взгляды на влияние социальной среды на характер и ценности людей.

Полный анализ

Произведения Максима Горького отличаются своей правдивостью и реалистичностью. Многие сюжеты были взяты из жизни, поскольку Жизнь и люди – лучшие рассказчики. Много историй вдохновило писателя поведать людям о них, в том числе и история одного босяка, которая легла в основу рассказа “Челкаш”. Это произведение было самым первым творением М. Горького.

Однажды писатель попал в больницу, где знакомится с босяком, ведет с ним беседы и узнает поближе о простом человеке, который оказался вне общества. В честь него назван рассказ. Имя Челкаш даже больше походит на кличку, но оно выбрано не зря. Челкаш – странник, босяк, не имеющий своего дома, сбежал от голода, холода и рабского труда. Таких, как он стало много появляться в стране, в те жуткие времена. Из истории известно, что в те годы по стране прокатился голод, который подтолкнул народ на многие чудовищные вещи и поступки, в том числе и на воровство. Этим помышлял главный герой рассказа.

Несмотря на то, что Александр второй частично снял все тяготы жизни крепостных крестьян. У них был свой участок земли, который они должны были выкупить у государства и собственников, на что уходили года. В рассказе, лишь вскользь упомянута прошлая жизнь Челкаша – бесстрашного и одинокого волка, человека без прошлого, его настоящее – это выстраданный путь к свободе. Его сильно била жизнь, но он сохранил человечность, в нем всегда жив тот добрый и сильный дух, а также воля к свободе и любовь к морю даже больше, чем к родной земле.

Описание природы в рассказе помогает нам, читателям лучше понять и прочувствовать историю. “Челкаш” – это рассказ еще и о море, таком бескрайнем, более живым, чем работающие люди на берегу. Максим Горький называет их рабами. Действие произведения начинается с описания порта, где работают люди. Эта напряженная рабочая обстановка только способствует все большему поклонению Богу торговли. Подчеркивая шум, созданный рабочими-рабами, писатель хотел показать их тяжелый и рабский труд, который совершается ради хлеба. Без шума, звона, стука машин, созданные самими же людьми, станет тихо и хорошо в городе. Отсюда видно отношение писателя к стремлению страны к капитализму. Сложно налаживать внешнюю торговлю, когда сам народ нуждается в помощи и остается пока еще рабом, не только психически. На фоне этой страшно громкой возни, море кажется таким спокойным и величественным. Сколько бы не создавались машины, природа все равно будет могущественнее человека, и всего того, что им создано.

Море в рассказе “Челкаш” также символизирует мечты, будущее, свободную жизнь, а земля – это дом родной, который нельзя забывать. Без этой основы не может быть хорошего будущего. Челкаш утратил эту важную связь. Однако его образ жизни не был сделкой с совестью, для него воровство стало синонимом свободы. Путь к свободе он мог реализовать только так. Размышляя о своем деле, которое наметил совершить ночью, он сталкивается с молодым русским парнем – крестьянином Гаврилом. Челкаш предлагает ему работу, и как только берет его в свои помощники начинаются развиваться их отношения. Этот молодой парень чувствует в нем хозяина. Челкаш же – вор, “хищник-ястреб”, суров, – относится к нему “по-отечески, хозяйственно”. Ему было жаль Гаврилу, которого он обманом втянул в авантюру.

Их встреча всколыхнула в нем память о той жизни, которую он перечеркнул. Выползла боль из его сердца, точно змея из своей норы после зимней спячки. Челкаш вспоминает дом свой родной, отца, мать. Потеряв связь с землей, он чувствует себя оторванным от общества. Однако, выйдя “на дело” с Гаврилой, Челкаш здесь, в окружении моря, понимает, что сделал правильный выбор. Он отказался от крестьянской жизни, чтобы не быть рабом, таким, как Гаврила. Им владел постоянный страх: в то время, когда узнал, что Челкаш его обманом втянул в воровство, когда ждал его, пока тот отдаст товар, вернется с деньгами и даже тогда, когда получил свою оплату. Страх и жадность – вечные спутники крестьянина-Гаврилы. Ему показалось мало тех денег, которые получил от Челкаша. Это и подтолкнуло его бросить камень в затылок уходящего вора.

Вся драма тянется из существующей обстановке в стране. Отчаяние и страх не выжить делают раба жестоким и непредсказуемым. Челкаш не ожидал, что, повернувшись спиной к Гавриле, получит такой удар по голове. Однако, он очнулся, выжил и даже смог простить Гаврилу, отдать ему почти все деньги, потому что в нем больше человечности и доброты. Несмотря на тяжкое бремя, которое выпало ему, Челкаш никогда не будет таким жалким, жадным на деньги, как Гаврил, что и делало этого крестьянина рабом земли.

Анализ рассказа Горького Челкаш

Рассказ Горького «Челкаш» написан им по реальной истории, рассказанной товарищем по больнице.

Свой рассказ Горький начинает с описания порта, где всё гремит и грохочет, подавляя своей мощью копошащихся на берегу людей, тяжким трудом зарабатывающих себе кусок хлеба.

Появляется Челкаш, который всем своим видом и поведением отличается от работающих на каторжной работе людей. Горький описывает Гришку как свободолюбивого и смелого человека, ни перед кем не склоняющего своей головы. Прожженный вор и пьяница, решительно и смело он проходит по берегу, обмениваясь шутками со знакомыми грузчиками. Он и по жизни идет также легко и свободно. Любящий риск, Гришка привык воровать, но воровство для него не является средством наживы, деньги нужны ему, чтобы погулять и повеселиться.

Напарник Челкаша попал в больницу, и он озабочен, как сегодня ему одному справиться с делом. На глаза Гришке попадается какой-то крестьянский увалень, молодой деревенский парень. Недолго думая, Гришка предлагает ему заработать, на что тот охотно соглашается.

Челкаш повёл парня в трактир, напоил и накормил его, чем вызвал доверие и уважение своего нового подельника. Гаврила быстро опьянел, и Челкашу стало жалко молодого парня, судьба которого оказалась в его руках.

Когда они отправляются в море, Гаврила уже понимает, на какую работу его пригласил Гришка, он просит отпустить его на берег. Сразу после совершения преступления характер Гаврилы резко меняется. Увидев пачку денег в руках подельника, в нем пробуждается алчность.

Гришка выделил парню сорок рублей, но тому показалось мало, и он бросился в ноги Челкашу, умоляя отдать ему все деньги. Пораженный поведением Гаврилы, он выбросил ему остатки кредиток. И тут Гаврила сказал подельнику, что он собирался его убить, ведь все равно никто не будет искать босяка и вора. Эти слова ранили и обидели Григория, он отобрал деньги у парня, и пошел к городу. Подлая душа мелкого пакостника подкинула Гаврилу, и он запустил камнем в голову Челкаша. Когда Гришка пришел в себя, он с презрением отдал деньги Гавриле, и они разошлись в разные стороны.

Анализируя произведение Горького, четко видна разница между главными героями. Ничтожность и мелочность молодого здорового парня полностью рассыпаются перед великодушием и благородством пьяницы и вора, никому не нужного человека. Такие понятия, как честь и совесть, здесь больше применимы к человеку, которого считают изгоем общества, а Гаврила вызывает лишь чувство презрения и брезгливости.

Также читают:

Картинка к сочинению Анализ рассказа Горького Челкаш

Популярные сегодня темы

Самое дорогое, что есть у человека – время, в этом главная мысль «Сказки о потерянном времени» Евгения Шварца. В 1964 году по мотивам пьесы для кукольного театра советский режиссёр Александр Птушко

Жанр произведения представляется в виде рассказа, основной тематикой которого является возможность самокритики в искусстве. Главная мысль рассказа представляет собой проблематику объективной оценки

Эта повесть, принадлежащая перу Распутина довольно необычное произведение. Герои этого произведения – это люди, живущие на острове. На этом острове есть деревня под названием Матера.

Москва тридцатых годов в самом начале романе М. А. Булгакова Мастер и Маргарита встречает читателей раскаленной жарой, несмотря на то, что на улице май. Это вызывает напряжение, ожидание странных

У волка, пожиравшего свою добычу, в горле застряла кость, которая причиняла ему такую сильную боль, что он с воем носился туда, сюда и умолял каждого встречного протянуть ему добрую руку, чтобы облегчить его страдания

Сочинение на тему: Сочинение по рассказу Горького «Челкаш»

_________________________________________________________________________________________________
Сочинение.
Сочинение по рассказу Горького «Челкаш»

Для начала перескажу рассказ, потом скажу о его месте в творениях писателя и озвучу основную мысль. Рассказ начинается с описания гавани: “Звон якорных цепей, глухой стук дерева, дребезжание извозчих телег…” Далее автор описывает появление в гавани Челкаша, старого травленного волка, хорошо знакомого гаванскому люду, заядлого пьяницу и ловкого, смелого вора. Чтобы пойти на очередное “дело”, он ходил по гавани и искал своего поплечника Мишку, но сторож сказал, что Мишку увезли в больницу. Но тут Челкашу попадается парень: “широкоплеч, коренаст, русый, с загорелым и обветренным лицом и с большими голубыми глазами”. Этого молодого парня звали Гаврила. Поговорив с ним, Челкаш приходит к выводу, что Гаврила сможет заменить Мишку. Челкаш предлагает Гавриле работу. Но на вопрос “какую?” Челкаш ответил: — Рыбу ловить поедем. Грести будешь… Гаврила соглашается, ничего не подозревая. И, оказавшись в море, он, захваченный чисто практическими интересами, “чувствует себя раздавленным этой мрачной тишиной и красотой”. Вор Челкаш все еще не потерял светлой “памяти, этого бича несчастных”. Поэтому он “любил видеть себя лучшим тут, среди воды и воздуха”. Но все-таки великая сила природы противостоит, хотя по-разному, ночной жизненной практике обоих героев. После “дела” Челкаш дал Гавриле несколько “бумажек”. Но Гавриле нужны были все деньги, и он, обняв ноги Челкаша, просит отдать ему все деньги: — Голубчик. Дай ты мне эти деньги! Дай, Христа ради! Что они тебе. Челкаш, испуганный, изумленный и озлобленный, оттолкнул Гаврилу, вскочил на ноги и, сунув руку в карман, бросил в Гаврилу бумажки. — На! Жри… — крикнул он злобно. Но потом, выслушав рассказ о замыслах Гаврилы: “…думаю… хвачу я его — тебя — веслом… рраз. денежки — себе”, сказал: — Дай сюда деньги! Отобрав их, он пошел прочь. Ради денег Гаврила готов был пойти и на преступление. Что он благополучно и сделал, пробив голову Челкашу камнем. Но денег не взял, испугавшись самого себя, убежал.
И заканчивается рассказ тем, что Челкаш прощает Гаврилу и отдает ему деньги.
Для начала скажу, что «Челкаш» – один из первых горьковских рассказов, написан он был в ранние 90-е годы. Отличается он вот какими деталями, но сразу скажу, что они относятся к разряду характерных особенностей творчества Горького. Это такие детали как: тяга героя к какой-то неведомой и абсолютной красоте (в данном случае к морю) и истолкование авторского представления отчуждения личности от мира. Следует отметить, что каждый рассказ у Горького отражает особую судьбу и психологию. В данном рассказе мы видим судьбу бывшего военного офицера, опустившегося на дно жизни. Четко прорисован его психологический портрет. Но вот основная деталь: главный герой несет в себе разорванные между собой, противоположные человеческие начала. Эта деталь позволяет нам понять цель творческого поиска писателя на этом этапе его развития. Горьким, в силу его убеждений – деление людей на «мошек с кишками» и самых «лучших, очень сложных, интересных» существ на свете, наблюдались в личности неразвитые способности и странные побуждения. Ос новным же стремлением автора было поставить героев в такую ситуацию, в которой ярко проявлялись врожденные человеческие устремления. По этим устремлениям и по тому, каким способом они выражались и определялось кто – «мошка с кишками», а кто – самое «лучшее, сложное, интересное» существо на свете. В нашем рассказе устремления и способы такие – Челкаш для того, чтобы напиться ворует, Гаврила, чтобы создать своё хозяйство, построить дом, завести семью – топчет свою гордость, свое самолюбие и совершает покушение на убийство. В «маленькой драме» на «пустынном берегу» мы как раз и наблюдаем ту ситуацию, в которой ярко проявляются все человеческие качества. Ее итогом было вот что: не у кого не вызывает сомнений тот факт, что Горькому были не чужды моральные нормы гуманизма. Делаем вывод – что такое хорошо и что такое плохо он знал… причем лучше, чем мы с вами. А тут попробуйте ответить себе на вопрос: кто олицетворял «мошку с кишками», а кто – самое «лучшее, сложное, интересное» существо в жизни, описанной в рассказ
е? Ответили? Или затрудняетесь ответить? Не можете прийти к однозначному решению? Ну вот видите – в этом-то и была «болезнь души» писателя – нерешаемая дилемма мучила его – нельзя однозначно ответить – кто есть человек в целом. В этом рассказе Горький и дал нам почувствовать, что в каждом из нас есть черты «мошки с кишками» и одновременно – мы – самые «лучшие, сложные, интересные» существа на свете.
.

Образ и характеристика Челкаша в рассказе Челкаш Горького сочинение

Основным персонажем произведения является Гришка Челкаш, представленный в образе опытного, ловкого и смелого вора.

Писатель описывает героя рассказа как немолодого мужчину средних лет, имеющего костлявую фигуру, всклокоченные черные с проседью волосы, голодные серые глаза и горбатый хищный нос, одетого в старые потертые вещи. Внешность Челкаша чем-то напоминает хищного ястреба, отличаясь к тому прицеливающей, зоркой походкой. Длинные худые руки мужчины обладают кривыми, цепкими пальцами, образующими жилистый, но твердый кулак.

Будучи в почтенном возрасте, воровское дело Челкаш выполняет весьма успешно и прибыльно.

Челкаш характеризуется в качестве босяка, жулика и оборванца, зарабатывающего воровским занятием огромные деньги, которые у него тут же исчезают. В силу веселого и бесшабашного нрава Челкаш достаточно известен в определенных кругах, где его уважают и доверяют, могут позволить отобедать в долг.

Героя присуще умение видеть природную красоту и понимать завораживающую силу водной стихии, моря, которое он очень любит.

Гришка является сыном состоятельного крестьянина, в юности состоял на гвардейской службе и имел супругу Анфису, полную женщину с длинной косой. Сейчас Челкаш понимает, что возврата к прежней жизни у него никогда не будет, поскольку он в ней давно разочарован.

Несмотря на воровское ремесло и увлечение выпивкой, Челкаш не лишен человеческих качеств, таких как жалость, сочувствие к окружающим, также горячо осуждает людей, способных ради денег идти на унижение и подлость.

Имея собственные представления о моральных принципах и ведя аморальную жизнь, Гришка Челкаш в душе является благородным человеком, готовым к великодушным поступкам, способным отдать свой ночной заработок нуждающемуся в деньгах юному Гавриле для устройства его дальнейшей деревенской жизни.

С точки зрения Гаврилы, Гришка представляется хитрой и непонятной личностью, с которой можно получить массу неприятностей, не имеющей впереди счастливого будущего, поскольку как личность Челкаш давно пропал.

Рассказывая о судьбе Гришки Челкаша, писатель раскрывает в его образе положительные человеческие качества, заключающиеся в гуманности, сострадании, искренности, щедрости, которые несмотря на тяжесть жизненной ситуации проявляются в русском человеке, являющемся неординарной личностью с уникальным характером и необычной судьбой.

Вариант 2

Челкаш – главный герой данного произведения. Он изображён как ловкий, изворотливый и опытный вор.

Описывая его внешность, автор выделяет его возраст, как мужчина лет сорока. Примерно средний человеческий возраст. Его телосложение довольно худое, на голове взъерошены чёрные как смола волосы, в которых появилась проседь. Его серые глаза смотрят голодным взглядом волка. Нос как у хищной птицы, заострён и горбат. Его одежда уже давно потрепалась от постоянного бессменного ношения. В целом его фигура походит на голодного ястреба, который внимательно наблюдает и осторожно бродит. Его руки спускаются практически до самых колен, на окончании которых сжаты крепкие кулаки.

Несмотря на уже немолодые годы, Челкаш отлично справляется со своей воровской деятельностью. Персонаж выглядит как шарлатан и оборванец, который однако может за одну кражу несказанно разбогатеть. Однако его проблема заключается в том, что он почти тут же тратит свои денежные средства. Учитывая его задорный и задиристый характер, его отлично знают в некоторых воровских шайках и кружках. Там ему могут позволить дать обед в долг, так как знают, что он за всё заплатит сполна.

Челкаш очень любит красоты природы, особенно морскую стихию, которая его привлекает ещё с детства.

У героя был отец, зажиточный крестьянин. Когда он был молодым, то служил в армии в должности гвардейца. У него также был жена, по имени Анфиса, чья фигура выделялась своей полнотой и большой косой. Однако в данный момент Гришка прекрасно знает, что он больше никогда не вернётся к прежней жизни. Она его полностью разочаровала по всем параметрам.

Гриша хоть вор и частенько выпивает, но у него присутствуют человеческие чувства. Он способен сострадать другим людям. Также он подвергает осуждению таких как он, воров. У него есть свои моральные принципы, по которым он живёт. Он готов пойти на благородный и великодушный поступок. Например, он может отдать все деньги за ночную кражу, молодому Гавриле, чтобы тот распределил деньги в своём деревенском житье.

Гаврила думает о Гришке, как о человеке хитром, от которого можно ожидать чего угодно.

Автор показывает в данной личности человеческие качества, несмотря на то, что он давно занимается воровским делом. Это личность необычная, имеющая свою судьбу и принципы.

Сочинение 3

Образ Челкаша появляется практически в самом начале рассказа, сразу после описания гавани, где скоро и должен появиться главный герой. Среди местных жителей Челкаш слывет безудержным пьяницей, смелым вором и ловким пронырой. Несмотря на свой далеко не молодой возраст, «дела» свои он проворачивает часто и всегда успешно.

Как и в других произведениях Горького, в данном рассказе герой обладает неординарной личностью с необычным характером и уникальной судьбой. Персонаж всегда увлечен неведомой, величественной красотой, и эта безотчетная необъяснимая любовь в данном произведении выражена через тягу главного героя к завораживающей силе водной стихии, к морю.

В рассказе идет речь о судьбе бывшего военного офицера, жизнь которого превратилась в убогое существование на самом дне социального пространства. Автором ярко и четко представлен психологический портрет Челкаша.

Главная особенность персонажа – наличие полярных, противопоставляемых друг другу черт характера и основных начал человеческой сущности. Задачей автора на данном этапе является демонстрация врожденных качеств людей, оказавшихся в сложной жизненной ситуации. Ведь именно в стрессовых обстоятельствах обнажается вся суть человеческой души, выявляются все ее грани, выходят на свет пороки и добродетели, истинные цели и убеждения.

В рассказе «Челкаш» устремления главных героев сводятся к тому, чтобы постоянно воровать и на полученные средства покупать выпивку и далее по кругу. У Гаврилы, помощника Челкаша, цель другая – он мечтает о своем хозяйстве, собственном доме, о женитьбе, и переступая через гордость и самолюбие, совершает преступление.

И здесь встает вопрос о том самом противопоставлении, а также о разделении людей на «хороших» и плохих», которые так характерны для горьковских рассказов. Здесь читатель встает перед выбором, кого из персонажей считать «мошкой с кишками», а кого следует возвести в ранг «лучшего, сложного, интересного» в данном произведении. Однако однозначного ответа на этот вопрос дать нельзя, ведь в каждом из нас присутствуют и светлые и темные стороны. Точно так же главные герои рассказы представлены сложными и противоречивыми личностями, для которых характерны как добрые устремления, так и, наоборот, негативные действия и поступки.

Челкаш был нищим, ходил босой в потертых старых штанах и грязной рваной рубахе. Он был одинок и никому не нужен, его не интересовало собственное будущее, и потому жил Челкаш сегодняшним днем. У него не было работы, поскольку никто не хотел брать к себе такого ненадежного человека. При этом сам герой никак не хотел признавать собственного ужасного положения и не соглашался с тем, что является, по сути, отбросом общества. И чтобы, не дай Бог, не додуматься до такого, Челкаш затуманивал собственный разум тяжелой выпивкой. Также от дурных мыслей его спасало море, глядя на которое, он чувствовал приятное теплое ощущение внутри себя, которое освобождало его от повседневной скверной рутины. Здесь он чувствовал себя владыкой мира, забывая о своей жалкой жизни на суше.

Несмотря на тяжелые обстоятельства, Челкаш не теряет те положительные качества, что есть и всегда были в нем. Да, он преступник, он вор, но гуманные поистине человеческие ценности ему совсем не чужды.

Сочинение Характеристика Челкаша

Во всех произведениях и рассказах Максима Горького его герои очень красочные и неординарные личности. Не является и исключением рассказ Челкаш. В рассказе Горький описывает персонажей с их жизненными потребностями и человеческими качествами.

Горький описывает этого уже не молодого человека как босяка. Выглядит он неопрятно и ободрано. На нем одеты какие-то старые рваные штаны и такая же грязная рваная рубашка. Челкаш ворует и у него это с легкостью получается, всю свою прибыль он тратит на выпивку. Челкаш человек алкоголик, потерянный человек. В прошлом он был офицером, но жизнь его отправила на самый низ социальной лестницы.

В этом рассказе писатель обнажает все стороны людей в стрессовых ситуациях. Челкаш ворует не потому что ему хочется улучшить свое социальное и материальное положение, а для того чтобы в очередной раз напиться. Он использует людей в своих целях, в рассказе описан даже момент, когда он чувствует себя господином.

Встретив незнакомого для себя человека, Челкаш все же уговаривает его пойти с ним на дело. Он заманивает парня обманным путем, а когда тот догадывается, то Челкаш отбирает у него паспорт. Все- таки Челкаш нашел, на чем сыграть, чтобы с ним пошли «на рыбалку». Пусть он человек и потерянный, а все же надавил на главную проблему парня, смог его разговорить.

Рядом с неуверенным парнем Челкаш ведет себя уверено и предвзято. Деньги для него неважны, скорее всего, ему нравится привкус свободы, которая, по его мнению, ему не нужна. Он прекрасно понимает, что в своей жизни он ничего уже не поменяет. Никто к себе не возьмет на работу потерянного человека, ведь он не надежный и безответственный. Семья его потеряна навсегда и они к нему никогда не вернутся. Когда он был военным офицером, у которого была жена и ребенок, он этого не оценил и стал тем, кем он является сейчас обычным алкоголиком и бродягой.

И пьет Челкаш ни от того что ему это нравится, а чтоб заглушить душевную боль и не признаваться себе в том что он является отбросом общества. Единственное что успокаивает его это море, которое он так любит. Челкаш никому не желает так жить как он, потому что он и сам не хочет так доживать свой век.

В конце рассказа, когда его подельник захотел отобрать деньги у Челкаша, он сам добровольно их отдал. Челкаш оказался не алчным человеком, для которого деньги на первом месте. Разум его помощника затмила жажда денег, но Челкаш оказался выше этого. Для него это обычные бумажки, которые никогда никого не сделают счастливым. Все же оказалось что Челкаш не до конца потерянный, еще есть надежда, но он для этого ничего не делает. Челкаш не корыстолюбивый человек, а просто запутавшийся в этой жизни мужчина алкоголик.

Образец 5

Произведения Горького всегда были наполнены той живостью, той невиданной человеческой простой быта, и в тоже время всей её сложностью и самобытностью. По праву Горького можно назвать одним из самых выдающихся отечественных писателей реалистов, когда либо живших. Он писал так, как не писал никто. Описывая обычные бытовые ситуации, обычные, казалось бы, рядовые истории, он с помощью литературных приёмов добивался таких успехов, каких не добился бы никто. Примером послужит произведение “Челкаш”.

В произведении автор знакомит нас с трагичной историей падения человеческой личности и добродетели в бездну, в бездну из которой нет выхода – саморазрушения. На протяжении всего произведения, главный герой ищет всё более изощрённый способ подойти к полному разложению личности, но, часто в произведении это становится алкоголь. Главным героем произведения является мужчина, по имени Челкаш.

Челкаш – мужчина в возрасте, неопрятно одетый, грязный, с опущенными в пол глазами, босо шагающий по земле. Основными его занятиями, как не трудно было догадаться, является пьянство и воровство, причём одно не может обойтись без другого, и именно поэтому многие люди обходят его стороной, дабы не попасть в неприятности, которые так и преследуют этого персонажа.

История становления Челкаша таким, каков он предстаёт в произведении началась давно, ещё во время увольнения Челкаша из флота. После увольнения Челкаш начинает очень сильно скучать по морю, так как он очень любил служить во флоте. Потому после увольнения Челкаш ступает на непростой путь самостоятельного выживания в мире, в котором ему и не нравиться жить. Он бы хотел снова вернуться на море, однако он не может этого сделать, из-за чего берётся за алкоголь и начинает вести такой образ жизни.

Характером же Челкаш довольно неприятный человек. Если же во время служения во флоте он был довольно грубым, неотёсанным мужланом, то после его увольнения и последующего непрекращающегося пьянства он стал просто невыносим для любого человека, будь то просто прохожий или его давний друг. В его жизни больше ничего не имеет значения, не считая выпивки, которую он так любит. Никаких моральных принципов или устоев у него нет, отчего он и творит, что ему вздумается. Таким предстаёт перед читателем образ Челкаша в одноименном произведении Горького.

Образ и характеристика Челкаша

Несколько интересных сочинений

Преданность является одним из основных положительных человеческих качеств. Она характеризуется верностью, которая основана на любви и имеет свойство проявлять себя даже в сложных жизненных ситуациях.

За что я люблю осень? За ласковое тепло, которое струиться с неба, лаская лицо. За бабье лето, которое дает возможность еще раз почувствовать себя беззаботно

Родители подарили мне на день рождение билет на водное представление. Они смогли воплотить мою тайную мечту. Я был рад подарку, так как я первый раз оказался в дельфинарии.

Смысл романа «Обломов» раскрывается через сопоставление главных персонажей произведения – друзей детства, Обломова и Штольца. Илья Обломов предстаёт перед читателями типичным Емелей из русской народной сказки

Роман, история которого насчитывает не одно столетие. Произведение «Война и мир» подарило Льву Николаевичу Толстому ошеломительную славу и любовь. Роман, описывающий эпоху перемен

Рассказ «Старуха Изергиль» (1894) относится к шедеврам раннего творчества М. Горького. Композиция этого произведения более сложна, чем композиция других ранних рассказов писателя.

Повествование много повидавшей на своем веку Изергиль делится на три самостоятельные части: легенда о Ларре, рассказ Изергиль о своей жизни, легенда о Данко.

Вместе с тем все три части объединены общей идеей, стремлением автора выявить ценность человеческой жизни.

Легенды о Ларре и Данко раскрывают две концепции жизни, два представления о ней. Одна из них принадлежит гордецу, который никого не любил, кроме себя.

[/su_box]

Когда Ларре сказали, что «за все, что человек берет, он платит собой», себялюбец ответил, что этот закон его не касается, ибо он хочет остаться «целым». Надменный эгоист вообразил, что он, сын орла, выше других людей, что ему все дозволено и дорога только его личная свобода.

Это было утверждение права на господство сильной личности, противостоящей массе. Но вольные люди отвергли индивидуалиста-убийцу, осудив его на вечное одиночество.

Себялюбцу Ларре контрастно противопоставлен герой второй легенды — Данко. Ларра ценил только себя и свою свободу, Данко же решил добыть ее для всего племени. И если Ларра не хотел отдать людям даже частицу своего «я», то Данко погиб, спасая своих соплеменников. Освещая путь вперед, смельчак «сжег для людей свое сердце и умер, не прося у них ничего в награду себе».

Изергиль, скрипучий голос которой «звучал, как будто это роптали все забытые века», рассказала две древние легенды. Но Горький не хотел связать ответ на вопрос: «В чем смысл жизни и настоящей, а не мнимой свободы?» только с мудростью прошлых лет.

Трехчастная композиция позволила художнику установить связь между легендами, рассказанными героиней, и реальной действительностью. Повествование Изергиль о собственной судьбе, поставленное в центре произведения, служит как бы связующим звеном между преданием и реальной жизнью.

Изергиль сама встретила на своем пути свободолюбивых и мужественных людей: один из них сражался за свободу греков, другой оказался среди восставших поляков.

И потому не только легенды, но и собственные наблюдения привели ее к знаменательному выводу: «Когда человек любит подвиги, он всегда умеет их сделать и найдет, где это можно. В жизни, знаешь ли ты, всегда ест место подвигам». Не менее важен и второй вывод Изергиль: «Каждый сам себе судьба!»

Вместе с воспеванием подвига во имя счастья людей в рассказе проявилась и другая, не менее характерная черта горьковского творчества, – обличение трусливой косности обывателя, мещанского стремления к покою.

[/su_box]

Когда Данко умер, его смелое сердце продолжало пылать, но «осторожный человек заметил это и, боясь чего-то, наступил на гордое сердце ногой».

Что же смутило этого человека? Подвиг Данко мог воодушевить других юношей в их неустанном стремлении к свободе, и потому мещанин постарался погасить пламя, освещавшее дорогу вперед, хотя сам воспользовался этим светом, оказавшись в темном лесу.

Заканчивая рассказ размышлениями «о великом горящем сердце», Горький как бы пояснял, в чем заключено истинное бессмертие человека. Ларра отторг себя от людей, и о нем в степи напоминает лишь темная тень, которую даже разглядеть трудно. А о подвиге Данко сохранилась огненная память: перед грозой в степи вспыхивали голубые искры его растоптанного сердца.

В рассказе явственно ощущается связь с традициями романтизма.

Источник:

В помощь ученикам

Глубина и нежность молдавской ночи, темнота леса, где жарким огнем вспыхнуло сердце Данко, мощные и жуткие аккорды разбушевавшейся стихии, где «гордо реет Буревестник, черной молнии подобный»… Романтические образы М.

Горького чаруют читателя своей красотой и силой. «Рожденный ползать летать не может!» Однако не хочется в отчаянии складывать крылья, читая эти слова.

• Ведь каждому человеку хотя бы раз в жизни хочется ощутить себя крылатым, как Буревестник и Сокол, смелым и сильным, как Данко.
• «В жизни, знаешь ли ты, всегда есть место подвигам»,- этой мыслью, вложенной в уста старухи Изергиль, определяются герои романтических произведений Горького. Одни воплощают этот девиз в жизнь, другие отвергают

Сильный и смелый Данко совершает подвиг самопожертвования и любви  во имя своего племени, выводя людей своего племени к свету. Он настоящий подвижник, отдавший свое сердце людям. Данко погибает, чтобы жить в благодарной памяти людей, в их песнях и легендах.

Писатель с волнением и восторгом описывает кульминационный момент подвига: вырванное из груди сердце «пылало так ярко, как солнце, и ярче солнца, и весь лес замолчал, освещенный этим великим факелом любви к людям, а тьма разлетелась от света его…». Данко – это образ человека, который может осветить дорогу из душного болота дикости, совершить подвиг, «не прося… ничего в награду».

Бескорыстие людей подвига воспевает Горький в образе Данко. Подвиг горьковского героя еще и в том, что он взял на себя ответственность за людей, которые погибли бы от своей неспособности к действию. Вот удивительно только, что люди этого подвига и не заметили. И даже нашелся осторожный человек, который «наступил на гордое сердце ногой».

Несмотря на это, Горький заставляет восхититься своим героем, поднимает его на недосягаемую высоту. Не случайно сюжет легенды о Данко соотносится и библейским.

Высоко предначертание человека – творить подвиги! И даже сила характера сына орла меркнет в сравнении с костром всеозаряющего сердца Данко. Ларра жесток и хищен в своем презрении к людям, которых он готов унизить и даже убить. Смел, дерзок и горд человек-птица.

Однако смелость его направлена лишь на то, чтобы противопоставить себя племени. Происхождение этой смелости в желании быть «первым на земле», в желании власти над людьми. А неуемная гордость его – это скорее гордыня индивидуалиста. Такой человек обречен на одиночество.

И если однажды в порыве отчаяния он выхватит из груди свое сердце, то отпугнет оно людей ледяным холодом.

Каков будет выбор человека – жертвовать собой ради людей или противопоставлять себя людям – это решать человеку самому. А Горький прославляет в своих произведениях характеры смелые, сильные, способные к самопожертвованию.

Источник:

Рассказ “Старуха Изергиль”

Рассказ “Старуха Изергиль”

Рассказ “Старуха Изергиль” был написан в 1894 году.

Как правило, жанр “Старухи Изергиль” определяют как рассказ. Однако жанровая природа этого произведения неоднозначна, поскольку оно включает в себя две истории (о JIappe и о Дан – ко), которые рассказчик называет “сказками”.

Сюжет и композиция

В Бессарабии, на морском берегу, старуха Изергиль поведала рассказчику три истории. Первая – о Ларре, который был наказан за гордость. Вторая история – о жизни самой Изергиль, представленной чередой любовных историй. Третья – “сказка” о Данко, который вырвал из своей груди сердце, чтобы осветить дорогу соплеменникам.

Композиция рассказа достаточно сложна,. Повествование много повидавшей на своем веку Изергиль делится натри части (легенда о Ларре, рассказ Изергиль о своей жизни, легенда о Данко). При этом каждая из них целиком подчинена одной цели – изобразить сильный тип личности, соотносимый со сверхчеловеком.

Поэтому все три части представляют собой единое целое, пронизанное общей идеей. Легенды, или, как их называет Изергиль, “сказки”, о Ларре и Данко как бы обрамляют повествование о жизни Изергиль, которое и составляет идеологический центр произведения.

Легенды раскрывают две концепции жизни, два представления о ней.

Тематика и проблематика

В “Старухе Изергиль”, как и в большинстве ранних рассказов, Горький поднимает тему сильной личности и ставит философскую проблему: каким должен быть человек? возможно ли существование сильной личности? “Сказки”, рассказанные Изергиль, должны дать ответы на эти вопросы.

Первой следует легенда о Ларре, в которой представлен “антигерой”, в каком-то смысле соотносимый со сверхчеловеком Ницше. Он попирает общепринятые законы и освященные веками традиции.

Однако убийство девушки оборачивается для него страшным наказанием – вечным изгнанием. Ларра предстает как воплощение абсолютного зла.

Не случайно сюжет этой “сказки” заставляет вспомнить о вечном жиде Агасфере, который совершает преступление против Бога.

Вторая легенда – легенда о Данко. Данко тоже в определенном смысле сверхчеловек: он выделяется среди соплеменников своей статностью, смелостью и красотой. Данко знает людям цену, понимает, что они слабы телом и духом. Когда люди испугались, что не смогут выйти из болот,

То обвинили во всем Данко и тот посмотрел на своих будущих убийц с презрением. Очевидно сходство с первой легендой, где Лappa презрительно говорил со старейшинами племени. Но все же в Данко, в отличие от персонажа первой легенды, живет неугасимое пламя любви к людям, которое затмевает презрение к ним. Он вырывает из своей груди сердце, чтобы осветить им путь.

  Образ и характеристика лизы в комедии горе от ума грибоедова

Первая и последняя легенды противопоставлены друг другу не только композиционно, но и по смыслу. В них отражены два различных варианта ницшеанского типа личности. Если для Ларры имеют значение только его личные потребности и желания, то Данко на первое место ставит счастье своего народа.

Но, несмотря на противоположность, они имеют немало общего. Прежде всего, Данко и Ларра отличаются от своих соплеменников – они неординарные личности. Ларра необычайно горд и жесток, а Данко слишком смел и благороден; к тому же оба героя одиноки. И, наконец, оба очень высоко ценят свободу.

И Ларра, и Данко сродни ницшеанскому сверхчеловеку, но счастье они понимают по-разному. Данко, жертвуя жизнью, ведет за собою толпу, чтобы спасти ее, а Ларра, презирая всех, лишает людей жизни и свободы, чтобы быть свободным самому.

1. Однако поведение смельчака Данко вызывает у толпы почти ту же реакцию, что и жестокость Ларры, – их боятся.
3. Финал обеих легенд трагичен.
4. Для Ларры, в котором просыпается, в конце концов, человеческое сердце, свободная, но одинокая жизнь становится мукой, а смелое сердце Данко “один осторожный человек” затаптывает в грязь.

Нужно отметить и то, что Горький эстетизирует не только образ Данко, но и Ларры. Описывая беседу Ларры со старейшинами племени, автор любуется смелостью и независимостью своего героя, несмотря на его жестокость.

Оба героя – Данко и Ларра – фигуры очень яркие, но достаточно условные и обобщенные. Видимо, не случайно произведение названо именем третьей героини – Изергиль, воплощающей в себе вполне конкретные человеческие качества.

Ее волнует только то, чего она хочет, и тот, кого она любит. И тем не менее, автор восхищается ею, как и своими сказочными и легендарными персонажами, потому что она не “примеряется” к жизни, а берет от нее все, что может.

• Любой человек – и Изергиль это доказывает личным примером – должен стремиться к высшему, потому что в жизни “всегда есть место подвигу”.
• (No Ratings Yet)
• Источник:

Сюжет, композиция и проблематика рассказа Горького “Старуха Изергиль”

Рассказ “Старуха Изергиль ” (1894) относится к шедеврам раннего творчества М. Горького. Композиция этого произведения более сложна, чем композиция других ранних рассказов писателя.

Повествование много повидавшей на своем веку Изергиль делится на три самостоятельные части: легенда о Ларре, рассказ Изергиль о своей жизни, легенда о Данко.

Вместе с тем все три части объединены общей идеей, стремлением автора выявить ценность человеческой жизни.

Легенды о Ларре и Данко раскрывают две концепции жизни, два представления о ней. Одна из них принадлежит гордецу, который никого не любил, кроме себя.

[/su_box]

Когда Ларре сказали, что “за все, что человек берет, он платит собой”, себялюбец ответил, что этот закон его не касается, ибо он хочет остаться “целым”. Надменный эгоист вообразил, что он, сын орла, выше другихлюдей, что ему все дозволено и дорога только его личная свобода.

Это было утверждение права на господство сильной личности, противостоящей массе. Но вольные люди отвергли индивидуалиста-убийцу, осудив его на вечное одиночество.

Себялюбцу Ларре контрастно противопоставлен герой второй легенды – Данко. Ларра ценил только себя и свою свободу, Данко же решил добыть ее для всего племени. И если Ларра не хотел отдать людям даже частицу своего “я”, то Данко погиб, спасая своих соплеменников. Освещая путь вперед, смельчак “сжег для людей свое сердце и умер, не прося у них ничего в награду себе”.

Изергиль, скрипучий голос которой “звучал, как будто это роптали все забытые века”, рассказала две древние легенды. Но Горький не хотел связать ответ на вопрос: “В чем смысл жизни и настоящей, а не мнимой свободы?” только с мудростью прошлых лет.

Трехчастная композиция позволила художнику установить связь между легендами, рассказанными героиней, и реальной действительностью. Повествование Изергиль о собственной судьбе, поставленное в центре произведения, служит как бы связующим звеном между преданием и реальной жизнью.

Изергиль сама встретила на своем пути свободолюбивых и мужественных людей: один из них сражался за свободу греков, другой оказался среди восставших поляков.

И потому не только легенды, но и собственные наблюдения привели ее к знаменательному выводу: “Когда человек любит подвиги, он всегда умеет их сделать и найдет, где это можно. В жизни, знаешь ли ты, всегда ест место подвигам”. Не менее важен и второй вывод Изергиль: “Каждый сам себе судьба!”

Вместе с воспеванием подвига во имя счастья людей в рассказе проявилась и другая, не менее характерная черта горьковского творчества, – обличение трусливой косности обывателя, мещанского стремления к покою.

[/su_box]

Когда Данко умер, его смелое сердце продолжало пылать, но “осторожный человек заметил это и, боясь чего-то, наступил на гордое сердце ногой”.

Что же смутило этого человека? Подвиг Данко мог воодушевить других юношей в их неустанном стремлении к свободе, и потому мещанин постарался погасить пламя, освещавшее дорогу вперед, хотя сам воспользовался этим светом, оказавшись в темном лесу.

Заканчивая рассказ размышлениями “о великом горящем сердце”, Горький как бы пояснял, в чем заключено истинное бессмертие человека. Ларра отторг себя от людей, и о нем в степи напоминает лишь темная тень, которую даже разглядеть трудно. А о подвиге Данко сохранилась огненная память: перед грозой в степи вспыхивали голубые искры его растоптанного сердца.

В рассказе явственно ощущается связь с традициями романтизма.

Они проявились в контрастном противопоставлении двух героев, в использовании традиционных романтических образов (тьма и свет в легенде о Данко), в гиперболизированном изображении героев (“Что сделаю я для людей!?” – сильнее грома крикнул Данко”), в патетике, напряженной взволнованности речи. Связь с романтической традицией ощущается и в трактовке отдельных тем, например, в понимании личной свободы у Ларры. В романтических традициях даны в рассказе и картины природы.

Сочинение-рассуждение Какие нравственные вопросы решает М. Горький в рассказе Старуха Изергиль?

В рассказе«Старуха Изергиль» М.Горький поднимает множество нравственных вопросов и изображает поистине ярких личностей, что характерно для романтического произведения. …

(начало есть на других сайтах, далее идет только уникальное продолжение)

Только один человек заметил это, и, опасаясь чего-то, раздавил «гордое сердце»ногой. Между легендами о Ларре и Данко Горький поместил рассказ о старухе Изергиль. В ее жизни было много романов, в которых ради нее мужчины были готовы на многое.

https://www.youtube.com/watch?v=S9Khu6R6MJc

Но однажды сама Изергиль совершила подвиг во имя любви. Будучи уже немолодой, Изергиль отправилась за Аркадэком, который оказался в плену. Рискуя своей жизнью, она смогла помочь любимому сбежать из плена. В благодарность онпредложил героине свою любовь, хоть и не испытывал к ней сильных чувств.

Однако Изергиль, отправляясь за Аркадэком, не задумывалась о получении какой-либовы годы, она лишь хотела увидеть своего любимого. Именно поэтому она отказалась от его предложения.

Таким образом, в первой части рассказа автор размышляет над вопросами гордыни и высокомерия и убеждает нас в том, что такие люди как Ларра будут наказаны вечным одиночеством.

В третьей частиГорький показывает нам безграничную любовь смелого и отважного Данко к людям, который не побоялся встать впереди людей и повести их за собой через темный лес.

Поступаете в 2019 году? Наша команда поможет с экономить Ваше время и нервы: подберем направления и вузы (по Вашим предпочтениям и рекомендациям экспертов);оформим заявления (Вам останется только подписать);подадим заявления в вузы России (онлайн, электронной почтой, курьером);мониторим конкурсные списки (автоматизируем отслеживание и анализ Ваших позиций);подскажем когда и куда подать оригинал (оценим шансы и определим оптимальный вариант).Доверьте рутину профессионалам – подробнее.

К сожалению, люди не смогли осознать, какой подвиг он совершил ради них.Но у читателя, несомненно, героизм и самоотверженность Данко вызывает восхищение и уважение.

Во второй части мы узнаем о судьбе старухи Изергиль, которая является как бы серединным персонажем. Она совершала ошибки, однако в жизни героини нашлось и место подвигам.

Таким образом, автор размышляет над вопросами подвига во имя любви и приходит к выводу, что каждый человек готов многим пожертвовать ради дорогих ему людей.

Полезный материал по теме:

Сочинение-рассуждение Какие нравственные вопросы решает М. Горький в рассказе Старуха Изергиль?ЕГЭСтр. 1

Решу егэ

Пояснение.

Комментарии к сочинениям.

12.1. Какова роль внесценических персонажей в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума»?

Внесценическими называют тех персонажей, кто лишь упоминается в комедии, порой — одной фразой, на сцене они не появляются. В комедии «Горе от ума» можно насчитать таких персонажей значительно больше, чем бывает обычно в драматургических произведениях.

Против Чацкого объединяются (не на сцене, а в жизни) высмеянные им дядюшка Софьи, «любитель театра», «тот чахоточный» ненавистник грамоты, «фрейлина Екатерины Первой», княгиня Пульхерия Андревна, «Нестор негодяев знатных» и десятки других представителей светского общества. Они создают ту силу, против которой безуспешно пытается в одиночку выступить Чацкий.

Эти персонажи выполняют две основные сюжетные функции: служат поводом и объектом для насмешек Чацкого, помогая читателю ясно увидеть светское общество, и составляют реакционный лагерь, враждебный главному герою.

Одна из сюжетных функций внесценических персонажей — усиливать и обобщать впечатление, производимое происходящим на сцене.

Целый монолог Чацкого посвящен «французику из Бордо». Сюжетная функция этого персонажа — глубоко возмутить главного героя, заставить его выступить с горячей речью перед всем собравшимся у Фамусова обществом. Монолог окончательно отделяет Чацкого от фамусовского лагеря.

Слабость Чацкого в «Горе от ума» оправдана в первую очередь тем, что он одинок в противоборстве со светским обществом. Будь на сцене хотя бы один соратник Чацкого — иной была бы и расстановка сил.

После «Горя от ума» у нас остается ощущение, что если Чацкий найдет единомышленников, борьба его уже не будет столь безнадежной.

Возможные соратники Чацкого незримо присутствуют в комедии: двоюродный брат Скалозуба «службу вдруг оставил, в деревне книги стал читать», профессора педагогического института, по словам княгини, «упражняются в расколе и безверье», а ее племянник князь Федор «чинов не хочет знать» и занимается наукой. Появление таких непонятных свету людей показывает, как меняется эпоха и ослабевают позиции Фамусовых.

12.2. В чём заключаются причины краха теории Раскольникова? (По роману Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»).

Теория Раскольникова — явление далеко не случайное. На протяжении всего XIX века в русской литературе не прекращались споры о роли сильной личности в истории, ее моральном облике.

Наиболее обсуждаемой в обществе эта проблема стала после поражения Наполеона. Проблема сильной личности неотделима от наполеоновской идеи.

«Наполеону, — утверждает Раскольников, — и в голову не пришло бы мучиться вопросом — можно ли убить старушонку, — он зарезал бы без всякой задумчивости».

Теория Раскольникова построена в своей основе на неравенстве людей, на избранности одних и унижении других. И убийство старухи задумано как жизненная проверка этой теории на частном примере. Такой способ изображения убийства очень ярко выявляет авторскую позицию: преступление, которое совершил Раскольников, — это низкое, подлое дело, даже с точки зрения самого Раскольникова.

Когда мучения Раскольникова достигают высшей точки, он открывается Соне Мармеладовой, признавшись ей в своем преступлении. Именно Соня окончательно опровергает теоретизированный взгляд Раскольникова на окружающий мир.

Ведь Сонечка отнюдь не смиренная жертва обстоятельств и не «тварь дрожащая». В страшных, казалось бы, безвыходных обстоятельствах она сумела остаться чистым и высоконравственным человеком, стремящимся делать людям добро.

12.3. Как легенды о Ларре и Данко помогают раскрыть проблематику рассказа М. Горького «Старуха Изергиль»?

Рассказ М.Горького «Старуха Изергиль» состоит из трех частей: легенда о Ларре, история самой старухи Изергиль и легенда о Данко.

Все три истории различны, но Горький посредством этих трех рассказов пытается дать ответ на вопрос: в чём смысл жизни? В индивидуализме Ларры или в беззаветном служении людям, которому посвятил себя Данко? А может, нужно стремиться прожить свободную, богатую приключениями жизнь, как старуха Изергиль?

Ларра красив, свободолюбив, дерзок, эгоистичен, за эти качества он и поплатился.

Считая себя лучше всех, не считаясь с мнением других людей, он не мог спокойно ужиться в обществе и поэтому совершает такой дерзкий поступок как убийство дочери одного из старейшин.

За это он и получил свое наказание, самое страшное для любого человека, это изгнание из общества и бессмертие в одиночестве. Люди называют его Ларра, что означает отверженный.

Романтическим антиподом Ларры является Данко — смелый красавец, сердце которого загорелось великой любовью к людям. В его образе Горький воплотил свое представление о подлинных героях, о тех, в ком он видел идеал. Пылающее сердце Данко — это символ жертвенного служения людям, а сам герой — воплощение всего лучшего в человеке.

12.4. Тема будущего в поэзии русского футуризма.

Поэт-революционер и бунтовщик — так часто отзывались о самом известном представителе русского футуризма. На 1912—1914 годы приходится начало творческого пути Маяковского.

И можно с уверенностью сказать, что идеи авангардного направления сформировали эстетический вкус поэта и определили его дальнейшую судьбу в литературе.

И спустя десятилетия именно с его именем в первую очередь ассоциируется деятельность футуристов.

В своих произведениях (поэмы «Флейта-позвоночник», «Облако в штанах», «Человек», «Война и мир») он отрицал, сложившиеся капиталистические отношения и пропагандировал свои гуманистические взгляды и веру в человеческие возможности. Он был одним из первых русских поэтов, показавших всю правду нового общества.

Критерии проверки:

Критерии оценивания выполнения заданияБаллы

1. Соответствие сочинения теме и её раскрытие
Сочинение написано на заданную тему, тема раскрыта глубоко, многосторонне	3
Сочинение написано на заданную тему, тема раскрыта глубоко, но односторонне	2
Сочинение написано на заданную тему, но тема раскрыта поверхностно	1
Тема не раскрыта
2. Привлечение текста произведения для аргументации
Для аргументации текст привлекается на уровне анализа важных для выполнения задания фрагментов, образов, микротем, деталей и т. п., авторская позиция не искажена, фактические ошибки отсутствуют	3
Для аргументации текст привлекается на уровне анализа важных для выполнения задания фрагментов, образов, микротем, деталей и т. п., авторская позиция не искажена, допущены одна-две фактические ошибки	2
Для аргументации текст привлекается на уровне общих рассуждений о его содержании (без анализа важных для раскрытия темы сочинения фрагментов, образов, микротем, деталей и т. п.) ИЛИ аргументация подменяется пересказом текста, авторская позиция не искаженаИ/ИЛИ допущены три фактические ошибки	1
Суждения не аргументируются текстом произведения(-ий)ИЛИ при аргументации (с любым уровнем привлечения текста произведения(-ий)) допущены четыре или более фактические ошибкиИ/ИЛИ авторская позиция искажена
3. Опора на теоретико-литературные понятия
Теоретико-литературные понятия включены в сочинение, два и более из них использованы для анализа текста произведения(-ий) в целях раскрытия темы сочинения, ошибки в использовании понятий отсутствуют	3
Теоретико-литературные понятия включены в сочинение, одно из них использовано для анализа текста произведения(-ий) в целях раскрытия темы сочинения, ошибки в использовании понятий отсутствуют	2
Теоретико-литературные понятия включены в сочинение, но не использованы для анализа текста произведения(-ий) И/ИЛИ допущена одна ошибка в использовании понятий	1
Теоретико-литературные понятия не включены в сочинение ИЛИ допущено более одной ошибки в использовании понятий
4. Композиционная цельность и логичность
Сочинение характеризуется композиционной цельностью, его смысловые части логически связаны, внутри смысловых частей нет нарушений последовательности и необоснованных повторов	3
Сочинение характеризуется композиционной цельностью, его смысловые части логически связаны между собой,НОвнутри смысловых частей есть нарушения последовательности и необоснованные повторы	2
В сочинении прослеживается композиционный замысел, НО есть нарушения композиционной связи между смысловыми частями И/ИЛИ мысль повторяется и не развивается	1
В сочинении не прослеживается композиционный замысел; допущены грубые нарушения последовательности частей высказывания, существенно затрудняющие понимание смысла сочинения
5. Соблюдение речевых норм
Речевых ошибок нет, или допущена одна речевая ошибка	3
Допущены две-три речевые ошибки	2
Допущены четыре речевые ошибки	1
Допущено пять или более речевых ошибок
Максимальный балл	15

Критерии оценивания грамотностиБаллы

ГК1. Соблюдение орфографических норм
Орфографических ошибок нет, или допущены одна-две ошибки	2
Допущены три-четыре ошибки	1
Допущено пять или более ошибок
ГК2. Соблюдение пунктуационных норм
Орфографических ошибок нет, или допущены одна-две ошибки	2
Допущены три-четыре ошибки	1
Допущено пять или более ошибок
ГК3. Соблюдение грамматических норм
Грамматических ошибок нет, или допущены одна-две ошибки	1
Допущено три или более ошибки
Максимальный балл	5

Рассказ «Старуха Изергиль» Максим Горький: проблематика | Какой Смысл

Рассказ «Старуха Изергиль» Максим Горький написал в 1894 году. Однако проблемы, затронутые в произведении, вызывают интерес у читателей и в наши дни. Рассказ разделён на три части.

Это три разные истории, но они связаны одной общей мыслью. Писатель пытается объяснить смысл жизни человека.

Именно для этого он использовал такие своеобразные средства в виде трёх запоминающихся ярких рассказов.

Максима Горького глубоко волновал вопрос об истинной ценности человеческой жизни. Он долго размышлял над этим понятием, анализировал его составляющие.

С помощью разнообразных образов, представленных в произведении «Старуха Изергиль, он внезапно осознал, что «свобода» и «жизнь» тесно связаны. Нельзя дать чёткого определения этим двум понятиям.

И жизнь, и свобода — это неопределённость, у которой нет точных границ. Каждый сам решает, каким будут его существование.

Произведение М. Горького открывает легенда о Ларре. Центральным персонажем истории является герой, отец которого был орлом, а мать — простой женщиной.

В первой части рассказа подробно описаны личностные качества главного персонажа. Молодой человек отличался дерзостью, гордыней, свободолюбием. Именно такого персонажа можно назвать эгоистом.

Герой не слушал никого вокруг, с презрением относился к окружающим. Но такое поведение сыграло с ним злую шутку.

Смысл первой части произведения заключается в том, что никогда нельзя ставить себя выше других. Вокруг нас находятся люди, у которых тоже есть своё мнение, свои взгляды на жизнь. Человеку, который по характеру похож на персонажа, крайне сложно жить в обществе. Герою было назначено суровое наказание за его страшный поступок.

Его изгнали из общества. Кроме того, он обрёл бессмертие, но существовать ему предстоит в полном одиночестве. Однако изначально Ларра не понял всю тяжесть и невыносимость своего положения. Он даже был рад своей свободе. Но это продолжалось недолго. Спустя время герой внезапно осознал истинный смысл жизни.

Только исправить что-либо ему уже было невозможно.

Вторую часть произведения можно назвать автобиографичной. Героиня повествует о своём существовании. Старуха Изергиль призналась, что она встречалась со многими мужчинами, как ей казалось по большой любви.

Жизнь женщины можно назвать яркой, наполненной счастливыми событиями. Она посетила много красивых мест, путешествовала за границу. Героиню можно назвать уверенной в себе, сильной женщиной, которая на первое место ставила гордость.

Она позволяла себе играть на чувствах окружающих. Героиня полностью отдавалась своим эмоциям.

Она хотела быть счастливой. Для достижения своей цели она использовала любые способы. Никто и ничто не могло ее остановить. Если отношения становились ей в тягость, она рвала все связи и прекращала общение. Раз и навсегда. Просить вернуться назад эту женщину было бессмысленно. Если она приняла решение, переубедить ее было невозможно.

Максим Горький с помощью второй части рассказа пытается показать читателю, что такое смысл жизни. В произведении мы видим размышления старухи о судьбе. Что же это такое? Что включает в себя понятие «судьба»? Женщина все же осознала, что нет никакой судьбы. Каждый сам является хозяином своей жизни. Скитаться по свету в поисках счастья бессмысленно.

Так ты никогда не добьёшься своей цели.

В заключительной части рассказа автор делится с читателями легендой о Данко. Центральный персонаж — романтик, наделённый смелостью, лидерскими качествами, мужеством. Данко был честным, открытым, искренним и свободолюбивым. Для него в приоритете было счастье народа, а потом уже его.

Герой пожертвовал собой ради благополучия окружающих, он собственноручно достал из груди своё сердце, которое осветило путь персонажам. Но люди не оценили его смелого поступка. Они просто забыли о том, что для них сделал их спаситель. Лишь искорки были напоминанием о Данко.

Славный бескорыстный персонаж испытывал симпатию к людям, он стремился помогать им, дарить тепло своего сердца. В этом и заключался смысл жизни для храброго героя.

Направлением рассказа «Старуха Изергиль» является романтизм. Максим Горький долго вынашивал идею о создании необычного произведения. Проблематика рассказа «Старуха Изергиль» заключается в том, чтобы читатель сам определился, что же такое смысл жизни.

Для этого Максим Горький показал три истории с разными ценностями, чтобы каждый выбрал то, что ему ближе. После прочтения произведения «Старуха Изергиль» читатель задумается об истинных жизненных приоритетах.

То, что действительно важно, всегда нужно ставить на первое место.

Проблематика рассказа Горького «Старуха Изергиль» :: сочинение по литературе на Сочиняшка.Ру

1. Сочинения
2. По литературе
3. Горький
4. По произведению Старуха Изергиль

«Старуха Изергиль» относится к одному из произведений М.Горького, написанных в романтическом стиле. Рассказ образно состоит из трёх частей: первая часть – это легенда об гордом юноше Ларри, вторая часть описывает жизнь самой старухи, а третья часть посвящена храброму Данко.

Ларри – уникальный молодой человек. Его необычность заключается в том, что он был рождён в результате связи обычной женщины и орла. Ларри – настоящий «нарцисс», он чрезвычайно самовлюблённый юноша, сочетающий в себе такие негативные качества, как эгоизм и неуемную гордыню.

Ларри лишил жизни девушку только за то, что она отказалась пойти с ним. По его представлению, такому человеку, как он, отказывать просто не допустимо, юноша посчитал, что своим поступком она запятнала его честь.

Соплеменники Ларри, узнав о преступлении, решили наказать его, приговорив к свободе, а между тем одиночеству. Молодой человек рассмеялся им прямо в лицо, тогда он ещё не понимал весь ужас вынесенного ему приговора.

Ларри жил в одиночестве тысячу лет, он не имел ни родителей, ни супруги, ни детей. Даже родины у него не было. Он начал искать смерть, но она никак не хотела к нему приходить. Жизнь его превратилась в настоящий ад.

  Образ и характеристика Алексеева в романе Обломов сочинение

На примере этого юноши автор хотел донести до читателя, что свобода не должна ассоциироваться с одиночеством.

Настоящая свобода — это такое состояние души, когда ты живёшь в окружении близких, стараешься что-то делать для них, когда тебя любят и боятся потерять. М.

Горький призывал людей не быть такими самолюбивыми и честолюбивыми, подобно Ларри.

Вторая история рассказывает о юноше с совершенно другим характером. Вместе со своим племенем, Данко жил среди болот, в постоянной грязи, вони и сырости. Однажды он решил вывести свой народ в новые места, к новой жизни.

По дороге они заплутали и когда соплеменники начали обвинять юношу в излишней самоуверенности, Данко вырвал из своей груди сердце и высоко подняв его к небу, осветил им путь. Благодаря горящему сердцу люди выбрались из темных болот. Впоследствии оставшиеся сердечные угольки были растоптаны и думается, не случайно.

Люди просто не хотели сохранить даже память о мужественном и героическом поступке Данко, ведь этот подвиг постоянно напоминал бы им о собственной трусости.

Между этими двумя историями вплетается история жизни старухи Изергиль. Её любили многие, она – никого. Старуха жила только для себя и за это впоследствии поплатилась. Искренне полюбив сама, избранник её отверг и это нанесло огромный удар по её самолюбию.

Истина этого произведения такова: человек должен делать что-то в этой жизни во благо других, а иначе жизнь его не имеет смысла.

Сочинение 3

Главной героиней в произведении является старуха, внешне напоминающая цыганку или даже колдунью. Изергиль считает молодое поколение самыми лучшими. Она знакомит рассказчика с несколькими новеллами.

В первой новелле рассказывается о об одном юноше, который появился на свет от женщины и орла. Он гордый и самоуверенный, эгоистичный, очень любит себя. Юнона по имени Ларра смог убить девушку за то, что она не хотела с ним идти, такое поведение его оскорбило.

За такое деяние его ждало наказание в виде одиночества. Ему очень тяжело быть одиноким, он не может прожить без родного человека, ему не с кем поговорить и опереться на чье-либо плечо. Хоть Ларра всегда хотел быть свободным, но как оказалась в одиночестве это сущая западня.

В результате чего от юноши осталась только тень.

Эта новелла учит читателей быть добродушнее и думать не только о себе, но и о близких людях.

Еще одна история знакомит читателей с персонажем Данко, он является полной противоположностью первого героя. Он может принести себя в жертву ради своих близких людей. Чтобы вывести своих людей из болота, когда они заблудились, Данко вырвал себе сердце и стал им освещать путь.

Также в произведении рассказывается и о самой героини Изергиль, о ее жизни, о том, как она жила в свое удовольствие, пользовалась людьми ради своих целей, она любит только себя, но при этом ее любят многие люди. Все же ее наказала жизнь, ее любовь оказалась невзаимной.

Изергиль рассказывала о своей жизни с теплотой, она радостно вспоминала о людях, которые повстречались у нее на пути, все они были храбрые и благородные. Изергиль очень любила свободу, наслаждалась своей жизнью и красотой.

Ей не нравились слобости, и она не смирилась с недостатками людей. Она всегда была убеждена, что каждый должен найти место для совершения подвигов, иначе люди для нее были ленивыми и трусливыми.

Образ старухи соединил в себе черты и Ларра и Данко.

Рассказывая о своей жизни, Изергиль с особой теплотой вспоминает о смелых и благородных. Эти новеллы автор написал для того, чтобы люди помнили предназначение каждого человека, о том, что жизнь нам далась для того, чтобы помогать другим, а не только думать о себе.

Автор поставил задачу выявить цель жизни человека и его предназначение. В каждой легенде описывается разное предназначение. В одной истории говорится о том, что можно лишить жизни другого человека, ни о ком не заботиться и быть одиноким в конечном итоге. Другая же история повествует нам о том, что можно принести себя в жертву ради спасения близких людей.

Краткое содержание

Эти истории рассказала автору морщинистая старуха, когда они сидели вдвоём на берегу моря.

История о Ларре, гордом сыне орла

Изергиль спросила, видит ли герой тени. Это бродит Ларра.

  Бальмонта. «Поэзия как волшебство» в творчестве К.Д

Когда-то орёл унёс девушку из одного села. И через 20 лет она вернулась вместе с сыном — потомком орла. Парень выглядел, как и все люди, только взгляд имел орлиный, холодный. Он считал себя не таким, как все, и позволял себе слишком много.

Однажды он хотел обнять дочь старейшины, а та оттолкнула его, и тогда сын орла убил девушку. Его схватили, но, осознав, что юноша считает себя лучше всех людей, решили наказать одиночеством. И нарекли его Ларрой, что означает «отверженный». Изгнанный Ларра стал воровать, и его пытались застрелить, но тщетно: юноша стал бессмертным.

Он хотел умереть и ударил себя ножом в грудь, но нож сломался. Теперь он ходит и ищет смерти, но избавления ему не дано.

История об Изергиль, любящей и страстной женщине

Звучала красивая песня, и старуха Изергиль сказала, что так красиво поют лишь красавицы. И рассказала, как сама была красавицей, днём ткала ковры, а ночью бегала к любимому — черноусому рыбаку. Потом разлюбила его и стала встречаться с рыжим гуцулом. Но гуцула повесили.

После Изергиль любила турка — целую неделю жила в гареме. Но надоело, и она сбежала с шестнадцатилетним сыном этого турка в Болгарию. Там Изергиль ранили ножом из ревности. Лечилась она в монастыре, а потом увела из монастыря одного монаха.

А юный турок умер от любви или от тоски по дому.

Монах обижал Изергиль, и один раз она швырнула его в реку. После этого Изергиль попала в руки еврея, который торговал её телом. А любила она одного пана со шрамами на лице — он защищал греческий народ. Потом Изергиль любила венгра (мадьяра).

После была «последняя игра» — шляхтич. Он очень добивался Изергиль, которой уже исполнилось на тот момент сорок лет. А добившись, бросил. Потом он попал в плен к русским, и Изергиль его спасла, но не простила. Уехала в Молдавию, вышла замуж. Год назад муж умер.

А она любит рассказывать молодым сказки.

История о Данко, который любил людей больше себя

Изергиль спросила героя, видит ли он искры. Это частицы горящего сердца Данко.

Был такой народ, который жил в лесу, но был оттеснён завоевателями к болотам. Людям было тяжело. Они уже готовы были стать рабами завоевателей. Но тут явился Данко и пообещал людям волю.

Он вёл их через лес. Путь был трудным. Когда началась гроза, люди совсем обозлились на Данко и захотели его убить.

В сердце Данко загорелась решимость довести начатое до конца, и он руками разорвал свою грудь, вырвал это горящее сердце и осветил людям путь. Так люди вышли из леса. А Данко упал и умер.

И кто-то наступил на его горящее сердце, и это сердце превратилось в искры, которые и сейчас появляются перед грозой.

По рассказу Горького Старуха Изергиль

Максим Горький является тем автором, чьи произведения почитались и в советском союзе, и в современном мире. Он писал о добром, вечном, насущном и важном.

Одним из известных произведений данного автора можно назвать повесть под названием «Старуха Изергиль». Книга подталкивает задуматься о многих важных вещах в стороне морали и нравственного воспитания. В повести рассказывается две целостные истории. В каждой из них заложен глубокий посыл, который благодаря простоте языка может уловить абсолютно каждый читатель.

Но почему произведение «Старуха Изергиль» Максима Горького пользуется популярностью даже сегодня? Что же хотел сказать автор?

По сюжету автор лежит на пляже и знакомится со старухой по имени Изергиль. Она весьма стара, зато знает много интересных и мудрых историй. Не мало интересного повидала она за жизнь. Она делится с автором воспоминаниями и легенда. Их две.

Главным героем одной из легенд является юноша по имени Ларра. Он является сыном обычной женщины и орла. Основная проблема данного рассказа – гордыня, горделивость героя. Тут Горький поднимает вопросы о настоящей и здоровой гордости и отличии ее от горделивости. Герой ведет себя отвратно: берет то, что хочет, не уважает старших.

До ручки довел он местных жителей после того, как убил девушку, отказавшую ему в любви. Старейшины приняли решение не убивать его, а наказать вечным одиночеством и бессмертием. Остаток жизни герой проводит в виде тени, которая скитается по свету неприкаянная. Он страдает из-за того, что не может умереть, но при этом он никому не нужен и никто его не любит.

Мне кажется, что Ларра заслужил такое наказание за горделивость и бессмысленный пафос.

Вторая история повествует о горящем сердце, о человеке, который пожертвовал собой, чтобы вывести людей из тьмы. По сюжету люди жили на земле, но скоро пришел другой народ, что по силам превзошел их и прогнал людей с этой территории. Народец вынужден был перейти на территорию другу.

Они стали жить в темном лесу, в которое солнечный свет почти не попадал. Люди жили и жаловались, но тут один вызвался повести их. Этим героем был юноша Данко. Люди злились на Данко, когда тот совершал ошибки и они заходили в тупики, но никто не благодарил его. Это печально.

В конечном итоге юноша вырвал свое сердце, оно горело и освещало путь идущим за ним.

Произведение Максима Горького учит не быть горделивым, а также жертвовать собой ради благих целей.

  Николай Лесков “Однодум” + возможность скачать книгу

Вариант 4

Максим Горький – русский и советский классик, чьи произведения до сих пор изучаются, читаются и цитируются. В чем причина? Она довольно очевидна. Волнующие сюжеты, интересные образы, индивидуальный стиль написания. Помимо этого, автор затрагивал некоторые эпические элементы в своих произведениях, в частности, в рассказе «Старуха Изергиль».

Структурное подразделение состоит из двух частей: о Ларре, и о Данко. Поучительных истории зачинает пожилая женщина.

Часть о Ларре начинается со следующих событий. В деревушку прилетает огромный орел с весьма тривиальной целью. Похитить одну из местных девиц и сделать ее своей женой.

Плодом их связи стал молодой красавец, с которым «птичья жена» вернулась в свою обитель. Он выглядел как Аполлон, но вместе с красотой в нем умещалось много гордости. Как-то он умертвил девушку, отвергшую его.

Наказание было суровым: Ларра был отлучен от цивилизации и обречен на вечное уединенное скитание.

Следующая часть посвящена некому Данко. В мире Данко люди невежественны и неблагодарны. Враждебное племя погнало его с занятых территорий. И тут является герой. Данко. Он предлагает двигаться на неизведанные земли, чтобы и дальше племя могло существовать. Путь был нелегок.

Многие умирали в дороге. Рос ропот, направленный против юноши. Возникла идея убить молодого поводыря и вернуться на старые занятые территории.

Данко был по-настоящему взбешен пассивностью окружающего общества и решил пойти на кардинальные меры; вырвать себе сердце и осветить дорогу идущим свои пламенным светом.

Часть о Ларре учит тому, что никогда нельзя отворачиваться от общества, нужно служить ему верой и правдой, отвергнув личные мотивы, продиктованные гордостью и эгоистичностью. В противном случае, индивид обречен на вечное одиночество.

Вторая часть о жертвенности. Она диктует то, что для общего блага нужно уметь пожертвовать собой. Личное не так важно, как общественное. Только общими жертвенными усилиями можно достигнуть больших результатов. Здесь стоит вспомнить и о героях войны, и героях труда, которые жертвовали личное время, здоровье, а порой жизнь ради общей победы.

Образец 5

В данном замечательном произведении показана реальность, в которой мечты кажутся нечто необычным и потрясающим. Благодаря данному произведению можно понять то, что в мире есть настоящие герои, которые готовы идти на подвиги, и совершать их ради своих самых близких людей.

Автор также хотел показать, что задумка по воплощению мечты, может сделать даже самого простого человека – отважным и смелым, так как вера в лучшее помогает ему лучше разобраться с собственной личностью.

Реальность и мечта отображены в данном замечательном произведении через призму замечательных повествований старушки Изергиль, которая хотела связать данные истории с частью своего существования.

В легенде про Ларру, который мечтал быть лучше остальных, рассказывается то, как сын орла и простой женщины, возжелал показать свое преимущество. Несмотря на то, что в нем не было ничего особенного и выдающегося, он считал себя выше других людей.

Когда затрагивается мечта данного персонажа, то стоит сказать, что она является темной и не прекрасной, так как она не направлена на блага человечества, неся в себе лишь ту цель, чтобы удовлетворить эгоистичные потребности.

Она была разбита о реальность тем, что он посчитал, что так как он лучше остальных, то в праве убивать. И после того, как он совершает страшное убийство, его выгоняют жить одного, для того, чтобы он понял, какого это ощущать себя ненужным.

Он остался совершенно один, и несмотря на то, что совершил попытку вернуться обратно к людям, не был принят ими.

В легенде о Данко также поднимается тема мечты и реальности. Однако, стоит сказать, что в отличие от предыдущей истории, данный персонаж является чистым и светлым человеком, который мечтал вывести население из лесов для того, чтобы сделать их свободными и равноправными. Его не остановила даже смерть.

Стоит сказать, что его сердце стало пылать потому, что его помыслы были чисты, и направлялись на совершение различных благ. Его порывы не были оценены людьми, но все-таки, он сумел реализовать свою мечту, и это стало большой наградой для героя.

Невзирая на то, что сердце было растоптано «осторожным человеком», оно разбилось на осколки, и продолжало освещать путь другим людям.

В данном великолепном произведении тема мечты и реальности раскрыта глубоко, что заставляет читателя задуматься о том, что следует вести правильную и честную жизнь, которая будет полна только хороших и светлых идей и целей.

Другие сочинения: ← Герои произведения Детство↑ ГорькийПо произведению Макар Чудра →

Жанр

Жанр произведения – рассказ, ведь оно небольшого объема, а главную роль играет сюжетная линия старухи Изергиль. Также в рассказе есть две легенды (первая и третья части). Некоторые исследователи считают их притчами из-за ярко выраженной поучительной составляющей. Направление «Старухи Изергиль» – романтизм.

Жанровое своеобразие, система образов и сюжет определили характер художественных средств. Тропы помогаю приблизить рассказ к фольклору.

• Предыдущая
• Сочинения«Гранатовый браслет» анализ произведения Куприна – проблемы, жанр, смысл названия, суть повести
• Следующая
• Сочинения«Антоновские яблоки» анализ произведения Бунина – проблематика, особенности, план, смысл названия рассказа

Здравствуйте, Елена!

На мой взгляд, вы неправильно поняли тему сочинения. В теме речь идет о путешествиях в прямом значении слова — то есть о поездках, перемещениях в пространстве. Вы же написали рассуждение о путешествии по жизненному пути, использовав слово «Ð¿ÑƒÑ‚ÐµÑˆÐµÑÑ‚Ð²Ð¸Ðµ» в переносном значении. В этом переносном значении у слова «Ð¿ÑƒÑ‚ÐµÑˆÐµÑÑ‚Ð²Ð¸Ðµ» нет формы множественного числа, поэтому в формулировке темы речь идет именно об обычных путешествиях, странствиях.

Подменив тему, вы тем не менее не соблюдаете последовательность изложения мыслей. В первом аргументе вы говорите о поездке Гринева в крепость (это путешествие в первом значении), во втором аргументе говорите о поездке Обломова и Штольца, то есть опять о путешествии в прямом значении. А в микровыводах пишете о путешествии по жизненному пути! Это нарушает логику рассуждения, поэтому я снимаю балл по К3. Обращаю ваше внимание, что более строгий эксперт на экзамене может обнулить балл по К1, и тогда автоматически выставляется оценка «Ð½ÐµÐ·Ð°Ñ‡ÐµÑ‚». Это происходит в случае подмены темы. Будьте очень внимательны, пишите строго по теме, не придумывайте никаких своих интерпретаций темы.

В соответствии с критериями проверки итогового сочинения ваша работа оценивается следующим образом.

К1 (соответствие теме) + 1 балл ( с натяжкой).

К 2 (наличие литературного аргумента) + 1 балл.

Рассуждение выстроено с опорой на литературные примеры, пересказ эпизодов сопровождается пояснениями, предпринята попытка аналитического комментирования эпизодов.

К3 (логика и композиция) + 0 баллов

Обоснование потери балла по этому критерию см. выше.

Ошибки

Микровывод нелогичный. Вы ничего не пишете о том, КАК проявляется сильный характер Гринева, не пишете и о том, НАСКОЛЬКО интересным было его путешествие, что с ним произошло необычного в дороге. Ваше утверждение о взаимосвязи сильного характера и интересного путешествия не доказано.

Вы дважды повторяете одну и ту же мысль, которая к теме сочинения никак не относится и не вытекает из вашего предыдущего рассуждения. Вопрос о том, есть ли характер у каждого человека, является наивным, т.к. это суждение не подлежит сомнению, никто не будет утверждать обратное.

К 4 (речь)+ 1 балл

Ошибки

Лишнее местоимение.

В литературоведении антиподом считается герой того же самого произведения, то есть антиподом Гринева является Швабрин, а не Обломов. Неточное употребление термина.

Лишние местоимения.

очень — неконкретное наречие, оно показывает меру и степень другого признака действия. Нужно писать «Ð¾Ñ‡ÐµÐ½ÑŒ сильно», «Ð¾Ñ‡ÐµÐ½ÑŒ положительно», «Ð¾Ñ‡ÐµÐ½ÑŒ негативно» и т.п.

Повтор.

Нарушение порядка слов. Правильно: Характер, как и образ жизни, очень сильно влияет на путешествие человека по жизненному пути.

Дороги пути — плеоназм.

К5 (грамотность) + 0 баллов, всего допущено ошибок: 22, допустимо 18

Ошибки

Орфография

становиТСЯ

небольшие

несмотря на то что

Пунктуация

Пропущена запятая перед придаточной частью.

Пропущена запятая перед придаточной частью.

Пропущена запятая перед придаточной частью.

Пропущена запятая после вводной конструкции.

Пропущена запятая перед придаточной частью. Лишняя запятая перед И.

Пропущены запятые на границах грамматических основ.

Запятая не требуется.

Пропущены запятые при обороте «Ñ‚Ð°Ðº же как».

Пропущены запятые при деепричастном обороте и вводном слове.

Пропущены запятые.

Пропущены запятые.

Грамматика

Необоснованная парцелляция (разрыв предложения).

Нарушение видо-временной соотнесенности глаголов.

Нарушение связи между подлежащим и сказуемым. Правильно: характер… влияЕТ

Общий вывод по работе

Итак, Елена, ваше сочинение оценивается на «зачет», однако следует тщательно поработать над логикой рассуждения и грамотностью, особенно в части пунктуации.

Удачи!