Сокращение рассказа барышня крестьянка

Иван Тургенев — Ермолай и мельничиха:
Краткое содержание

Охотник-рассказчик объясняет, что «стоять на тяге» – значит подстерегать с ружьем в вечерних сумерках вальдшнепов. Сопровождает его на охоте помощник Ермолай, крепостной лет сорока пяти, высокий, длинноносый, с серыми глазками, всегда взъерошенный, «беззаботный и добродушный». В охоте, рыбалке и неприхотливости к условиям ему нет равных. Для крестьян он чудак, впрочем, безобидный. Битый, без ружья и собаки, он неизменно приходит в себя – и вновь добывает необходимое.

Для своего помещика он был никудышным работником. С ним поступили так: раз в месяц брали на кухню подбитых птиц, а еду, кров, порох Ермолка для себя добывал сам. Может, поэтому он не кормил свою легавую собачонку Валетку: «пес – животное умное, сам найдет себе пропитанье». Впрочем, так он поступал и со своей боязливой, угодливой женой, жившей в покосившейся избушке. Виделся он с ней редко, обращался грубо.

Вдоволь набродившись по богатому на дичь и улов берегу Исты, охотники подались на ночлег к мельнику. Сперва высокий, тучный, мордатый мельник в дом их не пустил, потом они и сами не пошли: устроились под навесом во дворе. Задремавший барин услышал, что Ермолай шепчется с мельниковой женой Ариной Тимофеевной. Арина была лет тридцати, красивая, большеглазая, но печальная, болезненная на вид. Ермолай зовет ее к себе, а жену грозится выгнать. Она выносит «Ермолаю Петровичу» выпить, потом отвечает на расспросы рассказчика. Мельник, белевский мещанин, два года как выкупил ее у барина Зверкова.

Выясняется, что рассказчик знавал в Петербурге ее бывшего хозяина, а с его слов – и саму Арину. Это был неприятный человек с фальшивой улыбкой. Он рассказал случай про «неблагодарную» прислугу. Пятнадцатилетней Арину взяли из деревни, приставили к барыне, женщине изнеженной, жеманной и злой. Арина была идеальной горничной, скромной, исполнительной. Десять лет спустя она захотела выйти за лакея Петра Васильевича, да хозяйка воспротивилась: у замужней горничной семья на уме, а не барыня. Она же донесла мужу про связь Арины и Петра. Арину остригли (в знак позора), вырядили в лохмотья и выслали в деревню, «Петрушку лакея» отдали в солдаты.

Когда Арина ушла в дом, Ермолай добавил, что знает ее давно, здоровье у нее совсем никакое, ребенок был – да умер, а так-то она ученая, грамотная. Оба охотника умолкли, думая о своем, а после улеглись спать.

Читательский дневник по рассказу «Ермолай и мельничиха» (из цикла «Записки охотника») Тургенева

Сюжет

Рассказчик охотится с крепостным, который сам, как может, заботится о себе (для хозяина он негодный работник). Они ночуют на мельнице, жена толстого мельника Арина – старая знакомая Ермолая. Еще девчонкой ее взяли горничной к капризной барыне Зверковой. Господа запретили ей выходить замуж, с позором прогнали в деревню за связь с лакеем Петром. Ее продали мельнику, лакея сдали в солдаты.

Отзыв

Обыденная, но настоящая драма времен крепостного права в России. Самодурство, эгоизм хозяев испортили жизнь двум людям. Им запретили создавать семью, ничем не вознаградили героиню за верную десятилетнюю службу, не только разделили любящих, но и жестко наказали. Тема выживания крепостного человека (того же Ермолая), отношений между людьми, семьи, красот природы и радостей охоты.

Краткое содержание рассказа «Ермолай и мельничиха» (И. С. Тургенев)

Всем интересующимся жизнью крепостного крестьянства рекомендуем читать краткое содержание рассказа «Ермолай и мельничиха» из цикла И. С. Тургенева «Записки охотника». На примере изломанной судьбы крестьянки Арины писатель резко осуждает крепостной строй царской России.

Главные герои

Рассказчик – дворянин-охотник, рассказывающий о своих похождениях с крестьянином Ермолаем.

Ермолай – крепостной крестьянин, охотник.

Арина Тимофеевна – молодая жена мельника, выкупленная им из крепостной неволи.

Краткое содержание

Однажды вечером рассказчик в компании с охотником Ермолаем пошел в лес на «тягу». Его спутник был удивительным человеком. Ермолай зимой и летом ходил в одной и той же одежде. Охота была его главным и единственным занятием, дающим средства к существованию. У Ермолая было допотопное ружье, из которого он каким-то образом умудрялся метко стрелять. Была у него и очень худая и постоянно голодная собака по кличке Валетка, нередко съедающая подстреленную добычу.

Ермолай был крепостным человеком соседнего помещика. Барин поручил ему доставлять дичь к столу. Ермолай был настоящим бродягой, никогда не сидел на месте. Он любил выпить, часто бывал бит мужиками. У Ермолая была жена, живущая в страшной бедности. Он навещал ее раз в неделю.

Охотники подстрелили несколько вальдшнепов и решили провести ночь на мельнице, стоящей на берегу реки Истры. На их стук вышел работник. Он сказал, что хозяин велел никого не пускать на ночлег.

Посоветовавшись, охотники решили заночевать на открытом воздухе. Они вновь постучались и попросили вынести им соломы. Вскоре вышел сам мельник. Он велел работнику разместить гостей под навесом и поставить для них самовар на костре. Жена мельника, Арина Тимофеевна, принесла еды.

Перекусив и попив чаю, рассказчик задремал. Проснувшись, он увидел беседующих Ермолая и мельничиху. По просьбе Ермолая женщина принесла ему выпить. По разговору рассказчик понял, что между ними была любовная связь.

Ермолая пригласил барина попробовать спекшийся картофель. Тот подошел к костру и разговорился с мельничихой. Рассказчик узнал, что раньше она служила горничной у жены господина Зверкова. Он сразу же вспомнил о том, как когда-то слышал от этого помещика одну «поучительную» историю.

Зверков рассказывал, что однажды по просьбе жены забрал из деревни в Петербург крестьянскую девочку по имени Арина. Ее долго учили и воспитывали, а затем назначили горничной. Жена не могла на нее нахвалиться.

Спустя десять лет Арина пришла к Зверкову и попросила разрешения выйти замуж. Барин резко отказал ей. Его жена придерживались правила не выдавать своих горничных замуж. Через какое-то время Арина во второй раз обратилась с такой же просьбой. Зверков прогневался и прогнал «нахалку». Вскоре жена узнала, что Арина «спуталась» с лакеем Петрушкой. Девушку с позором отослали обратно в деревню.

Вспомнив эту историю, рассказчик пожалел женщину с такой несчастной судьбой. Он узнал, что Арина была два года назад выкуплена у Зверкова мельником и вышла за него замуж.

Когда Арина ушла в дом, рассказчик поговорил о ней с Ермолаем. Мельник хорошо относится к жене. У них был сын, который умер в младенчестве. Первый возлюбленный Арины был отдан хозяином в солдаты.

Краткое содержание Тургенев Ермолай и мельничиха

Главные действующие лица рассказа Ивана Сергеевича Тургенева «Ермолай и мельничиха» охотники. Это Ермолай – некий непутевый работник, которого выдворил помещик за неумение делать что-любо как следует, и барин, под которым легко угадывается сам автор. А мельничиха – особая женская интрига рассказа.

Завязкой событий является намерение ночевки охотников в старой мельнице. Но поскольку над поместьем, уже опустилась ночь, хозяева не впустили под крышу путников. Те вынуждены были попросить соломы и лечь спать прямо на улице под навесом. Они развели костер, пекли картошку, от усталости у них смыкались глаза..

И тут задремавшего было барина разбудил шепот мельничихи. Это была прежняя дворовая красавица. Она пришла посекретничать с Ермолаем. Ермолай приглашал в гости мельничиху, обещая выгнать жену на это время. Мельничиха вынесла Ермолаю стакан водки. Они решили, что барин крепко спит, и принялись обсуждать нехитрые хозяйские дела, где пали свиньи, почему не стоит идти к врачам, если мучает по ночам кашель.

Барин, однако, тоже вступил в разговор. Мельничиха Арина рассказала, что служила горничной и видного графа в Петербурге. Все бы хорошо, но жена графа не позволяла горничным выходить замуж. Сама графиня была злобной, толстой, самолюбивой. Когда Арина, отслужив 10 лет, все-таки стала просить разрешения стать невестой, ей отказали грубо и бесцеремонно. И тут выяснилось, что Арина беременна. Граф разгневался, велел одеть ее в старье и выдворить в деревню.

Ребенок у Арины тогда умер. Мельник выкупил красавицу у графа в конце концов и женился на ней.

В чем главный ключ короткого рассказа, можно рассудить по-разному. Для Тургенева свойственно писать философские картинки с натуры», сюжеты которых читатель может додумать на досуге сам. И часто смыслом рассказа остается высокая нравственность крестьян, простых людей, которым свойственны самые красивые и возвышенные порывы.

Главная мысль

В рассказе про Ермолая можно прочитать благородство простого мельника и благородство мельничихи. Ведь рассказом о ее судьбе Тургенев будто дает понять, что на предложение Ермолая «погостить вместо жены» эта женщина согласиться не может. Хотя стопроцентных фактических выводов в сочинении классика нет. К этому выводу читатель должен прийти, поняв ненавязчивую логику авторского замысла.

Можете использовать этот текст для читательского дневника

Тургенев. Все произведения

Ермолай и мельничиха. Картинка к рассказу

Сейчас читают

Достаточно популярный в определенных кругах писатель Виктор Банев решил посетить Город, в котором прошло его детство. Такое решение он принял неспроста. Каким-то образом он умудрился перессориться со многими видными людьми в частности с президентом

Ветеринарный врач Козулин Александр Иванович проживал в селе около полугода. Он был незаметным, деликатным, полным мужчиной около пятидесяти лет. Говорил он мало, здоровался и сразу опускал глаза вниз

Шла зима. Автор решил пойти к соседке, молока взять. Подойдя к двери ему послышалось как Лидия на кого-то очень сильно бранится.

Глава 1 В этой главе писатель дает описание жизни крестьян и знакомит с Никитой Моргунком, собственно главный герой и начинает здесь свое путешествие.

Данная пьеса не отличается особой популярностью, но она довольно оригинальна. Герои ее меняются местами. Состоятельный не молодой мужчина, желавший юную красавицу, оказывается на много честнее, чем ее молоденький и привлекательный жених.

Чудо рождения

Современная больница с дорогим оборудованием. Профессиональные врачи снискали расположение глупого администратора больницы.

Третий мир. Йоркшир. Кормилец потерял работу и готов продать часть детей для научных экспериментов, чтобы накормить остальных членов семьи. Он отдает все католической церкви за запрет использования противозачаточных средств.

Наблюдающий за ними протестант гордится тем, что занимается сексом для удовольствия.

Взросление и учеба

Изучение этикета в британской школе для мальчиков перед уроком полового воспитания. Теоретические основы демонстрируются тем фактом, что учитель занимается сексом со своей женой на глазах у учеников.

Мальчик, который смеет смеяться, наказывается жестким матчем по регби.

Внутривидовая борьба

Первая мировая война. Офицер пытается организовать оборону, но ему это не удается. Солдаты произносят хвалебные речи, преподносят подарки и торты. Пытаясь отказаться от подарков офицера, солдат обвиняют в неблагодарности.

В следующей сцене сержант пытается заставить солдат маршировать к плацу. В результате он всех разбрасывает, идя один.

1879 год. Зулусская война. Один из офицеров, проснувшись утром, обнаруживает отсутствие ноги. Коллеги подозревают в этом тигра и отправляются на поиски зверя.

При поиске они встречают двух мужчин, одетых в костюмы тигров. Они утверждают, что выполняют миссию британской разведки.

Средний возраст

Семейная пара из Америки приезжает в гавайский ресторан. Им предлагают пройти в камеру пыток, отбытую в атмосфере английской тюрьмы.

Посетителей обслуживает официант, который рассказывает на философские темы. Клиентам предлагается говорить о смысле жизни.

Но простых людей вопросы бытия мало интересуют. Поэтому они переходят к другой, более интересной для них теме: трансплантации органов.

Трансплантация живых органов

Два фельдшера увидели донора человеческих органов, которому удалили печень, хотя мужчина все еще жив. Они убеждают жену донора, что это нужно на благо страны.

Затем фельдшер убеждает женщину пожертвовать и свою печень, помня о величии Вселенной и незначительности жизни.

Осень жизни

Музыкант из французского ресторана поет на члене песню собственного сочинения. В этот момент в комнату входит очень толстый человек: мистер Креозот. Его непрерывно рвет через горло, наконец, живот взрывается, обнажая внутренние органы.

Сотрудники ресторана, убирая после обжоры, рассказывают о смысле жизни.

Смерть

Осужденный к смертной казни преступник сам выбирает способ казни. Убегая от обнаженной женщины, мужчина падает в могилу.

Смерть косой стучит по дому, сообщая хозяевам и гостям, что они мертвы.

Загробная жизнь

Все персонажи фильма собираются в комнате, напоминающей роскошный отель. Вокруг царит праздничная атмосфера, играют песни.

Неожиданно отпуск прерывается. На экране появляется женщина, дающая несколько инструкций, и фильм заканчивается.

Объяснение сюжета

Судя по названию, в фильме команды «Монти Пайтон» смысл сюжета сводится к поиску ответов на извечные вопросы: зачем мы пришли в этот мир? что ты должен делать в своей жизни? Именно на эти вопросы авторы картины пытаются ответить в сатирической, даже гротескной форме.

С острой и иронической точки зрения показан ряд важных социальных тем:

• церковь и религия;
• половое воспитание молодежи;
• семейные отношения.

Что касается религии, то авторы высмеивают как католиков, так и протестантов. В истории зрелости монтипитонцы показывают абсурдность войны.

Интересно! Смысл жизни Монти Питон выиграл Гран-при Каннского кинофестиваля в 1983 году.

Эпизод с жадностью, ставший катарсисом фильма и подчеркивающий отчаяние человеческого существования, представлен достаточно реалистично.

Жесткая сатира и цинизм пронизывают всю ленту. И кажется, что каждый эпизод фильма «Монти Пайтон» все больше и больше уходит от обещанного разъяснения смысла жизни.

Авторы все отдают воле зрителя, предлагая самостоятельно ответить на извечные вопросы жизни.

А теперь нечто совсем иное

Сегодня, похоже, нет такого уголка земли, где бы они не узнали, что такое «Монти Пайтон». В начале 2000-х Майкл Пэйлин снял новую серию своих путевых заметок в Гималаях. Во время восхождения на гору Аннапурна его окружили местные жители и начали: «Мертвый попугай», «Испанская инквизиция», «А теперь что-то совсем другое». «Один из них повернулся ко мне, — вспоминает Пэйлин, — и закричал:« Боже мой, Эрик Айдл!“»

«Летающий цирк» впечатляет количеством пророческих высказываний и предсказаний. «Мы прекращаем эту программу, чтобы рассердить вас и сделать все еще более раздражающим». Разве это не о рекламе, социальных сетях и других современных способах коммуникации? Или: «Это вегетарианский ресторан. Мы не подаем мясо. Чем мы гордимся».

А в последнем фильме съемочной группы «Смысл жизни» Монти Пайтона новорожденная мать в родильном отделении спрашивает доктора: «Мальчик или девочка?» «Я думаю, что еще рано вешать роли и ярлыки, тебе не кажется?» — отвечает акушерка. «Питоны» хорошо понимали природу тех явлений, над которыми они высмеивали, и поэтому результат был блестящим. Например, французская новая волна, отголоски которой еще в 1969 году гремели по всему миру. Некоторые зрители утверждают, что пародийный эскиз арт-хауса «полностью исчерпывает творческий метод Годара» (см. Эпизод с мусором и капустой).

У команды «Монти Пайтон» была одна цель: обидеть всех, кого они могли, всегда оставаясь невероятно веселыми на этом пути. Чтобы перечислить произведения, составляющие его наследие, недостаточно целой статьи. Он состоит из различных сериалов, индивидуальных зарисовок, трех фильмов, мюзиклов, песен, трехмерного мультфильма «Автобиография лжеца» по мемуарам Чепмена. Нил Гейман сказал: «Если вы действительно хотите кого-то наказать, я предлагаю вам позволить им выбрать ваш любимый набросок Монти Пайтона». Python не просто повлиял на телевидение и комедию в целом, он изменил нас, зрителей. А вот как.

Смелость!

Python научил нас ничего не бояться.

Летающий цирк лучше всего описать словом поток сознания. Возьмем, к примеру, титры, которых, возможно, вообще не было в их набросках, или сразу после начала эпизода титры могли внезапно исчезнуть. Python не очень нравилось то, что называется изюминкой — ключевой фразой, часто последней, которая должна рассмешить зрителя. Авторы решили, что никто никому ничего не должен. Деконструкция всего и вся расцвела яркими красками: обычное повествование, ожидания и логика аудитории, отстраненность и опровержение, разрушение четвертой стены, новаторская анимация Гиллиама на месте и немногое (знаменитый Нога питона Терри была фактически бессовестно украдена с картины «Аллегория с Венерой и Купидоном» Аньоло Бронзино).

«Аллегория с Венерой и Амуром» Аньоло Бронзино

Почему бы не сбросить мультяшные 16 тонн на персонажа или не поставить в кадр средневекового рыцаря, который без видимой причины бьет персонажей по голове резиновым цыпленком? Затем Клиз появился в хвосте и сказал официальным тоном: «А теперь что-то совсем другое…» Излишне говорить, что следующее обычно происходило так же? В общем, питоны изобрели все, что можно считать необычным, неожиданным, немыслимым, сумасшедшим и заставит не спускать глаз с экрана. И еще более.

Еще одно слово Нилу Гейману: «Что мне больше всего понравилось, так это то, как они приняли определенную форму и без страха изменили содержание. Итак, у вас в руках была емкость, в которой, как известно, всегда был чай, а из нее в конце наливали вино, кровь, масло или другое. Для меня это часть гения Python. В конце концов, таким образом вы увидели вещи в новом свете. Они вскрывали наши черепа как раз тогда, когда это было необходимо. Наверное, в этюде с альбатросом питоны ближе всего подошли к чистому сюрреализму. После этого я не боялся наткнуться на поэтов-сюрреалистов, потому что все это я уже видел и знал, как это работает».

Актер Хэнк Азария, один из главных голосов Симпсонов (бармен Мо Сизлак, продавец Апу, профессор Фринк и еще 160 персонажей), вспомнил: чушь. Например, Черный рыцарь без рук и ног — вы ужасно смеялись, но в то же время были в ужасе. Отличный новый опыт. Симпсоны полностью основаны на Python. У нас был похожий подход, по крайней мере, мы пытались: построить что-то долго, потом пометить это и цепляться за что-то еще, совершенно наугад».

Натуралистический взрыв мистера Креозота в «Смысле жизни Монти Пайтона» был единственным визуальным образом в фильме, который шокировал короля жестокости Квентина Тарантино. Несмотря на мрачность и отчаяние, фильм получил главный приз Каннского кинофестиваля, и Клиз пошутил, что «это должно быть потому, что Орсон Уэллс, входивший в состав жюри, узнал себя в креозоте». Айдл сказал о Клизе: «Он такой забавный, поэтому не боится не любить его. Это дает ему удивительную и надменную свободу».

Глупость!

Python привил нам любовь к глупости.

Многие зарисовки питона были прерваны внезапным вторжением серьезного полковника британской армии в исполнении Чампана, который рассыпал всех со словами: «Это все глупо, хватит!» Трудно не признать, что он был прав. «Что меня больше всего поразило в« Летающем цирке », так это то, что взрослые могут быть такими глупыми! — сказал Хэнк Азария. — Так это было ужасно расслабляюще. Господи, мне 44 года, и половину времени я все еще веду себя как последний придурок. Все из-за сообщения, которое я однажды получил от детенышей питонов».

Клиз однажды сказал, что однажды членов съемочной группы попросили выбрать свои любимые эскизы. В конце концов, все выбрали разные вещи, сошлись во мнении только в одном: «Танец пощечины рыб». Потому что это так глупо, так незначительно и поэтому так забавно. «Чистая ерунда», — обрадовался Клиз. Невозможно не смеяться.

А потом было служение глупой ходьбы, бабушки-гангстеры, велосипедные механики в мире суперменов, художники на велосипедах, философы, которые играли в футбол, итальянцы, изучающие итальянский язык.

парадоксально, что «глупость» Python была основана на их широком видении и блестящем образовании. Python умело сумел совместить что-то простое, глупое, детское, низкое со сложным, взрослым, высоким, интеллектуальным. Например, скетч «Всеанглийское соревнование в представлении Пруста», в котором участников просили на время пересказать «В поисках утраченного времени». Вы можете подумать: да, тогда все знают Пруста, но, во-первых, чтобы посмеяться над Прустом, вы должны его хорошо знать, а во-вторых, широта и глубина культурных отсылок в сериале поистине поразительны. Кстати, BBC заставила убрать слово «мастурбация», когда персонаж Чепмена заявил, что «его хобби включают гольф, удушение мелких животных и мастурбацию». Хотя смех на этом месте остался. По легенде, во время встречи по поводу этого скетча Эрик Айдл спросил руководителя телеканала: «Все мастурбируют, верно, сэр?» Ему не ответили. Полную версию можно посмотреть здесь.

В общем, когда актеры читают стихи Теннисона, Вордсворта или сонет Шелли «Озимандия» (из которого Винс Гиллиган взял название для серии «Во все тяжкие»), они вспоминают Диккенса, Агату Кристи, Грозовой перевал, Сартра, Шекспира, Германа и др. греческие философы, композиторы, политики, можете быть уверены: они знают, о чем говорят.

Биограф труппы Джордж Перри сказал о Терри Джонсе: «С ним можно было поговорить на любую тему — о типах окаменелостей, о торговле в Средние века или в современном Китае, о детских книгах… Всегда было обнаружено, что он это знал много что вы просто впали в отчаяние ».« Вы никогда не чувствуете себя глупым с ними, даже если они ужасно умны », — признался комик и фанат цирка Пол Радд.

Фактически, наследие Python включает в себя множество самых странных вещей и явлений в духе «Летающего цирка». Генетики каким-то образом обнаружили мутантный ген, который заставляет мух жить вдвое дольше, и назвали его «Инди», сокращение от знаменитой копии «Грааля» — «Я еще не умер!» («Я еще не умер!»). В честь Пайтона названы семь астероидов: 9617 Грэхэмчэпмен, 9618 Джонклез, 9619 Терригиллиам, 9620 Эрицидл, 9621 Майклпалин, 9622 Терриджонс и 13681 Монти Пайтон. Обнаруженный в 1985 году ископаемый вид был назван Montypythonoides riverleighensis, а лемур, обнаруженный в 2005 году, получил прозвище Avahi cleesei в честь Клиз. Существует даже язык программирования под названием Python со ссылками на имена членов экипажа. В 2010 году миллиардер Илон Маск и его компания SpaceX в честь питонов запустили сырную голову в космос и вернулись на Землю.

Бесстрашие!

Python привил нам любовь к непредсказуемости.

Оксфордский словарь официально добавил в свои ряды слово «Python» («Pythonesco» по аналогии, например, с «кафкианским», то есть в духе Кафки, кафкианском ». Вспомните абсурдный и сюрреалистический юмор« Цирка » руль»). По-русски это слово не очень знакомо, но как часто мы говорим: «Это в духе Монти Пайтона» или «Ну, это чистый Монти Пайтон». «Мы хотели сделать что-то непредсказуемое, что не может быть четко определено. Тот факт, что теперь есть целое слово, описывающее это, показывает, насколько мы потерпели неудачу », — сказал Терри Джонс в 1998 году.

Члены компании Monty Python

Удивительно, но Питон за свою не очень долгую карьеру в виде группы сумел буквально рассказать о самом главном: о смысле жизни, о поисках Грааля, об Иисусе. При этом питоны научили нас насколько это иногда важна роль случая. В безумно забавной сцене из «Грааля», когда Клиз говорит: «Я волшебник. Некоторые называют меня пауза Тим? »- актер на самом деле просто забыл строчку и импровизировал. Майкл Пэйлин для того же« Грааля »изобрел использование кокосов вместо лошадей просто потому, что у съемочной группы не было денег странная фраза, кажется, требует пояснения: оказывается, когда кокосы сталкиваются, звук в точности похож на звук копыт лошади (вы можете провести эксперимент на самом деле, именно так часто выражается топтание лошади в кино Вместо того, чтобы просто отказаться от сцен с лошадьми или сделать более приземленную замену, было решено перейти на невидимых лошадей, и прибыл Терри Гиллиам, прикоснувшись к половине кокосов.

Кстати, 23 апреля 2007 года, в день Святого Георгия, два Терри, Джонс и Гиллиам и другие исполнители мюзикла «Спамалот» (созданного Эриком Айдлом по мотивам фильма) установили мировой рекорд, создав самый большой в мире оркестр кокос. 5 567 человек на Трафальгарской площади приветствовали песню «Всегда смотри на светлую сторону жизни».

Пайтоны всех объединили

Жизнь Брайана вызвала такое неистовое возмущение религиозных общин по обе стороны Атлантики, что однажды на протест вышли представители трех мировых религий. «По крайней мере, объединение католиков, протестантов и евреев уже было чем-то. Фантастический вид. В конце концов, мы сделали что-то полезное, — сказал Гиллиам.

Монти Пайтон не только воплотил в себе лучший английский юмор. Они повлияли на всех последующих комиков по всему миру. По словам Эдди Иззарда, «они невольно показали, что юмор может иметь международный характер».

Без Python существовали бы не только британские ситкомы и комедийные шоу, но и основные американцы: «Субботний вечер в прямом эфире», «Южный парк», «Симпсоны» и «Рик и Морти».

Кстати, англичане с удовольствием поучаствовали в «Субботнем вечере», разыгрывая старые сцены. Например, о попугае, который умер в 1997 году. Пэйлин сказала, что за кадром было мало смеха, потому что буквально вся аудитория повторяла слова за ними.

Создатели Южного парка Трей Паркер и Мэтт Стоун сказали, что смотреть Python было «как смотреть порно. Потом в школе, на переменах, они играли скетчи. Мы были настоящими фанатами Python». В одном из эпизодов своего шоу они поприветствовали британцев, заменив мертвого попугая (как всегда) мертвым Кенни и даже похитив мать Терри Гиллиама.

А создатель канадского скетч-шоу «Пилюля радости» Кевин Макдональд сказал: «Мы определенно украли много, хотя и неосознанно. Мы старались не делать этого, а как иначе? Это как «Битлз». После них все рок-группы играли одинаково».

Комедийные сценаристы Джадд Апатоу («Я посмотрел на 10-11 и подумал: что это?»), Джей Роуч, Джимми Фэллон, Люк Уилсон, Пол Радд, Мэтт Грёнинг, Кристофер Гест… Майерс: «Все, что я когда-либо делал done можно свести к нескольким наброскам Python. Если бы в комедии была таблица Менделеева, питоны имели бы свой элемент для всего».

Даже в мире, столь далеком от абсурда и смеха, как «Игра престолов», создатель сериала Д.Б. Вайс и лингвист Дэвид Петерсон сделали ссылку на британскую команду. В четвертом сезоне есть сцена, где водитель Миэрин бросает вызов чемпионке Дейенерис, выкрикивая оскорбления. Действительно, его замечания — это валирийский перевод предложения Грааля: «Твоя мать была хомяком, а твой отец был алкоголиком».

Создательница еще одной волшебной вселенной Джоан Роулинг призналась, что ей также нравится Python. Хагрид и Дурсли из саги о Гарри Поттере были созданы в их духе.

И, наконец, Маргарет Тэтчер однажды сыграла главную роль в эскизе мертвого попугая на собрании Консервативной партии в Борнмуте. А Тони Блэр на пресс-конференции в 2004 году вспомнил цитату из «Жизни Брайана» о «римлянах и о том, что они сделали для нас».

Ванька

«Ванька Жуков, девятилетний мальчик, отданный три месяца тому назад в ученье к сапожнику Аляхину, в ночь под Рождество не ложился спать». Он писал письмо своему деду Константину Макарычу. Ванька — сирота. Он думает про своего деда — 65-летнего «тощего и юркого старикашку с весёлым лицом и вечно пьяными глазами», служащего сторожем у господ Жихаревых. Днём дед спит или балагурит с кухарками, а ночью стучит в свою колотушку. У деда есть две собаки — Каштанка и Вьюн.

Ванька бесхитростным детским языком пишет о том, как нелегко ему приходится у сапожника, и просит деда забрать его. «А на неделе хозяйка велела мне почистить селёдку, а я начал с хвоста, а она взяла селёдку и ейной мордой начала меня в харю тыкать. Милый дедушка, увези меня отсюда, а то помру. Я буду тебе табак тереть, а если что, то секи меня, как Сидорову козу». Ванька хотел бы пешком бежать на деревню, «да сапогов нету, морозу боюсь». Пишет он и про Москву: «А Москва город большой. Дома всё господские и лошадей много, а овец нету и собаки не злые».

Во время написания письма Ванька постоянно отвлекается, в его памяти всплывают разные картины жизни в деревне. Он вспоминает, как они с дедом под рождество ходили в лес за ёлкой для господ. «Весёлое было время! И дед крякал, и мороз крякал, а глядя на них, и Ванька крякал». Вспоминает барышню Ольгу Игнатьевну, у которой Ванькина мать Пелагея, когда была жива, служила горничной. Ольга Игнатьевна кормила Ваньку леденцами и от нечего делать выучила его читать, писать, считать до ста и даже танцевать кадриль. Когда же Пелагея умерла, сироту Ваньку спровадили в людскую кухню к деду, а из кухни в Москву к сапожнику Аляхину. «Милый дедушка, а когда у господ будет ёлка с гостинцами, возьми мне золочённый орех . у барышни Ольги Игнатьевны для Ваньки.

Пожалей ты меня сироту несчастную, а то меня все колотят и кушать страсть хочется. А гармонию мою никому не отдавай. Остаюсь твой внук Иван Жуков, милый дедушка приезжай». Ванька положил письмо в конверт и написал адрес: «на деревню дедушке». Потом почесался, подумал и прибавил: «Константину Макарычу». Довольный, Ванька «добежал до первого почтового ящика и сунул драгоценное письмо в щель. Убаюканный сладкими надеждами, он час спустя крепко спал. Ему снилась печка. На печи сидит дед, свесив босые ноги, и читает письмо кухаркам. Около печи ходит Вьюн и вертит хвостом».

Что скажете о пересказе?

Что было непонятно? Нашли ошибку в тексте? Есть идеи, как лучше пересказать эту книгу? Пожалуйста, пишите. Сделаем пересказы более понятными, грамотными и интересными.

Антон Чехов — Ванька:
Краткое содержание

Ночь под Рождество в огромной Москве. В доме сапожника Аляхина при свете свечи, отраженным темным окном, не спит 9-летний сирота Ванька Жуков, ученик сапожника. Здесь он три месяца, а столько всего натерпелся. Обо всем он пишет в деревню «милому дедушке» Константину Макарычу. Это бодрый, веселый, 65-летний старикашка, ночной сторож у барина. С ним две собаки: Каштанка и Вьюн.

Грамоте, письму, счету и даже танцу мальчика обучила добрая барышня Ольга Игнатьевна Живарева. Но после смерти матери Пелагеи его перевели на кухню к деду, а дальше к сапожнику. Ванька просит деда забрать его. «А то меня все колотят и кушать страсть хочется», еще и скучно, одни слезы. Он рассказывает, что вчера ему была «выволочка», хозяин побил его ремнем. За то, что задремал, укачивая хозяйского младенца. И от хозяйки получил селедкой в «харю», когда стал чистить рыбу с хвоста.

Ванька умоляет ради Христа забрать его. В деревне он готов пойти в подпаски. Ванька вспоминает, как с дедом ходили за елкой. Дед посмеивался над замерзшим Ванюшкой. Мальчик просит сберечь для него золоченый орех с елки, как раньше. И гармошку его пусть никому не отдают. Подписав конверт «На деревне дедушке», добавив «Константину Макарычу», он бросает письмо в ближайший почтовый ящик. А потом сладко спит. И снится ему дед, с печки читающий это письмо кухаркам, и снится ему Вьюн…

Читательский дневник по рассказу «Ванька» Чехова

Сюжет

Ночь под Рождество. Ваньке Жукову 9 лет, он три месяца в огромной Москве учится у сапожника Аляхина. Пелагея, мать его, умерла. У мальчика есть только дедушка Константин Макарыч, сторож. Здесь его бьют, плохо кормят, он всегда один. А в деревне все родное: добрая барышня Ольга Игнатьевна Живарева выучила его грамоте, вместе с дедом и собаками Каштанкой и Вьюном он ходил за елкой. Мальчик просит в письме, чтобы дед забрал его отсюда. Конверт он подписывает: «На деревню дедушке». Опустив письмо в ящик, Ванька сладко спит и видит, как дед на печке уже читает его письмо.

Отзыв

Рассказ о бедном мальчике, у которого отняли детство, о тяжелой сиротской доле. Он вынужден работать за кусок хлеба. Добрая барышня приоткрыла ему дверь в другой мир, научив грамоте и счету. Но дальше его судьба – жить впроголодь, и учиться сапожному мастерству у злого Аляхина. Ясно, что с таким адресом письмо до деда не дойдет. Да и не может он его забрать.

В рассказе все чужие и недобрые люди зовут его Ванькой, сам он себя – Иваном, а для деда внук Ванюшка. Рассказ учит быть неравнодушным, добрым, сострадательным, терпеливым, ставить себя на место другого, жалеть людей, помогать тем, кому трудно, не терять надежду, любить близких, не лишать детей детства.

Чехов А.П. “Ванька” Читательский дневник, краткое содержание

Ванька Жуков, мальчик 9 лет, отданный в услужение сапожнику. Несчастный, постоянно голодный и забитый. Сильно скучает по своему дедушке, единственному близкому человеку. Верит в лучшее, надеется, что дедушка приедет и заберет его.

Константин Макарыч, дедушка Ваньки. Худенький, подвижный, веселый старичок 65 лет. Работает ночным сторожем.

Аляхин, сапожник. Равнодушный, черствый человек.

О чем произведение (1-2 предложение – кратчайшее содержание)

Мальчик Ванька пишет слезное письмо дедушке, в котором умоляет забрать его от сапожника, который его бьет и не дает спать.

Сюжет — краткое содержание

Приближается рождество и мальчик Ванька, надеясь на чудо, пишет письмо своему дедушке.

Ванька представляет себе дедушку, ему кажется, что именно сейчас тот совершает свой обход, любуется звездами и шутит с дворней.

Ванька жалуется на свою жизнь у сапожника, рассказывает, как ему тяжело, как его бьют, как он не высыпается.

Ванька описывает свое впечатление от большого города, описывает магазины и товары, которые в них продаются.

Ванька обещает вести себя хорошо, пишет, что чуть не сбежал в деревню, но у него нет сапог.

Ванька подписывает адрес на письме, добегает до почтового ящика, а потом ложиться спать, уверенный, что его дедушка обязательно заберет его.

Понравившийся эпизод

Меня очень тронул эпизод, в котором Ванька подписывал свое письмо. Мальчик не знал, как правильно написать адрес и подписал письмо “На деревню дедушке”. Это письмо никогда не дойдет адресату, но хотя бы одну ночь мальчик проспит спокойно.

План произведения для пересказа

• Ночь перед Рождеством.
• Ванька садится писать письмо.
• Воспоминания о дедушке.
• Москва и ее магазины.
• В лес за елкой.
• Мольба о помощи.
• Неправильный адрес.
• Сон ребенка.

Главная мысль

Ребенок не должен быть лишен счастливого, беззаботного детства, он не должен сам зарабатывать себе на жизнь, его не должны бить и наказывать.

Чему учит эта книга

Рассказ учит состраданию и сочувствию. Учит тому, что каждый ребенок имеет право быть счастливым, учит тому, что эксплуатация детей не должна существовать в мире. Учит стойко переносить жизненные тягости.

Отзыв, отношение к произведению, чем понравилось произведение, мое отношение к прочитанному

Это очень грустный рассказ о мальчике, которого отдали жесткому сапожнику. Мальчик страдает и плачет, он глубоко несчастен. Мне очень жаль бедного Ваньку, ведь даже его письмо оказывается отправлено в никуда.

Новые слова и выражения

Заутреня — служба в церкви.

Клирос — место для певчих в церкви.

Пословицы к произведению

Всякое дело терпеньем одолеть можно.

Всякому терпенью приходит конец.

За сироту только бог заступится.

Счастье скоро покидает, но надежда никогда.

Хорошо то, что хорошо кончается.

Здравствуйте! Меня зовут Мария, я автор сайта Пушкин сделал. Надеюсь, что мой сайт вам помогает, в свою очередь прошу помощи у вас. Моему сыну поставили диагноз аутизм. Ему необходимы ежедневные коррекционные занятия, если вы можете помочь, буду вам благодарна. Каждые ваши 10 рублей — еще один шанс для моего ребенка жить полноценной жизнью. Страница для сбора здесь

Методическая разработка по изобразительному искусству

ТЕМА: “Знакомство с графической техникой “Силуэт”

На занятиях по композиции ребята овладевают основами художественной грамоты, учатся умело использовать средства художественной выразительности (форму и пропорции, пространство, светотональность, цвет, линию, объем, фактуру материала, ритм, композицию) в своей творческой деятельности.

Возраст детей 11–15 лет.

Работы выполняются как коллективные (декорационно-конструкторские разработки или декоративное панно), так и индивидуальные.

В конце работы над темой идет обсуждение готовых композиций. Во время этих обсуждений формируется опыт творческого общения и чувство коллективизма. Итогом является выставка работ в классе или выставочном зале школы.

На уроках композиции формируется интерес учащихся к искусству и стремление к самостоятельному изучению его.

Принимая во внимание, что работа над каждой темой по композиции занимает от 9 до 18 часов учебного времени, на занятиях создаются условия для простора фантазии (просмотр слайдов и видеофильмов, выставки детских рисунков по теме, показ работ художников, чтение отрывков из литературных произведений, ролевые игры, прослушивание музыкальных произведений по теме).

Тематика чередуется с целью развития изобразительной деятельности учащихся (станковая композиция, декоративной (коллаж, флористика и т.д.) и конструкторской (бумажная пластика, оригами, изготовление декораций, бутафорская практика).

Практикуется ряд форм внеаудиторной работы, которые дают дополнительные знания и впечатления, помогают развитию художественно – образного мышления. Среди них:

• посещение выставок;
• посещение театра;
• поездки на пленэр;
• просмотр кино и видеофильмов по изучаемой теме.

Данная методическая разработка по композиции может быть использована на уроках изобразительного искусства в 7-ом классе общеобразовательной школы.

Данные уроки являются составной частью программы по композиции для учащихся 2-ого курса театрально-декорационного отделения. Уроки объединены в блок, состоящий из 12 часов.

Основными целями блока являются:

1. Образовательная.

Использование учащимися на практике новой графической техники “Силуэт” применительно к пушкинской тематике, использование в своих работах основных правил построения композиции (закона равновесия, композиционного центра, закона исторической правдивости).

2. Развивающая.

Знакомство с историей появления новой техники “Силуэт”, знакомство с именами художников, работавших и работающими в этой технике (Ф. Толстой, Е. Круглякова, Г. Нарбут, Н. Ильин) и с их творчеством, понимание роли этой графической техники в изобразительном искусстве, формирование художественной грамотности и вкуса в работе над силуэтной композицией.

3. Воспитательная.

Воспитание почтительного отношения к русской культуре на примере творчества А. С. Пушкина, её гениального представителя; формирование художественно – творческой активности учащихся; нравственно — эстетической отзывчивости на прекрасное в жизни и искусстве.

Вся работа над тематической композицией делится на 4 составляющие:

1. Вводное занятие, включающее в себя беседу учителя с учениками на заданную тему, объяснение нового материала, отгадывание кроссвордов, решение проблемных вопросов по составлению композиций в заданной технике силуэта. Здесь используются дифференцированный подход к изучаемой теме: учащиеся группы (14 человек) делятся на 2 группы по возрасту (старшая и младшая). Перед каждой подгруппой ставятся свои задачи по осмыслению новой темы. – 1 час.

2. Работа над эскизами.

• Индивидуальная работа с каждым учеником в отдельности.
• Обсуждение типичных ошибок, удачных приемов и находок в составлении эскизов.
• Выбор из 2–3 сделанных эскизов наиболее удачного, увеличение его в размере и перенесение на чистовой лист.
• Подготовка материалов и принадлежностей для работы над силуэтной композицией (подготовка рабочего листа для работы кистью и тушью). Размер работ 1/8, 1/4 ватмана.

— 6 часов

3. Работа над чистовым вариантом (индивидуальная работа с каждым учеником)

• заливка тушью больших силуэтных пятен (беличья кисть № 5,6,7), тушь черная;
• детальная проработка “мелочевки” (беличья кисть № 1,2), тушь черная;
• обобщение работы, устранение грязных пятен (белила гуашевые, кисть);

— изготовление паспорта для силуэта (оформление работы)

— 4 часа

4. Обсуждение работ учащихся, подготовка к выставке в выставочном зале школы искусств. – 1 час

Работа учеников над тематической композицией предшествовал период интенсивного погружения учащихся в тему:

• ребятам было дано домашнее задание еще раз внимательно перечитать произведения А.С. Пушкина и выделить для себя наиболее понравившиеся фрагменты для их иллюстрации

Младшая группа (11-12 лет):

“Сказка о царе Салтане”, “Песнь о вещем Олеге”, биография Пушкина;

Старшая группа (14-15 лет)

“Повести Белкина”, “Евгений Онегин”, “Медный всадник”, биография Пушкина

• просмотр спектакля о Пушкине, подготовленного учащимися театрального отделения школы искусств. (Внеклассная работа с учащимися)
• Просмотр в кинотеатре города нового фильма “Барышня-крестьянка” с целью изучения быта, нравов, костюмов пушкинской эпохи. После просмотра учащиеся делают небольшие зарисовки персонажей и костюмов в свои блокноты.

(Внеклассная работа с учащимися)

Примечание: на просмотр спектакля и кинофильма приглашаются родители.

План урока по теме “Но, тень мою любя, храните рукопись, о други, для себя!”

Цели, поставленные для всего блока уроков, остаются таковыми и для этого урока.

Оборудование:

• на доске записана тема урока;
• на двух стендах выставка репродукций с портретами А.С. Пушкина, членов его семьи, друзей – современников, виды Москвы того времени, Петербурга, Болдина, Михайловского и выставка работ, выполненных в технике силуэта (репродукции художников: Н. Ильина “Зимний вечер”, Ф. Толстого “Улица провинциального города”, Г. Нарбут “Заставка к басням И. Крылова, Е. Кругликова “Репин на выставке “Мир искусства”);

(выставка располагается на стендах на протяжении всего блока уроков)

• на столе у входа в кабинет представлена выставка книг с произведениями А.С. Пушкина (книги собраны совместными усилиями учителя и учеников);

• посреди класса стоят два больших стола, вокруг которых расположились ребята. Они разделены на две подгруппы по возрасту: младшая и старшая. На столах лежат домашние заготовки – зарисовки фрагментов пушкинских произведений, чистые листы, карандаши, ластики.
• магнитофон, кассеты с записями произведений: Г. Свиридов “Метель”,

П. Чайковский “Осень”, из цикла “Времена года”, стихи А.С. Пушкина.

(Используется на протяжении всех уроков как музыкальный фон)

Ход урока

Звучит музыка П.И. Чайковского (“Осень” из цикла “Времена года”)

Учащиеся сидят за двумя столами (старшая и младшая подгруппы).

1. Слова учителя о влиянии творчества А.С. Пушкина на развитие русской культуры и изобразительного искусства (использует выставку книг на стенде).

Вопрос учителя: Почему А.С. Пушкин в своем стихотворении “Андрей Шенье” пишет:

“Но, тень мою любя,
Храните рукопись, о други, для себя!”?

Что он хотел сказать своим потомкам?

Предполагаемый ответ: Пушкинское литературное наследие не умрет, так как его произведения — это учебник русской поэзии, истории, культуры. За свою короткую жизнь Пушкин успел сделать так много и постичь такую глубину русской души, что его творчество будет радовать, учить, понимать самого себя, свои чувства, наталкивать на раздумья о своем месте в жизни России.

Вопрос учителя: Ребята, почему творчество поэта особенно необходимо сегодня?

Предполагаемый ответ: Сейчас наша Родина переживает сложный период своей истории, когда происходит так называемая “переоценка ценностей”. Это время, когда многие молодые люди поддаются влиянию легкодоступной “поп — культуры”, живут сегодняшним днем, не задумываясь о будущем, не зная прошлого. Это “Иваны, не помнящие родства своего”. В наше время важно не загубить нашу культуру. Для этого нужны крепкие корни знаний, корни – это Пушкин, Лермонтов, Тютчев, Толстой …. Мы обязаны их изучать.

Звучит запись стихотворения А.С. Пушкина “Я памятник себе воздвиг нерукотворный” в исполнении Качалова.

Учитель: Ребята, нам сегодня предстоит совершить путешествие в прошлое, примерно на 200 лет назад. Представьте – 1833 год. А.С. Пушкин со своей молодой красавицей – женой Натальей Николаевной приехали в свое имение Болдино. (Предположим!) на плечах Александра Сергеевича – плащ, на голове – цилиндр, на Наталье Николаевне платье с кружевами. Их встречают служанки – крестьянские девушки, одетые в сарафаны.

В класс входят ребята театрального отделения, одетые в костюмы героев. Учащиеся их внимательно рассматривают и делают зарисовки одного из героев (младшая группа – крестьянок, старшая – А.С. Пушкина и Н.Н. Гончаровой).

Знакомство с новыми словами.

На доске:

Альмавина – мужской плащ – накидка

Блонды – кружева на платьях светских дам

Цилиндр – мужской головной убор

Сарафан – женская крестьянская одежда

Кокошник – женский крестьянский головной убор

(Актеры уходят)

Рассказ о новой технике.

На доске учитель записывает слово “Силуэт”.

Учитель: Силуэт – графическая техника, она двухцветная (подходит к стенду, где вывешены работы – силуэты)

Историческая справка (рассказ ученика)

Искусство силуэта было известно еще в глубокой древности. Греческая легенда рассказывает о том, что возникновением своим оно обязано дочери Дибатада, которая обвела на стене своего дома тень своего возлюбленного. Многие греческие вазы украшены черными профильными фигурами.

В начале XVIII века мода на силуэты, возникшая во Франции, в короткое время перекинулась во все стороны Европы, в том числе и в Россию.

Название свое силуэт получил в XVIII веке от фамилии Этьенна Силуэта – генерального контролера финансов при дворе Людовика ХУ.

Э. Силуэт, старясь поправить расстроенные в то время финансовые дела Франции, провел реформы и даже предположил сократить расходы короля. За что, он вынужден был уйти в отставку. Говорили, что единственным утешением для него осталось вырезать из бумаги черные фигурки, которые иронично стали называть силуэтами.

Сообщение учителя: в XIX веке популярностью в России пользовались силуэты Ф. Толстого (на стенде “Улица провинциального города”).

Черные фигурки привлекали и советских художников. Известны прекрасные работы Г.И. Нарбута (создал силуэтный жанр в иллюстрации), Е.С. Кругликовой (“Репин на выставке “мир искусства”), и Н.В. Ильина (“Зимний вечер”) – о Пушкине).

Многие художники – графики продолжают и в настоящее время с успехом применять силуэт при оформлении книг.

Закрепление пройденного материала.

1. После рассказа учитель раздает каждому учащемуся листочки с кроссвордами. Младшая подгруппа разгадывает кроссворд № 1, а старшая кроссворд № 2 (разгадывание кроссвордов ведется коллективно, подгруппами, ребята советуются друг с другом). (Звучит музыка).
2. Когда кроссворды отгаданы, учащиеся приступают к разработке эскизов.

а) Объяснение учителем особенностей силуэтной техники:

• важная роль контуров предметов, изображаемых на рисунке (т.е. надо тщательно продумать все детали костюмов героев, пейзажа, архитектуры);
• внутреннее пространство предметов закрашивается;
• изображение может строиться по одной линии, например силуэт Н. Ильина “Зимний вечер”, или многопланово, как в работе Е. Кругликовой “Репин на выставке”.
• работу можно выполнять в виде аппликации (бумага); тушью и кистью, шариковой ручкой.

б) работа над эскизами

(звучит музыка)

Младшая подгруппа

Иллюстрирует сказки Пушкина, используя облегченный вариант силуэта – построение сюжетного действия по горизонтальной линии, используя элементы узора (основа: иллюстрации И. Билибина). Использование зарисовок костюмов, стилизованного пейзажа, древнерусской архитектуры.

Старшая подгруппа

Иллюстрирует “Повести Белкина”, “Евгений Онегин”, биографию поэта. Предлагается использовать многоплановость в построении композиции (основа: работа Е. Кругликовой) Использование зарисовок, книг с иллюстрациями для создания образов эпохи (начала XIX чека).

Работы выполняются на бумаге для набросков карандашом или сразу кистью и тушью.

Итог урока

Просмотр и обсуждение выполненных эскизов.

Домашнее задание: продолжение работы над эскизами, подготовка материалов и инструментов для работы над композицией.

Примечание: вся работа на уроке ведется в форме беседы учителя с учениками (в работе важен диалог).

Кроссворд № 1 (закрепление в памяти учащихся новых терминов, названий, имен, касающихся новой изобразительной техники)

По горизонтали:

1. Название страны, в которой в начале XIX века стало модным вырезать фигурки людей из бумаги.
2. В какой области изобразительного искусства использовалась и используется новая техника.
3. Фамилия генерального контролера финансов при дворе Людовика ХУ, который изобрел новое хобби.
4. Название материала, из которого стало модным резать профили.

По вертикали:

5. Фамилия художника, автора картины “Зимний вечер”.
6. Фамилия художницы, автора многих работ в технике “силуэт”.
7. Вид искусства, к которому можно отнести “силуэт”.
8. Название материала, который используется в работе над силуэтной композицией.

Кроссворд № 2 (закрепление в памяти учащихся названий новой одежды, которую носили во времена Пушкина)

По горизонтали:

1. Название плаща без рукавов, в котором А.С. Пушкин часто прогуливался по набережной Невы.
2. Название женского головного убора в виде короны (одевали крестьянки).
3. Женская крестьянская одежда (платье без рукавов).

По вертикали:

4. Название мужского головного убора, в котором часто хаживал А.С. Пушкин.
5. Название кружев, которые использовали светские дамы времен Н.Н. Гончаровой для украшения платьев и головных уборов.