Сольфеджио в сказках ольга камозина

Министерство
образования и науки Челябинской области

ГБПОУ
«Челябинский педагогический колледж №1»

Кафедра
музыкального образования

Семёнова Дарья Сергеевна

СОЛЬФЕДЖИО – ЭТО ИНТЕРЕСНО!

МЕТОДИЧЕСКОЕ
ПОСОБИЕ

Челябинск, 2020

Семёнова Д.С. Сольфеджио-это интересно! / Методическое пособие
—Челябинск, 2020 — 22 c.

Тема данного методического пособия: Сольфеджио-это интересно!.

В нем подробно указано, виды, формы занятий, а также упражнения и
дидактический материал.

Сборник адресован учителям музыки, студентам музыкальных отделений
педагогический колледжей, а также всем интересующимся данной темой.

Оглавление

Введение

ГЛАВА I. ОСТРОВ «СОЛЬФЕДЖИО»-ЭТО?

1.1. Информационный сундук

1.2. Сундук упражнений

1.3. Сундук развития ладового
чувства

ГЛАВА II. КЛАД ДЛЯ УЧИТЕЛЯ

2.1. Сундук с формами работы

2.2. Сундук методических
рекомендаций

2.3. Сундук понятийного
содержания

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

Введение

В
настоящее время многие дети учатся в музыкальной школе, а также студенты,
которые поступают в ЧПК№1- не имеют музыкального образования, мое методическое
пособие поможет разобраться в данной дисциплине, а также поможет
преподавателям СОЛЬФЕДЖИО.

Сольфеджио всегда считалось обязательным учебным предметом в ДШИ/ДМШ,
необходимым как для профессионального обучения, так и для общего всестороннего
развития каждого ученика во всех звеньях музыкального образования. Кроме того,
оно всегда вызывало много дискуссий: как сделать этот предмет востребованным и
интересным, какими методическими приёмами должен владеть педагог, чтобы работа
над развитием музыкального слуха стала интенсивной и увлекательной?

Необходимо помнить, что именно в начальном звене музыкального образования от
каждого педагога зависит — будет ли ученик в дальнейшем заниматься музыкой или
нет, сохранит ли он любовь к музыке на всю жизнь, продолжит ли своё образование
как профессиональный музыкант?

Сегодня, когда в соответствии с Федеральными государственными требованиями ДМШ/ДШИ
реализуют программы предпрофессионального обучения, положительные ответы на все
эти вопросы особенно важны.

Каждый ученик ДМШ и ДШИ должен научиться применять полученные на уроках
сольфеджио знания, умения и навыки для практического музицирования, стремиться
к всестороннему развитию музыкального слуха, к пониманию закономерностей
музыкального языка, к восприятию музыки разных эпох и стилей. Гармонично
развитая творческая личность всегда найдёт свою дорогу, будет открытой к
восприятию и созданию красоты, как в жизни, так и в искусстве.

Роль педагога-музыканта в воспитании такого творческого отношения к жизни
является определяющей. Именно поэтому каждый педагог должен много читать и
анализировать свою работу, хорошо разбираться в психологии, быть восприимчивым
к новой информации, творческим и интересным для своих учеников.

ГЛАВА I. ОСТРОВ «СОЛЬФЕДЖИО»-ЭТО?

1.1. Информационный сундук

Для многих «сольфеджио» звучит непонятно, а для малышей, которые впервые
приходят в музыкальную студию даже пугающе. Играть на фортепиано — это понятно,
можно коснуться клавиши пальцами и услышать звук. Петь в хоре — тоже понятно,
тем более в детском саду у детей есть музыкальные занятия.

А что такое «сольфеджио» не знают и многие родители, хотя, всего-навсего, это
пение по нотам. Звучит очень просто, получается, выучил ноты и пой себе на
здоровье.
Но на деле все не так. В данном методическом пособии вы можете ознакомится с
данной дисциплиной, информация расположена в сундуках,

Сольфеджио — это учебная дисциплина,
предназначенная для развития музыкального слуха, и музыкальной памяти,
включающая сольфеджирование, музыкальный диктант, анализ на слух, и др.

6-7-летние дети в силу своих физиологических особенностей еще не могут
набраться терпения и высидеть на уроке полтора часа, поэтому приходится строить
урок так, чтобы все виды работы проходили в действии:

•
не просто спеть мелодию, а прохлопать и прошагать метр и ритм;

•
выложить пуговицами на пособии «Лесенка» услышанные ступени;

•
сочинить при помощи карточек, подготовленных к уроку, мелодию и нарисовать к
ней рисунок.

Самое важное условие урока – это чтобы все дети были заняты работой. А чтобы
работа не утомляла, я стараюсь использовать на уроке игровые ситуации. Но здесь
надо учитывать и особенности детской психики. Каждый ребенок стремится стать
лидером, скрытым или явным — это уже зависит от особенностей характера.
Например, надо сочинить мелодию или спеть музыкальный номер.

В такой игре ребенок выступает сам за себя, часть детей участвуют в
своеобразном жюри, а часть просто зрители. В этих ситуациях дети очень
требовательны друг к другу, стараются не допускать промахов, а самое главное, в
таких ситуациях мы учимся общаться, быть объективными и доброжелательными, не
смеяться над отстающими. Поэтому преподавание любого специального предмета и
этика находятся в неразрывной связи.

Педагог должен быть терпеливым, внимательным, доброжелательным, чтобы дети не
теряли веру в свои духовные силы, не получали психической травмы, чтобы у них
не пропадало желание учиться. Надо учитывать индивидуальные особенности каждого
ученика, не требовать от него невыполнимых результатов, а чаще замечать
положительные сдвиги и поощрять их.

Со 2-го и последующего годов обучения дети, естественно, растут,
взрослеют, у них начинает вырабатываться собственное мировоззрение. Чтобы не
оттолкнуть их «сухостью» предмета сольфеджио, я стараюсь не терять атмосферу
доброжелательности на уроке и вырабатывать, и
поддерживать интерес к этому предмету. Со 2-го года обучения на уроках
сольфеджио вводится тестирование на компьютере. Компьютерное тестирование
разработано для нескольких групп учащихся: I класс, 2 класс, 3 класс. Для
старших классов — сольфеджио и музыкальная литература. Перед проведением тестов
учащиеся, особенно младшие классы, знакомятся с основами компьютерной
грамотности. В младших классах применяются учебные тесты, которые отражают
уровень достигнутых знаний, построены они по игровому принципу: из нескольких
предлагаемых вариантов ответов выбрать один правильный.

В старших классах, кроме учебных тестов, предлагаются познавательные задания,
которые предполагают наличие не только специальных знаний, полученных в
процессе обучения, но и умение проверять свою эрудицию.

Компьютерное тестирование формирует у учащихся четкость мышления, внимание,
наблюдательность, умение пользоваться полученными знаниями вырабатывает у детей
интерес к контрольным заданиям.

С 4-го года обучения в курс дисциплин, изучаемых в музыкальной студии, вводится
предмет музыкальная литература. На этих занятиях дети знакомятся с биографиями
отечественных и зарубежных композиторов, с музыкальными произведениями разных
жанров. Эти уроки я стараюсь строить так, чтобы не держать детей в пассивном
слушании, а вовлечь их в активное наблюдение, осознание услышанного.

Дети отгадывают музыкальные кроссворды, сочиняют произведения на заданную тему,
используя знания, полученные на уроках сольфеджио. Например, в последней
четверти дети исполняют свои импровизации на тему «Кронштадт весной».

Каждый ученик довольно эмоционально сыграл свое сочинение, дал ему образное
объяснение, объяснил детали музыкальной речи, оттенки исполнения. Таким
образом, уроки сольфеджио и музыкальной литературы, наряду с занятиями по хору
и фортепиано, являются составной частью единой системы слухового развития
детей.

1.2.
Сундук упражнений

На начальном этапе освоения программы следует уделять внимание игровым формам
музыкально-речевой стимуляции и включить в постоянную работу логопедические
и «пальчиковые» упражнения:

1.Ветер
дует, задувает, пальмы в стороны качает.

(Руки
прижаты друг к другу от кисти до локтя, пальцы растопырены, раскачиваем руками
в такт музыке)

А
под пальмой краб сидит и клешнями шевелит.

(Ладони
прижаты друг к другу боковыми частями, шевелим пальцами-клешнями)

2.
Чайка над водой летает и за рыбками ныряет.

(Большие
пальцы соединены боковыми сторонами, остальные прижаты друг к другу, разведены
в сторону, как крылья, машем ими в воздухе. Ладони сомкнуты, выполняем
волнообразные движения.)

А
под пальмой краб сидит и клешнями шевелит.

3.
Под водой на глубине крокодил лежит на дне.

(Ладони
основаниями прижаты друг к другу. Пальцы согнуты – зубы, пасть. Открываем и
закрываем пасть.)

А
под пальмой краб сидит и клешнями шевелит.

Паук
— паучина паутину сшил. (Потираем указательные пальцы о большие пальцы)

Вдруг
закапал дождик, паутину смыл. (Бьем указательным пальцем по ладони другой руки,
потираем руки)

Выглянуло
солнышко, стало припекать. (Соединяем запястья рук, растопыриваем пальцы,
качаем из стороны в сторону «солнышком»)

Паук
— паучина трудится опять (Снова потираем указательные пальцы о большие пальцы)

Лиса

СУ-СУ-СУ-СУ,
не пускают в дом лису.

СА-СА-СА-СА,
ждет у дома два часа.

СЫ-СЫ-СЫ-СЫ,
очень хочет колбасы.

СИ-СИ-СИ-СИ,
ей кусочек отнеси.

Гора

РА-РА-РА-РА,
на горе стоит гора.

РЫ-РЫ-РЫ-РЫ,
за горою комары.

РО-РО-РО-РО,
потерял петух перо.

РУ-РУ-РУ-РУ,
а барсук унес в нору.

Восприятие и усвоение элементов лада и само ладовое чувство эффективнее
всего развиваются через формирование вокально-интонационных навыков.

Исправление интонации требует индивидуального подхода, заниматься этим
необходимо последовательно, внимательно и терпеливо.

Ученикам с плохо развитым ладовым слухом полезно некоторое время не
принимать участия в общем пении, а внимательно слушать. При наличии большой
заинтересованности и восприимчивости такие ученики вскоре включаются в общую
работу.

Сложнее с теми детьми, у которых отсутствует координация между слухом и
голосом. Таким ученикам можно предложить короткие попевки из двух- четырех
звуков и, добившись чистого интонирования от какого-то одного звука, пробовать
постепенно расширять диапазон, повторяя попевку на полутон, тон выше или ниже.

Встречаются дети — «гудошники», которые поют только в малой октаве. Им
можно предложить упражнения имитирующие пение маленькой птички, кошечки, что
поможет им выбраться из тисков низкого регистра. Через некоторое время такие
дети начинают петь довольно чисто в первой октаве.

Работа над чистой интонацией у детей связана с выработкой вокальных
навыков.

Необходимо учитывать возможности детского голоса: детям обычно удобно петь в
диапазоне сексты «ре — си» первой октавы; звучание голоса в этом звуковом
объеме наиболее легкое, естественное; звук «до» первой октавы звучит тяжело,
напряженно, поэтому на первых порах его надо избегать.

Большое внимание следует уделять подбору учебного музыкального материала, он
должен быть художественно интересным, убедительным, структурно ясным. В равной
степени должны присутствовать песни, исполняемые a cappella и с аккомпанементов
педагога. Одно из обязательных условий — выразительное исполнение, основанное
на предварительном зрительном анализе текстового и мелодического содержания,
вычленения ключевых интонаций, кульминационных точек, распределения
динамических оттенков и т. д.

1.3.
Сундук развития ладового чувства

       Навык устного транспонирования стимулирует развитие ладового чувства.
Ибо длительное пение только в одной тональности приводит к обеднению
музыкально-слуховых представлений, вызывает слуховую пассивность и ограничивает
мыслительную активность детей, а самое главное, тормозит становление
сольфеджийных навыков.

Последовательность
прохождения материала может быть следующей:

1.
Короткие мелодии-попевки узкого диапазона: ля1 — ми1 (центральная зона звучания
детского голоса

2.
Попевки, включающие устойчивые ступени лада с прилегающими к ним звуками, т. е.
песни, помогающие освоению мажорного звукоряда в пределах тонической квинты:

3.
Постепенное расширение диапазона мелодий, усложнение внутри ладового
содержания:

Дальнейшее изучение мажорного лада базируется на практическом освоении и
осознании проявлений ладовой организации и центров ладо образования: понятия
тяготения, устойчивости и неустойчивости, центра лада, ощущения
вводнотоновости, тонико-доминантовых соотношений, понятия «интервал»,
знакомство с пентатоникой мажорной. Опираясь на принципы метода «опережающего
восприятия», эти сложные понятия педагог вводит после большой практической
работы: пения песен, прослушивания музыкальных примеров, слухового анализа.

Знакомство с минором происходит на уровне активного восприятия и освоения
песенного репертуара, пока это только «накопление» слухового материала,
позволяющее в дальнейшем осознать сложные ладовые процессы, происходящие в
миноре.

В прохождении тональностей следует придерживаться двух направлений:
тональности, над которыми происходит работа по всем уровням метода
«опережающего восприятия», и тональности; с которыми дети только знакомятся,
зная ключевые знаки, умея определять их в нотном тексте, подбирая на
инструменте пройденные песенки-попевки. К первому направлению можно отнести до
мажор, ре мажор, ко второму- соль мажор, фа мажор, ля минор.

Одной из итоговых форм работы над ладовым чувством является
сольфеджирование, которое сопровождает каждый этап формирования ладовых
ощущений. Эта форма закрепляется в домашних заданиях и находит свое продолжение
в работе над чтением с листа. При подборе примеров для чтения с листа нужно
строго придерживаться принципа от простого к сложному, причем в соответствии с
пройденной темой.

Следует также помнить, что эта форма — наиболее сложная для дошкольника,
требующая достаточного развития целого комплекса навыков, а поэтому несет итоговый
характер для каждой пройденной темы.

ГЛАВА II. КЛАД ДЛЯ УЧИТЕЛЯ

2.1. Сундук с формами работы

1.
Пение приветственных песенок-распевок.

2.
Пение песни со словами a cappella, или с гармонической поддержкой педагога.

3.
Пение песенок-попевок: интонация на одном, двух соседних звуках, I-II-III,
III-II-I, I-III, III-I, IV-III-II-I, III-IV-III-I, I-II-III-IV-V,
V-IV-III-II-I.

4.
Пение интонации тон и полутон.

5.
Пение «лого-песенок» с повторяющимися мотивами.

6.
Пение песен с гармонической поддержкой педагога.

7.
Пение «интервальных песенок» (мелодии со словами на данный интервал)

8.
Пение песни с пропеванием некоторых мелодических элементов «про себя».

9.
Пение песни по фразам «цепочкой».

10.
Пение песни с похлопыванием ритмического рисунка (ритм-слоги), с отстукиванием
метрических долей, с дирижированием.

11.
Подбор короткой песенки-попевки на фортепиано от разных звуков и пение ее со
словами или с названием нот.

12.
Сольфеджирование песни по нотной записи.

13.
Транспонирование песенок-попевок в тональностях до, ре, фа, соль мажор.

14.
Определение пройденных песен по ручным знакам, по наглядным пособиям:
«Столбица», «Лесенка».

15.
Интонирование звукоряда мажорных гамм: до мажор, ре мажор.

16.
Интонирование следующих ладовых оборотов: движение по устойчивым звукам,
опевание устойчивых звуков, вводные звуки; тоны и полутоны; восходящее и
нисходящее движение в объеме тонической квинты с прилегающей VI ступенью;
верхний, нижний тетрахорды; повторность звука, скачки с V СТ. на I ст. вверх и
вниз.

17.
Пение интервалов в ладу: терции от I и III ст.; кварта от V ст., квинта от I
ст., секста — от III и V ст.

18.
Пение гаммы с пропуском одного-двух звуков; определение на слух пропущенного
звука.

19.
Допевание до тоники:

—
пение «дорожек домой» от V ст. вверх и вниз: по ручным знакам, по «Лестнице»,
«Столбице»;

—
сочинение ответных построений и пение их со словами.

20.
Пение песни со своим аккомпанементом:

—
выдержанной тонической квинтой;

—
интервалами, в которые входят устойчивые ступени лада;

—
тонико-доминантовыми басами.

21.
Пение мини-канонов по группам с поддержкой педагога.

Воспитание чувства метроритма

2.2. Сундук методических рекомендаций.

Организация во времени — одна из важнейших задач на начальном этапе обучения
детей музыке.

Развитию чувства метроритма необходимо уделять особое внимание, так как
ритмический слух обладает своими специфическими свойствами.

Процесс формирования и развития этой музыкальной способности включает в
себя восприятие, понимание, исполнение, созидание ритмической стороны
музыкальных образов. Обучение ритмическим величинам только путем
абстрактных объяснений наносит ущерб музыкальному развитию детей.

Восприятие музыкального ритма – активный слуходвигательный процесс. И
очень важно, чтобы первоначальное восприятие музыки вызывало у детей
двигательные реакции.

Следует начинать изучение соотношения длительностей не с арифметического
расчета, а с представления об их временной взаимосвязи и связи с движением:
четвертная длительность — шаг, восьмые — бег, половинная — остановка. В
названии длительностей желательно использовать ритмослоги: «ти-ти» («бе-гом») —
восьмые, «та» («шаг») — четвертная, «ту» («стой») — половинная, при этом
обозначать длительности условными движениями («умными» ладошками): восьмые —
хлопки в ладошки, четвертные — ладошки на стол или движение сверху вниз ребром
ладони, половинные — ручки на пояс. Вводить понятия «четверть», «восьмая»,
«половинная» следует лишь тогда, когда дети будут свободно ощущать временную
соразмерность звуков.

При письме ритма на начальном этапе целесообразно использовать
графическую запись палочками: короткие палочки соответствуют восьмым, длинные —
четвертным нотам.

Также важным является рассматривание ритма внутри определенного метра, а
не как расплывчатое, не обусловленное музыкальным смыслом, чередование
музыкальных звуков определенной длительности; в ритмическом задании должно
присутствовать ощущение метра как внутренней пружины, направляющей течение
музыки от одной сильной доли к другой.

Для развития чувства метра можно использовать равномерное движение:
хождение под песню, под инструментальное музыкальное произведение;
подражательные движения, которые дети делают во время игры. Важное условие:
метр необходимо отбивать, (отхлопывать) без остановок, без каких-либо
отклонений от темпа.

Ритмическим занятиям легче всего придавать форму игры, и привлекать к ней
всех без исключения детей.

Уже с первых шагов необходимо воспитывать у ученика умение охватить взором
ритмическую фразу в целом и научить осознавать ее внутреннюю структуру, начиная
с наиболее простых построений и постепенно продвигаясь к более сложным.

Ритмируя слова, мы начинаем изучение соотношения длительностей:

«Сказка про льва» иллюстрирует ритмические группы в двудольном размере: ЛЕ-ЕВ —
половинная, БЕ-ЛОЧ-КА – четверть и две восьмые, КРО-КО-ДИЛ — две восьмые и
четверть, ПО-РО-СЕ-НОК – четыре восьмые, Ё-ЖИК – две четвертных ноты.

Далее это могут быть знакомые детям стихи, которые они читают, «проговаривая»
ручками или ножками ритмический рисунок (ровное движение восьмыми и остановка в
конце фразы):

«Наша
Таня громко плачет…»,

«
Раз-два-три-четыре-пять, вышел зайчик…»,

«Гуси,
гуси, га-га-га…».

Затем
песни, содержащие ритмическое движение только из восьмых и четвертей в размере
2/4:

песня-игра
«Гости » К.Орф,

В.Калинников
«Тень-тень»,

Украинская
народная песня «Весёлые гуси»,

Французская
народная песня «Большой олень»,

Т.Потапенко
«Грибы»,

А.Филиппенко
«Две лягушки»,

А.Филлипенко
«Весёлый музыкант»,

Благ
«Танец»,

Котляревский
«Весёлый жук».

Только когда дети смогут свободно, уверенно и выразительно отхлопывать,
узнавать, выкладывать карточками ритмический рисунок знакомых песен, состоящий
из восьмых и четвертей, можно ставить перед ними новую задачу осознания
ритмических закономерностей.

Новая
половинная длительность:

«Маляр»
Лещинской,

«Уточка»
Арцибашевой;

Затакт:

считалка
«Серый волк пришел из сказки»,

«Зимняя
пляска» Старокадомского;

Шестнадцатые:

«Соловейко»
Филиппенко,

«Часы»
Метлова,

«Котята»
Чичкова;

Пауза:

«Две
лошадки» Лешинской,

«На
лошадке» Лепина.

При ознакомлении детей с новым ритмическим материалом очень важно использовать
наглядные пособия, понятные ребенку — карточки ритмов, схемы, так как
зрительные образы облегчают восприятие музыкального ритма.

2.3. Сундук понятийного
содержания

Звуки
высокие, низкие, средние. Регистры

Клавиатура,
клавиши. Октавы.

Нотоносец.
Ноты.

Ключи:
скрипичный, басовый.

Знаки
альтерации: диез, бемоль, бекар.

Лады:
мажор, минор.

Тон,
полутон. Строение мажорной гаммы.

Звукоряд,
тональность. Ключевые знаки.

Гамма,
ступени. Тоника, вводные звуки.

Устойчивые
ступени. Опевание.

Устойчивое,
неустойчивое окончание фраз.

Трезвучие
мажорное, минорное.

Унисон,
интервал, аккорд.

Интервалы:
Прима, секунда, терция, кварта, квинта, секста, октава.

Заключение

Методический
сборник поможет изучать данную сольфеджио как интересную, познавательную,
увлекательную дисциплину. В данном методическом пособии находятся шпаргалки с
1 по 8 класс, упражнения для разных этапов изучения, а так же о дисциплине
в целом.

Список литературы

1. Абдуллина,
Г. В. Систематический курс занятий по сольфеджио. Методическое пособие для
музыкальных факультетов педагогических вузов / Г.В. Абдуллина. — М.: Композитор
— Санкт-Петербург, 2004. — 116 c.

2.
Далматов, Н. А. Музыкальная грамота и сольфеджио. Часть 2 / Н.А. Далматов. —
М.: Книга по Требованию, 2012. — 245 c.

3. Камозина,
О. П. Неправильное сольфеджио, в котором вместо правил — песенки, картинки, и
разные истории! / О.П. Камозина. — М.: Феникс, 2012. — 816 c.

4 .Методическая
разработка «Наглядно – игровые пособия на уроках сольфеджио в ДШИ»
https://infourok.ru/metodicheskaya-razrabotka-naglyadno-igrovie-posobiya-na-urokah-solfedzhio-v-dshi-428862.html

Источник

В новогодние праздники зрителей Первого канала ждут традиционная «Новогодняя ночь», специальный выпуск шоу «Вечерний Ургант» и множество культовых советских фильмов. На «России 1» покажут ряд музыкальных и юмористических телепередач, а на ТНТ — марафон стендап-концертов и продолжение сериала «Универ». СТС представит новогоднюю программу от шоу «Уральские пельмени», ленты популярных франшиз «Гарри Поттер» и «Ёлки». На НТВ выйдет спецвыпуск «Маски», а на телеканале «ТВ-Центр» — музыкальный телефильм «Новый год! И все! Все! Все!».

Первый канал

Вечером 30 декабря на Первом канале пройдёт финал десятого сезона шоу «Голос». В пятницу, 31-го, зрителей ждёт киномарафон. В эфире покажут фильм «Ирония судьбы. Продолжение», а также классические советские картины — «Иван Васильевич меняет профессию», «Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика», «Карнавальная ночь», «Москва слезам не верит», «Служебный роман» и другие.

До и после боя курантов покажут «Новогоднюю ночь на Первом. 30 лет спустя». В рамках концерта прозвучат 40 хитов 1990-х. Среди участников — Филипп Киркоров, «Руки Вверх!», «ВИА Гра», Валерий Меладзе, Лариса Долина, Валерий Леонтьев, Леонид Агутин, Кристина Орбакайте, «Любэ», «Сплин», «Иванушки International» и многие другие.

В субботу снова можно будет посмотреть некоторые представленные накануне фильмы. На вечер запланирован показ ленты «БУМЕРанг», а также премьера многосерийной экранизации романа Жюля Верна «Вокруг света за 80 дней». Кроме того, в эфир выйдет новогодний выпуск шоу «Вечерний Ургант» — CIAO, 2021. Как и в прошлом году, телепрограмма будет стилизована под итальянскую эстраду 1980-х, однако на этот раз выступят другие исполнители.

В воскресенье, 2 января, зрители увидят ленту «Особенности национальной охоты в зимний период», а также такие проекты для детской и семейной аудитории, как «Старик Хоттабыч», «Морозко», «Финист — Ясный сокол» и «Один дома».

«Россия 1»

Зрители телеканала «Россия 1» 31 декабря проводят 2021 год с культовыми советскими фильмами («Девчата», «Ирония судьбы, или С лёгким паром!», «Любовь и голуби», «Джентльмены удачи», «Бриллиантовая рука»), а также развлекательным шоу «Новогодний парад звёзд». В него войдут юмористические и музыкальные номера таких артистов, как Николай Басков, Гоша Куценко, Нонна Гришаева, Сергей Лазарев, Сосо Павлиашвили, Андрей Малахов, Михаил Боярский. В их выступлениях будут отражены многие актуальные темы: бизнес во время локдауна, тренинги личностного роста, телефонные спамеры, иллюзии роскошной жизни в социальных сетях.

Первой телепрограммой 2022 года станет «Новогодний голубой огонёк», во время которого прозвучат российские и зарубежные хиты. Среди участников концерта — София Ротару, Филипп Киркоров, Валерия, Полина Гагарина, Дима Билан, Zivert, Егор Крид.

В той же музыкальной и весёлой атмосфере на телеканале пройдут первые дни нового года. В эфире покажут концерт «Песня года» и шоу «Юмор года», а также сказочную комедию «Последний богатырь: Корень зла» и фантастическую ленту «Вратарь галактики».

ТНТ

Телеканал ТНТ начинает подготовку к новогодней ночи заранее: уже с 27 декабря в 19:00 в эфир будут выходить новогодние выпуски Comedy Club прошлых лет. Зрители смогут вспомнить, как проходили празднования с 2016 по 2021 год.

В пятницу, 31 декабря, в 23:00 на ТНТ начнётся показ новогоднего выпуска Comedy Club. В нём резиденты будут соревноваться со звёздами шоу-бизнеса в музыкальных и юмористических конкурсах.

Специальные новогодние выпуски представят и такие телепрограммы, как «Где логика?», «Я тебе не верю», «Импровизация» и «Однажды в России». В Рождество, 7 января, пройдёт марафон стендап-концертов от Нурлана Сабурова, Тимура Каргинова, Юлии Ахмедовой, Ильи Соболева, Ивана Абрамова, Павла Воли, Гарика Мартиросяна и других комиков. Также в новогодние праздники станут известны победители шоу «Новые танцы» и «Звёзды в Африке».

В конце новогодних каникул, 9 января, состоится премьера продолжения сериала «Универ». В шоу «Универ. 10 лет спустя» зрители увидят любимых героев повзрослевшими.

СТС

В новогоднюю ночь на телеканале СТС будет идти праздничная программа от шоу «Уральские пельмени». Сначала в эфир выйдет концерт юмористов «Человек с бульвара Мандаринов», его показ начнётся в 21:30 и продлится до 23:30. Последним шоу 2021 года на СТС станет праздничная телепередача «Пир во время зимы».

Также в праздники телеканал представит фильм «Квартета И» «Обратная связь», покажет ставшие новогодней традицией ленты о Гарри Поттере, картины франшизы «Ёлки», мультфильмы серии «Ледниковый период» и другие проекты.

«ТВ-Центр»

На телеканале «ТВ-Центр» утром 31 декабря покажут фильм-сказку «Волшебная лампа Аладдина» и комедию «Мимино». Позднее в течение дня в эфир выйдут такие ленты, как «Самая обаятельная и привлекательная» и «Ширли-мырли».

Празднование Нового года стартует в 17:30 с концертом «Новый год с доставкой на дом». После него покажут фильмы «Вечера на хуторе близ Диканьки» и «Морозко», а в 23:00 начнётся музыкальный новогодний телефильм «Новый год! И все! Все! Все!». Шоу обещает подарить телезрителям праздничное настроение под песни 1970-х и 1980-х. Музыкальные номера будут связаны между собой единой историей о весёлых приключениях семейной пары.

За музыку отвечают такие коллективы, как «Самоцветы», «Красные маки», «Цветы», «Сябры», «Поющие сердца», «Уч-Кудук», «Хор Турецкого». Также в телепрограмме выступят Владимир Кузьмин, Игорь Саруханов, Вадим Казаченко, Александр Маршал и другие артисты.

В первые дни января на телеканале выйдет ряд музыкальных и юмористических программ, среди которых — «Приют комедиантов», «Однажды вечером», «Песни нашего двора».

НТВ

Вечером 31 декабря в эфир выйдет новогодний выпуск шоу «Маска». В составе жюри — Филипп Киркоров, Валерия, Тимур Родригез, Регина Тодоренко, Александр Ревва. Ведущим шоу выступит Вячеслав Макаров. Список участников не менее впечатляющий — свои номера представят Лариса Долина, Карина Кокс, Стас Костюшкин, Ольга Бузова, Марина Кравец, Стас Пьеха и другие.

Также в канун праздника телеканал представит фильм «Новогодняя сказка», главную роль в котором исполнил Филипп Киркоров. Его герой не верит в волшебство. Однажды он встречает настоящего Деда Мороза, который отправляет своего нового знакомого в Сказочную страну, чтобы он изменил своё отношение к окружающему миру. Обитателей страны сыграли, в частности, Николай Басков, Стас Михайлов, Кристина Орбакайте, Жасмин, Артур Пирожков, группа «Фабрика».

Источник

Уважаемые участники и активные слушатели конференции, мы рады приветствовать Вас на нашем мероприятии.

№

Ф.И.О. участника, должность, наименование учреждения

Название

Ссылка на материал

ВИДЕОУРОКИ

Белова Светлана Анатольевна

преподаватель баяна и аккордеона муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Кадуйская школа искусств»

«Работа над ансамблем в оркестровом классе»

Ссылка на урок

План — конспект урока

Васильченко Анатолий Николаевич

преподаватель по классу гитары муниципального автономного учреждения дополнительного образования «Сыктывкарская детская музыкально-хоровая школа»

«Гаммы и ритмы»

Ссылка на урок

Смелкова Любовь Сергеевна

преподаватель по классу фортепиано муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Кадуйская школа искусств»

«Особенности начального этапа работы над фактурой в романтическом произведении»

Ссылка на урок

Чупрова Наталия Николаевна

преподаватель муниципального автономного учреждения дополнительного образования «Эжвинская детская музыкальная школа»

«Развитие музыкальных способностей с учащимся с ОВЗ»

Ссылка на урок

Шешукова Тамара Ивановна

преподаватель по классу синтезатора муниципального автономного учреждения дополнительного образования «Сыктывкарская детская музыкально-хоровая школа»

«Использование функциональных возможностей синтезатора при работе над аранжировкой музыкального произведения»

Ссылка на урок

Смирнова Ариадна Михайловна

«Работа над концертными и конкурсными произведениями»

Ссылка на урок

Артеева Ирина Тимофеевна

преподаватель муниципального автономного учреждения дополнительного образования «Детская школа искусств г. Печора»

«Знакомство с размером 6/8»

Ссылка на урок

Корнеева Ирина Павловна

преподаватель муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Чагодская детская школа искусств»

«Художественный образ музыкального произведения и способы его раскрытия с начинающим пианистом»

Ссылка на урок

Шаверина Галина Юрьевна

«Работа над формированием исполнительских навыков скрипача на начальном этапе обучения»

Ссылка на урок

Ссылка на разработку

МЕТОДИЧЕСКИЕ РАЗРАБОТКИ

10.

Касумова Елена Евгеньевна

преподаватель

Головина Светлана Вадимовна

преподаватель

Муниципальное автономное учреждение дополнительного образования «Эжвинская детская музыкальная школа»

«Учебно-методическое пособие для подготовительного класса ДМШ «Первые шаги юного пианиста. Начальный этап обучения игре на фортепиано»»

Ссылка на разработку

11.

Васильева Марина Александровна

преподаватель теоретических дисциплин

Глуховская Гузаль Фаридовна

преподаватель теоретических дисциплин

Муниципальное автономное учреждение дополнительного образования «Сыктывкарская детская музыкально-хоровая школа»

«От сказки к знаниям» (дидактические сказки на уроках сольфеджио в младших классах ДМШ)

Ссылка на разработку

12.

Никулина Кристина Андреевна

методист Учебно-методического центра по художественному образованию, преподаватель бюджетного профессионального образовательного учреждения Вологодской области «Вологодский областной колледж искусств»

«Использование «Рахманиновской гармонии» на теоретических предметах в детской музыкальной школе»

Ссылка на разработку

13.

Труфина Елена Валерьевна

преподаватель теоретических дисциплин муниципального автономного учреждения дополнительного образования «Сыктывкарская детская музыкально-хоровая школа»

«Нетрадиционные формы работы на уроках музыкальной литературы»

Ссылка на разработку

Презентация к уроку

14.

Бреховских Валентина Игоревна

преподаватель теоретических дисциплин муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Детская школа искусств № 28»

«КВН по предмету «сольфеджио» во 2-м классе»

Ссылка на разработку

15.

Кузнецова Наталья Александровна

преподаватель теоретических дисциплин муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Кадуйская школа искусств»

«Методическая разработка урока по учебному предмету «Музыкальная литература» в V классе на тему «В.А. Моцарт. Соната №11 ля мажор для клавира»

Ссылка на разработку

Презентация

16.

Болдырева Елена Викторовна

преподаватель муниципального автономного учреждения дополнительного образования «Сыктывкарская детская музыкально-хоровая школа»

«Особенности подбора репертуара для оркестра русских народных инструментов» (из опыта работы)

Ссылка на разработку

Ссылка на видео

17.

Эртель Мария Алексеевна

«Работа над дикцией в хоре»

Ссылка на разработку

18.

Светлов Ростислав Васильевич

преподаватель по классу духовые инструменты муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Новодвинская детская школа искусств»

«Применение дыхательных упражнений в физкультурно-оздоровительных формах в классе духовых инструментов»

Ссылка на разработку

19.

Королёва Елена Николаевна

преподаватель фортепианного отделения муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Кадуйская школа искусств»

«Развитие музыкально образного мышления у учащихся младших классов»

Ссылка на разработку

20.

Меньшакова Елена Николаевна

«Первоначальное знакомство с оркестром народных инструментов»

Ссылка на разработку

21.

Елфимова Арина Николаевна

концертмейстер муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Сольвычегодская детская музыкальная школа №44»

«Методические рекомендации для концертмейстеров по сборнику О. Хромушина «Зачем зайцу хвост?»

Ссылка на разработку

22.

Климова Елена Васильевна

«Правильная постановка исполнительского аппарата как необходимое условие формирования качественного звукоизвлечения на домре»

Ссылка на разработку

23.

Абыева Ольга Владимировна

«Урок как основная форма организации учебного процесса в детской музыкальной школе.»

Ссылка на разработку

24.

Полицына Татьяна Владимировна

преподаватель по классу баяна муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Коряжемская детская школа искусств»

«Различные формы работы в классе баяна для поддержания интереса к обучению»

Ссылка на разработку

25.

Ожегова Светлана Валентиновна

преподаватель по классу фортепиано муниципальной автономной организации дополнительного образования «Детская школа искусств» г. Емва

«Игра наизусть в классе фортепиано»

Ссылка на разработку

26.

Хохлова Анастасия Сергеевна

преподаватель по классу фортепиано муниципального автономного учреждения дополнительного образования «Эжвинская детская музыкальная школа»

«Ансамблевая игра в классе фортепиано»

Ссылка на разработку

27.

Семенова Татьяна Васильевна

преподаватель муниципального автономного образовательного учреждения дополнительного образования «Суксунская детская школа искусств»

«Практические упражнения на инструменте для развития технических навыков гитариста»

Ссылка на разработку

28.

Исакова Ксения Алексеевна

«Постановка исполнительского аппарата и основные приемы звукоизвлечения на гитаре»

Ссылка на разработку

29.

Иванова Елена Викторовна

преподаватель муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Детская музыкальная школа №1 имени Колесникова Е. А.»

«Происхождение гитары – из глубины веков до наших дней»

Ссылка на разработку

30.

Зайцева Светлана Борисовна

«Я – юный музыковед»

Ссылка на разработку

31.

Волощук Марина Валиковна

преподаватель по классу скрипки муниципального учреждения дополнительного образования «Детская музыкальная школа №2» МОГО «Ухта»

«Особенности работы с одаренными детьми в музыкальной школе»

Ссылка на разработку

32.

Мойсеевич Ольга Александровна

преподаватель музыкально-теоретических дисциплин государственного профессионального образовательного учреждения «Гимназия искусств при Главе Республики Коми» им. Ю.А. Спиридонова

«Исследовательская деятельность школьников и студентов в секции «Музыка и наука» Межрегиональной конференции «Спиридоновские чтения»»

Ссылка на разработку

33.

Обухова Александра Викторовна

старший методист муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Новодвинская детская школа искусств»

«Не так страшен профстандарт…»

Разработка методического занятия по ознакомлению педагогических работников МБУ «НДШИ» с содержанием профессионального стандарта «Педагог дополнительного образования детей и взрослых»

Ссылка на разработку

34.

Толстикова Светлана Валентиновна

преподаватель по классу фортепиано муниципального автономного учреждения дополнительного образования «Детская школа искусств г. Печора»

«В помощь педагогу» (опорные методологические словари и таблицы)

Ссылка на разработку

35.

Цепилова Оксана Анатольевна

«Развитие технических навыков учащихся через обучение графическими средствами»

Ссылка на разработку

36.

Сулимова Виктория Алексеевна

преподаватель художественных дисциплин муниципального автономного учреждения дополнительного образования «Школа искусств»

«Передача образа положительного и отрицательного героя коми сказки «Лиса и Заяц» по предмету «Композиция станковая» для учащихся первого класса художественного отделения МАУДО «Школа искусств»

Ссылка на разработку

37.

Симантьева Ирина Римовна

«Постановка оперы-сказки «Теремок» на музыку ученицы ДМШ Чамашкиной Ирины»

Ссылка на разработку

Буклет

Презентация

38.

Петровских Елена Александровна

преподаватель музыкального отделения муниципального автономного образовательного учреждения дополнительного образования «Суксунская детская школа искусств»

«Интерпретация поэзии Роберта Бернса в других видах искусства на уроках музыкальной литературы»

Ссылка на разработку

ВИДЕОДОКЛАДЫ

39.

Антонова Валентина Львовна

преподаватель хоровых дисциплин муниципального бюджетного учреждения дополнительного образования «Сольвычегодская детская музыкальная школа №44»

«Роль репертуара в детском хоре и критерии его отбора»

Ссылка на доклад

40.

Живайкина Анастасия Михайловна

«Работа над гаммами в классе фортепиано»

Ссылка на доклад

41.

Нечаева Мария Алексеевна

студентка государственного бюджетного профессионального образовательного учреждения «Архангельский музыкальный колледж»

«Метод упрощения (сжатия) информации на примере биографии композитора»

Ссылка на доклад

42.

Кирпичева Юлия Сергеевна

«Сервис интерактивных упражнений Wordwall»

Ссылка на доклад

По всем интересующим вопросам можно обращаться по тел. 89042235283 Надежда Васильевна.

Источник

Авторы знакомят с проектом «Творческие мастерские. Активное лето с Детским музыкальным театром „Домисолька“», рассказывают о технологиях создания увлекательных видеоуроков по сольфеджио для дошкольников 5-6-ти лет. Материалы статьи будут интересны всем педагогам подготовительных отделений Центров дополнительного образования, Дворцов творчества, ДШИ и ДМШ.

О.В. Россошанская,
педагог дополнительного образования высшей категории

С.И. Гусева,
педагог дополнительного образования высшей категории

ГАУДО г. Москвы «Детский музыкальный театр «Домисолька»
Москва

Детский музыкальный театр «Домисолька» — уникальное образовательное учреждение столицы — в этом году отмечает свой 30-тилетний юбилей.

Руководители и основатели театра — поэт, сценарист, продюсер Иван Назибович Жиганов и известный композитор Ольга Леонидовна Юдахина.

Учредитель — Департамент образования и науки города Москвы.

2020 год внес серьезные перемены в активную концертную и гастрольную жизнь театра. Ежегодно артистов «Домисольки» можно было увидеть на всех ведущих концертных площадках страны. Наши воспитанники принимали участие в фестивалях, телевизионных и киносъемках, спектаклях, мюзиклах, демонстрируя свои яркие музыкальные способности, актерский талант и навыки, полученные стенах театра. Все это стало возможным благодаря комплексной авторской программе обучения юных артистов в возрасте от 3,5 до 17-ми лет, в систему воспитания которых входят около тридцати изучаемых дисциплин.

В марте 2020 года весь коллектив ГАУДО «Домисолька» переходит на работу с детьми в новом для театра дистанционном формате. Завершая учебный год, согласно календарно-тематическому плану, по каждой дисциплине педагоги создавали эксклюзивные авторские видеоуроки. Процесс съемки начался в стенах театра и продолжился в домашних условиях весь период самоизоляции.

Несмотря на то, что протяженность видео не должна была превышать двадцати минут, педагоги сохранили все основные этапы урока сольфеджио: объяснение нового материала, проработка определенной темы и закрепление изученного, разбор домашнего задания. Исчезло обучение в классическом виде, но у детей появилась возможность пересматривать видео по нескольку раз, в удобное для них время, отрабатывая и закрепляя учебный материал.

Дистанционное обучение, начатое весной, продолжилось онлайн-проектом «Творческие мастерские. Активное лето с Детским музыкальным театром „Домисолька“».

Идея организовать досуг московских школьников во время летних каникул в дистанционном формате была предложена Департаментом образования и науки города Москвы. Педагоги, методисты и руководство театра превратили идею в полноценный, яркий, творческий проект, в котором каждый ребенок мог найти занятие по интересам.

Летние творческие мастерские — это уникальные обучающие курсы по вокалу, хореографии, актерскому мастерству, сольфеджио, английскому языку, дизайну, киноискусству. Основная идея мастерских — создать короткий курс для дошкольников и школьников, не имеющих специальной подготовки. Вместе с педагогами «Домисольки» у каждого московского ребенка появилась возможность впервые спеть с известными артистами, сыграть первую в жизни роль, познакомиться с современными танцевальными стилями, создать свой видеоролик, глубже вникнуть в суть музыкального искусства.

Главную цель летнего курса занятий по сольфеджио мы обозначили как приобретение элементарных сведений по музыкальной грамоте, формирование у детей дошкольного возраста первоначальных представлений о музыке. Каждый обучающий курс состоял из шести видеороликов, которые выкладывались на сайте театра по расписанию.

В конце цикла занятий ребята выполняли итоговое творческое задание и присылали его на электронную почту театра. После успешного прохождения видеокурса все участники получили электронный сертификат.

Ниже мы приведем примеры краткого описания данных видеокурсов.

Видеокурс Гусевой Светланы Ивановны. «Нотная грамота. Средства музыкальной выразительности. Сказочные истории о звуках, нотах и музыке»

Цикл видеоуроков создавался для детей пяти лет, начинающих любителей музыки.

Продолжительность каждого видео всего 10-12 минут, и важно было наполнить его максимально интересно и полезно. Учебный материал выбирался без сложных формулировок, понятный, связанный с повседневной детской жизнью. Сценарий создавался к каждому занятию. На сайте театра размещался небольшой анонс занятий.

Совершая волшебное музыкальное путешествие, каждый ребенок узнает о немузыкальных и музыкальных звуках, научится различать звуки по высоте, познакомится с нотами, записью мелодии, средствами музыкальной выразительности, попробует создать шумовые и музыкальные инструменты своими руками и рассказать с их помощью сказку. В течение каждого занятия ребенку предлагались простейшие задания, которые можно было выполнить самостоятельно или вместе с родителями. Блок занятий состоял из тем, с которых у каждого ребёнка начинается знакомство с музыкальной грамотой.

Для создания видеоуроков Гусевой Светланой Ивановной использовалась программа VideoPad — полноценный редактор для создания видео профессионального качества. Пробная бесплатная версия доступна только для некоммерческого использования. В программе хороший выбор эффектов и переходов, возможность менять скорость видео, набирать текст, создавать титры и добавлять звуковые эффекты.

Видеокурс из 6-ти уроков Россошанской Ольги Владимировны «Основы ритма. Первое знакомство с музыкальными инструментами»

Весь курс посвящен развитию чувства ритма и формированию первоначальных навыков исполнения ритма у дошкольников 5-6-ти лет. Каждый ребенок в увлекательной и игровой форме может познакомится с понятиями: ритм, основные длительности, паузы, метр, доли, темп; попробовать записать несложные ритмические партии, сочинить ритмический аккомпанемент к любимой песне и получить первые представления о разных музыкальных инструментах (Фото 6).

Первое восприятие музыки ребенком — интуитивное и проявляется в различных движениях. Именно поэтому в видеокурсе применяются активные музыкальные игры с постепенным введением метроритмических терминов. Речь идет об играх на ощущение метрической пульсации, сильных долей, исполнение ритмических рисунков, например, «Ритмическое и Музыкальное эхо», игры с ритмом-остинато.

Дети получают первые представления о длительностях в традиционном сопоставлении четвертных и восьмых, а затем узнают о половинных, целых и знакомятся с шестнадцатыми. Для того чтобы усвоение материала происходило в интересной форме, активно использованы обучающие песенки, яркие наглядные пособия, фокусы и игры с длительностями.

Видеокурс по ритму для «Творческих мастерских» был смонтирован Россошанской Ольгой Владимировной в программе Adobe Premier Pro 2020. Профессиональный видеоредактор является надежным инструментом для любого процесса пост-обработки и монтажа видео. Это одна из немногих профессиональных программ, которая вышла официально на русском языке и позволяет работать с видео в любом формате. Кроме основного набора видео и звуковых эффектов в нее встроены инструменты для качественной работы с фоном-хромакеем. Программа справляется с многослойным монтажом и позволяет наполнять видеокартинку одновременно с большим количеством полезных элементов: текстом, пособиями, иллюстрациями, анимационными фигурами.

Педагоги по сольфеджио ГАУДО «Домисолька» самостоятельно, в условиях самоизоляции, в ускоренном темпе осваивали технику видеосъемки и учились монтировать видео по урокам на Youtube, изучали и покупали техническое оборудование и программы для монтажа.

Создание каждого видеоурока — это очень трудоемкий, многочасовой процесс, состоявший из нескольких этапов:

разработка темы урока, написание сценария, подбор музыкального материала;
самостоятельная съемка материала на видеокамеру в домашних условиях с использованием штатива, профессиональной петлички-микрофона, выставленного светового оборудования, фона-хромакея;
самостоятельное монтирование отснятого материала в программах для монтажа видео.

Для того чтобы познакомить и увлечь ребят новыми музыкальными знаниями, нами были созданы яркие, интересные видеоуроки в игровой форме, не перегруженные сухой теорией. От занятия к занятию наращивалась динамика подачи материала, одна тема логично перетекала в другую, чтобы у ребят был стимул пройти курс от начала до конца. Именно эти пункты являлись нашей педагогической задачей.

Список литературы

Алексеева Л.Н., Голубева Е.И. Музыкальная грамота. — М., МГК им. Чайковского, 2008.
Вайнер Б. Толковый словарик юного музыканта — Ростов н/Д: Феникс, 2015. — 79 с.
Гусева С.И. Путешествие в музыкальную страну: знакомство с нотами: творческая тетрадь для детей. — Ростов н/Д: Феникс, 2015.
Деревщикова Н. Музыкальная грамота в веселых песенках. — М., 2002.
Иванова А. Волшебная страна. Сказка в стихах для юных музыкантов. Учебно-методическое пособие. — СПб.: Композитор, 2013. — 28 с.
Идрисова И.В., Сумелиди А.Л. Здесь царствует музыка. Учебно-методическое пособие в стихах. — М.: Издательский дом «Фаина», 2015. — 112 с.
Камозина О.П. Неправильное сольфеджио, в котором вместо правил — песенки, картинки и разные истории! / Издание 5-е, стереотипное. Серия «Учебные пособия для ДМШ» — Ростов-н/Д: Феникс, 2013 — 91 с.
Королева Е.А. Азбука музыки в сказках, стихах и картинках. — М.: Гуманит. — — 224 с.
Металлиди Ж., Перцовская А. Сольфеджио. 1-7 классы. — СПб.: Композитор, 1998. —
Сиротина Т. Музыкальная азбука: Учебное пособие для ДМШ. — М.: Музыка, 2012. — 95 с.
Филимонова Л. Стать музыкантом я хочу. Учебное пособие по сольфеджио для подготовительного класса ДМШ и ДШИ. — М.: Современная музыка, 2019. — 140 с.

Источник

Как помочь ребенку, изучающему сольфеджио? Такой вопрос естественно встает перед родителями после того, как они выяснили, зачем нужно сольфеджио изучать, и поняли, насколько трудной и сложной является эта музыкальная дисциплина для начинающего обучение малыша.

И если сами уроки сольфеджио приводят его в восторг, то домашние задания, как правило, ставят в тупик и самого ученика и его родителей. Восторг постепенно сменяется унынием: ребенок от занятий музыкой ожидал сплошного праздника, а тут — сложности в виде теоретических правил, не очень доступных пониманию, и домашних заданий, по сравнению с которыми школьная математика кажется развлечением для малолеток. Дети любят музыку, но не занятия ею.

Естественно и понятно желание родителей помочь ребенку состояться, как музыканту. «Заинтересованные» мамы приходят с тетрадками, записывают слова песенок, правила, и очень переживают за своих малышей, ведь за неделю дети успевают начисто забыть все, о чем шла речь на уроке.

Родители, бабушки и дедушки на самом деле, большая помощь и педагогу, и маленькому ученику. Но помощь в подготовке к уроку сольфеджио совсем не в том, чтобы мама, папа, бабушка или дедушка (или все они вместе), используя «звонок другу», вместо своего любимого отпрыска строили интервалы, доминантсептаккорды или определяли тональность по количеству знаков.

В первые годы обучения важнейшим моментом является интерес родителей к деятельности ребенка, желание облегчить ему вхождение в трудную, утомительную рутинную ежедневную работу, без которой немыслима судьба любого музыканта. Дорогие взрослые, как только вы найдете в себе силы ВНИКНУТЬ в суть сольфеджио, ваш ребенок перестанет проливать слезы, и у него все пойдет на лад (причем, на мажорный лад).

Сольфеджио — предмет специфический, его преподавание существенно отличается от преподавания дисциплин общеобразовательного цикла: хороших результатов можно достичь только в том случае, если вы эту специфику поняли.

Два главные составляющих компонента сольфеджио – пение по нотам и узнавание на слух – помогают освоить два главных навыка:
— увидеть ноты и понять, что за музыка в них записана;
— услышать музыку и знать, как записать ее нотами.

С чего начинается обучение сольфеджио? Сначала учат читать и писать ноты – без этого никак, поэтому освоение нотной грамоты – это самый первый, очень короткий этап. На этом этапе ваша помощь будет очень желанной и уместной — на ребенка в сентябре внезапно «сваливается» масса информации, а музыкальная грамота — это область знаний, с которой малыш никогда ранее не сталкивался. И если вы ежедневно ненавязчиво спросите у него, на какой линеечке пишется нота СОЛЬ или ДО (вам самим это запоминать не обязательно, проверяйте ответы по записи в его тетрадке, а еще лучше, если он сам и проверит), вы очень здорово «продвинете» вашего будущего музыканта. Уроки сольфеджио проходят редко, всего раз в неделю, поэтому ваши вопросы помогут ему удержать в памяти то, о чем шла речь на прошлом уроке, и о чем его непременно спросят на уроке следующем.

На уроке сольфеджио учащиеся получают знания и знакомятся с вариантами их закрепления на практике. Звучит очень просто. На самом деле, процесс происходит примерно так:

Изучается новое правило,
потом следуют:
— письменные упражнения на его закрепление;
— затем ребенок должен пропеть то, что он только что написал;

— потом пропеть упражнения на это правило;
— следом ребенок сольфеджирует «номер» (отрывок из музыкального произведения, где применяется это правило) — поет и называет каждую ноту;
— иногда номер надо транспонировать (перенести в другую тональность);
— обязательный момент — слуховой анализ — учитель играет (интервалы, аккорды, лады и др.), а ученик на слух определяет, какой из них в данный момент звучит;
— на уроке еще может быть музыкальный диктант (записывание прослушанной мелодии нотами) на изучаемую тему;
— а в завершение — на дом задается еще и сочинить мелодию с применением нового правила.

Естественно, что деятельность на уроке занимает лишь около 10% от всего необходимого объема работы: больше не успеть. Остальные 90% приходятся на домашние занятия — полученное на уроке надо «переварить» и отработать, то есть повторить десятки раз. За один присест это сделать невозможно — нужны ежедневные, пусть непродолжительные, занятия. Если этого не происходит, мы получаем эффект «пустой корзины»: знания, не получившие закрепления, пропадают.

Наиболее распространенной ошибкой учеников в домашней работе по сольфеджио является то, что тщательно выполняя письменные задания, они дома практически НЕ ПОЮТ. Заданные на дом песенки и упражнения (так называемые «номера»), а также интервалы, тональности, лады, аккорды специально подобраны в соответствии с изучаемой темой и с учетом возрастания сложности. Именно через пение и слушание этого материала (а когда ребенок поет, то он еще и слушает, и запоминает) происходит развитие музыкального слуха ребенка.

Какая помощь нужна ребенку? Самое главное, что должны сделать родители – следить, чтобы было выполнено письменное задание, но главное, СЛУШАТЬ, как ребенок сольфеджирует, то есть, поет, называя ноты. Все!

— Не заставлять петь «из под палки», а стимулировать, заинтересовывать ребенка, может быть, первое время петь вместе с ним. Номер или песенка по сольфеджио должен быть пропет к уроку не менее 10 раз (это совсем не много, всего 1-2 раза ежедневно).

— Вы не знаете, точно ли он попадает голосом в нужную ноту («чисто» ли он поет)? Вам это и не обязательно знать! пусть проверяет себя, нажимая соответствующую клавишу на инструменте.
— Напомните ему, что звучание клавиши и голоса должно совпадать. Не совпадает? Ничего страшного для начала.

Убедите ребенка и поверьте сами, что даже если ему на ушко наступил не один, а три медведя, которые еще и ревут страшными голосами, то ежедневное 5-10 минутное сольфеджирование в сочетании с ежедневной игрой на инструменте заставит этих медведей по очереди с его ушка спрыгнуть и уйти искать уши более ленивых детей . Педагог обычно недоволен не тем, что ребенок фальшивит, а тем, что он ничего не делает для улучшения слуха и голоса, то есть не работает дома. Учителя музыкальных предметов знают, что пройдет время (полгода, год, два, не более) — и голос будет звучать самым наилучшим образом, нужно только терпение и ежедневная работа.

Главное, чтобы маленький ученик уже сейчас понял, что без пения — никак, чтобы он привык вокальную часть задания по сольфеджио выполнять ежедневно обязательно, чтобы он знал, что взрослые будут контролировать и его ежедневные занятия, и его оценки по сольфеджио, потому что его успехи, его музыкальное развитие для родителей очень важны. Для того чтобы послушать пение ребенка, никакого дополнительного времени не нужно: вы можете заниматься уборкой и внимать гармоническому до минору. Хотите, спойте вместе с ребенком «номер» по сольфеджио (отрывок из оперы), пока варятся пельмени.

Самое трудное для родителей ВНИКНУТЬ в работу ребенка и ПОМНИТЬ о том, что домашние занятия сольфеджио надо контролировать. А если маме с папой все равно, если для них это не важно — поверьте, ребенку все равно тоже.

Жизнь ребенка должна быть организована таким образом, чтобы малыш КАЖДЫЙ ДЕНЬ 5-10 МИНУТ занимался сольфеджио: пропел упражнение, построил, сыграл и пропел интервалы, аккорды и что там ему еще задано. И пока это не стало у ребенка привычкой, родители должны контролировать этот процесс, особенно важно следить и поддерживать маленького ученика на начальном этапе. Никакие отговорки не принимаются: это ВСЕГО 5-10 МИНУТ работы! А лучше — 5-10 минут игры. Ежедневные занятия на инструменте и занятия сольфеджио должны войти в плоть и кровь ребенка, как умывание по утрам, если он хочет стать музыкантом (музыкант-любитель должен заниматься ровно таким же образом). При такой организации домашних занятий дети довольно быстро переходят к самостоятельной работе над заданиями по сольфеджио. За родителями остается сначала постоянный, а потом периодический контроль.

Лень ребенка (а более всего — ВАША) в укоренении и закреплении этой привычки впоследствии явится тормозом в его музыкальном развитии, а ведь вы хотите, чтобы он был лучшим.

Педагогам нередко приходится наблюдать одаренных детей, которые на начальном этапе с легкостью овладевают игрой на инструменте, но при этом безалаберно относятся к занятиям по сольфеджио. В то же время, менее способные ребята, которые усердно занимаются сольфеджио, ежедневно играют на инструменте, поют в хоре, как правило, через пару лет обгоняют своих зазнавшихся оппонентов.

Как помочь ребенку, изучающему сольфеджио? На первых порах надо в прямом смысле слова все делать играючи, как делают это на уроках учителя сольфеджио. Предмет сольфеджио, конечно же, является очень трудным для ребенка, но ему совсем не нужно об этом знать. Обязательно в день урока сольфеджио поинтересуйтесь, что и как было на уроке, пусть он вам расскажет и покажет, споет и прохлопает, потом научит вас или своих кукол. А назавтра снова сделает то же самое… и послезавтра… Потом будет новое задание — и все сначала… будничная кропотливая работа, не всегда привлекательная для детей своим однообразием и бесконечными повторениями. Что ж — это путь музыканта. Успехов вашему малышу на этом пути.

Источник

Сольфеджио в сказках ольга камозина

Первый канал

«Россия 1»

ТНТ

СТС

«ТВ-Центр»

НТВ

А вот еще несколько наших интересных статей:

Поделиться этой статьей с друзьями: