Реферат подготовил Голубев Сергей, 11.С класс
Прочитав пьесы А. Н. Островского «Гроза» и «Бесприданница», я решил сопоставить их между собой как единственные драматических произведения этого автора, которые были написаны в различное время, однако имеющие множество сходств. На сравнение этих пьес наводит и то, что в обеих перед нами разворачивается драма незаурядной женской натуры, приводящая к трагической развязке. Наконец, важно и то, что в обеих пьесах немаловажную роль играет образ волжского города, в котором происходит действие.
2.1. Обе рассматриваемые пьесы относятся к жанру драмы, хотя точный жанр «Грозы» остается спорным вопрос в русской литературе. В этой пьесе сочетаются черты как трагедии, так и драмы (т. е. «бытовой трагедии»). Для трагического жанра характерен неразрешимый конфликт между личными стремлениями героя и законами жизни, что присуще обеим пьесам.
2.2. По времени написания «Гроза» – это главное произведение дореформенной драматургии Островского, «Бесприданница» же вбирает в себя многие мотивы постреформенного творчества драматурга. Различие эпох, изображенных в этих пьесах, привело к совершенному несходству художественного мира; «Бесприданница» является драмой буржуазной эпохи – нового времени, когда разорваны связи с тысячелетней народной традицией, времени, освободившего человека не только от устоев морали, но и от стыда, чести, совести – и это решающим образом влияет на её проблематику. Культура народа в «Грозе» одухотворена нравственными ценностями православия. Жители города Калинова всё еще живут по «Домострою», быт еще во многом патриархален.
2.3.. Родившись в Замоскворечье, Островский хорошо знает быт и нравы купечества и исследует различные характеры этого круга в своем творчестве. Его пьесы густо населены купцами и приказчиками, их детьми и женами. Драматурга интересуют любые мелочи, начиная от описания костюма и обстановки дома, до индивидуальности речи каждого персонажа. В изображении героев Островский был совершенно оригинален.
2.4. По-моему, в особенности, автору удаются женские типы – «горячие сердца».
Две драмы А.Н. посвящены одной и той же проблеме – положению женщины в русском обществе. Безусловно, эти женщины являются неординарными личностями. На героинях-женщинах я и хочу остановиться.
2.4.1. В первую очередь, – это Катерина из пьесы «Гроза». Она религиозна и романтична одновременно. Её душа стремится к счастью, рвется на волю. Катерина — купеческая дочь, выданная замуж без любви за Тихона, она попадает в атмосферу жестокости. В этой среде семейные обязанности выполняются не от души, а «из-под неволи», и Катерина на всю жизнь связана с тупым и недалеким мужем, со злой и сварливой свекровью.
Но ее романтические порывы находят выход, Катерина страстно влюбляется в молодого человека, Бориса, выделяющегося приличными манерами и некоторой образованностью. В героине борются два начала: искреннее чувство, любовь и сознание долга замужней женщины. Эта внутренняя борьба вызывает у Катерины стремление к личной свободе. Изменив мужу, Катерина сама кается перед ним, но, измученная домашней атмосферой, предпочитает смерть возвращению в семью. Честная, искренняя и принципиальная, она не способна на обман и фальшь, на изворотливость и приспособленчество.
О желании летать она заговаривает несколько раз. Этим Островский подчеркивает романтическую возвышенность души Катерины. Она хотела бы стать птицей, летящей куда захочет: «Отчего люди не летают!.. Отчего люди не летают так, как птицы? Знаешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь. Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела, – говорит она Варваре, сестре Тихона, – какая я была резвая! А у вас завяла совсем…» Суровая действительность возвращает героиню в мир Кабановых и Диких. Здесь нужно лгать, втихомолку делать то, что хочешь, внешне соблюдая правила приличия. Варвара, выросшая в доме, прекрасно усвоила эту науку. Варвара – полная противоположность Катерине. Она не суеверна, не боится грозы, не считает обязательным строгое соблюдение установленных обычаев. Катерине же противно такое поведение.
Поэтому в беспощадном мире, где царят Дикие и Кабанихи, ее жизнь оказывается невыносимой, невозможной и заканчивается так трагично. Протест Катерины против Кабанихи – это борьба светлого, чистого, человеческого против мрака лжи и жестокости «темного царства». У Катерины очень своеобразный характер: она богобоязненна и мятежна одновременно. Для нее это не самоубийство, а освобождение от тягот жизни, безысходности.
2.4.2. Иная ситуация в драме «Бесприданница». Главная героиня Лариса – это не простая девушка из мещанской среды, это образованная, культурная, мыслящая девушка. Она получила дворянское воспитание и в отличие от Катерины, выросла условиях, где слабого унижают, где выживает сильнейший. В ее характере нет той цельности, которая есть в Катерине. Поэтому Лариса не стремится, да и не может воплотить в жизнь свои мечты и желания. Ее угнетает бедность и приниженность положения. Лариса не приемлет мир, в котором она живет. Она любой ценой хочет из него вырваться.
Для матери Ларисы, оставшейся вдовой с тремя дочерьми, показное изящество и благородство жизни семьи является не нормальным состоянием, а декорацией для устройства выгодных браков ее дочерей. Для нее льстивость и хитрость – основной принцип общения с богатыми людьми, посещающими дом. Лариса – младшая дочь, последняя, оставшаяся в доме, и матери надо сбыть ее с рук, даже не претендуя на большую удачу. Все это ставит незаурядную девушку в тяжелое положение. Вокруг Ларисы пестрая и сомнительная толпа поклонников и претендентов на руку, среди которых немало «всякого сброду». Жизнь в ее доме похожа на «базар» или на «цыганский табор». Героиня вынуждена не только переносить окружающую ее фальшь, хитрость, лицемерие, но и принимать в них участие.
Лариса становится жертвой дворянского блеска, неотразимости Сергея Сергеевича Паратова. Она видит в нем «идеал мужчины», человека, которого нельзя не слушаться, которому нельзя не верить. Лариса не видит ничтожности и мелочности его натуры. Потеряв надежду на счастье с Сергеем Сергеевичем, Лариса готова выйти замуж за любого, кто уведет ее из дома, похожего на ярмарку. Карандышева она не любит, даже не уважает, но надеется на него. Но в этом мире нет благородства. Лариса вскоре это поняла. «Я вещь», – говорит она Карандышеву. Поняв это, Лариса хочет продать себя подороже. Героиню одолевают внутренние противоречия. Она стыдится своих мыслей, хочет чистой и честной жизни, но не видит путей туда. Хочет умереть, и нет сил, поэтому выстрел Карандышева Лариса принимает как благо, избавление от гнета нерешаемых проблем. Смерть героини – это достойный ее уход из жизни.
2.5. Пьесы А. Островского насыщены разнообразной символикой. Прежде всего это символы, связанные с миром природы: лес, гроза, река, птица, полет. Очень важную роль играют в пьесах и имена героев, чаше всего имена античного происхождения: древнегреческие и римские.
2.5.1. Женские имена в пьесах Островского весьма причудливы, но имя главной героини почти всегда чрезвычайно точно характеризует ее роль в сюжете и судьбу. Лариса – “чайка” по-гречески, Катерина – “чистая”. Лариса – жертва торговых пиратских сделок Паратова: он продает “птиц” – “Ласточку” (пароход) и потом Ларису – чайку. Катерина – жертва своей чистоты, своей религиозности, она не вынесла раздвоения своей души, ведь любила — не мужа, и жестоко наказала себя за это. Интересно, что Харита и Марфа (в “Бесприданнице” и в “Грозе”) обе Игнатьевны, то есть “незнающие” или, по-научному, “игнорирующие”. Они и стоят как бы в стороне от трагедии Ларисы и Катерины, хотя та и другая, безусловно, виноваты (не прямо, но косвенно) в гибели дочери и снохи.
2.5.2. Паратов – это и парад, и пират. Также безусловно, напрашивающееся сопоставление Паратова с “паратым” зверем, то есть мощным, хищным, сильным и беспощадным. Хищническое поведение его в пьесе как нельзя лучше характеризуется этой фамилией.
Фамилии Дикой и Кабанова не надо комментировать. Да и Тихон – Кабанов, как ни “тих” он. Вот и мечется Катерина в этом темном лесу среди звероподобных существ. Бориса же она выбрала едва ли не бессознательно, только и отличия у него от Тихона, что имя (Борис по-болгарски “борец”).
Дикие, своевольные персонажи, кроме Дикого, представлены в пьесе Варварой (она язычница, “варварка”, не христианка и ведет себя соответствующим образом).
Кулигин же, помимо известных ассоциаций с Кулибиньш, вызывает и впечатление чего-то маленького, беззащитного: в этом страшном болоте он — кулик — птичка и больше ничего. Он хвалит Калинов, как кулик — свое болото.
Ларису в “Бесприданнице” окружают не “звери”. Мокий – “кощунствующий”, Василий — “царь”, Юлий – это, конечно, Юлий Цезарь, да еще и Капитоныч, то есть живущий головой (капут – голова), а может быть, стремящийся быть главным.
Ну и наконец, Харита — мать троих дочерей – ассоциируется с харитами, богинями юности и красоты, которых было трое, но она же их и губит (вспомним страшную судьбу двух других сестер — одна вышла замуж за шулера, другую зарезал муж-кавказец).
3.1. «Гроза» и «Бесприданница» — лучшие пьесы Островского, показавшие читателю и зрителю доныне неизвестный мир купечества с его страстями и болью, печалями и радостями. Этот мир шагнул на сцену русского театра, показав всю глубину и разнообразие натур, необузданных и богатых страстями, мелочных и жестоких, добрых и благородных, но слабых, не умеющих постоять за себя.
Женские образы, созданные драматургом, заняли достойное место в классической русской литературе.
3.2. У Катерины и Ларисы разное воспитание, разные характеры, разный возраст, но объединяет их желание любить и быть любимыми, найти понимание, одним словом, стать счастливыми. И каждая идет к этой цели, преодолевая препятствия созданные устоями общества. Для Катерины деньги еще не играют никакого значения, она готова идти за Борисом и пешком, лишь бы он согласился взять ее с собой. Лариса же отравлена блеском золота, не хочет прозябать с жалким и бедным мужем.
Катерина не может соединиться с любимым человеком и находит выход в смерти.
У Ларисы положение более сложное. Она разочаровалась в любимом человеке и перестала верить в существование любви и счастья. Поняв, что ее окружают ложь и обман, Лариса видит два выхода из сложившегося положения: либо поиск материальных ценностей, либо смерть. И при стечении обстоятельств, она выбирает первое. Но автору не хочется видеть в ней заурядную зависимую женщину, и она уходит из жизни.
3.3. Характеры главных героинь во многом схожи. Это натуры, живущие умом сердца, мечтающие о счастье и любви, идеализирующие мир. Но пьеса «Бесприданница» создавалась в иной общественно-политической обстановке, чем «Гроза». Надежды на исправление общества и рода человеческого вызывают искреннее сомнение драматурга, поэтому существенно различаются финалы этих пьес. Если после гибели Катерины мир «темного царства» осознает свою вину, а Тихон с вызовом обращается к матери, обвиняя ее в смерти жены, то убийство Ларисы Огудаловой не вызывает подобного резонанса. Автор преднамеренно подчеркивает безразличие окружающих; сцена гибели героини озвучена пением цыганского хора.
3.4. Раскрытие значения имен и фамилий в пьесах Островского помогает осмыслить и сюжет, и основные образы. Хотя фамилии и имена нельзя в данном случае назвать “говорящими”, так как это черта пьес классицизма, но они являются говорящими в широком — символическом — смысле слова.
И.И.Мурзак, А.Л.Ястребов. Динамика сюжетов в русской литературе XIXвека.
Добролюбов Н. А. Луч света в темном царстве.
Собрания рецензий на пьесы А. Н. Островского (Интернет)
Название: Сравнение произведений А. Н. Островского «Бесприданница» и «Гроза»
Раздел: Сочинения по литературе и русскому языку
Тип: сочинение
Добавлен 14:46:45 24 ноября 2004 Похожие работы
Просмотров: 6256
Комментариев: 29
Оценило: 32 человек
Средний балл: 4.4
Оценка: 4 Скачать
Срочная помощь учащимся в написании различных работ. Бесплатные корректировки! Круглосуточная поддержка! Узнай стоимость твоей работы на сайте 64362.ru
Привет студентам) если возникают трудности с любой работой (от реферата и контрольных до диплома), можете обратиться на FAST-REFERAT.RU , я там обычно заказываю, все качественно и в срок) в любом случае попробуйте, за спрос денег не берут)
Да, но только в случае крайней необходимости.
Сочинение: Сравнение произведений А. Н. Островского «Бесприданница» и «Гроза»
Островский Гроза Сочинение До Замужества
Форвард 4 Класс Контрольные Работы
Контрольная Работа Информационные Безопасности
Какой Межстрочный Интервал Должен Быть В Реферате
Курсовая работа: Глобальні стратегії фінансування сталого розвитку
Сочинение Об 1 Из Богатырей
Реферат: TV Violence Affects Minds Of People Essay
Требования К Реферату 2022
Доклад по теме Везикулит
Система Искусственного Интеллекта Реферат
Реферат: Вибрация и ее влияние на организм человека
Реферат: Финансовые инструменты рынка ценных бумаг
Реферат: 2. 3Определение морфологических параметров годичных побегов растений 16
Код Итогового Сочинения
Сочинение Писать Мыйын Ялем
Контрольная работа по теме Виникнення міжнародного права та його особливості в період рабовласницької та феодальної доби
Курсовая работа: Форми передачі технологій у зовнішньоекономічній діяльності
Курсовая работа по теме Языковые средства выражения субъективной модальности: семантический аспект (на материале романа Макса Фриша ‘Хомо Фабер’)
Эссе Почему Я Выбрал Профессию Логопеда
Налогообложение Организаций Дипломная Работа
Доклад: Секреты памяти
Реферат: Виртуальная компания – реальность XXI века
Дипломная работа: Интернет-реклама
в последнюю ночь перед рождеством ведьма солоха по древнему обычаю начинает творить колядку. но тут появляется ее приятель – черт. он страшно зол на ее сына вакулу за то, что тот «намедни на смех намалевал в притворе, будто черта поленьями и прутьями гоняют». решив насолить ему, черт подговаривает солоху украсть месяц и поднять метель. тогда настанет темень, чуб останется на печке дома, и вакула не сможет навестить его дочку, красавицу оксану. солоха согласна. чуб ей милее всех диканьских казаков: он вдов, богат, и она не прочь прибрать его добро к своим рукам. черт с солохой поднимают метель и крадут месяц. из шинка шинкарка выталкивает взашей подгулявшего панаса, и тот решает продолжить рождественскую ночь у чуба. но чуб и сам выходит из хаты и зовет панаса с собой на кутью к дьяку. там будет славная варенуха на шафране. метель становится сильнее, и панас с чубом сбиваются с дороги.
не спится и вакуле. он нерешительно бродит вокруг хаты чуба: как узнать, любит ли его гордячка оксана? ! потерявшись в темноте, панас возвращается в шинок, а чуб, проплутав и не найдя хаты дьяка, идет домой. но у своей хаты он застает вакулу. «нет, хата не моя, в мою не забредет кузнец», – решает чуб и отправляется навестить солоху. а вакула, отбросив наконец все сомнения, собирается объясниться с оксаной. метель прекращается.
оксана любуется собой перед зеркалом. незаметно вошедший вакула восхищен ее красотой. но не так-то просто завладеть ее сердцем. она дразнит вакулу, будто ей с ним скучно, и ждет подруг, чтобы поколядовать, ведь будут парубки – «порасскажут славные сказки». а вот и они! одна из ее подруг, одарка, – в новых черевичках. оксана жалуется, что никто не сделает ей такой подарок. в ответ на готовность вакулы достать ей любые черевички, какие только она захочет, оксана при всех дает слово: «коль мне достанет он черевички, что носит сама матушка-царица – тогда выйду замуж за него! »
замерзнув на холоде, солоха с чертом согреваются в хате, поют и пляшут. неожиданно раздается громкий стук в дверь. солоха едва успевает спрятать черта в мешок, как входит голова. он был зван на кутью к дьяку, но, увидев свет в хате солохи, решил скоротать вечер с ней. только он выпивает чарку горилки – опять стук. солоха прячет голову, засунув его в другой мешок, и впускает дьяка. не дождавшись убоявшихся метели гостей, дьяк почел за счастье повидать солоху. но и его ухаживания прерывает громкий стук. это чуб. наскоро спрятав дьяка в последний мешок, солоха ласково встречает желанного гостя. однако неожиданно возвращается домой вакула.
не на шутку перепуганная солоха прячет чуба в тот же мешок, где уже сидит дьяк. вакула хочет вынести мешки из хаты, ведь «завтра праздник». кузнец взваливает мешки на спину и направляется к кузнице.
в светлую ночь дивчата и парубки гуляют. затеваются игры, шутки с ряжеными. тут и пьяный панас резвится. тут веселится и оксана. увидев вакулу, она опять повторяет ему: «достань черевики, кузнец, – выйду замуж за тебя! » но вакула не хочет больше, чтобы гордая дивчина морочила его, он решает покинуть село. все смущены: не повредился ли кузнец в разуме, не наложит ли он на себя с горя руки? ! баба с обыкновенным носом и баба с фиолетовым носом бегут разнести по всему селу сплетню: одна – что кузнец повесился, другая – что «в прорубь кинулся сердешный». да и оксана встревожена – а вдруг он с горя влюбится в другую и станет ее называть первой красавицей! но тут она замечает оставленные вакулой мешки. молодежь развязывает их. один за другим вылезают из мешков сконфуженные поклонники солохи – чуб, голова и дьяк. «ай да солоха! баба – плут, баба-бес! » – безудержным смехом заливается над ними толпа.
вакула же, захватив с собой только небольшой мешок, отправляется за советом к старому знахарю пацюку. молва идет, что тот знает всех чертей. кузнец просит пацюка указать ему дорогу к черту, только он может его горю. «тому недалеко ходить, у кого черт за плечами», – невозмутимо отвечает пацюк. удивленный вакула видит, как из его мешка выскакивает черт, который готов ему , если кузнец продаст свою душу. притворно согласившись написать расписку кровью, вакула вдруг хватает черта за хвост и достает крест. под угрозой крестного знамения черт обещает кузнецу сделать все, что тот захочет. вакула приказывает доставить его к царице, и они собираются в путь.
воздушное пространство. играет на скрипке рождественская ночь. летают в небе планеты. колдуны, ведуны и ведьмы киевские собираются на шабаш. среди нечисти – пацюк и солоха. они творят бесовскую колядку. увидев вакулу с чертом, они пытаются преградить дорогу кузнецу, но тот крепко держит в руке крест.
звучат фанфары, бегают, суетятся парубки и дивчины, ведь сейчас надо будет представлять
петербург и саму царицу. стройно вышагивают полонез «придворные» дивчины с запорожцами. появляется и царица. вакула падает ей в ноги: «если б жинке моей довелось черевики такие надеть! » царице нравится простодушная речь кузнеца. она дарит ему свои самые лучшие черевички! рождественская ночь подходит к концу.
Автор На чтение 16 мин. Опубликовано
Женские образы в пьесах Н. Островского – это собирательный портрет русских женщин, их судеб в контексте времени и положения в обществе. В статье мы проанализируем, что сближает Ларису Огудалову и Катерину Кабанову – героинь из пьес Н. Островского “Бесприданница” и “Гроза”. Обе героини несчастны, их судьбы завершаются трагически, а чистые души остаются непонятыми и не востребованными.
Любовь в судьбах героинь
Прежде всего стоит отметить, что автор подчёркивает внешние данные обеих героинь: они красивы, стройны – этот факт ни раз упоминается в художественных текстах. Кроме того девушки умны, духовно богаты, требовательны и строги к себе.
На долю Екатерины выпала случайное чувство, оно осветило её тёмную, безрадостную жизнь, в которой кроме веры в Бога не было ничего стоящего. Избранник Катерины, как и Паратов из “Бесприданницы” – не в состоянии стать частью будущего той, кто преданно любит его. Оба мужчины не стоят героинь: Паратов лгун и подлец, а Борис бездействует тогда, когда решается судьба любимой женщины.
Несчастная любовь – вот то, что объединяет два образа из различных пьес автора. Лариса Огудалова и Екатерина Кабанова не встретили на своём пути достойного человека, который мог стать равным по своим моральным и духовным качествам.
Семья и окружение
Лариса испытывает гнёт родни, которая пытается её “продать” как можно выгоднее. Ни заботы, ни понимания не получает героиня от своей родной матери, её взгляды на жизнь и брак – причина, по которой Лариса стыдится её.
Катерина же вовсе одинока, даже родной муж – пустой мягкотелый человек не проявляет к ней заботы и участия, пока не случается трагедия. Бесприданница также одинока среди своего окружения, как и жертва самодурства – Катерина. Сравнение Ларисы и Катерины в этом аспекте приводит к выводу, что автор делает особый акцент на бесправие женщины, на зависимость судьбы женщины от своего социального статуса.
Отношение к жизни
Лариса Огудалова в некотором смысле более свободна и независима, в отличие от Катерины. Но ограниченность, обусловленная обществом и временем, давит на неё не меньше. Героини живут в разные временные отрезки, но тяга к свободному выбору, к поиску себя, к верности своему внутреннему миру – сильна у обеих девушек.
И Екатерину и Ларису объединяет безвыходность положения: любовь – оказалась не спасением, а проклятием. Будущее превратилось в тупик, а чувственная натура пришла к пониманию бессмысленности дальнейшего существования. В обоих случаях смерть – спасение и, по-видимому, единственно возможный достойный выход из ситуации в рамках мировосприятия героинь.
Материал статьи будет полезен при подготовке к сочинению “Сравнительная характеристика Ларисы Огудаловой и Катерины Кабановой”.
Полезные ссылки
Посмотрите, что у нас есть еще:
Тест по произведению
- Вопрос 1 из 15
В каких годах была создана пьеса Островского «Бесприданница»?</h3>
- <label>1872 – 1876;</label>
- <label>1874 – 1876;</label>
- <label>1874 – 1878;</label>
- <label>1876 – 1880.</label>
(новая вкладка)
Литеровед предлагает вашему вниманию краткое сочинение на тему «Что сближает Ларису Огудалову и Катерину Кабанову?» по творчеству А. Н. Островского, которое представляет собой сравнительную характеристику главных персонажей пьес «Гроза» и «Бесприданница».
Пьесы А. Н. Островского поднимают вечные проблемы и по-прежнему современны, пережив столетие. Его герои остаются людьми своей эпохи и в то же время близки и понятны современному читателю. Произведения драматурга вывели на сцену купцов, их детей, слуг. Каждое действующее лицо имеет свой характер, язык, несет в себе черты эпохи. Из ста сорока семи пьес Островского всего две относятся к драме. В обеих представлены яркие женские характеры.
Героиня пьесы «Гроза» Катерина – молодая женщина, жена купца Тихона Кабанова. Ее выдали замуж за него родители, когда она повзрослела. Катерина вместе с мужем живет в доме свекрови. За годы жизни с мужем она так и не смогла его полюбить, он остался ей чужим человеком. Свекровь, Марфа Игнатьевна, ревнует сына к молодой невестке. Она всегда найдет повод, за что ее отчитать. В доме свекровь требует соблюдения всех старых домостроевских порядков. Она старается в глазах людей выглядеть благопристойно, за высоким забором своего дома Марфа Игнатьевна домашних «ест поедом». Тихон так и норовит улизнуть из дома, подальше от маменьки. Катерина не привыкла таиться, лицемерить, лгать. По ее словам, в доме Кабановых все как будто из-под неволи делается. Она задыхается от такой жизни.
Лариса Огудалова, героиня пьесы «Бесприданница», девушка на выданье, живет с матерью Харитой Игнатьевной. В доме ее матери собирается высокое общество, богатые люди. Им нравится обхождение и непринужденная обстановка. Обеспеченные мужчины оказывают за это Харите Игнатьевне материальную поддержку. В начале драмы читатель узнает, что Лариса собирается выйти замуж за чиновника Юлия Капитоновича Карандышева. Она не от хорошей жизни выходит замуж за Карандышева, к которому не испытывает любви. Харита Игнатьевна не смогла найти ей богатую партию, как другим дочерям. Ларисе надоело, что мать предлагает ее, словно товар, «а любезничать надо, маменька приказывает». К тому же случилась скандальная история с кассиром, который сорил деньгами, а потом в доме Огудаловых его и арестовали. После этого Лариса поклялась выйти замуж за первого, кто посватается. Повезло Карандышеву.
У этих двух героинь, Катерины и Ларисы, много общего. Они обе молоды, красивы, искренни в своих чувствах и обе несчастны. Героини подвергаются искушению, и эта тема объединяет «Грозу» и «Бесприданницу». Замужняя Катерина влюбляется в племянника Дикого Бориса, красивого внешне, но совершенно безвольного человека. Несмотря на свою религиозность, она не может справиться со своим чувством.
Катерина изменяет мужу, пока он в отъезде. Она надеется, что Борис ее тоже любит, и готова идти за ним на край света. К сожалению, героиня жестоко ошибается в своих ожиданиях. Борис оказался еще более зависимым человеком, чем Тихон. Его бабушка оставила им с сестрой наследство, но при условии, что они будут почтительны с дядей. Борис понимает, что наследства ему не видать. И все же он во всем подчиняется Савелу Прокофьевичу. Всего скорее он не хочет быть самостоятельным. Гораздо легче жить чужой волей, когда за тебя все решают, а ты не несешь никакой ответственности. Катерина слишком поздно поняла свою ошибку. В самоубийстве она видит единственный выход.
Лариса так же, как и Катерина, собирается выйти замуж без любви. У нее была любовная история, которая разбила ей сердце. Она очень любила Сергея Сергеевича Паратова, но он наобещал ей золотые горы, «разогнал» всех женихов и исчез. Лариса тогда «чуть не умерла с горя». Ее нынешний жених – чиновник среднего звена. Ему льстит, что такая девушка, как Лариса, согласилась стать его женой. Он хочет порисоваться перед богатыми друзьями невесты и собирается дать для них обед. Лариса уговаривает его не делать этого, но тщеславного Карандышева распирает от гордости за себя. Он не хочет считаться с чувствами невесты. В это время приезжает Паратов. Он узнает о том, что Лариса выходит замуж, и решает продемонстрировать свою власть над ней. У него это получается. Лариса так же, как Катерина, поддается искушению. Примечательно, что по просьбе Паратова она исполняет романс «Не искушай». Девушка обращается к нему с этой музыкальной просьбой, но Паратов не слышит ее. Он, вообще, склонен думать больше о себе, чем о других. В этом он похож на Бориса. Они оба не думают о последствиях своих желаний.
Лариса едет с Паратовым на пароходе, после чего узнает, что он обручен. Она понимает, что обратной дороги нет. Два богача, Кнуров и Вожеватов, разыгрывают, кому она теперь достанется, кто станет ее «спасителем». Лариса с горечью произносит: «Они правы, я вещь, а не человек».
Таким образом, у Катерины и Ларисы обнаруживается еще одна точка соприкосновения. Их обеих предали люди, которых они любят, ради которых они пошли на грех.
Их жизни трагически обрываются. Катерина, поговорив с Борисом, решает покончить жизнь самоубийством и бросается с обрыва. Лариса отвергает одумавшегося Карандышева, тот вне себя от огорчения. Он понимает, что теряет Ларису навсегда. С криком «Так не доставайся ж ты никому!» он стреляет в нее. Героиня воспринимает его поступок как избавление и благодарит его.
Катерину и Ларису объединяет эмоциональность, непосредственность. Им тяжело жить в мире, где все построено на лжи, на придуманных условностях. Обе женщины, гордые, волевые, одухотворенные, оказываются запертыми в тесном мире, где правят деньги. Островский наделяет героинь таким качеством характера, как неумение мириться с обстоятельствами. Катерина говорит о том, что если ей станет невыносимо жить в доме Кабановых, то ее не удержат «никакой силой». Она лучше умрет, но не смириться. Лариса готова совершать безумства ради любви. Они обе искали любви, но не получили взаимности. Женщины способны на большое чувство, они любят глубоко и самозабвенно и остаются верны себе, своему чувству.
Несмотря на схожесть образов, реакция героинь на происходящее выражается по-разному. Катерина реагирует более эмоционально. Это объясняется тем, что она уродилась такой горячей. Ее поступки импульсивны, в том числе и самоубийство. Лариса раздавлена предательством Паратова. Если бы Карандышев не убил ее, она стала бы любовницей Кнурова. На самоубийство у нее сил бы не хватило.
Внутренний конфликт героинь превращается в своеобразный протест. Катерина выступает против неволи, тирании, домашнего гнета и ханжества. Жизнь Ларисы – это иллюстрация торговли человеческими чувствами, отношениями. Ее смерть – результат безысходности.
Здесь Вы можете ознакомиться и скачать Что сближает Ларису Огудалову и Катерину Кабанову?.
Если материал и наш сайт сочинений Вам понравились — поделитесь им с друзьями с помощью социальных кнопок! Сочинения» По авторам» Островский А. Н. » Что сближает Ларису Огудалову и Катерину Кабанову? Островский А. Н. все сочиненияОстровский А. Н. краткие содержания
Женский образ в русской литературе богат и разнообразен. Многие писатели посвятили свои произведения теме женской судьбы. Русский драматург А.Н.Островский также взял в основу своих трудов данную тему. Примером могут служить две его пьесы: «Гроза» и «Бесприданница», главные героини которых Катерина Кабанова и Лариса Огудалова. Они различны по социальному положению, но имеют множество схожих черт.
Так в чем же сходство Катерины и Ларисы?
Катерина- мечтательная, свободолюбивая, романтичная натура, выданная замуж не по любви, «луч света в темном царстве». Она несчастна в браке, поэтому влюбляется в Бориса, который является всего лишь «призраком» настоящей любви Екатерины.
Лариса же девушка более современная, получившая достойное образование и воспитание. Её мать пользуется красотой дочери с целью выгодного замужества. Даже влюбленный в неё Карандышев воспринимает её как вещь: «они не смотрят на вас, как на женщину, как на человека… они смотрят на вас, как на вещь».
У обеих героинь никогда не было любви и счастья в личной жизни, поэтому они так безрассудно доверяются своим возлюбленным, но в итоге получают отказ и остаются одни.
Они обе хотят стать свободными, хотят лететь, хотят стать птицами и стремятся к воле. Поступаете в 2019 году? Наша команда поможет с экономить Ваше время и нервы: подберем направления и вузы (по Вашим предпочтениям и рекомендациям экспертов);оформим заявления (Вам останется только подписать);подадим заявления в вузы России (онлайн, электронной почтой, курьером);мониторим конкурсные списки (автоматизируем отслеживание и анализ Ваших позиций);подскажем когда и куда подать оригинал (оценим шансы и определим оптимальный вариант).Доверьте рутину профессионалам – подробнее.
Их сближает мотив Волги, и именно на реке обеих настигает смерть.
Трагические судьбы Катерины и Ларисы являются основой их сравнения. Девушки становятся жертвами обмана и лицемерия, но даже при этом не теряют своей чистоты и остаются личностями до конца своей жизни.
Полезный материал по теме: Скачать Что сближает Ларису Огудалову и Катерину Кабанову?
<legend>Tags</legend>ЧтосближаетЛарисуОгудаловуиКатеринуКабанову?
Похожие сочинения
Отправить сочинение на почту
<label>Email</label>
В пьесах Островского образы девушек являются собирательным образом русских женщин. Сравнительная характеристика Ларисы Огудаловой и Катерины Кабановой поможет написать сочинение. Любой человек, который прочитал пьесы, согласится, что героини до конца остаются непонятыми и одинокими в мировоззрениях, а их души не находят покоя в мире, как бы они к нему не тянулись.
Содержание
Роль любви в жизни героинь
Катерина — главная героиня пьесы «Гроза», а Лариса — «Бесприданницы». В них автор рисует жизнь двух разных слоев общества — купечества и дворянства. Сравнительная характеристика Катерины и Ларисы доказывает это.
По внешности женские персонажи близки: они обе хороши собой, требовательны и строги, до определенного момента придерживаются строгой морали, не позволяют чувствам завладеть разумом. Это поначалу уберегает их до судьбоносной ошибки.
Обе девушки вынуждены выйти замуж за нелюбимого человека. Если Катерине приходится это делать по настоянию родителей, то Лариса все-таки избегает этой участи, но в силу серьезных обстоятельств, которые приводят к трагическому итогу. В этом различие в судьбах девушек.

Сравнение Катерины и Ларисы дает понять, что поворотным моментом в жизнях становится несчастная любовь. Они отдаются не тем людям, а те предают их чувства. Борис оказывается мягкотелым и не встает на защиту любимой, а Паратов — просто подлец, который использовал привязанность Ларисы для собственной выгоды. Родители ничего не делают для дочерей, хотя обе героини косвенно погибают от их рук — непредусмотрительности и невнимательности.
Тихон, муж Катерины, после ее самоубийства кается, что не постоял за жену, а Карандышев оказывается слабовольным, он понимает, что никак не удержит Ларису и убивает ее. События символичны, потому что, если бы мужчины были сильнее обстоятельств, обе женщины оказались живы.
Семья и окружение
То, в какой обстановке росли героини, тоже немаловажно при сравнении Катерины и Ларисы. Островский намеренно показывает, каким было детство девушек, и почему характеры сложились таким образом.
Становится понятно, почему Лариса так отчаянно тянется к подлецу Паратову, ведь он всем поведением показывает, как девушка ему дорога. Мужчина намекает на свои чувства и влюбленность, чтобы овладеть ей. Героиня, с рождения не знавшая материнской любви, тянется к этой фальшивке, уверенная, что чувства Паратова настоящие.
Лариса находится под гнетом семьи, ее пытаются «продать», основываясь на внешних данных. Мать преподносит дочь как товар на витрине и забывает, что у девушки тоже есть достоинство. Ей даже не приходит в голову, что Лариса чувствует, поэтому бедная девушка тянется к Паратову, а он показывает ей другую, свободную жизнь.
Катерина рождается в семье любящей, относящейся к ней с трепетом. Но это не мешает выдать ее замуж за нелюбимого человека. Девушка попадает в семью, прочно скованную древними законами и предрассудками. Катерина с раннего детства была свободна в поступках, а в доме мужа она чувствует себя, как в темнице, потому вся ее воля теперь под надзором свекрови. Помогает почувствовать состояние героини цитата из пьесы: «…Какая я была резвая! Я у вас завяла совсем…».
При всей разнице судеб обе литературные героини являются близкими друг другу душами. Д
ве судьбы похожи между собой гораздо больше, чем кажется: Лариса и Катерина остаются непонятыми окружением, обе оказываются в ситуациях, из которых нет выхода, потому что они опозорили поступками себя и семью, обе доверились не тем мужчинам.
Отношение к жизни
Несмотря на то что живут обе девушки в разное время, их взгляды на жизнь во многом схожи. Они стремятся к внутренней свободе, не любят, когда волю ограничивают.
Катерина, до замужества делавшая все, что хотела, теперь чувствует себя пленницей. Она обязана всему семье нелюбимого мужа. Об этом ей напоминают каждый день. Девушка через силу прислуживает свекрови и Тихону, хотя в душе рвется из оков навстречу светлым чувствам в лице Бориса. Катерина свободолюбива: «Отчего люди не летают, как птицы?..».
Лариса еще не успела выйти замуж. Может показаться, что у нее больше свободы, но она скована общественными предрассудками, на нее давит мать, отчаянно желавшая выдать дочь замуж. Девушка стремится вырваться из-под гнета, но все ее попытки так же заканчиваются трагедией.
До самого конца героини остаются верны себе, своей внутренней силе, что в результате губит их и оставляет непонятыми для окружения.
Сравнение героинь
Удобно сравнивать главные женские образы островских пьес, наглядно сопоставляя их между собой, поэтому целесообразно использовать для сравнительной характеристики Ларисы и Катерины таблицу:
| Катерина | Лариса | |
| Время | 60-е годы 19 века | 70-е годы 19 века |
| Место действия | Калинов, берег Волги | Бряхимов, берег Волги |
| Спутники жизни | Кабанов, слабовольный человек | Карандышев, похож во многом на Кабанова |
| Детство, мечты | «Я жила, точно птичка на воле» | «…надо бежать из дому, и даже из городу» |
| Любовь | Как наивысшее выражение ее свободолюбивого характера: «Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю!» | «Я делю с вами эту ношу, большую половину тяжести я возьму на себя» |
Можно выделить общие сходства героинь пьес. Они состоят в следующем:
- Давление общества на жизнь.
- Внутреннее стремление к свободе, нравственно чистые души.
- Жертвенность.
- Удел — несчастливая любовь.
- Одиночество.
- Островский описывает их как «не от мира сего».
- Жизнь, окончившаяся трагедией.
Кажется, что у Ларисы и Катерины нет никаких различий, они похожи на сестер, которые родились в разное время, но с одинаковой судьбой. Однако при достоверном противопоставлении возникает ряд их отличий:
- По разным причинам не обретают счастье и лишены надежды на него. Екатерина из-за непохожести на остальных, Лариса из-за социального статуса.
- Героиня «Грозы» сама лишает себя жизни, проиграв в борьбе с «жестокими нравами», а героиня «Бесприданницы» погибает от рук жениха, как символа общества, в котором она не может быть счастливой.
- Если говорить об итоге смерти, финал пьес тоже различается. Лариса остается поверженной, а Тихон, муж Катерины, обрушивается на мать и все население Калинова с обвинениями, что они погубили его жену.
Непонятость главных героинь семьей и обществом делает их судьбы несчастными. У них обеих нет выхода, им не дают никакого выбора и свободы решать собственную жизнь. Это делает островских героинь похожими друг на друга.
Используемые источники:
- https://obrazovaka.ru/sochinenie/bespridannica/chto-sblizhaet-larisu-ogudalovu-i-katerinu-kabanovu-sravnitelnaya-harakteristika.html
- https://literoved.ru/sochineniya/sochineniya-po-literature/sochinenie-chto-sblizhaet-larisu-ogudalovu-i-katerinu-kabanovu.html
- https://my-soch.ru/sochinenie/chto-sblizhaet-larisu-ogudalovu-i-katerinu-kabanovu
- https://na5.club/literatura/sochineniya/groza/sravnitelnaya-harakteristika-larisy-ogudalovoj-i-kateriny-kabanovoj.html
Главная
Литература
Пьесы Островского: образы Катерины Кабановой и Ларисы Огудаловой, как отражение русского национального женского характера
Идейный пафос пьес А.Н. Островского. Определение места, которое занимают пьесы «Гроза» и «Бесприданница» в его литературном творчестве. Героини Кабанова и Огудалова как отражение русского женского национального характера. Сравнительный анализ образов.
посмотреть текст работы
скачать работу можно здесь
полная информация о работе
весь список подобных работ
Нужна помощь с учёбой? Наши эксперты готовы помочь!
Нажимая на кнопку, вы соглашаетесь с
политикой обработки персональных данных
Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.
Глава 1. Идейный пафос творчества А.Н. Островского
Глава 2. Катерина Кабанова и Лариса Огудалова. Трагические судьбы героинь Островского
2.1 Катерина Кабанова — женщина, которая бросила вызов обществу
3.2 Лариса Огудалова — героиня романса
Глава 3. Катерина Кабанова и Лариса Огудалова как отражение русского женского национального характера
Александр Николаевич Островский дал миру подарил русскому читателю и русскому театралу огромное количество великолепных пьес: от искрометных комедий, удивительных по трагическому накалу драм, но самыми известными его произведениями являются пьесы «Гроза» и «Бесприданница», вошедшие в обязательную школьную программу, как ключевые в творчестве этого автора. Два женских образа, которые создал писатель: сильную и чистую душой Катерину Кабанову и тонкую мечтательную Ларису Огудалову — навсегда вошли в отечественную культуру, однако так и не получили однозначной трактовки, что, впрочем, естественно, для любого героя, созданного писателем-реалистом, каким являлся Островский. Рожденные действительностью, и отражающие существующие черты женского характера и реальные судьбы, героини Островского выражают собой все самое чистое, самое лучшее, что было в женщине девятнадцатого века. Они являются самыми точными, и самыми отчетливыми женскими портретами, какие только мог создать драматург, и каждая из них представляет собой не только конкретный образ, но и отражает типичные черты, присущие русскому национальному женскому характеру, в его положительном проявлении. Сравнение этих двух героинь проводилось неоднократно, но в нашей работе мы обратимся не только к анализу, но и к синтезу: в качестве концепции работы мы представляем мысль о том, что два этих образа неразрывно связанны, но не как иллюстрация эволюции взглядов писателя, а как портретная характеристика русского женского национального характера.
В нашей работе мы проанализируем два этих знаковых для всего творчества Островского характера, и сравним Катерину Кабанову и Ларису Огудалову, чтобы ответить на вопрос: почему эти разные образы, созданные в конце девятнадцатого века с полным правом называются типическими характерами, национальными характерами. Целью нашей работы будет сравнительный анализ характеров Катерины Кабановой и Ларисы Огудаловй, как ключевых женских образов в творчестве Александра Николаевича Островского, в которых автор синтезирует представление о русском национальном женском характере.
Исходя из этого мы ставим перед собой следующие задачи:
1. Рассмотреть основной идейный пафос пьес А.Н. Островского, и выявить место, которое занимают пьесы «Гроза» и «Бесприданница» в его литературном творчестве.
2. Последовательно проанализировать образ Катерины Кабановой и Ларисы Огудаловой, и выявить основные черты характера героинь, их роль и место в художественном мире пьес «Гроза» и «Бесприданница».
3. Провести сравнительный анализ образов Катерины Кабановой и Ларисы Огудаловой, и выявить, как в творчестве Островского происходит создание русского национального женского характера.
Таким образом, наша работа будет состоять из следующих частей: в первой главе мы кратко охарактеризуем идейный пафос творчества А.Н. Островского, вторая глава будет разделена на два параграфа, в которых будет представлен анализ образов Катерины Кабановой и Ларисы Огудаловой соответсвенно; в третьей части будет проведен сравнительный анализ характеров двух героинь, как носительниц типических черт русского национального женского характера. В конце работы будет представлен список исследований, легших основу нашего анализа.
Глава 1. Идейный па фос творчества А.Н. Островского
В первой главе нашей работы, мы обратимся к идейному пафосу творчества Островского, и рассмотрим те философские идеи, которые лежат в основе всех его произведений в целом, и в его ключевых пьесах «Гроза» и «Бесприданница», которые, по мнению его современников и критиков двадцатого столетия, являются наиболее яркими и занимают особое место в его творчестве.
Александр Николаевич родился Москве, в семье чиновника, ставшего позднее частнопрактикующим ходатаем по гражданским делам. В 1835—1840 г-х он учился в Первой Московской гимназии, и впоследствии был принят на юридический факультет Московского университета, откуда однако вышел не окончив курса. Большое влияние на формирование мировоззрения молодого Островского оказали статьи В. Г. Белинского и А. И. Герцена. «Юношей Островский жадно слушал вдохновенные слова профессоров, среди которых были блестящие, прогрессивные ученые, друзья великих писателей, о борьбе с неправдой и злом, о сочувствии «всему человеческому», о свободе как о цели общественного развития… Высшим авторитетом в искусстве же, для него стал Белинский».
В 1843 году Островский поступил на службу в Московский совестный суд, а позднее перешел на службу в канцелярию Московского коммерческого суда, в которой прослужил до 1851-го. В этих учреждениях, ведавших торговыми делами, будущий драматург приобрел исключительно большой запас наблюдений над тем миром замоскворецкого купечества, который он впоследствии с таким блеском изобразил. Свою приверженность к идейному реалистическому искусству, стремление следовать заветам В. Г. Белинского Островский выразил и в литературных критических статьях этого периода, в которых он утверждал, что особенностью русской литературы является ее «обличительный характер». Первые литературные опыты Островского в прозе отмечены влиянием натуральной школы — это «Записки замоскворецкого жителя». Литературная известность Островскому принесла опубликованная в 1850 году комедия «Свои люди — сочтемся». Комедия была запрещена к представлению на сцене, а автор, по личному распоряжению Николая I, отдан под надзор полиции.
В начале 50-х годов, в годы усиливавшейся правительственной реакции, произошло кратковременное сближение Островского с «молодой редакцией» реакционно-славянофильского журнала «Москвитянин», члены которой стремились представить драматурга певцом «самобытного русского купечества и его домостроевских устоев». Однако он быстро разочаровывается в реакционных славянофильских идеях. На развитие творчества Островского оказали сильнейшее влияние статьи Н. Г. Чернышевского, а позднее Н. А. Добролюбова, творчество Н. А. Некрасова и М. Е. Салтыкова-Щедрина. Однако Островский мало интересовался той активной идеологической жизнью, какую вела в пореформенные десятилетия разночинная, а отчасти и дворянская интеллигенция, теми политическими, философскими, моралистическими исканиями, которые имели тогда решающее значение в ее деятельности. Герои Островского почти всегда люди идеологически пассивные, или не возвышающиеся до теоретических интересов, или пренебрегающие ими. По мнению Лотмана: «Понимание драматизма жизни, которое выразил Островский, его представление о драматическом конфликте как форме борения личности с порабощающим человека «общим порядком бытия», о речи персонажа как важнейшем элементе драматического действия, сложное соотношение стихий комического и трагического — все эти особенности его произведений готовили возможность революционного переосмысления законов драматургии и театра, происшедшего в конце XIX — начале XX в».
Наиболее полную и убедительную оценку творчества Островского дал Добролюбов в статьях «Темное царство» и «Луч света в темном царстве». В произведениях Островского критик видел, прежде всего, замечательно правдивое и разностороннее изображение действительности. Обладая «глубоким пониманием русской жизни и великим умением изображать резко и живо самые существенные ее стороны». Островский явился, по определению Добролюбова, настоящим народным писателем. Творчество Островского отличается не только глубокой народностью, идейностью, смелым обличением социального зла, но и высоким художественным мастерством.
Но Островский не был вместе с тем и писателем-моралистом, ставившим перед своими героями отвлеченные этические задачи, как это делали Достоевский и Толстой: в жизни средних слоев русского общества его интересовала «обыденная» человеческая нравственность, поэтому свои пьесы драматург строил не на политических или идейных конфликтах, а на конфликтах «повседневности». Основным пафосом его пьес и является разоблачение отрицательных свойств жизни общества в сфере их «обычной» гражданской нравственности. Островский противопоставлял бытовому самодурству и тиранству, хищничеству и мотовству, честность, моральную стойкость и чистоту, внутреннее благородство интересов и побуждений.
Островский создал великое множество замечательных произведений, как комедийного, так и трагического содержания, однако вершиной его драматургии принято считать пьесы «Гроза» и «Бесприданница». Стремление «опростить» конфликт пьесы до социального, сохранив при этом его философскую глубину, выразилось в них с наибольшей силой — оба произведения построены на абсолютно реалистичной коллизии, недаром считается, что в основу «Грозы» положено реальное уголовное дело Клыковых, а за право называться «Калиновом» борются сразу несколько городов Тверской области. Анненков так писал о назначении пьес Островского и их влиянии на умы общественности того времени: «Чего ожидать образованной мысли, морали и эстетике от этого мира, который в высших своих представителях — купцах — поражает отсутствием — всякой человеческой логики или изобретением немыслимой логики вроде той, какая царствует в сумасшедших домах? Только тремя сторонами может он соприкасаться с образованным миром: он обязан или возбуждать сострадание, или производить смех пополам с отвращением, или выслушивать урок и заучивать его на память».
Однако реальность происходящего наполнена символами, которые призваны помочь читателю или зрителю погрузиться в философский подтекст каждой пьесы. Имена героев, стихи, которые они читают, песни, которые они поют или слушают, места, связанные с ними — все это позволяет пьесам Островского вырасти из реалистического описания пусть и острых, но все-таки реальных конфликтов и достичь той философской глубины, которая позволяет им оставаться актуальными и сегодня.
Даже современному читателю легко представить мир, окружающий Катерину Кабанову или Ларису Огудалову, поскольку именно эти героини его пьес будут поняты и приняты всегда. Островский был драматургом «своего времени», поэтому его пьесы наполнены социальной проблематикой 50х — 70-х годов девятнадцатого века, но в драмах «Гроза» и «Бесприданница», и комедии «Свои люди — сочтемся» автору удалось уловить «вечную» проблему, создать «вечные» образы. В своей самой известной комедии, Островский рисует противостояние хищников, в котором выигрывают молодость и беспринципность, в драмах — «горячие сердца» сталкиваются с «темным царством», и гибнут, несмотря на внутреннюю силу.
Именно столкновение духовного идеала с жестокостью мира является основным идейным стержнем всех произведений островского, но как писатель-реалист, он не может позволить себе идти против существующей действительности, в которой такое противостояние всегда трагично. Раз за разом на страницах его произведений происходит гибель духовного, торжествует цинизм, власть денег, пресловутое «темное царство» губит одну душу за другой, но каждая павшая в этой битве душа в конечном итоге становится победительницей, «светлые» герои умирают, сохранив духовность, по воле внутреннего нравственного закона. Наибольшее внутреннее отличие «Грозы» от «Бесприданницы» в этом ключе — это разная тональность финалов. В ранней пьесе, Островский показывает бунт, который, в конечном итоге, приведет к краху зла, в написанной спустя много лет «Бесприданнице», зло остается в мире, вытесняя оттуда неспособную на бунт Ларису, с ее мечтательностью и желанием любить.
Но испокон веков в идее самой драматургии лежит понятие «катарсиса» — духовного очищения, в трагедии — через страдание, то есть через сострадание зрителя героям пьесы. Островский в своих произведениях создает такие образы, которые вызывают бурную эмоциональную реакцию, образы сложные и многогранные, противоречивые настолько, что критики до сих пор ломают копья, пытаясь дать как можно более объективную оценку тому или иному персонажу. И в большей степени данное утверждение касается именно главных героинь «Грозы» и «Бесприданницы», которые, несомненно, входят в галерею русских национальных женских характеров, и отражают представления автора о чистом и духовном герое.
Глава 2. Катерина Кабанова и Лариса Огудалова. Трагические судьбы героинь Островского
2 .1 Катерина Кабанова — женщина, которая бросила вызов обществу
С именем Катерины Кабановой многое связано в русской культуре, ее образ до сих пор не получил однозначной оценки в русской критике, однако все без исключения исследователи говорят о глубоких национальных корнях этого образа. В данной части нашей работы мы обратимся к анализу образа Катерины, и рассмотрим, какие черты русского женского национального характера позволяют Катерине и в наше время оставаться воплощением русской женственности, наряду с такими персонажами, как Наташа Ростова, Татьяна Ларина, Анна Каренина и др.
Истоки «национальности» данного образа следует искать в самом характере и жизненной философии Катерины, однако драматическая форма «Грозы» не позволяет нам увидеть внутренние переживания героини, ее мельчайшие жесты, услышать ее интонацию, поскольку специфика драмы как жанра заключается в том, что она предназначена не для читателя, а для зрителя. Но как любое литературное произведение, она может быть прочитана и интерпретирована, и каждый характер получает в ней глубокую характеристику, но не через текст повествования, а через монологи героев, авторские ремарки, символические образы.
Анализируя характер Катерины Кабановой, мы обратимся не только к ее монологам, но и погрузимся в окружающие ее мир, в те декорации, реальные и символические, которыми ее окружает автор. В первую очередь, это место действия — город Калинов.
Город Калинов — провинциальный город, имеющий под собой реальную основу — любой провинциальный город вообще (именно поэтому до сих пор срезу несколько городов оспаривают право считаться прототипом «Калинова»); быт и Нарвы его обитателей исторически реальны, несмотря на некоторый гротеск, Л.М. Лотман пишет, что «в «Грозе» основное действие развертывается между членами купеческой семьи Кабановых и их окружением. Однако события возведены здесь в ранг явлений общего порядка, герои типизированы, центральным персонажам приданы яркие, индивидуальные характеры». Провинциальное население России жило по законам домостроя, но не в его реальном религиозном понимании, а в его сниженном толковании, как свода жестоких законов, запрещающих всякое свободомыслие и личностную активность. Семья живет по четкой иерархической схеме, на вершине которой находится Кабаниха, самодурство которой разрушает личность ее сына, ломает семью и является основной причиной того, что его брак рушится. Домостроевская традиция действительно опирается на подчинение младших старшим, но при этом старшие члены семьи должны являться идеалом христианского поведения, носителем доброты, сострадания, морали, и Катерина, воспитывавшаяся в духе «правильного» «Домостроя», не может гармонично существовать в обществе духовно пустых или сломленных людей. «Катерина, … неспособна воспринимать любое действие вне его содержания. Религия, семейные и родственные отношения, даже прогулка над Волгой — все, что в среде калиновцев, и в особенности в доме Кабановых, превратилось во внешне соблюдаемый ритуал, для Катерины или полно смысла, или невыносимо. Катерина несет в себе творческое начало развития».
В монологе Катерины, описывающим ее мы узнаем, что прежде героиню окружала красота и гармония, она «жила, точно птичка на воле». Ее детская жизнь является зеркальным отражением жизни теперешней: вместо любящей матери — свекровь, которая ее ненавидит, вместо природы, которая ее окружала — высокие «калиновские» заборы и замки. Вместо радостной работы и рассказов странниц, которые она слушала с благоговением — домашние дела и мрачные пророчества Феклуши.
Детство Катерины было радостным, безоблачным, она жила в древне, мать в ней «души не чаяла», не принуждала работать по хозяйству. Жила Катерина свободно: вставала рано, умывалась родниковой водой, ползала цветы, ходила с матерью в церковь, потом садилась за какую-нибудь работу и слушала странниц и богомолок, которых было много в их доме. Девочке снились волшебные сны, в которых она летала под облаками. Но уже с детства у Катерины обнаруживается сильный свободолюбивый характер, который трудно заподозрить в этой восторженной, почти блаженной девочке, которая видит ангелов в церкви. Обиженная шестилетняя девочка побежала к Волге, села в лодку и оттолкнулась от берега. В этом поступке истинно национальный женский протест — разрушение гармонии внешнего и внутреннего мира приводит не к открытому сопротивлению, не к борьбе, а к уходу от мира. Шестилетний ребенок вряд ли задумывался о смерти, хотя этот эпизод перекликается к концовкой пьесы, скорее здесь показано стремление к природной гармонии, которое Катерина испытывает с детства. Повторимся — разрушение гармонии между внутренним и внешним миром приводит девочку к стремлению эту гармонию восстановить, а не разрушить до конца внешний мир, Катерина не «боец», она — творец, ее воображение творит ангелов, наделяет Бориса чертами романтического героя, придает каждому ее действию глубокий смысл.
Основными чертами характера Катерины-девушки являются набожность и духовная страстность. Она готова любить все и всех вокруг себя: природу, солнце, церковь, свой дом со странницами, нищих, которым она помогает. Из всего существующего она выбирает только то, что не противоречит ее натуре, остальное она не замечает. Но если она встречает на своем пути то, что противоречит ее идеалам, то она становится непокорной и упрямой, и стремиться защитить себя от постороннего, чуждого. Критики так оценивают обстановку, в которой выросла Катерина: «Эта обстановка давала широкий простор мечтательности девушки, мечты которой окрашивались в тона религиозной экзальтации… Однако эти условия содействовали также и тому, что в сознании Катерины прочно укладывались и укреплялись нормы патриархально-домостроевской морали, прежде всего супружеской верности и покорности, подкрепленные авторитетом религии».
После замужества Катерина, как уже было сказано выше, попадает в совершенно иной мир, полный обмана и жестокости, героиня уже не чувствует такого восторга от посещения церкви, она не может заниматься привычными ей делами, грустные, тревожные мысли не дают ей спокойно любоваться природой. Как творец, Катерина стремиться силой собственного воображения переделать окружающий мир, она терпит Кабаниху, с ее тиранией, Тихона, с его изломанной психикой, согласуясь со своими нравственными убеждениями, но ее внутренний мир требует другого, возвышенного наполнения, под которым для нее с детства мыслилась любовь. «Катерина же обладает не только силой, но и глубиной переживаний, вытекающей из ее нравственной незаурядности и прежде всего из смутных и неосознанных ею самой романтических стремлений». Катерина отчаянно пытается найти свое счастье в любви к Тихону, говоря: «Я буду мужа любить. Тиша, голубчик мой, ни на кого я тебя не променяю». Но любые проявления этой любви пресекаются Кабанихой: «Что на шею-то виснешь, бесстыдница? Не с любовником прощаешься», — а Тихон не противиться своей матери, хотя он мог бы полюбить Катерину, и дать ее внутреннему миру гармонию. В реальности Катерина становится абсолютно одинокой, но пустота в душе человека, а тем более в душе такой сильной в своем романтическом созидании девушки, не может существовать долго. Катерина заполняет ее любовью к Борису. Реальный Борис и образ, который любит Катерина, абсолютно несхожи, ведь Катерина видит в нем идеал, которым он не является, и это первая причина трагедии девушки. Вторая, более важная, заключается в том, Катерина Кабанова девушка духовно развитая, и для нее законы церкви, запрещающей измену, так же важны, как и чувство внутренней полноты, порожденное любовью к Борису. Конфликт между внутренними убеждениями и внутренними стремлениями и приводит Катерину к трагическому финалу.
Задавленная тиранией Кабанихи, Катерина снова поступает как в детстве — она пытается найти гармонию, и идет на свидание с Борисом, хотя осознает, что совершает грех, но она приносит чистоту своей совести в жертву, в попытке сотворить для себя другую судьбу. Можно ли говорить о том, что Катерина осознавала, что эта попытка обречена на провал? Скорее всего так, но осознавала она и то, что ей не выжить и без этой попытки, недаром она говорит, что ее ничем не удержишь, и если ей все опостылеет, то она выброситься в Волгу.
Она хотела насытиться любовью, зная, что в этом мире она обречена, но в глубине души героиня надеялась, как надеется любой человек, что ее любовь окажется спасительной, что она вырвется из этого «темного царства». Героиня ищет своего героя, свою «родственную душу», но никого не может найти, разум ее смиряется, но сердце ждет того единственного, который поможет ей выжить и бороться за правду в этом мире лжи и лукавства. Затуманенное сердце Катерины не видит в истинного лица Бориса, она сама творит его, но она не в силах сделать так, чтобы Борис, которого она творит в своем сердце, воплотился в реальном Борисе. И разумом Катерина понимает это, говоря ему: «Ты меня загубил». Борис не может дать Катерине того, что она просит: понимания, защиты и такой же самоотверженной любви, он оставляет Катерину одну, бросает «на съеденье волкам».
В Катерине мы видим тот самый классический для русской литературы конфликт: внутренний конфликт между сердцем и разумом, готовностью любить и жестокостью и несправедливостью законов общества. Грех, в котором она себя обвиняет, висит на душе Катерины тяжким камнем, «естественно, что страсть вызывает в душе Катерины сначала бурю сомнений, а затем тяжелую, трагическую борьбу первого глубокого и искреннего чувства со столь же глубоким и искренним сознанием морального долга замужней женщины… эта внутренняя борьба вызывает у Катерины смутные стремления к личной свободе, в смысле неопределенного, эмоционально предвосхищаемого нравственного идеала», поэтому она ужасно боится надвигающейся грозы, ставшей символом ее бунта. Катерина боялась грозы с тех пор, как стала думать о Борисе. Для ее чистой души даже мысль о любви к постороннему человеку — грех. Единственным способом хотя бы частично от него избавиться она считает покаяние. Даже в этом она противопоставлена окружающему ее миру, в котором Варвара учит ее: «не пойман, не вор». «Обманывать-то я не умею; скрыть-то ничего не могу» — такова Катерина. Тихон простил жену, но будучи очень религиозной, Катерина не способна заглушить в себе совесть. Девушка не может простить себя, она стыдится смотреть в глаза мужу, которому изменила. Возможно, оцени Тихон этот поступок правильно, и не может жить с пятном на своей совести. Преследуемая своим грехом, Катерина уходит из жизни, чтобы спасти свою душу, но и в уходе этом отражается поэтическая натура героини: мечтающая взлететь Катерина делает шаг с обрыва, улетая от людей, как птица, в объятия Волги.
Два емких художественных символа скрепляют смысл «Грозы». Первый — мощный катаклизм, пронесшийся не только в природе, но и в мире людей. Второй — великая река, в которую бросилась несчастная женщина, ее колыбель и ее могила. Гроза, как символ наказания, прошла над городом Калиновом, лишившимся последнего искреннего и чистого человека в нем, внутренняя гроза героини — ее самоубийство, которым она наказывает себя сама. Волга — символ женского начала, сила, которая неподвластна людям, символ свободы, которую обретает Катерина. По собственной свободной воле она согрешила, а когда отказали ей в покаянии, сама себя покарала. Самоубийство для верующего человека — грех еще более страшный, чем измена, но Катерина пошла на это. Порыв к свободе, к воле оказался у нее сильнее страха загробных мучений, ведь Бог Катерины намного милосерднее людей, которые ее окружали.
Катерина — истинно трагическая героиня. Герой трагедии всегда нарушитель миропорядка, некоего людского или вселенского закона. Хотя он субъективно и не хочет ничего нарушать, но объективно его поступок оказывается нарушением, но карают героя не общество, не некие высшие силы — герой трагедии, переживший катарсис является сам для себя судьей и палачом. Такова и Катерина: свободно отдавшись впервые посетившему ее свободному чувству, она нарушила патриархальный покой и неподвижность, но причиной ее гибели стал ее внутренний конфликт. Мир русской патриархальной жизни, в котором Катерина воплощала все самое светлое: искреннюю религиозность, высокую нравственность, созидательную женскую силу, сам взорвался изнутри, потому что из него стала уходить свобода, то есть сама жизнь.
Катерина потому является воплощением национального женского характера, что в ней заключена идея нравственности и свободы. Идеальная свобода — это свобода внутренняя, свобода без угрызений совести, без конфликта с внешним миром и миром души. В Катерине раскрыта полная силу русской нравственности, которая не позволяет совершать сделок с совестью, которая является мерилом всей человеческой жизни. Смерть Катерины, как ее сознательное решение — это одно из проявлений силы этой нравственности. Можно бесконечно спорить о том, была ли героиня «Грозы» сильной или слабой духом, совершила она революцию в мире «темного царства» или оказалась его жертвой — истинный смысл образа Катерины, как нам видится, не в этом. Катерина создана как воплощение духовной преобразующей силы и нравственности. Даже в ее имени отражается эта высокая духовность: имя Екатерина происходит от греческого слова «катариос» — чистый, непорочный. Именно такой предстает пере нами Катерина Кабанова, творческая и страстная натура которой оказалась неподвластна гнету провинциального быта, а высокая духовная чистота сделала даже ее самоубийство актом очищения и преображения мира.
2 .2 Лариса Огудалова — героиня романса
островский пьеса женский национальный
Лариса Огудалова — образ не менее известный, чем Катерина Кабанова, и вызывает не меньшую полемику. Основным вопросом остается вопрос о силе нравственности Ларисы и о смысле ее последних слов. Островский создал действительно противоречивый образ, в данной части работы мы попытаемся найти ответ на вопрос, в чем заключается истинная сила характера Ларисы Огудаловой, и почему она, столь непохожая на чистую духовно Катерину, также остается воплощением женской трагедии.
Современное понимание этого образа во многом строится на восприятии фильма известного фильма «Жестокий романс», спорить о соответствии режиссерской версии и авторского замысла мы не станем, но нам кажется, что название фильма очень точно отражает стилистику пьесы. По определению, жестокий романс — это городская баллада о любви, наполненная преувеличенным трагическим пафосом, сентиментальная, но не дающая ощущения катарсиса, этот трагический пафос присущ всем главным героям пьесы, кроме самой Ларисы, которая взлетает как чайка — птица, давшая корень ее имени — над духовно мелкими людьми. «Бесприданница» — это пьеса о быте и нравах, но в ней нет такого прорыва, который мы находим в «Грозе». Гибель Ларисы — не предрешенная самой Ларисой данность, а результат мгновенного выбора героини, которая до последнего момента находится в плену собственных иллюзий, именно поэтому ее смерть — не самоубийство, а выстрел Карандышева. Лотман, в статье «Островский и русская драматургия его времени» так оценивает трагедию Ларисы Огудаловой, героиня: «современная женщина, ощущающая себя личностью, самостоятельно принимающая важные жизненные решения, сталкивается с жестокими законами общества и не может ни примириться с ними, ни противопоставить им новые идеалы. Находясь под обаянием сильного человека, яркой личности, она не сразу осознает, что обаяние его неотделимо от могущества, которое ему придает богатство, и от беспощадной жестокости «собирателя капиталов». Смерть Ларисы — трагический выход из неразрешимых нравственных противоречий времени».
Пьеса «Бесприданница» написана в конце 70-х годов XIX века, во время торжества нуворишей — разбогатевших купцов, когда все большее влияние на людей оказывали деньги, заслонившие подлинные ценности. Трагические последствия этого отразились в судьбе главной героини драмы. Лариса — мягкая, чистая девушка, но воспитана она в лучших европейских традициях — ее научили тому, что полагается иметь европейской девушке: хорошие манеры и музыкальное образование. Но Лариса не понимает истинного смысла этого образования, которое является лишь красивой оправой для ценной вещи. Ее мать, удачно «пристроившая» уже двух дочерей, ни одна из которых не обрела счастья, прочит и Ларисе удачный брак с обеспеченным человеком. Действует Огудалова старшая отнюдь не во благо дочери, в этом мире наживы трагедия начинается уже с того, что мать пытается подороже продать дочь, для собственной выгоды.
Лариса лишена материнской любви, она лишена любви вообще, как и Катерина, и ее сердце требует того, чтобы этот недостаток любви был восполнен. Здесь она ближе к образу Татьяны Лариной, душа которой ждала «кого-нибудь», но в отличие от Татьяны, история которой завершается браком пусть и с нелюбимым, но с уважаемым ею и обществом человеком, который Татьяну любит, Лариса не получает заслуженной любви ни от своего избранника Паратова, ни от своего жениха Карандышева.
Лариса, наивная молодая девушка, никак не может поверить, что в обществе, где она, по воле матери, должна вращаться, все определяют деньги. «Она воплощает традиции дворянского воспитания, и в ее характере проявляется резкое противоречие между стремлением к внешнему блеску, к показному благородству жизни и более глубокими, внутренними свойствами ее натуры — серьезностью, правдивостью и жаждой неподдельных и искренних отношений. Подобное противоречие было тогда явлением, встречающимся в жизни лучших представителен привилегированных слоев общества». Умом, конечно же, она все прекрасно знает,
Пьесы Островского: образы Катерины Кабановой и Ларисы Огудаловой, как отражение русского национального женского характера курсовая работа. Литература.
Реферат: Форма правления и формы государственного устройства. Скачать бесплатно и без регистрации
Критерий К 12 В Сочинении
Реферат по теме Социальная динамика науки
Личность И Работа Реферат
Дипломная работа по теме Вплив територіальних суперечностей на процеси європейської інтеграції України
Краткое Сочинение Что Такое Смелость
Реферат Источники Уголовно Исполнительного Права
Учебное пособие: Мировая экономика и развитие мирового хозяйства
Контрольная работа по теме Табель о рангах и ее значение в развитии государственной службы в Российской империи
Курсовая Работа На Тему Порядок Учета Денежных Средств Предприятия
Реферат: Вычисление обратной матрицы
Учебное пособие: Методические указания по практике письменной речи для студентов I и II курсов всех специальностей Хабаровск
Эссе История Борьба Древнерусского Государства С Кочевниками
Курсовая работа по теме Політична система та інститути громадянського суспільства в Україні
Перышкин Физика 7 Лабораторная Работа 2
Реферат: Обработка статистических данных и установление закона распределения случайных величин
Конкурс Сочинение Великой Победе 75
Реферат по теме Происхождение названий некоторых созвездий
Контрольные Работы 7 Класс Никольский
Государственный Орган Курсовая Работа
Организационно-правовые формы организаций — Государство и право презентация
Разработка подсистемы САПР цифровых фильтров — Коммуникации, связь, цифровые приборы и радиоэлектроника курсовая работа
Блок умножения — Коммуникации, связь, цифровые приборы и радиоэлектроника курсовая работа
Автор На чтение 18 мин. Просмотров 42 Опубликовано
Женские образы в пьесах Н. Островского – это собирательный портрет русских женщин, их судеб в контексте времени и положения в обществе. В статье мы проанализируем, что сближает Ларису Огудалову и Катерину Кабанову – героинь из пьес Н. Островского “Бесприданница” и “Гроза”. Обе героини несчастны, их судьбы завершаются трагически, а чистые души остаются непонятыми и не востребованными.
Любовь в судьбах героинь
Прежде всего стоит отметить, что автор подчёркивает внешние данные обеих героинь: они красивы, стройны – этот факт ни раз упоминается в художественных текстах. Кроме того девушки умны, духовно богаты, требовательны и строги к себе.
На долю Екатерины выпала случайное чувство, оно осветило её тёмную, безрадостную жизнь, в которой кроме веры в Бога не было ничего стоящего. Избранник Катерины, как и Паратов из “Бесприданницы” – не в состоянии стать частью будущего той, кто преданно любит его. Оба мужчины не стоят героинь: Паратов лгун и подлец, а Борис бездействует тогда, когда решается судьба любимой женщины.
Несчастная любовь – вот то, что объединяет два образа из различных пьес автора. Лариса Огудалова и Екатерина Кабанова не встретили на своём пути достойного человека, который мог стать равным по своим моральным и духовным качествам.
Семья и окружение
Лариса испытывает гнёт родни, которая пытается её “продать” как можно выгоднее. Ни заботы, ни понимания не получает героиня от своей родной матери, её взгляды на жизнь и брак – причина, по которой Лариса стыдится её.
Катерина же вовсе одинока, даже родной муж – пустой мягкотелый человек не проявляет к ней заботы и участия, пока не случается трагедия. Бесприданница также одинока среди своего окружения, как и жертва самодурства – Катерина. Сравнение Ларисы и Катерины в этом аспекте приводит к выводу, что автор делает особый акцент на бесправие женщины, на зависимость судьбы женщины от своего социального статуса.
Отношение к жизни
Лариса Огудалова в некотором смысле более свободна и независима, в отличие от Катерины. Но ограниченность, обусловленная обществом и временем, давит на неё не меньше. Героини живут в разные временные отрезки, но тяга к свободному выбору, к поиску себя, к верности своему внутреннему миру – сильна у обеих девушек.
И Екатерину и Ларису объединяет безвыходность положения: любовь – оказалась не спасением, а проклятием. Будущее превратилось в тупик, а чувственная натура пришла к пониманию бессмысленности дальнейшего существования. В обоих случаях смерть – спасение и, по-видимому, единственно возможный достойный выход из ситуации в рамках мировосприятия героинь.
Материал статьи будет полезен при подготовке к сочинению “Сравнительная характеристика Ларисы Огудаловой и Катерины Кабановой”.
Полезные ссылки
Посмотрите, что у нас есть еще:
Тест по произведению
- Вопрос 1 из 15
В каких годах была создана пьеса Островского «Бесприданница»?</h3>
- <label>1872 – 1876;</label>
- <label>1874 – 1876;</label>
- <label>1874 – 1878;</label>
- <label>1876 – 1880.</label>
(новая вкладка)
Литеровед предлагает вашему вниманию краткое сочинение на тему «Что сближает Ларису Огудалову и Катерину Кабанову?» по творчеству А. Н. Островского, которое представляет собой сравнительную характеристику главных персонажей пьес «Гроза» и «Бесприданница».
Пьесы А. Н. Островского поднимают вечные проблемы и по-прежнему современны, пережив столетие. Его герои остаются людьми своей эпохи и в то же время близки и понятны современному читателю. Произведения драматурга вывели на сцену купцов, их детей, слуг. Каждое действующее лицо имеет свой характер, язык, несет в себе черты эпохи. Из ста сорока семи пьес Островского всего две относятся к драме. В обеих представлены яркие женские характеры.
Героиня пьесы «Гроза» Катерина – молодая женщина, жена купца Тихона Кабанова. Ее выдали замуж за него родители, когда она повзрослела. Катерина вместе с мужем живет в доме свекрови. За годы жизни с мужем она так и не смогла его полюбить, он остался ей чужим человеком. Свекровь, Марфа Игнатьевна, ревнует сына к молодой невестке. Она всегда найдет повод, за что ее отчитать. В доме свекровь требует соблюдения всех старых домостроевских порядков. Она старается в глазах людей выглядеть благопристойно, за высоким забором своего дома Марфа Игнатьевна домашних «ест поедом». Тихон так и норовит улизнуть из дома, подальше от маменьки. Катерина не привыкла таиться, лицемерить, лгать. По ее словам, в доме Кабановых все как будто из-под неволи делается. Она задыхается от такой жизни.
Лариса Огудалова, героиня пьесы «Бесприданница», девушка на выданье, живет с матерью Харитой Игнатьевной. В доме ее матери собирается высокое общество, богатые люди. Им нравится обхождение и непринужденная обстановка. Обеспеченные мужчины оказывают за это Харите Игнатьевне материальную поддержку. В начале драмы читатель узнает, что Лариса собирается выйти замуж за чиновника Юлия Капитоновича Карандышева. Она не от хорошей жизни выходит замуж за Карандышева, к которому не испытывает любви. Харита Игнатьевна не смогла найти ей богатую партию, как другим дочерям. Ларисе надоело, что мать предлагает ее, словно товар, «а любезничать надо, маменька приказывает». К тому же случилась скандальная история с кассиром, который сорил деньгами, а потом в доме Огудаловых его и арестовали. После этого Лариса поклялась выйти замуж за первого, кто посватается. Повезло Карандышеву.
У этих двух героинь, Катерины и Ларисы, много общего. Они обе молоды, красивы, искренни в своих чувствах и обе несчастны. Героини подвергаются искушению, и эта тема объединяет «Грозу» и «Бесприданницу». Замужняя Катерина влюбляется в племянника Дикого Бориса, красивого внешне, но совершенно безвольного человека. Несмотря на свою религиозность, она не может справиться со своим чувством.
Катерина изменяет мужу, пока он в отъезде. Она надеется, что Борис ее тоже любит, и готова идти за ним на край света. К сожалению, героиня жестоко ошибается в своих ожиданиях. Борис оказался еще более зависимым человеком, чем Тихон. Его бабушка оставила им с сестрой наследство, но при условии, что они будут почтительны с дядей. Борис понимает, что наследства ему не видать. И все же он во всем подчиняется Савелу Прокофьевичу. Всего скорее он не хочет быть самостоятельным. Гораздо легче жить чужой волей, когда за тебя все решают, а ты не несешь никакой ответственности. Катерина слишком поздно поняла свою ошибку. В самоубийстве она видит единственный выход.
Лариса так же, как и Катерина, собирается выйти замуж без любви. У нее была любовная история, которая разбила ей сердце. Она очень любила Сергея Сергеевича Паратова, но он наобещал ей золотые горы, «разогнал» всех женихов и исчез. Лариса тогда «чуть не умерла с горя». Ее нынешний жених – чиновник среднего звена. Ему льстит, что такая девушка, как Лариса, согласилась стать его женой. Он хочет порисоваться перед богатыми друзьями невесты и собирается дать для них обед. Лариса уговаривает его не делать этого, но тщеславного Карандышева распирает от гордости за себя. Он не хочет считаться с чувствами невесты. В это время приезжает Паратов. Он узнает о том, что Лариса выходит замуж, и решает продемонстрировать свою власть над ней. У него это получается. Лариса так же, как Катерина, поддается искушению. Примечательно, что по просьбе Паратова она исполняет романс «Не искушай». Девушка обращается к нему с этой музыкальной просьбой, но Паратов не слышит ее. Он, вообще, склонен думать больше о себе, чем о других. В этом он похож на Бориса. Они оба не думают о последствиях своих желаний.
Лариса едет с Паратовым на пароходе, после чего узнает, что он обручен. Она понимает, что обратной дороги нет. Два богача, Кнуров и Вожеватов, разыгрывают, кому она теперь достанется, кто станет ее «спасителем». Лариса с горечью произносит: «Они правы, я вещь, а не человек».
Таким образом, у Катерины и Ларисы обнаруживается еще одна точка соприкосновения. Их обеих предали люди, которых они любят, ради которых они пошли на грех.
Их жизни трагически обрываются. Катерина, поговорив с Борисом, решает покончить жизнь самоубийством и бросается с обрыва. Лариса отвергает одумавшегося Карандышева, тот вне себя от огорчения. Он понимает, что теряет Ларису навсегда. С криком «Так не доставайся ж ты никому!» он стреляет в нее. Героиня воспринимает его поступок как избавление и благодарит его.
Катерину и Ларису объединяет эмоциональность, непосредственность. Им тяжело жить в мире, где все построено на лжи, на придуманных условностях. Обе женщины, гордые, волевые, одухотворенные, оказываются запертыми в тесном мире, где правят деньги. Островский наделяет героинь таким качеством характера, как неумение мириться с обстоятельствами. Катерина говорит о том, что если ей станет невыносимо жить в доме Кабановых, то ее не удержат «никакой силой». Она лучше умрет, но не смириться. Лариса готова совершать безумства ради любви. Они обе искали любви, но не получили взаимности. Женщины способны на большое чувство, они любят глубоко и самозабвенно и остаются верны себе, своему чувству.
Несмотря на схожесть образов, реакция героинь на происходящее выражается по-разному. Катерина реагирует более эмоционально. Это объясняется тем, что она уродилась такой горячей. Ее поступки импульсивны, в том числе и самоубийство. Лариса раздавлена предательством Паратова. Если бы Карандышев не убил ее, она стала бы любовницей Кнурова. На самоубийство у нее сил бы не хватило.
Внутренний конфликт героинь превращается в своеобразный протест. Катерина выступает против неволи, тирании, домашнего гнета и ханжества. Жизнь Ларисы – это иллюстрация торговли человеческими чувствами, отношениями. Ее смерть – результат безысходности.
В пьесах Островского образы девушек являются собирательным образом русских женщин. Сравнительная характеристика Ларисы Огудаловой и Катерины Кабановой поможет написать сочинение. Любой человек, который прочитал пьесы, согласится, что героини до конца остаются непонятыми и одинокими в мировоззрениях, а их души не находят покоя в мире, как бы они к нему не тянулись.
Содержание
Роль любви в жизни героинь
Катерина — главная героиня пьесы «Гроза», а Лариса — «Бесприданницы». В них автор рисует жизнь двух разных слоев общества — купечества и дворянства. Сравнительная характеристика Катерины и Ларисы доказывает это.
По внешности женские персонажи близки: они обе хороши собой, требовательны и строги, до определенного момента придерживаются строгой морали, не позволяют чувствам завладеть разумом. Это поначалу уберегает их до судьбоносной ошибки.
Обе девушки вынуждены выйти замуж за нелюбимого человека. Если Катерине приходится это делать по настоянию родителей, то Лариса все-таки избегает этой участи, но в силу серьезных обстоятельств, которые приводят к трагическому итогу. В этом различие в судьбах девушек.

Сравнение Катерины и Ларисы дает понять, что поворотным моментом в жизнях становится несчастная любовь. Они отдаются не тем людям, а те предают их чувства. Борис оказывается мягкотелым и не встает на защиту любимой, а Паратов — просто подлец, который использовал привязанность Ларисы для собственной выгоды. Родители ничего не делают для дочерей, хотя обе героини косвенно погибают от их рук — непредусмотрительности и невнимательности.
Тихон, муж Катерины, после ее самоубийства кается, что не постоял за жену, а Карандышев оказывается слабовольным, он понимает, что никак не удержит Ларису и убивает ее. События символичны, потому что, если бы мужчины были сильнее обстоятельств, обе женщины оказались живы.
Семья и окружение
То, в какой обстановке росли героини, тоже немаловажно при сравнении Катерины и Ларисы. Островский намеренно показывает, каким было детство девушек, и почему характеры сложились таким образом.
Становится понятно, почему Лариса так отчаянно тянется к подлецу Паратову, ведь он всем поведением показывает, как девушка ему дорога. Мужчина намекает на свои чувства и влюбленность, чтобы овладеть ей. Героиня, с рождения не знавшая материнской любви, тянется к этой фальшивке, уверенная, что чувства Паратова настоящие.

Лариса находится под гнетом семьи, ее пытаются «продать», основываясь на внешних данных. Мать преподносит дочь как товар на витрине и забывает, что у девушки тоже есть достоинство. Ей даже не приходит в голову, что Лариса чувствует, поэтому бедная девушка тянется к Паратову, а он показывает ей другую, свободную жизнь.
Катерина рождается в семье любящей, относящейся к ней с трепетом. Но это не мешает выдать ее замуж за нелюбимого человека. Девушка попадает в семью, прочно скованную древними законами и предрассудками. Катерина с раннего детства была свободна в поступках, а в доме мужа она чувствует себя, как в темнице, потому вся ее воля теперь под надзором свекрови. Помогает почувствовать состояние героини цитата из пьесы: «…Какая я была резвая! Я у вас завяла совсем…».
При всей разнице судеб обе литературные героини являются близкими друг другу душами. Д
ве судьбы похожи между собой гораздо больше, чем кажется: Лариса и Катерина остаются непонятыми окружением, обе оказываются в ситуациях, из которых нет выхода, потому что они опозорили поступками себя и семью, обе доверились не тем мужчинам.
Отношение к жизни
Несмотря на то что живут обе девушки в разное время, их взгляды на жизнь во многом схожи. Они стремятся к внутренней свободе, не любят, когда волю ограничивают.
Катерина, до замужества делавшая все, что хотела, теперь чувствует себя пленницей. Она обязана всему семье нелюбимого мужа. Об этом ей напоминают каждый день. Девушка через силу прислуживает свекрови и Тихону, хотя в душе рвется из оков навстречу светлым чувствам в лице Бориса. Катерина свободолюбива: «Отчего люди не летают, как птицы?..».
Лариса еще не успела выйти замуж. Может показаться, что у нее больше свободы, но она скована общественными предрассудками, на нее давит мать, отчаянно желавшая выдать дочь замуж. Девушка стремится вырваться из-под гнета, но все ее попытки так же заканчиваются трагедией.
До самого конца героини остаются верны себе, своей внутренней силе, что в результате губит их и оставляет непонятыми для окружения.
Сравнение героинь
Удобно сравнивать главные женские образы островских пьес, наглядно сопоставляя их между собой, поэтому целесообразно использовать для сравнительной характеристики Ларисы и Катерины таблицу:
| Катерина | Лариса | |
| Время | 60-е годы 19 века | 70-е годы 19 века |
| Место действия | Калинов, берег Волги | Бряхимов, берег Волги |
| Спутники жизни | Кабанов, слабовольный человек | Карандышев, похож во многом на Кабанова |
| Детство, мечты | «Я жила, точно птичка на воле» | «…надо бежать из дому, и даже из городу» |
| Любовь | Как наивысшее выражение ее свободолюбивого характера: «Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю!» | «Я делю с вами эту ношу, большую половину тяжести я возьму на себя» |
Можно выделить общие сходства героинь пьес. Они состоят в следующем:
- Давление общества на жизнь.
- Внутреннее стремление к свободе, нравственно чистые души.
- Жертвенность.
- Удел — несчастливая любовь.
- Одиночество.
- Островский описывает их как «не от мира сего».
- Жизнь, окончившаяся трагедией.
Кажется, что у Ларисы и Катерины нет никаких различий, они похожи на сестер, которые родились в разное время, но с одинаковой судьбой. Однако при достоверном противопоставлении возникает ряд их отличий:
- По разным причинам не обретают счастье и лишены надежды на него. Екатерина из-за непохожести на остальных, Лариса из-за социального статуса.
- Героиня «Грозы» сама лишает себя жизни, проиграв в борьбе с «жестокими нравами», а героиня «Бесприданницы» погибает от рук жениха, как символа общества, в котором она не может быть счастливой.
- Если говорить об итоге смерти, финал пьес тоже различается. Лариса остается поверженной, а Тихон, муж Катерины, обрушивается на мать и все население Калинова с обвинениями, что они погубили его жену.
Непонятость главных героинь семьей и обществом делает их судьбы несчастными. У них обеих нет выхода, им не дают никакого выбора и свободы решать собственную жизнь. Это делает островских героинь похожими друг на друга.
Сочинения по литературе: Катерина и лариса кто сильнее
Главные героини двух, наверное, наиболее популярных пьес А. Н. Островского значительно различаются по социальному положению, зато очень схожи своими трагическими судьбами. Катерина в «Грозе» — жена богатого, но слабовольного купца, всецело находящегося под влиянием деспотичной матери. Лариса в «Бесприданнице» — красивая незамужняя девушка, рано лишившаяся отца и воспитанная матерью, женщиной небогатой, очень энергичной и к самодурству, в отличие от терроризирующей Катерину свекрови, не склонной. Кабаниха печется о счастье сына Тихона, как она сама его понимает. Харита Игнатьевна Огудалова столь же ревностно заботится о счастье дочери Ларисы, опять-таки в своем понимании. В результате бросается в Волгу Катерина, в чьей смерти Тихон обвиняет мать, и гибнет от рук неудачника-жениха Лариса. В обоих случаях героиням суждено умереть, хотя родные и близкие вроде бы желали им только добра.
Однако куда большее значение имеет не сходство ситуаций, а глубокое различие характеров Катерины и Ларисы. Катерина Кабанова живет в небольшом волжском городке, где быт еще во многом патриархален. Да и действие «Грозы» разворачивается перед реформой 1861 года, оказавшей во многом революционизирующее влияние на жизнь русской провинции. Лариса Огудалова — жительница большого города, тоже расположенного на Волге, но патриархальность семейных отношений давно утратившего. Действие «Бесприданницы» происходит в конце 1870-х годов. Бурно развивается капитализм. Прежние купцы превращаются в предпринимателей-миллионеров. Семейство Огудаловых небогато, но, благодаря настойчивости Хариты Игнатьевны, водит знакомство с сильными мира сего. Мать внушает Ларисе, что та, хотя и не имеет приданого, должна выйти замуж за богатого жениха. И Лариса до поры до времени принимает эти правила игры, наивно надеясь, что любовь и богатство соединятся в лице ее будущего избранника. За Катерину же выбор давно уже сделали, выдав за нелюбимого, безвольного, но богатого Тихона. Лариса привыкла к веселой жизни волжского «света» — вечеринкам, музыке, танцам. У нее самой есть художественные способности — Лариса хорошо поет. Представить себе в подобной обстановке Катерину просто невозможно. Она куда более тесно связана с природой, с народными поверьями, по-настоящему религиозна. Лариса тоже в трудную минуту вспоминает о Боге, а разочаровавшись в возможности выгодной партии и согласившись выйти замуж за мелкого чиновника Юлия Капитоныча Карандышева, мечтает уехать с ним в деревню, подальше от городских соблазнов и прежних состоятельных знакомых. Однако в целом она — человек иной эпохи и среды (в отличие от Катерины). Лариса обладает более тонким психологическим складом, более тонко чувствует прекрасное, чем героиня «Грозы». Но это же делает ее еще более беззащитной перед любыми неблагоприятными внешними обстоятельствами. Кроме того, сила воли у Ларисы гораздо слабее, чем у Катерины. И, попав в безвыходное положение, о смерти они рассуждают по-разному. Катерина видит в смерти возможность слиться с миром природы и избавиться от страданий, когда дом мужа стал для нее могилой. Лариса, после того как надежды на брак с Паратовым окончательно рухнули, а Кнуров откровенно предложил ей стать богатой содержанкой, думает о том, чтобы, подобно Катерине, броситься в Волгу. Однако решимости на это у нее не хватает. Лариса то приближается к обрыву, то отдаляется от него. Она все надеется, что ей поможет умереть какая-то сила, действующая помимо ее воли. Вот голова закружится, и Лариса случайно упадет вниз и уж точно разобьется насмерть. Или захворает, проболеет долго, простит всех и умрет. Лариса мечтает уйти из жизни чистой, безгрешной, в том числе, и без греха самоубийства.
Иное дело — Катерина. Она сознает, что грешна, поскольку изменила мужу, пусть даже нелюбимому, пусть даже ради настоящей, подлинной любви. Ее самоубийство — это одновременно и искупление греха (хотя и посредством, с точки зрения христианства, другого греха, но для Катерины данное обстоятельство уже не имеет значения), и воссоединение с миром природы, и освобождение из земной могилы — дома ненавистной Кабанихи. Катерина перед смертью отнюдь не прощает погубившую ее свекровь.
Лариса же, в полном согласии с христианскими идеалами, заявляет, что любит всех тех — Паратова, Кнурова, Вожеватова, Карандышева, — кто вольно или невольно способствовал ее гибели.
Вера Катерины более страстна и менее канонична, в чем-то близка языческому обожествлению природных стихий. Вера Ларисы более спокойна, отчасти книжна, хотя и не менее искренна.
Героиня «Грозы» — на мой взгляд, женщина более волевая. Она способна на такой решительный поступок, как самоубийство. Героине «Бесприданницы» покончить с собой не хватает воли. На помощь ей приходит случай в лице отвергнутого жениха Карандышева, своим нелепым выстрелом оборвавшего опостылевшую Ларисе жизнь. Думаю, что у Катерины воля сильнее потому, что она ближе к народному мировосприятию, где для рефлексии нет места. Лариса же — дитя большого города, где жизнь более сложная и не столь цельная, как в деревне или недалеко ушедшем от деревни Калинове. Ее психология тоньше, чем у Катерины, но вместе с этим слабее волевое начало.
»crosslinked«
Используемые источники:
- https://obrazovaka.ru/sochinenie/bespridannica/chto-sblizhaet-larisu-ogudalovu-i-katerinu-kabanovu-sravnitelnaya-harakteristika.html
- https://literoved.ru/sochineniya/sochineniya-po-literature/sochinenie-chto-sblizhaet-larisu-ogudalovu-i-katerinu-kabanovu.html
- https://na5.club/literatura/sochineniya/groza/sravnitelnaya-harakteristika-larisy-ogudalovoj-i-kateriny-kabanovoj.html
- http://ruslit.biz/katerina-i-larisa-kto-silnee/
