Сочинение таинственные образы природы

• Сочинения
• По литературе
• Есенин
• Тема и образ природы в лирике Сергея Есенина

Сергей Есенин, будучи человеком, рожденным в деревне, с большой нежностью и трепетом относился к родной природе. В его стихотворениях она не просто фон для основного действия. Природа выступает как самостоятельный лирический герой.

Природа у Есенина может отражать внутреннее состояние самого поэта. В стихотворении «Клен ты мой опавший…» поэт напрямую связывает себя с окружающим миром. Он обращается к клену, словно к давнему товарищу, рассказывает о своей жизни, делится проблемами. Есенин и сам себя сравнивает с кленом, но с молодым деревом, которое в самом расцвете жизненных сил.

В стихотворении «Черемуха душистая…» черемуха предстает в образе молодой девушки, которая к весне принарядилась и завила кудри. Здесь снова нет явного лирического героя. Читателю предлагается вместе с поэтом наблюдать за тем, как мир природы живет своей жизнью, которая так похожа на нашу. Вот стоит молодая девушка, ее кудри золотятся и переливаются на солнце, а рядом звенит ручей, который словно юноша играет и резвится под теплыми лучами, стряхивая с себя зимнее оцепенение. Еще сильнее мотив олицетворения проявляется в стихотворении «Нивы сжаты, рощи голы…». В нем проселочная дорога спит и мечтает о зиме, а месяц сравнивается с рыжим жеребенком, который запрягается в сани.

Русская природа — источник неисчерпаемого вдохновения для Есенина. В стихотворении «Русь» он описывает бескрайние поля и леса, голубой купол неба над ними, деревянные хатки. Не обошлось здесь и без мистических мотивов. Ведь крестьянская природа для поэта наполнена мифами, легендами, преданиями. Это стихотворение написано в 1914 году, после начала Первой мировой войны. Есенин был далек от политики, но он смог показать, как природа реагирует на все происходящее. Словно предчувствуя беду сгущаются тучи, гремит гром, вокруг разносится карканье ворон. Это еще раз подтверждает, что крестьяне для Есенина живут в неразрывной связи с природой. Она реагирует на всеобщую беду и скорбит со всей Россией.

Очень часто у Есенина можно проследить сопоставление смены времен года с этапами человеческой жизни. Молодость для него — это весна, зеленая, яркая, свежая, непоседливая. А осень поэт сравнивает со старостью. Опадающие деревья устали, поля, с которых убрали весь урожай, тоже хотят поскорее отдохнуть под снежным одеялом. А зима — это смерть, вечный ледяной покой, холодная безжизненная равнина. Зима наступает неумолимо, но в то же время ее все ждут, потому что без смерти невозможно новое рождение весной.

2 вариант

Есенин писал о любви, себе и природе. Наверное, таковы основные векторы концентрации его поэтического внимания. При этом тема природы является основополагающей не только как содержательная часть и просто предмет, о котором следует сочинять, Сергей Александрович использует природу, как часть собственного мировоззрения и идеологии.

К примеру, в стихах близких к началу 20-х годов, когда он окончательно порвал с деревне, появляются образы разрушения природы и печали о природе. Поэт видит, как наступают новые времена, когда больше не будут простые руки собирать хлеба, теперь наступает эра комбайнов, период, когда жать будут железные кони и многое канет в Лету. Конечно, речь не просто об индустриализации, но об уходе старого уклада и с этим люди в каком-то смысле теряют часть собственной души.

Не сказать, чтобы Есенин был благосклонен к революции, он не вступал в открытые конфликты, но мог себе позволить откровенно высказываться и не подстраивать свою позицию под требования времени. Он видел смену эпохи комплексно, как тотальный переход и утрата природы в том смысле, в котором ее видел простой русский человек, в котором созидал природное пространство, являлась частью общего перехода, который совершала Россия. Если раньше и эти детали часто прослеживаются в есенинской лирике, природа была живой и насыщенной, то наступали времена узурпации и использования, обезличивания.

Безусловно, даже поверхностное наблюдение позволяет выделить основные ассоциативные ряды, которые использует поэт, работая с лирикой на тему природы: природа как храм, природные процессы как служба в храме, природа как живое существо, частое использование антропоморфных сравнений для различных феноменов, восприятие сходное пантеистическому или чем-то подобному, обращение к древней, вероятно, во многом языческой, коренной деревенской символики и верованиями, которые с течением эпох прочно интегрировались в православное мировидение, которое и давало ассоциацию природа – храм и вечное богослужение, которое совершается в мире, внешние выглядящее как природные процессы.

Все эти образы, водоем-купель или кадящие облака, ну и даже банальные купола небес, на мой взгляд, являются удивительно красивыми и нежными. Тот, для кого природа – храм не станет относиться к этому потребительски, как минимум, он высадит там красивый вишневый сад. Тем не менее, под завершение своего творчества образы русской природы уходят из лирики Есенина и, вероятно, по причине ухода самой природы, остаются метафоры и персидские мотивы, впрочем, тоже в основном метафорические.

Сочинение Тема природы в лирике Сергея Есенина

Тема природы описана всеми русскими писателями в любых жанрах произведений, будь-то стихи, поэма, рассказ или повесть.

Не исключением стал и Сергей Александрович Есенин. В его ранних произведениях широко раскрыта тема русской природы, ее живой образ, ее душа и красота. Она занимает одно из ключевых мест в его творчестве.

Есенинская природа сама по себе одушевлена, ее мотивы мелодичны и прекрасны.

Золотая и прелестная роща – «отговорила», береза-березонька, словно девица «принакрылась» снегом, тополи невольно шепчут, а вербы плачут.

Подобранный эпитет к образам довольно точен и тонко подмечен. Они способны воссоздать и воспроизвести живую картину перед читателем. И отнюдь автор никоем образом не старался приукрасить и использовать несвойственные природе аспекты. Наоборот природа описана в естественных красках, проста и незамысловата, именно та какая нас окружает.

Есенин пытается донести в нас умение замечать природу естественной и загадочной, любить ее такой, какая она есть, подмечая красоту русской природы родного края, даже в самых простых вещах.

Облака, плывущие по небу непременно похожи на кружевной ситец, но плывут они по родному небу над родной землей. Поля, засеянные хлебом пусть и не так урожайны, как хотелось бы, но все же они выращены в родном краю.

Есенин в своих произведениях чудесным образом объединяет образы людей, образы животных, растительный мир — здесь они воплощение единого целого, которое не может существовать друг без друга.

В строчках улавливается невероятная теплота и любовь которую испытывает поэт к природе своего края.

Также Есенин не обделяет своим вниманием и животных. Он разговаривает с ними, вступая в диалог, и животные отвечают ему взаимностью, даря теплоту и нежность. Так собака Качалова Джим предстает перед нами в образе былого друга и соратника. Эта дружеская беседа отдает теплотой двух приятелей, в разговорах на серьезные различные темы, такие как любовь, жизнь, дружба. Автор доверяет ему самые сокровенные мысли.

Единение с природой нераздельно. Он вместе с ней мечтает о будущем, вспоминает прошлое, радуется, грустит и плачет.

Есенин показывает, что человек та же часть природы, как любое другое существо. И чтобы быть ее частью необходимо быть и жить в мире и гармонии с природой, с окружающим миром, который также нуждается в помощи и заботе.

Лирическая поэзия Есенина призывает любить и ценить окружающую природу всему человечеству.

Образец 4

В творчестве каждого писателя образ природы имеет определенное значение. В лирике С. Есенина природа – это неотъемлемая часть жизни поэта, так как она помогает понять смысл существования. Мир природы в его сочинениях яркий, запоминающийся, реалистичный.

Рассматривая раннюю лирику поэта, можно говорить о том, что центральное место отводится в каждом стихе именно природным явлениям. В более поздних текстах человек становится главным образом. Привлекательно то, что в каждом его четверостишии есть упоминания о привычных всем животных, растениях, явлениях окружающего мира. Но в каждом из них Есенин видит необыкновенный источник радости. Зоря, реки, насекомые, луга также как и люди наделены разными чувствами, о которых читатель узнает благодаря олицетворениям – способностью страдать, грустить, радоваться.

Наиболее часто встречаются описания небесных явлений («Месяц рогом облако бодает», «Загорелась зорька красная», «Гляну в поле, гляну в небо…» и др.). Таким образом, Есенин передает свои переживания на фоне небесного свода, заставляя читателя беспрестанно восхищаться их участием в жизни человека.

Очень гармонично вплетаются в строки образы животных, растений, символизируя те или иные качества, сопровождая человека повсюду («Бредет мой конь», «На раздробленной ноге приковыляла», «Рву я по грядкам зардевшийся мак»). Каждая травинка, любой ручеек живут, дышат, принимают участие во всех эпизодах наравне с человеком, они отражают настроение Есенина (например, «Зашумели над затоном тростники» — фраза, в которой сосредоточена душевная тоска; «крапива…шепчет шаловливо» — слова, которые передают бодрость духа, хорошее начало дня поэта). В лирике Есенина природа соткана из богатой палитры красок, многообразия звуков, внутренним ритмом и музыкальностью.

Таким образом, любое обращение Есенина к образам природе – это диалог с ними. В этой беседе чувствуется взаимное уважение, защита и понимание друг друга. Каждый природный образ занимает достойное место в творчестве поэта, занимая место главного героя. Именно так проявляется искренняя любовь поэта как тонкого ценителя красоты природы к родному краю.

Также читают:

Картинка к сочинению Тема и образ природы в лирике Сергея Есенина

Популярные сегодня темы

• Сочинение по картине Утро на Куликовом поле Бубнова описание

  Историческое полотно было написано вскоре после победы над нацистской Германией. Однако замысел возник у художника еще в конце 1930-х годов.

• Сочинение на тему Я выпускник

  Огромной частью жизни каждого человека является школа. Здесь мы проводим 9-11 лет своей жизни. Здесь находим первых друзей, верных помощников в лице учителей, познаём первые влюбленности и испытываем первые трудности с учёбой

• Сочинение География мой любимый предмет в школе

  Еще с детства мне было интересно изучать наш мир и узнавать что-то новое. Какая самая длинная река, какое озеро самое глубокое и какая гора выше всех? На эти вопросы я мог ответить, не затрудняясь

• Сочинение Анализ рассказа Гриша Чехова

  Читая рассказ Чехова Гриша, может показаться, что это простое описание череды событий, которые постигли маленького героя в течение одного дня. Но это не верно. В данном произведении скрыт достаточно тонкий смысл на уровне психологии.

• Герои рассказа Чудесный доктор Куприна

  В произведении персонажи оказываются в непростой ситуации в жизни. Глава семьи остался без работы, их дети болеют, а самое страшное умерла младшая дочь. У отца семейства возникает мысл

Ответы на вопросы учебника «Литературное чтение» 4 класс, 1 часть, Климанова, Горецкий, страницы 152-154. 

УКМ «Школа России»

Раздел «Поэтическая тетрадь». Проверим себя и оценим свои достижения.

1. Какие произведения ты прочитал в этом разделе? Почему они объединены в «Поэтическую тетрадь»?

Я прочитала стихотворные произведения русских поэтов. Они объединены в один раздел потому, что их самих объединяет одна тема — природа, времена года.

2. Стихотворения каких авторов ты читал раньше? Приготовься прочитать в классе те произведения, которые тебе нравятся.

Я читала во втором и третьем классах:

Ф. Тютчев «Есть в осени первоначальной», «Чародейкою зимою», «Весенняя гроза», «Листья».

А. Фет «Ласточки пропали», «Мама! Глянь-ка из окошка».

И. Никитин «Полно, степь моя», «Встреча зимы».

И. Бунин «Первый снег», «Детство», «Полевые цветы», «Густой зелёный ельник».

Больше всего мне понравились стихотворения Тютчева «Весенняя гроза» и «Чародейкою зимою».

3. Прочитай строки из стихотворений. Знаешь ли ты их авторов? Назови их.

«Здравствуй, гостья Зима!» — Иван Никитин.

«Лучше б снег да вьюгу…» — Афанасий Фет.

«Ещё в полях белеет снег…» — Фёдор Тютчев.

4. Расскажи о том, как один из поэтов изображает природу. Тебе помогут вопросы: Какое время года описывает поэт? Есть ли разница в том, как авторы их изображают? Найди слова, которые подтверждают твою мысль. Как эпитеты и сравнения помогают поэту нарисовать картины природы? Приведи примеры. Всегда ли с одинаковым чувством изображает автор природу? Почему?

Как А. Фет изображает природу в стихотворении «Весенний дождь»

Поэт описывает весну, дождь. Он использует эпитеты и сравнения: золотой, душистым, завеса. Эти слова помогают лучше представить картину начинающегося дождя. Также поэт использует олицетворение, придавая дождю способности живого существа: что-то подошло и барабанит. Это весёлое стихотворение, потому что поэту нравится дождь.

Как И. Бунин описывает природу в стихотворении «Листопад»

Поэт описывает золотую осень. Он использует яркие эпитеты и сравнения. Эпитеты позволяют ему передать всю красоту осенних красок, нарисовать картину терема, который он увидел. Также сравнение осени со вдовой позволяет поэту передать настроение, мы понимаем, что несмотря на всю красочность пейзажа, поэту немного грустно оттого, что эта красота очень скоротечна.

Вывод: каждый автор описывает природу с разными чувствами, ведь чувства выражают его внутренний мир, настроение. А у каждого человека оно своё.

5. Прочитай определение олицетворения. Найди олицетворение в текстах. Что оно помогает почувствовать и понять? Из каких стихотворений взяты эти строки?

«Месяц огненным шаром встаёт…» Это строки из стихотворения Ивана Никитина «В синем небе». Олицетворения здесь Встаёт и Обдаёт. Они помогают представить месяц и почувствовать красоту его появления на небе.

«Под ледяной своей корой ручей немеет». Это строки из стихотворения Евгения Баратынского «Где сладкий шёпот». Олицетворение здесь Немеет. Оно помогает представить замолкающий подо льдом ручей.

6. Что ты можешь сказать об оформлении стихотворной речи на письме? Обратил ли ты внимание на то, что стихотворение Тютчева «Как неожиданно и ярко» состоит их двух частей? Сосчитай количество строк в частях. Одинаковое ли оно? Окончания каких строк созвучны?

На письме стихотворная речь записывается в столбик, строками.

Стихотворение Тютчева состоит из двух частей — строф. В каждой по восемь строчек. Эта строфа называется восьмистишием.

Созвучны в строфах чётные и нечётные строки между собой. Такая рифма называется перекрёстной. Схематически её можно записать так: АВАВ.

7. Часто поэты делят свои стихотворения на строфы, чтобы показать связанные друг с другом, но всё-таки разные картины. Строфа помогает выделить каждую картину. Найди примеры таких стихотворений.

В упомянутом выше стихотворении Тютчева две строфы. В первой описана сама радуга, вторая посвящена её кратковременности. Строфы связаны между собой темой радуги, но говорят о разном.

Стихотворение И. Никитина «В синем небе» состоит из трёх строф, трёх четверостиший. В первом описывается вечер, во втором — ночь, в третьем поэт говорит о своих чувствах.

8. Вспомни, что такое ритм и рифма в стихотворении. Дай определение своим словами.

Рифма — это созвучные друг другу слова, которые находятся на конце стихотворных строк.

Ритм — это чередование ударных и безударных слогов в строке, которое придает стихотворению музыкальность.

9. Придумай по одному вопросу к каждому стихотворению.

Тютчев «Ещё земли печален вид»: Почему поэт олицетворяет природу? — Ему она кажется живой.

Тютчев «Как неожиданно и ярко»: Использует ли поэт олицетворение? — Да, он олицетворяет радугу.

Фет «Весенний дождь»: Сколько строф в стихотворении? — Три.

Фет «Бабочка»: Как поэт относится к бабочке? — Он любуется ею.

Баратынский «Весна»: Какие олицетворения использует поэт? — Ласкаясь облака, взревев река.

Баратынский «Где сладкий шёпот»: Сколько строф в этом стихотворении? — Одна.

Плещеев «Дети и птичка»: О каких временах года говорит поэт? — О весне и осени.

Никитин «В синем небе»: С чем сравнивает природу автор? — С храмом.

Некрасов «Школьник»: Кто разговаривает со школьником? — Возница, ямщик.

Некрасов «В зимние сумерки»: Почему няня не сердится на Сашу? — Девочка счастлива, на это невозможно сердиться.

Бунин «Листопад»: Что даёт стихотворению образ вдовы? — Он создаёт печальное настроение.

10. Обсудите с другом, какие ещё произведения вы включили бы в раздел «Поэтическая тетрадь». Составьте список. Объясните свой выбор.

Я бы включила в этот раздел другие стихотворения русских поэтов о временах года.

Список произведений для раздела «Поэтическая тетрадь»

1. А. Пушкин «Зимнее утро», «Зимний вечер»
2. Ф. Тютчев «Есть в осени первоначальной», «Чародейкою зимою», «Весенняя гроза».
3. А. Фет «Ласточки пропали», «Мама! Глянь-ка из окошка».
4. И. Никитин «Полно, степь моя», «Встреча зимы».
5. И. Бунин «Первый снег», «Густой зелёный ельник».
6. Н. Некрасов «Славная осень».
7. С. Есенин «Поёт зима — аукает».

 МБОУ лицей № 1

г. Усмани Липецкой обл.

им. Героя Советского Союза Б.А. Котова

Исследовательская работа

по биологии

по теме «Образы природы в художественных произведениях и народном творчестве»

Выполнила: ученица 8 «А» класса

Штевнина Юлия

Руководитель: учитель биологии

Леонова И.В.

2012 год

План

1. Введение
2. Образ природы в пейзажной живописи
3. Роль природы в творчестве А.К. Саврасова
4. Своеобразие образа природы в пейзажах И.И. Левитана
5. Образы родной природы в русской лирике
6. Выводы
7. Список используемой литературы

Введение

Не то, что мните вы природа:

Не слепок, не бездушный лик —

В ней есть душа, в ней есть свобода,

В ней есть любовь, в ней есть язык…

Ф. Тютчев

В художественных произведениях и народном творчестве природа всегда играет большую роль. Возможно, причина в том, что наши предки были язычниками, которые обожествляли и одухотворяли природу. А может, это просто особенность восприятия мира творчески одаренным человеком — он видит не только темные стороны жизни, но и все прекрасное и удивительное, что есть в ней.

Цель моей работы – доказать, что природа отражает и пробуждает у человека чувства души и развивает нравственную культуру личности.

Для достижения поставленной цели мне необходимо выполнить  следующие задачи:

1. рассмотреть образы природы в художественных произведениях и народном творчестве,
2. рассмотреть образы природы в пейзажной живописи,
3. выяснить, как повлияла природа на творчество выдающихся художников,
4. изучить роль природы в стихах русских поэтов.

.

Образ природы в пейзажной живописи

Пейзажная живопись возникает в России одновременно с развитием светского искусства и к концу XVIII столетия окончательно выделяется в самостоятельный жанр. Понимание национального своеобразия родной природы, восприятие ее в неразрывной связи с жизнью человека, умение увидеть и передать прекрасное в обыденном — отличительная черта русского пейзажа. «Русская живопись сформировала новый тип пейзажной картины: и безупречно реалистичный и романтически-возвышенный одновременно» (Н.Н. Новоуспенский).

Традиции романтизма наиболее полно проявились в творчестве одного

из более крупных европейских художников-маринистов И.К. Айвазовского («Восход луны», «Одесса ночью», «Скалистый остров», «Закат на море», «Итальянский пейзаж» и др.).

 Во второй половине XIX столетия доминирует пейзаж, наполненный глубоким социальным смыслом, красота и поэзия которого «не сочинялись, а обретались в самой действительности» В пейзажной живописи наблюдаются тенденции, общие с бытовой и исторической живописью В 80-е годы, годы жестокой политической реакции, создаваемые художниками светлые, поэтические образы русской природы укрепляли веру в жизнь, помогали бороться с гнетущей прозой обыденности. В творчестве целого ряда пейзажистов наблюдается тяготение к эпическому стилю, к созданию монументальных образов природы, воспевающих ее величие и красоту. Богаче становится палитра художников — пейзажистов, все чаще обращающихся к пленэру. Вступая в 80-е годы, русская реалистическая пейзажная живопись представляла собой уже крупное художественное явление. Она стала одним из ведущих жанров реалистического демократического искусства (И.И. Шишкин  «Лесная околица», «Ручей в лесу», «В дубравке», «Скала»,  «На реке после дождя»; А.М. Васнецов «Тайга на Урале», «Озеро в горной Башкирии» и др.).

  Широта мировосприятия и эмоционального истолкования природы, охватывавшая всю гамму человеческих чувств, свежесть и непосредственность ощущения, поиски новых живописных решений, красоты и гармонии, богатство колористических отношений, мастерство в передаче пленэра характеризуют пейзажи, написанные на рубеже ХІХ-ХХ веков (И.С. Остроухов «Перед дождем», К.А. Коровин «Солнечный день», А.С. Степанов «На пастбище», Л.В. Туржанский «Весенний мотив. У околицы», «Весна. Солнечный день», Е.Е. Волков «Теплый вечер», С.Ю. Жуковский «Осиновые дрова» и др.).

.

Роль природы в творчестве А.К. Саврасова

 Свойственное Саврасову поэтическое восприятие родной природы облекается в ранних пейзажах художника в неорганичные для него формы академического романтизма. Это и вносило черты противоречивости в раннее  его творчество.

В пейзаже «Грачи прилетели»  Саврасова изображается окраина села, церквушка, стайка берез. «Грачам» свойственна особая, задушевная повествовательность. Вступая в мир этой картины, зритель как бы идет по талому снегу к убогим хижинам, и там, за изгородью, перед ним открываются далеко простирающиеся, еще покрытые снегом поля, высокое небо. Обыденность и скромность передних планов сочетается в картине с эпическим простором далекого вида. Оно носит не отвлеченный, а глубоко конкретный характер.

При первом взгляде на картину кажется, что перед нами кусок живой природы — настолько просто и естественно, с такой неповторимой прелестью написана группа тонких деревьев, отягощенных грачиными гнездами, легкие весенние тени на снегу. Это ощущение создается, однако, не бросающейся в глаза тонкой ритмической организацией пространства, которая, последовательно ведя взгляд зрителя от передних планов в глубину, служит в то же время задачам рассказа, повествования. Большую роль в создании поэтического образа ранней весны играет в этой картине, как и в других произведениях Саврасова, изображение деревьев. Своеобразно колористическое решение «Грачей». Картина почти монохромна. Свойственная ей лирическая напевность создается художником скорее линейно-графическими приемами, чем собственно живописными. Сероватые и кремовые оттенки, которыми она как бы чуть тронута, усиливают ее мягкое очарование. Простоту и задушевность воплощенного в «Грачах» мотива Саврасов поднимает до степени типического, характерного для русского пейзажа, выражающего любовь народа к родной природе. В этом и заключается неувядаемая поэтичность «Грачей», которая помогла картине стать подлинно народной.

В полотне «Иней» передана волшебная красота сияющего под солнечными лучами снега, мерцающей на почти синем фоне изморози, покрывающей тоненькие веточки молодых деревьев. На переднем плане голубые тени. Гармоническая прелесть мерцающей сине-голубой гаммы «Инея» придает ему особое очарование. Реальность мотива как бы сочетается в этом пейзаже с воображением, мечтой художника. Как и «Перелет птиц», «Иней» невольно связывается в нашем сознании с народной сказкой, с созданными народной фантазией образами зимы.

Своеобразие образа природы в пейзажах И.И. Левитана

Левитану было присуще тонкое и более проникновенное, чем у его предшественников и современников, ощущение красочной, живописной прелести русской природы. Она расцветает в его пейзажах свежими, чистыми, незамутненными красками (бирюза голубого неба, синяя вода озер, сияющая зелень лугов, охристо-желтая и оранжевая осенняя листва). Природа Левитана дышит той же правдивой и в то же время поэтической сказочной красотой, что и природа, воспетая народной песней и сказкой.

В то же время, подобно тому, как зритель, смотря на сюжетные полотна передвижников, становится как бы участником изображенных в них событий, так и мы, разглядывая пейзажи Левитана, словно проникаем вместе с художником в самую душу русской природы, в ее поэтический мир.

В пейзаже Левитана «Вечер на пашне»  впервые ярко проявилась направленность творчества художника, его идейная и творческая близость передвижническому пейзажу. В картине изображен чисто русский мотив, погружающееся в вечерние сумерки свежевспаханное поле и на нем — одинокая фигурка крестьянина-землепашца. Картина проникнута глубокой любовью к родной земле и чувством сострадания к тяжелой участи крестьянина. Так, поэтический образ природы получает в картине социальную окраску.

Пейзаж «Владимирка» открывает нам необъятную ширь русской равнины. Широкая дорога и вливающиеся в нее боковые тропы, протоптанные ногами ссыльных, ведут взгляд зрителя вдаль, к горизонту, создавая ощущение безнадежности и бесконечности их трудного и скорбного пути. Это ощущение подкрепляется и тонко сгармонированными холодными топами сумеречного, тревожного неба и одиноко стоящего «голубца», безмолвно встречающего и провожающего колонны арестантов. Вся картина проникнута грустными раздумьями художника о жизни, о горькой участи своего народа

В основе полотна «Над вечным покоем» лежит мысль о нетленной красоте и величии природы и зыбкости, кратковременности человеческого бытия. Эта мысль прекрасно выражена в масштабном сопоставлении маленькой церквушки, одиноко стоящей на высоком берегу реки, приютившегося здесь же кладбища с сиротливо торчащими крестами и раскинувшегося вокруг безбрежных просторов реки и высокого, бездонного неба. Этот контраст ощущается и в решении самой пластической формы, плотной и компактной в изображении берега, церкви, деревьев и легкой, прозрачной — водного и воздушного пространства. Сочетание в пейзаже двух начал — камерного, которое несет в себе мотив церкви и сельского кладбища, и монументального заложенного в широкой панорамности, открывающегося перед зрителем ландшафта, придает образу природы интимность и в то же время торжественное величие. Написанный в годы реакции, этот пейзаж, воспевающий вечную красоту природы, как бы противопоставляет ей краткость и тщету человеческой жизни. Так поэтический образ природы насыщается большим обобщающим смыслом.

В пейзаже «Март» запечатлен, казалось бы будничный мотив. Но все в нем как бы излучает радость весеннего пробуждения природы. Колорит картины тонко раскрывает естественные цветовые соотношения в природе в пору весеннего обновления. Он построен на мягкой гармонии холодных тонов снега, лежащих на нем теней и теплого цвета стволов берез, леса; на заднем плане, озаренной солнцем желтой стены дома.

Все красочное богатство русского пейзажа передано в полотне »Золотая осень». Левитан запечатлил красоту родной осенней природы. Глубочайшая синева реки и золото падающих листьев берез одухотворено незримым присутствием человека. В картине запечатлена красота русского леса, захватывающий размах необозримых российских просторов и далей, печальное движение реки, тихая грусть осеннего дня. Художник создал радостный, жизнеутверждающий образ природы.

Образы родной природы в русской лирике

 Человек — дитя природы, с первых шагов своих он ощущает могучие силы окружающего мира. Человек растёт, взрослеет — и его отношение к природе изменяется. Оно становится более многосторонним и осознанным. Учёный наблюдает природные явления и открывает всемирные законы; техник ставит их на службу людям. А лесовод, например, не даёт оскудеть зелёным запасам земли и тем помогает природе сберечь и приумножить свои силы.

А поэт… поэт находит в природе созвучия своим переживаниям, воплощает их в образы, пишет стихи, с помощью которых рассказывает нам о сложных законах жизни человеческой души. Так природа помогает человеку лучше понять самого себя.

Отличие поэтического отношения к природе от научного, практического заключается         прежде всего в том, что поэт в своих стихах наделяет её переживаниями, свойствами и чертами живого существа, иными словами — одушевляет.

Такое отношение к природе уходит своими корнями в седую древность. Всем известно имя А. Афанасьева — замечательного собирателя русских народных сказок. Но очевидно, не все знают, что он является автором одной очень интересной книги — «Поэтические воззрения славян на природу». В ней А.Афанасьев говорит, опираясь на изученные им произведения фольклора, что источником и толчком народного словесного творчества было «сочувственное созерцание природы, которое сопровождало человека в период создания языка». Иначе говоря, человек воспринимал могучие силы стихий как нечто живое, способное чувствовать и потому не столько изображал природу, сколько беседовал с ней.

Такая двусторонняя связь между человеком и природой характерна не только для древней поэзии, но и в современных стихах. Вспомним: «Колокольчики мои, / Цветики степные!» (А. Толстой); «Что стоишь, качаясь, / Тонкая рябина?» (И. Суриков). Действительно, каждый подлинный поэт, стремясь сказать своё слово, как бы заново открывает для себя родной язык. И именно сочувственное отношение к окружающей природе — высшей творческой силе нашего мира — позволяет поэту создавать запоминающиеся образы в стихах. Представление о единстве человека и природы, отличающее славянский фольклор, переходит в русскую классическую поэзию XVIII -XIX веков и от неё — в наши дни.

Красота родного пейзажа, красота человеческой, души, красота отчей земли и труда на её нивах сливаются в русской лирической поэзии в одно гармоническое целое в этом стихе:

А в поле труд… Обычной чередою

Идёт косьба: хлеба не будут ждать!

Но это время названо страдою,-

Другого слова нет его назвать…

Кто испытал огонь такого неба,

Тот без труда раз навсегда поймёт,

Зачем игру и шутку с крошкой хлеба

За тяжкий грех считает наш народ!

(К. Случевский)

Традиции пейзажной лирики, как и многого другого в русской поэзии, были заложены Александром Сергеевичем Пушкиным. В главах романа в стихах «Евгений Онегин», в стихотворениях «Зимнее утро», «Деревня», «Осень» поэт достиг удивительного сочетания возвышенности чувств и реалистичности каждой детали описываемого.

После Пушкина, который сказал «уж небо осенью дышало, уж реже солнышко блистало» и ещё — «дохнул осенний хлад» и которому читатель верит как непререкаемому авторитету, мы уже не задумываемся над тем: может ли небо действительно дышать? Вслед за поэтом мы одухотворяем природу и только удивляемся новизне его точности в этом стихе:

Дохнул осенний хлад — дорога промерзает.

Журча ещё бежит за мельницу ручей,

Но пруд уже застыл…

Точность у Пушкина не только художественная, но и физическая: пруд в самом деле сначала именно застывает, покрываясь тонкой плёнкой первого льда, то есть «останавливается» сверху, а не промерзает. Пруд останавливается, а ручей ещё бежит, так как его течение сильней…

Любимое время года Пушкина — осень в её то плавном («люблю я пышное природы увяданье»), то внезапном («снег выпал только в январе, на третье в ночь») переходе к зиме. Этот период в народе называют ещё «замыканием». И приметы, которыми поэт описывает зиму, поистине великолепны:

На красных лапках гусь тяжёлый,

Задумав плыть по лону вод,

Ступает бережно на лёд,

Скользит и падает…

«Здоровью моему полезен русский холод», — признавался весело Пушкин, и оттого зима в его стихах вся блеск и сверкание. Поэт описывает это время как радостный праздник: «Опрятней модного паркета / Блистает речка, льдом одета», «блестя на солнце, снег лежит», «И мягко устланные горы / Зимы блистательным ковром». И даже тревоги у «зимнего» Пушкина «блестящие», а картины природы — контрастные.

В каждый зимний пейзаж поэт почти обязательно добавляет один красный «мазок» — как бы цветовой символ праздника,- особенно яркий на фоне снежной белизны: «красные лапки» гуся, ямщик «в красном кушаке», наконец стих:

Мороз и солнце; день чудесный!

Ещё ты дремлешь, друг прелестный,-

Пора, красавица, проснись,

Открой сомкнуты негой взоры…

И во всей отечественной литературе прошлого века зима, как наиболее оригинальное явление нашей природы, нашего контрастного климата, становится образом русской души, определённым символом национального мироощущения. Именно с зимой связывал своё ощущение Родины А. Фет:

Чудная картина,

Как ты мне родна:

Белая равнина,

Полная луна…

Радостно поддаваясь очарованию пушкинской музы, многие поэты в своих стихах воспевали «первый снег», философски осмысляли сходные моменты и явления в жизни человека и природы. «Листопад» Ивана Бунина можно назвать «каталогом» картин русской осени:

Лес, точно терем расписной,

Лиловый, золотой, багряный,

Весёлой, пёстрою стеной

Стоит над светлою поляной.

К изображению времён года Бунин подходит иначе, чем Пушкин. Ему важно не одной, пусть предельно конкретной, деталью обозначить переходность состояния природы, но развернуть перед читателем объёмную, многостороннюю картину. Поэт добавляет всё новые и новые цвета: «Берёзы жёлтою резьбой / Блестят в лазури голубой». Кончаются цвета осенней палитры — Бунин обращается к звукам, стремясь при этом добавить ещё какой-то оттенок:

Заквохчет дрозд, перелетая

Среди подседа, где густая

Листва янтарный отблеск льёт…

Затем приходит черёд запахов, шорохов, мгновенных движений, и вдруг — невероятное: бунинская картина, столь усердно и подробно раскрываемая перед нами поэтом, внезапно оживает:

И осень тихою вдовой

Вступает в пёстрый терем свой.

Ф. Тютчев, Д. Толстой, А. Фет с замечательным по глубине чувством воспели в своих стихах весеннее обновление, «размыкание», освобождение от ледяных оков, происходящее в вешней природе.

Многие произведения этих поэтов начинаются и буквально пронизаны словом «ещё», подчёркивающим переходность состояния природы и души. Из четырёх периодов суток они также выбирают самые подвижные, трудноуловимые — утро и вечер: у Ф. Тютчева — «зима ещё хлопочет», «ещё в полях белеет снег»; у А. Фета — «ещё весны душистой нега к нам не успела низойти», «ещё светло перед окном».

Этот выбор не случаен, он отвечает органическим свойствам поэтического таланта А. Фета и Ф. Тютчева. В их творчестве русская поэзия XIX века достигла вершины своей музыкальности, а именно весна и лето, как известно, наиболее яркие, насыщенные звуками ожившей природы времена года.

В фетовском восприятии природа — хор упорядоченных гармонических звуков, на которые отзывается человеческое сердце, полное чувства любви и красоты:

Прозвучало над ясной рекой,

Прозвенело в померзшем лугу;

Прокатилось над рощей немой,

Засветилось на том берегу.

Человек и природа в произведениях А. Кольцова, И. Никитина соизмеримы: огромен лес, степь беспредельна в «ненаглядной красе» — и человек под стать им, красен делом, могуч. И вместе с этим человеком входит в русскую поэзию ещё одна важная идея — пространства и воли, пути-дороги:

Край ты мой, родимый край,

Конский бег на воле,

В небе крик орлиных стай,

Волчий голос в поле!

(А. Толстой)

В русском национальном сознании с образом пространства, его преодоления испокон веку были связаны понятия нравственные. И это не могло не найти отражения в стихах классической русской поэзии. Возникает образ «тройки быстрых, как вихорь, коней», покоряющей бескрайний простор земли, мотив долгого зимнего пути, наводящего на воспоминания и размышления, то есть на осознание прожитого как в этом стихе:

Тройка мчится, тройка скачет,

Вьётся пыль из-под копыт;

Колокольчик звонко плачет

И хохочет и визжит…

Русской степи, ночи тёмной

Поэтическая весть!

Много в ней и думы томной

И раздолья много есть.

(П. Вяземский)

Вывод

Вряд ли есть что-нибудь столь же властно занимающее человеческий ум и воображение, как природа. Мир природы, нас окружающий, нас формирующий — вечная тема искусства: музыки, поэзии, живописи… Образ природы в художественных произведениях и народном творчестве всегда несет и будет нести в себе настроение эпохи, чувства и мысли времени, любовь к родине, восхищение ее красотой.

О чём бы ни писали в своих произведениях русские поэты и художники: о временах года, о музыке и красках наших полей и лесов, о родных просторах или крестьянском труде — они всегда думали и помнили о главном. Это главное — любовь к Родине, бережное отношение к русскому слову и вера в великое будущее русского народа.

Список используемой литературы

1. Березовая Л.Г.История  русской культуры.-М.,2002 -431с.
2. Волков Н.Н. Композиция в живописи.-  М., 1977.- 174с.
3. ИльинаТ.В. История исскуств-М.,2003- 407с.
4. Лапшина Н. «Мир искусства». Очерки истории и творческой практики. М., 1977.- 186с.
5. Лебедев Г.Е. Русская книжная иллюстрация XIX века. М., 1952.-160с.
6. Русская жанровая живопись XIX — начала XX века. Очерки. М., 2004 -208с..
7. СарабьяновД.В. Русская живопись XIX в. среди европейских школ. М., 1980.
8. Сарабьянов Д.В. История русского искусства второй половины XIX в. М., 1989.
9. Стернин Г.Ю. Художественная жизнь России на рубеже XIX—XX вв.-  М. 1999-68с…
10. Федоров-Давыдов А.А. И.И. Левитан. Жизнь и творчество. М., 1966.

 

Степанов А. Д.

ЛитературоведениеТропы

Метафора

ТЕМА: «ЧЕЛОВЕК И ПРИРОДА В ЛИРИКЕ Ф. И. ТЮТЧЕВА»

Я, царь земли, прирос к земле.

Ф. И. Тютчев

ХОД УРОКА

 I. Вступительное слово учителя

Человек и
природа… Эта тема на протяжении веков бы­ла одной из самых главных в мировой
поэзии. Понять слож­нейшие взаимоотношения сына-человека и матери-земли,
показать удивительный дар природы врачевать, исцелять души людские, воспеть всю
прелесть «дивного мира» — вот какие задачи ставили перед собой поэты всех
времен и на­родов.

Один из них,
русский поэт XIX века Ф. И. Тютчев, не соперничая со своими великими
современниками Пушкиным и Лермонтовым, сумел совершенно по-иному (как и поло­жено
истинному мастеру!) увидеть мир, в котором жил, и сказать свое оригинальное,
отличающееся ото всех слово, и это слово было услышано, понято и принято
миллионами читателей.

Что ценили в его
лирике природы известные мастера слова?

Некрасов видел в
стихах Тютчева, тогда еще непризнан­ного поэта, прежде всего «живой отпечаток
русского ума, русской души» и восхищался «полным пониманием приро­ды и умением
мастерски воспроизводить ее разнообразные явления».

С этой оценкой
солидарен был и И.С. Тургенев, созда­тель неповторимых лирических пейзажей в
русской литера­туре. Он писал: «Чувство природы в нем (в Тютчеве) не­обыкновенно
тонко, живо и верно».

И мне бы
хотелось, чтобы после этого урока вы убеди­лись в правоте суждений и Некрасова,
и Тургенева. Войдем же в мир поэзии Тютчева, вчитаемся в его строки и удивимся оживающей на наших глазах природе «в самых раз­ных ее состояниях,
переходах и процессах».

II. Групповое задание 1

1.  
Прочитайте
выразительно стихи «Не то, что мните вы, природа…» и «Летний вечер» и
ответьте на вопросы.

2.   Докажите справедливость данного
утверждения: «Тют­чеву свойственно стремление ощутить природу не в частных ее
проявлениях, а в целом (даже порой «портретно»), как живое человеческое
существо.

III.             
Комментарий учителя

Многие
стихи Тютчева о природе кажутся написанными сегодня. При чтении их возникает
ощущение, что проблемы, ставшие для человечества наиболее острыми в конце XX
сто­летия, гениально предугадал поэт в середине XIX века. Уже тогда он писал о
трагическом конфликте между могущест­венной, великодушной матерью-природой и
человеком, эгоис­тичным и своевольным сыном ее, в великой гордыне утверж­дающим
себя, пытающимся жить по своим, столь отличным от общих, законам.

IV.             
Групповое задание 2

Прочитайте
стихотворение «Певучесть есть в морских вол­нах…» и ответьте на вопросы:

1.  
Как
отражается в данном произведении идея извест­ного французского мыслителя
Паскаля об отношениях чело­века и природы?

2.  
Почему, по
мнению поэта, возник разлад между при­родой и человеком?

3.   Существуют ли трагические
противоречия между че­ловеком и природой в наши дни? Попробуйте обосновать свою
точку зрения.

V. Комментарий учителя

Во
многих стихотворениях поэта звучит призыв к непо­корному человеку, «игре и
жертве жизни частной», слиться с природой, найти исцеление в ее «животворном
океане».

Приди, струей его эфирной

 Омой страдальческую грудь
—

И жизни божески-всемирной

 Хотя на миг причастен
будь!

Главная
все же потребность человека (а как часто он ей противится!) — жить в мире с
природой, в ее мире. Только она может успокоить и спасти своего заблудшего сына
в горькие минуты душевной потерянности, скорби и одиноче­ства. Так считает
Тютчев.

Послушайте эти изумительнейшие
стихи, и, я уверена, с благодарностью, с надеждой на чудо вы подумаете об ис­целяющей
силе природы.

В часы, когда бывает

Так тяжко на груди…

VI. Беседа

Как
показано поэтом тяжелейшее душевное состояние людей в минуты безверья,
угнетающей депрессии?

Как
может природа спасти человека от тоски и отчая­ния?

С
помощью каких изобразительно-выразительных средств, средств поэтического
синтаксиса показано поэтом исцеляю­щее влияние природы на человека и его
духовное возрож­дение?

Знакомы ли вам стихи современных
поэтов, исследующих эту тему? Прочитайте их.

VII. Комментарий учителя

«Дивный
мир» Земли покоряет нас своей красотой. Кра­сота, по мнению поэта, — это «свет,
блеск и движение». Кра­сота в вечном празднике природы, а он почти всегда
присут­ствует в пейзажных зарисовках Тютчева.

Давайте
перенесемся на «блаженный, светлый» юг, пусть взволнует вас «бесконечный, вольный»
простор моря, пусть замирает душа от вздымающихся вдали «ледяных высей» гор.
Давайте насладимся вместе с поэтом яркой, броской кра­сотой природы Италии,
Швейцарии, Германии.

Но
после этого заочного путешествия по «нездешним ме­стам» пусть покажется вам
милее и ближе красота средне­русского пейзажа, воспетая поэтом. Вы слышали, а
некоторые из вас до этого урока уже знали наизусть стихи Ф. Тют­чева. Ведь они
были любимы вами еще в детстве. Помните, «Чародейкою Зимой околдован лес
стоит…», «Люблю грозу в начале мая…».

Одно
из домашних заданий, полученных вами к этому уроку, следующее: вы должны
подготовиться к конкурсу чтецов. Стихи о природе Ф. И. Тютчева, комментарий к
ним — обязательные условия этого конкурса.

VIII. Чтение стихов и
комментариев

 IX. Заключительное
слово

Да,
в этих стихах воспета красота нашей Земли. Великий классик, современник
Тютчева, верил в то, что только кра­сота спасет мир. Пусть красота спасет мир
наших душ. Мо­жет, потом она спасет и мир. Да поможет Тютчев нам в этом.