Тема гордого одиночества в творчестве лермонтова сочинение

803 слова о любви писали многие поэты во все времена. однако у лермонтова стихотворения о любви звучат как-то особенно, они

(803 слова) О любви писали многие поэты во все времена. Однако у Лермонтова стихотворения о любви звучат как-то особенно, они написаны в характерной для него одного манере. Любовная тема у Лермонтова всегда пронизана мотивами страдания, неудачи, неисполнимости надежд. 

Не разделённая любовь выступает основным лейтмотивом в творчестве Лермонтова. Смежным является мотив страдания от измены. В лирике поэта также можно выделить темы-спутники — обман, предательство , одиночество, измена. Лирический герой писателя не находит в любви счастья, а если и находит, то это лишь иллюзорное состояние, которое проявляется лишь в мечтах и сновидениях. Это то, что может увести человека от реальности, порой суровой и жестокой. Стихотворения Лермонтова о любви часто рисуют презрительно гордого лирического героя, не преклоняющегося перед возлюбленной, а словно бы бросающего ей вызов. 

Лирический герой Лермонтова вечно страдает от несовершенства окружающего мира и от одиночества. Большинство стихотворений о любви поэт посвящает своей возлюбленной Варваре Лопухиной: 

«Однако, все её движенья,
Улыбка, речи и черты
Так полны жизни, вдохновенья,
Так полны чудной простоты;
Но голос в душу проникает,
Как вспоминанье лучших дней…»

Они познакомились в 1831 году в Москве. Однако против этого союза выступали родители Варвары, особенно отец, и девушка вышла замуж за другого. Несмотря на это, свою любовь к Лопухиной Лермонтов пронёс через всю свою жизнь. Но вместе с любовью была и обида за растоптанные надежды. Одним из знаменитых стихотворений Лермонтова является «Она не гордой красотою…». Здесь поэт рисует образ своей возлюбленной. Героиня не обладает «гордой красотой» и величественной внешностью. Несмотря на это, все движения героини, её улыбка и речь полны вдохновения и радости жизни. За это её просто невозможно не полюбить: 

«И сердце любит и страдает, Почти стыдясь любви своей».

В своих чувствах герой не находит отрады. В любви доминирующими ощущениями он называет «стыд» и «страдание». Почему? Любовная тема у Лермонтова всегда связана с темой расставания: он не верит в счастливый финал. По мнению Лермонтова, возлюбленная — это смысл его существования. А если любовь не разделённая, то и жизнь не имеет смысла. В стихотворениях Лермонтова измена считается непростительным надругательством над истинными чувствами. Но не все так однозначно, как хотел бы уверить нас «униженный» лирический герой. Главным условием существования для него является свобода. Расстаться с нею он готов только ради абсолютного, всепоглощающего чувства. И если отношения не совпадают с высокими критериями, лирический герой сам отвергает их:

«Знай: мы чужие с этих пор.
Ты позабыла: я свободы
Для заблужденья не отдам»
«К. (Я не унижусь пред тобою…)», 1832.

Герой страдает не только от разлуки, но и от ударов по самолюбию. Он не желает быть отвергнутым настолько, что готов стать таким же циничным, как и его избранница. Он всячески стремится оградить себя от неудач:

«Отныне стану наслаждаться
И в страсти стану клясться всем;
Со всеми буду я смеяться,
А плакать не хочу ни с кем…»

Любовь в изображении Лермонтова представляет собой поединок, обязательными условием которого является наличие победителя и проигравшего. Победителем чаще всего выступает возлюбленная, а проигравшим и обманутым — лирический герой. 

Михаила Юрьевича Лермонтова называют новатором любовной лирики. На это есть несколько причин. Одной из них является то, что лирический герой не только страдает от любовных переживаний, но ещё и пребывает в философских раздумьях, задумываясь о чувствах.

«Что же мне так больно и так трудно?
Жду ль чего? жалею ли о чём?

Также особенность его лирики состоит в том, что героиней стихотворений Лермонтов каждый раз наделяет индивидуальными чертами. Например, в знаменитом стихотворении Михаила Юрьевича «Любовь мертвеца» любовь — вечное и нерушимое обещание, данное дорогому человеку — Варваре Лопухиной, которая умерла молодой и несчастной в браке с нелюбимым человеком. 

«Коснется ль чуждое дыханье
Твоих ланит,
Моя душа в немом страданье
Вся задрожит.

Также в данном стихотворении Лермонтов затронул тему покоя. Герой страдает от любовных переживаний, связанных с разлукой, поэтому покоя ему обрести невозможно. Более того, он и сам этого не хочет:

«Ты знаешь, мира и забвенья
Не надо мне!»

Судьба обрекла лирического героя на большие муки и страдания. Нередко в стихотворениях автор вспоминает светлые мгновения минувших дней. Однако герой не желает вновь бороться за свою любовь. 

«Люблю в тебе я прошлое страданье
И молодость погибшую мою».

Испытания и разочарования приводят лирического героя к цинизму и замкнутости в себе. Примером послужит произведение «Пусть я кого-нибудь люблю», которое Лермонтов написал, когда ему было всего 17 лет. Здесь любовь рассматривается как негативное и ненужное в жизни чувство. 

«Любовь не красит жизнь мою.
Она как чумное пятно
На сердце, жжёт, хотя темно»
«Пусть я кого-нибудь люблю», 1831.

Лирический герой осознанно выбирает одиночество, возвышаясь над реальным миром, не совпадающим с его видением идеала. 

Можно утверждать, что в стихотворениях Михаила Юрьевича Лермонтова лирический герой воспевает необыкновенную ценность любви, но при этом часто говорит о неизбежности расставания. Его мечта об искренних и сильных чувствах сталкивается с реальностью и превращается в разочарование. Лирический герой Лермонтова очень самолюбив и уязвим, а потому каждое новое испытание вызывает склонность к мизантропии и цинизму. Для такого человека любовь стала страданием, потому что он сам наделил ее несуществующими совершенствами, и, убедившись в их отсутствии, во всем стал винить окружающих и жалеть себя.

Автор: Виктория Комарова

1)      Организационный
этап.

2)      Актуализация
знаний.

3)      Постановка
учебной задачи.

4)      Усвоение
новых знаний и первичное закрепление.

5)      Физ.
минутка.

6)      Закрепление
изученного материала.

7)      Рефлексия
деятельности (подведение итогов занятия).

8)       Информация
о домашнем задании (комментирование), выставление оценок за урок.

Этап урока

Деятельность учителя

Деятельность учащихся

Принципы системно-деятельностного подхода,
формируемые УУД.

1.Организационный момент, мотивация к
учебной деятельности

Цель: психологический
настрой учащихся на предстоящее занятие.

  Приветственное
слово учителя:

Здравствуйте,
ребята! Наш урок мне хотелось бы начать с улыбки.

Улыбнись!
Даже если на сердце темно

И
мешают в дороге ошибки,

Посмотри,
заглянул светлый день к нам в окно,

Разве
это не стоит улыбки?

Сейчас улыбнитесь друг
другу, подарите мне свои улыбки. Спасибо.

Я  рада видеть вас и надеюсь
на сотрудничество сегодня на уроке, потому что только в сотрудничестве и
понимании можно творить. А урок – это и есть наше с вами совместное
творчество.

А теперь присаживайтесь
на свои места. Я надеюсь  на вашу активную работу на уроке.

Приветствие учащихся.

Принцип
психологической комфортности.

УУД:
личностные, коммуникативные.

Цель
– создание доброжелательной атмосферы, мотивация на учёбу, создание ситуации
успеха.

2.Мотивация учебной деятельности.
Актуализация знаний.

Цель:обеспечение
мотивации учебно-познавательной деятельности.

Сегодня мы с
вами снова будем говорить о стихотворениях Михаила Юрьевича Лермон­това,

постараемся увидеть, почувствовать, как удаётся «творить чудеса» великим
поэтам.

Чтобы
определить  тему урока, отгадайте кроссворд. Вы должны вспомнить термины, ко­торые
повторяли к сегодняшнему уроку.

Кроссворд.

Вопросы
для кроссворда:

1.Слово
или выражение, употребляемое в переносном значении, в ос­нове которого лежит
сравнение неназванного предмета или явления с каким-либо другим на основании
их общего признака. Мета́фора

2.Художественный
прием (троп), при котором неодушевленному предмету, явлению или понятию
придаются человеческие свойства. Олицетворение

3.Композиционный
приём, в основе которого лежит противопоставление, создающее эффект резкого
контраста образов (часто выражается через союзы А, НО, ОДНАКО или антонимы).
Антитеза

4.Изменение
порядка слов в предложении с целью выделить значение ка­кого-либо слова или
придать необычное звучание фразе в целом. Инверсия

5.Сопоставление
одного предмета или явления с другим (выражаются че­рез союзы как, словно,
будто, сравнительную степень прилагательного). Сравнение

В.
Какое ключевое слово у вас получилось?

Ключевое
слово — Мотив – устойчивый смысловой элемент литературного текста,
повторяющийся в пределах ряда литературно-художественных произведений.

Мотивами
называют и характерные для поэта лирические  темы. Сейчас вы определите
основной мотив стихотворений М.Ю. Лермонтова.

Учащиеся
решают кроссворд

Принцип
целостности.

УУД:
познавательные, регулятивные (самостоятельное формулирование цели,
планирование, прогнозирование)

ЦЕЛЬ:
создать проблемную ситуацию, спрогнозировать предстоящую деятельность.

Поэтическая разминка.

Прочитайте
выразительно отрывки из стихотворений М.Ю. Лермонтова.

  1. Белеет
    парус одинокий

          
В тумане моря голубом. («Парус»)

  1. На
    севере диком стоит одиноко
    На голой вершине сосна. («На севере диком…»)
  2. Один
    и без цели по свету  ношуся   давно я… («Листок»)
  3. Как
    страшно жизни сей оковы

          
Нам в одиночестве влачить… («Одиночество»)

Исследовательская
работа.

В
предложенных примерах из стихотворений Лермонтова найдите однокоренные слова:

 Одинокий,
одиноко, один, одиночество.

В.
Как вы понимаете значение слова одиночество?

Определите
тему урока, вставив пропущенные слова — «Мотив одиночества в
лирике М.Ю. Лермонтова».

Ни у кого из русских поэтов  мотив одиночества не вырастал в такой
всеобъемлющий об­раз, как у Лермонтова. Слова с корнем «один» встречаются чаще других в его творчестве.
Литературоведы посчитали, что слов с таким   корнем   на страницах 
произведений
Лер­монтова —
1472. Чувство мучительного одиночества, которое испытывал поэт, нашло во­площение
в своеобразных пейзажных зарисовках, в них чувствуется затаённая боль поэта.

Ответы
учеников

Выразительно
зачитывают

отрывки
из стихотворений

Выписывают
однокоренные
слова.

Отвечают
на вопросы

 Когда
человек один, его никто не понимает, он чувствует себя лишним среди лю­дей,
ненужным или непонятым, изгнанным или странствующим.

Учащиеся
формулируют тему урока

 «Мотив
одиночества в лирике М.Ю. Лермонтова»

Записывают
в тетрадь тему и определение термина мотив.

3.Постановка
учебной цели.

Сегодня
мы познакомимся с  несколькими стихотворениями Лермонтова. Сформули­руйте
цель урока и его задачи.

Цели:

      Выявить
ключевые образы стихотворений;

      Роль
изобразительно-выразительных средств языка;

      Дать
интерпретацию поэтического текста;

      Попытка
проникнуть в творческую лабораторию;

      Сформулировать
авторскую позицию и свое отношение к ней.

Задачи:

      вспомнить
эпизоды биографии М.Ю. Лермонтова и попытаться найти причины за­рождения
мотива одиночества;

      учиться
определять основную тему лирического произведения;

      учиться
анализировать и сравнивать литературные произведения;

      повторить
литературоведческие понятия.

Формулируют
цели и задачи урока

Проверка домашнего задания.

Терминологический
диктант.

1.Использование
определений, придающих выражению образность и  эмоциональность.

2.Построение
художественного произведения, расположение и взаимосвязь всех его частей,
образов, эпизодов.

3.
Образ того героя в лирическом произведении,
переживания мысли и чувства которого отражены в нём.

4.
Сходные по звучанию окончания поэтических строк.

5.
Д
вусложный размер с ударением на втором слоге.

Запись
терминов.

1.
эпитет

2.
композиция

3.
лирический герой.

4.
рифма

5.
ямб

Усвоение
новых знаний.

Цель: организовать
целенаправленную познавательную деятельность учащихся, подготовить их к
активному и сознательному усвоению нового материала.

Задача: ознакомление
учащихся с новым материалом.

1.
Чтение и анализ стихотворения
«Утес» (с. 126 в
учебнике)

Вопросы.

1.      Какие
чувства вызвало у вас стихотворение?

2.     
Назовите центральные образы. (Тучка и
Утёс)

3.     
Похожи они или совсем разные? (Разные)

4.      Подберите
прилагательные к  каждому образу.  

5.      Какой
художественный приём использует поэт? (Антитеза)

6.      Каков
мотив стихотворения? (Мотив одиночества)

7.      Какие
тропы использует автор для раскрытия мотива?

Слушают
стихотворение, отвечают на вопросы.

Подбирают
прилагательные для образов тучки и утёса.

Тучка – юная,
красивая (золотая), беззаботная, легкая, воздушная, игривая, весёлая,
легкомысленная.

Утёс – старый,
морщинистый (некрасивый), одинокий, брошенный, молчаливый, (за­думался
глубоко),
неподвижный, мудрый.

Принцип
деятельности. УУД: коммуникативные, познавательные, регулятивные (развитие
внимания учащихся, монологической речи; создание благоприятной атмосферы
заинтересованности; работа над формированием логических умений: анализ,
сравнение, обобщение, построение цепочек рассуждений).

ЦЕЛЬ:
развивать умения   применять новые знания.

Первичное
закрепление знаний.

Задача:
уметь выделить особенность стихотворения,
анализировать образы, определять средства выразительности.

2.Самостоятельная
работа и запись терминов в таблицу.

Проверка
работы.

Тучка – воплощение легкости,
беззаботности, легкомыслия, молодости. Эпитет «золотой» придает образу
привлекательность, подчеркивает красоту.

Утес
– воплощение мощи, суровости, неподвижности и… одиночества. Утес – это одино­кая
скала. Эпитет «старый» придает этому образу, с одной стороны, основательности,
мудрости, с другой – несёт трагическое значение и трагический оттенок.
Никогда веселая молодая тучка не поймет страдания старика-утеса, он обречен
на одиночество и непони­мание.

Самостоятельная
работа – нахождение средств выразительности в стихотворении: эпитеты,
метафоры, олицетворения. Заполнение таблицы.

Закрепление изученного материала.

Задача: уметь определять основную мысль
стихотворения.

3.Рассмотрим
вторую строфу. Где находятся  значимые слова? Какой прием использует поэт?

Слова
подчеркивают страдание, горе и одиночество.

4.
Поразмышляем.
Перечитаем последние строки – И тихонько плачет он в
пустыне.

Обратите
внимание на значение слова утёс. Может ли быть утес в пустыне? (Еще больше
усиливается чувство одиночества).

5.
Почему Лермонтов выбрал образ тучки, а не облака?

6.
Кем могут приходиться друг другу ОН и ОНА?

7.
О чём заставляет нас задуматься это стихотворение?

Ответы
учащихся:

Во
второй строфе все значимые слова, а это «в морщине», «одиноко», «задумался
глубоко», «в пустыне» поставлены в конце строфы, то есть используется
инверсия.

Тучка
и утёс — две противоположные стихии; невозможно им соединиться; одиночество
утёса  волнует и вызывает желание помочь. Одиночество — самое большое
несчастье в жизни человека, но его нужно преодолевать. Одиноким людям нужно
протянуть руку помощи, помочь, проявить сострадание, милосердие.

5.«Утёс»
в живописи и музыке.

Стихотворение
«Утес» иллюстрировали выдающиеся русские художники – В. Поленов, В.
Конашевич, сам М.Ю. Лермонтов.

Много
композиторов (более 80)  положили «Утёс» на музыку – романсы — А. Г.
Рубинштейн, А. С. Даргомыжский, Н. А. Римский-Корсаков, Сергей Рахманинов
создал симфоническое произведение в 1893 г.

Прослушайте
романс
на музыку Римского-Корсакова.

Физ.
минутка (пауза релаксации)

Цель: создание условий для психоэмоциональной разгрузки

Мы ходили с вами
в лес.

Ах! Как много
там чудес!

Посмотрели
вправо, влево.

Наклонились и
присели.

А потом спокойно
встали,

И за парты тихо
сели.

Заниматься снова
стали.

Выполняют
физкультминутку

Повторяют за
учителем

Закрепление
изученного материала.

Чтение и анализ
стихотворения «На севере диком…»      

1.     
Какие однокоренные слова есть в этом
стихотворении? (одиноко, одна)

2.     
Какие образы вы видите?  (Сосна и
пальма).

3.     
Рассмотрим, как соотносятся эти образы.

На слайде вы видите
картину Ивана Ивановича Шишкина (1891 г.). Сначала появился рисунок для
иллюстрации собрания сочинений Лермонтова, приуроченного к пятидесятилетию со
дня  гибели  поэта. Рисунок потом  натолкнул Шишкина на мысль написать картину
маслом. Лермонтов перевел стихотворение немецкого поэта Генриха Гейне – об
одиночестве и горечи неразделенной любви, а Шишкину удалось в полной мере
передать тоску и одиночество, воплощенные в русской версии произведения.

Словарная работа:

Риза
— в др.-русск. «одежда, облачение». Риза — верхнее облачение священника при
богослужении.

Ответы
учащихся:

Стихотворение М.Ю.
Лермонтова проникновенно и выразительно. Какие изобрази­тельные средства
помогают добиться этого?

Самостоятельная
работа и запись терминов в таблицу.

Проверка
работы.

Особое
настроение передают эпитеты: «на севере диком» (нет жизни вокруг), «на голой
вершине» (пустота), «на утесе горючем» (одно из значений этого слова
«горючий» – го­рестный), «в пустыне далекой» (невозможность осуществления
мечты). Всё это усиливает мысль об одиночестве и невозможности счастья.

Для создания поэтических образов М.Ю.
Лермонтов использует олицетворение: «Сосна дремлет, качаясь», она
одета снегом и видит сон, но настоящая сосна не может спать и ви­деть сны.

Самостоятельная
работа – нахождение средств выразительности в стихотворении: эпитеты,
метафоры, олицетворения. Заполнение таблицы.

Проверка
индивидуальной домашней работы.

Инсценирование
стихотворения «Листок».

Оцените чтение
одноклассников.

Выразительное
чтение.

Заключительное слово учителя

Итак,
мы проанализировали два стихотворения Лермонтова. 

1.      Что 
общего в них?

     
2. Как вы думаете, какие события из жизни поэта могли вызвать мотив
одиночества в его лирике?

М.Ю.
Лермонтов был не только великим поэтом, но и талантливым художником. Именно
поэтому, когда читаешь его стихотворения, перед мысленным взором неизменно
возни­кают картины: одинокий утес, от которого утром умчалась «тучка золотая»
(стихотворе­ние «Утёс»), высокая скала, на вершине которой растет одинокая
сосна, ее ветви покрыты снегом (стихотворение «На севере диком стоит
одиноко…»), оторвавшийся от родной ветки листок (стихотворение «Листок»).

Лермонтов-художник
рисует…

А
что хотел нам сказать Лермонтов-поэт? Наверное, о невозможности соединения
любя­щих сердец или о том, что от родной ветки оторвался вовсе не листок – а
сам поэт, кото­рый живёт и ищет в чужом для него мире…

Мотив
одиночества проходит через всё творчество поэта. Мы будем читать и другие  
сти­хотворения, в которых тоже звучит тема одиночества: «Как часто пёстрою
толпою окру­жён», «Стансы», «Одиночество», «Выхожу один я на дорогу»,
«Узник», «Парус».

Да,
ребята, одиночество — самое большое несчастье в жизни человека, но его нужно
пре­одолевать. Одиноким людям нужно протянуть руку помощи, помочь, проявить
сострада­ние, милосердие.

Ответы
учащихся.

1.
Мотив одиночества, тоски и грусти.

2.Ранняя
смерть матери, невозможность частого общения с отцом.

Рефлексия деятельности.

Цель: соотнесение поставленных задач с достигнутым результатом,
фиксация нового знания.

Задача: грамотное завершение работы и подведение итогов.

Рефлексия
«Микрофон»

-Что мне больше
всего понравилось на уроке?

-Что я узнал
нового?

-Какой жизненный
опыт приобрел?

Оценивание работы учащихся.

Делятся
впечатлениями от урока

УУД:
познавательные, регулятивные

ЦЕЛЬ: Обобщить,
сделать выводы, самооценка

Домашнее
задание

  1. Выучить одно из стихотворений «Утес», «На
    севере диком…», «Листок».
  2. Нарисовать иллюстрацию к одному из произведений
    (по выбору)
  3. Написать минисочинение «О чем меня заставили
    задуматься стихотворения М.Ю. Лермонтова» или синквейн по одному
    стихотворению.

Запись
учащимися задания в дневники.

Приложение.

Карточка
для учащегося.

Одета,
как ризой, она.

Прекрасная
пальма растёт.

Риза
— в др.-русск. «одежда, облачение». Риза — верхнее облачение
священника при богослужении. 

4-я
строка представляет собой фразу, обычно из четырех значимых слов, выража­ющую
отношение автора к теме/предмету;

5-я
строка — синоним, обобщающий или расширяющий смысл темы/предмета (одно слово).

Истоки мотива одиночества
Лирический герой и общество: осознание одиночества
Мотивы одиночества в любовной лирике
Мотив одиночества в пейзажной лирике
Говоря о лирике Лермонтова, можно выделить ряд основных мотивов, как-то мотив любви, смерти, борьбы, Родины, вольности и т.д. Однако именно мотив одиночества в лирике Лермонтова становится центральным и именно на него приходится огромная доля стихотворений, начиная от ранних произведений, например: «Не зная ни любви, ни дружбы сладкой, /Средь бурь пустых томится юность наша…» («Монолог» 1829 г.) и заканчивая лирикой последних лет: «И скучно, и грустно, и некому руку подать» («И скучно, и грустно» 1840).

Истоки мотива одиночества

Мотив одиночества появляется в лирике Лермонтова прежде всего благодаря следованию романтическим традициям. Несмотря на то, что писателя нельзя назвать чистым романтиком: в его произведениях порою переплетаются романтическая и реалистическая традиция, исследователи все же уверенно причисляют его творчество к вершинам русской романтической литературы и даже, более того, говорят о новом, синтетическом, «лермонтовском» романтизме. Он представляет собою, с одной стороны, дальнейшее развитие романтических традиций Жуковского, Баратынского, Пушкина, а с другой стороны – подражание романтизму Байрона, (а позже и его преображение).
Именно от Байрона и появляется у Лермонтова романтический герой, воплощенный во многих стихотворениях. Как и любой романтический герой, он непременно одинок, не понят и отвергнут миром, он стремится к мятежу и единению с природой, а не с людьми:
«… всегда один,
Высокой башни мрачный властелин,
Он возвещает миру все, но сам –
Сам чужд всему, земле и небесам» (1831).
Лирический герой Байрона наполнен презрением к сытой и бездушной толпе, он добровольно отгораживается от нее и не стремится ни к каким-либо материальным ценностям и, тем более, моральным компромиссам. Подражая ему, ранний Лермонтов выводит в своих стихотворениях похожего героя-изгнанника, мечтающего уединиться, отказаться от мира, поскольку для него «весь мир и пуст и скучен»:
«О! Если б дни мои текли
На лоне сладостном покоя и забвенья,
Свободно от сует земли
И далеко от светского волненья…» (1829).
Позднее, однако, мотив одиночества начинает видоизменяться, отходя от подражательства и превращаясь в нечто, свойственное только Лермонтову. Осознание своей индивидуальности и исключительности, характерное в целом для романтизма, у него доводится до крайности, подчеркивается всеми возможными методами. Даже с Байроном, своим литературным учителем и, в какой-то мере, собратом по одиночеству, Лермонтов больше не желает видеть ничего общего. Приведем в пример общеизвестные стихотворения поэта «Подражание Байрону» и «Нет, я не Байрон». Если в первом Лермонтов обращается к поэту так: «Не смейся, друг, над жертвою страстей, / Венец терновый я сужден влачить» (1830), то во втором уже отчетливо звучит мотив полной индивидуальности: Нет, я не Байрон, я другой,/ Еще неведомый избранник» (1832), и слышится мрачное предсказание собственной судьбы, судьбы, которая представляется его лирическому герою вполне закономерной: «Я раньше начал, кончу ране, / Мой ум немного совершит…» (1832).
Именно так и зарождался у Лермонтова мотив одиночества. Рассмотрим, как он реализуется в рамках всего его творчества, и первым делом отметим разнообразие воплощения этого мотива: он может появляться как в отдельных стихотворениях, где повествование ведется от лица романтического героя, так и переплетаться с другими мотивами: любви, природы, Родины.

Лирический герой и общество: осознание одиночества

Герой Лермонтова противопоставлен обществу и оттого рассматривает его через призму скептицизма и недоверия, если он и приближается к нему порой, желая «с шумной быть толпою», то только для того, чтобы после сделать неутешительные выводы: в каждом видно «глупого льстеца» и «Иуду», и оттого «А потрудитесь рассмотреть – /Все веселее умереть» (“Что толку жить!.. Без приключений”). Разумеется, такое общество не может удовлетворить героя и, напротив, подталкивает его к резкой критике. «Образы бездушные людей», «приличьем стянутые маски», – поэт не скупится на нелестные характеристики, стараясь как можно больше подчеркнуть свою внеположенность в мире, желая, как он сам говорит, «смутить веселость их, / И дерзко бросить им в глаза железный стих, /Облитый горечью и злостью!..» (“Как часто, пестрою толпою окружен”). Неудивительно, что почти во всей лирике, посвященной так называемым взаимоотношениям «поэта и толпы», человека и общества, звучит горькое разочарование и осознание своего абсолютного одиночества. Нигде нет никого равного поэту и оттого он «печально» глядит на нынешнее поколение: «И ненавидим мы, и любим мы случайно, / Ничем не жертвуя ни злобе, ни любви» – сетует Лермонтов и заключает: никакой памяти не останется у потомков, все, в том числе и он сам, будет осмеяно и забыто: «Над миром мы пройдем без шума и следа» (Дума). И в смерти, и в жизни, и в толпе, и наедине сам с собою герой Лермонтова одинок.

Мотивы одиночества в любовной лирике

Возможно, он найдет прибежище в прекраснейшем из человеческих чувств – любви? Но нет, мотивы одиночества и любви, как это ни парадоксально звучит, тесно переплетены между собой, у автора мы встречаем немало любовной лирики, но в основном она посвящена разочарованиям и неудачам. Любопытно, что и в повседневной жизни Лермонтов прославился как скептик и, в частности, любил развлекать себя тем, что расстраивал чужие браки: объяснялся будущей невесте в любви и уговаривал расторгнуть помолвку ради него, после чего хладнокровно ее оставлял. «Пускай она поплачет… / Ей ничего не значит!» («Завещание») – это представление женщины равнодушной, с «пустым сердцем», характерно для его лирики, и, разумеется, такая любовь не может спасти от одиночества, она лишь усугубляет его. Поэт и в любви остается непонятым, и это ярко видно на примере стихотворения «Благодарю», где он с горькой иронией благодарит любимую женщину за все обиды, причиненные ему:
«Хоть ты страстей моих не поняла,
Но за твое притворное вниманье
Благодарю!» (1830).
Итак, испытание любовью, столь популярное в русской литературе, подводит нас к новым аспектам мотива одиночества в творчестве писателя. Лирический герой, как видим, привык «не открывать свои желанья» («В альбом»), винит судьбу в том, что любимая «скоро изменила» («Не ты, но судьба виновата была») и приходит к закономерному грустному выводу:
«Никто, никто, никто не усладил
В изгнаньи сем тоски мятежной!
Любить? – три раза я любил,
Любил три раза безнадежно»
(«Никто, никто, никто не усладил» 1830).

Мотив одиночества в пейзажной лирике

Выражается мотив одиночества и более опосредовано, через описания природы. У Лермонтова во многих стихотворениях мы встречаем романтический пейзаж, это может быть бушующая морская стихия, пустыня, куда испокон веков удаляются отшельники-одиночки или же гроза, близкая мятежной душе романтического героя, что мы видим, например, в «Мцыри»: «О, я как брат, обняться с бурей был бы рад». Автор использует параллелизм, сравнивая чувства человека со скитаниями дубового листка, оторванного от ветки: «Один и без цели по свету ношуся давно я» («Дубовый листок оторвался от ветки родимой» 1841) или предоставляет читателю самому построить параллели (стихотворения «Утес», «Тучи», «На севере диком». В поздней лирике изображение природы сменяется на более спокойное, нежное, однако за кажущейся гармонией все равно скрывается смятенность человеческой души, оставшейся один на один с миром природы (сравним хрестоматийное «Выхожу один я на дорогу»: «Спит земля в сиянье голубом. / Что же мне так больно и так трудно?».
Подытожим все вышесказанное: мотив одиночества для Лермонтова является стержневым, наполняющим его произведения особым, свойственным только ему смыслом и звучанием. На романтическом конфликте одинокой гордой личности и остального мира строятся разнообразные стихотворения, и для воплощения этого конфликта автор использует различные жанры, от стихотворений и элегий до поэм.
Эта обзорная статья поможет ученикам 9-10 классов при подготовке реферата или сочинения на тему «Мотив одиночества в лирике Лермонтова».
Мотив одиночества в лирике Лермонтова – информация для сочинения по теме | источник

Сочинение. Судьба России в поэзии М.Лермонтова

Сочинение.

Судьба России в поэзии М.Лермонтова

Люблю отчизну я, но странною любовью!
Не победит ее рассудок мой.
Ни слава, купленная кровью,
Ни полный гордого доверия покой,
Ни темной старины заветные преданья
Не шевелят во мне отрадного мечтанья.

Поэзия Михаила Юрьевича Лермонтова, вступившая в жизнь после поражения восстания декабристов, была обречена на бесплодную растрату лучших сил в условиях николаевской реакции. Глубокий застой и спад революционного движения наложили свой отпечаток на мировоззрение поэта, на характер, построение его лирики, в которой, по словам В. Г. Белинского, “…нет пушкинского разгула на пиру жизни, но везде вопросы, которые мрачат душу, леденят сердце”.
Исток неослабевающей власти поэзии Лермонтова — в тесном переплетении конкретно-исторической и общественной правды о жизни, о судьбе и назначении отдельного человека и целого поколения, о смерти и бессмертии, о мироздании и его творце, о вечности.
Один из самых важных вопросов, который волнует Лермонтова, — судьба поколения тридцатых годов, жившего в эпоху “безвременья”, основным признаком которого было отсутствие общественных идеалов, отречение дворянской интеллигентности от общественно-политической жизни. В стихотворении “Монолог” свое душевное состояние Лермонтов объясняет общественной атмосферой, тем моральным гнетом, который подавлял любую мыслящую личность:

И душевно кажется на родине,
И сердцу тяжко, и душа тоскует…

Он понимал, что в современном ему обществе невозможно найти применения лучшим человеческим стремлениям.

К чему глубокие познанья, жажда славы,
Талант и пылкая любовь свободы,
Когда мы их употребить не можем?

В своих лирических размышлениях Лермонтов с беспощадным реализмом подошел к вопросу о способности своего поколения выполнить историческую миссию.
В лирических произведениях Лермонтова родина — предмет любви, поэтического осмысления ее судьбы и ее будущего. Его отношение к России не было безучастным, оно пронизано болью за беды, несчастья, зло, выпавшее на ее долю, а гордостью — за сильный духом, умный, творческий, мужественный народ, будущее, которое величественно и прекрасно.
Уже в ранних произведениях Лермонтова можно встретить его размышления о будущем России. Одно из таких раздумий — стихотворение “Предсказания”. Шестнадцатилетний поэт, ненавидевший тиранию, политический гнет и николаевскую реакцию, наступившую после разгрома революционного выступления лучшей части русского дворянства, предрекал неминуемую гибель самодержавия: “…царей корона упадет”. Но что принесет падение царской власти? По мнению Лермонтова, отнюдь не процветание и благоденствие государства и его граждан. Оставаясь последовательным просветителем, поэт связывает с этой акцией прежде всего уничтожение закона:

Когда детей, когда невинных жен
Низвергнутый не защитит закон.

А дальше он рисует картину, которую страшно представить: “смерть и кровь”, “чума от смрада мертвых тел”, “голод и зарево пожарища”. На место свергнутого царя “явится мощный человек” с “булатным ножом” в руке, который будет мрачен и беспощаден:

И горе для тебя! — твой плач, твой стон
Ему тогда покажется смешон;
И будет все ужасно, мрачно в нем,
Как плащ его с возвышенным челом.

Увы! Как много из этого предсказания юноши-поэта оказалось правдой!
Россия представлялась Лермонтову как “страна рабов, страна господ”. Поэтому его любовь к родине соткана из отрицания. Ненависть и презрение к такой отчизне звучит в стихотворении “Прощай, немытая Россия…”. Это одно из самых ярких и политических выступлений поэта, вызванное его новым изгнанием на Кавказ в 1841 году. В стихотворении прозвучало, словно гром среди ясного неба, оскорбительно дерзкое и вместе с тем проникнутое душевной болью определение родной страны — “немытая Россия”. Такого русская литература и русская общественная мысль еще не произносила! В этом словосочетании заключена исключительная по поэтической выразительности и чрезвычайно емкая историческая характеристика, вместившая в себя всю отсталость и неразвитость современной поэту страны. Стихотворение “Родина”, написанное незадолго до смерти поэта, — это раздумье о его отношении к отчизне.
Понимание реакционности, ничтожности, косности дворянского общества тридцатых годов обращает мысль Лермонтова к иным социальным силам — демократическим. Неудача выступления первых дворянских революционеров, трагедия, которая коснулась всего русского общества и которую с такой болью переживал поэт, поставила перед ним вопрос об общественно-исторической роли народа в развитии страны.
Непосредственная тема стихотворения “Родина” — не любовь к России как таковой, а размышление о “странности” этой любви, это становится пружиной движения поэтической мысли и придает стихотворению политический и программный смысл. Мотив “странной любви” развертывается в двух планах, которые противопоставлены друг другу. Лермонтов высказывает холодность всему тому, что составляет общепризнанное понятие патриотизма.

Ни слава, купленная кровью,
Ни полный гордого доверия покой,
Ни темной старины заветные преданья
Не шевелят во мне отрадного мечтанья.

Восхищаясь содержанием стихотворения, его образами, лексикой и позицией автора, Н. Добролюбов писал: “В удивительном стихотворении “Родина” Лермонтов понимает любовь к отечеству истинно, свято и разумно”. Такую любовь к родине запечатлел он и в других произведениях

Тема Родины в лирике Лермонтова

Век мятежных настроений

Михаил Юрьевич Лермонтов родился в 1814 году. Он жил в эпоху крушения надежд и идеалов, духовной опустошённости и отсутствия веры в возможность улучшения ситуации. Его детство пришлось на время распространения идей декабризма, а юношеские годы – на подавление декабристских восстаний и запретов на подпольную деятельность. Будущий писатель воспитывался в свободолюбивой атмосфере, не признающей прагматизма. Поэтому подобные общественные события не могли не сказаться на мировосприятии и миропонимании поэта. Будучи человеком с глубоко лирическим складом сознания, Лермонтов живо переживал и реагировал на мятежи и последующие за ними казни участников декабристского движения. Тема Родины в лирике Лермонтова неоднократно звучит, как одна из ключевых тем декабристской идеологии.

Для начала нужно сказать, что в этот период меняется само понимание литературы, меняются её функции и общекультурное значение. Вплоть до начала XVIII века литературная жизнь была сосредоточена в церкви. Однако ближе к XVII веку начали появляться сатиры, высмеивающие церковные реалии, грехи отцов церкви, взяточничество и пьянство священников. Вследствие этого авторитет церкви падал. Соответственно, вместо церкви, утратившей власть и влияние, нужно было найти новый ориентир. Начиная с XVII века, русская литература постепенно брала на себя роль информатора о быте, религии, нравственных устоях и политических событиях. К XIX веку на фоне ухудшения общественной жизни, крепостного права и отсутствия личных свобод, духовная и культурная роль литературы значительно возросла, что повлекло за собой совершенно новое культурологическое явление – литературоцентризм. XIX век был веком национального подъёма, формирования самосознания народа. Появляются произведения, лирический герой которых устремлен к идеалу, он свободен и априори не может найти общий язык или же прийти к консенсусу с обществом или властью. Именно благодаря распространению в литературе идей гуманизма и сформировалась русская интеллигенция.

Этапы творчества М. Ю. Лермонтова

Ученический период

В литературоведении принято делить творчество писателя на два этапа. Тема родины в поэзии Лермонтова всегда была одной из главных тем, к которым писатель обращался в разные годы своей жизни. В стихотворениях Лермонтова, которые относятся к первому, так называемому ученическому периоду творчества, отчётливо виден культ декабризма, несмотря на то, что к 1828 году декабристское восстание было полностью подавлено. Неоднократно повторяются мотивы свободы и тираноборчества, борьбы с монархией и возможности нового бунта. Тема родины в творчестве Лермонтова «ученического» периода звучит иначе, чем у его предшественников (например, у А. Пушкина или у К. Рылеева).

«Я пробегал страны России,
Как бедный странник меж людей;
Везде шипят коварства змии»
1829 г., «К Д…ву (Я пробегал страны России…)»

Интересно, что гражданская лирика в чистом виде у Лермонтова практически не встречается. Очень часто в произведениях открывается сложный синтез философского, гражданского и личностного начал. В гражданской лирике нашёл отражение протест против рабства и угнетения:

«Зачем не могу в небесах я парить
И одну лишь свободу любить?»
«Последний потомок отважных бойцов
Увядает среди чуждых снегов;
Я здесь был рожден, но нездешний душой…
О! зачем я не ворон степной. »
1831 г., «Желание (Зачем я не ворон степной?)»

В первых строках повторяется мотив свободы и стремления к ней. В финале этот мотив усиливается, выходит на новый уровень благодаря упоминанию родных земель. Получается, что лирическому герою Лермонтова чуждо не только общество с некими устоявшимися стандартами, но и сам менталитет. Примечательно: поэт использует слово «отчизна», а не «родина», это даёт основания полагать, что ему чужд и непонятен именно политический уклад государства.

Призыв бескомпромиссно следовать гражданскому долгу прослеживается в таких стихотворениях, как «Из Паткуля» ,1831.

«Напрасна врагов ядовитая злоба,
Рассудят нас бог и преданья людей;
Хоть розны судьбою, мы боремся оба
За счастье и славу отчизны своей».

И в стихотворении «Три ночи я провёл без сна»:

«Кровь собратий,
Кровь стариков, растоптанных детей —
Отяготела на душе моей,
И приступила к сердцу, и насильно
Заставила его расторгнуть узы
Свои, и в мщенье обратила все».

Зрелый период

В 1837 году, к 25-тилетию победы над французами в войне 1812 года, Лермонтов пишет «Бородино» — одно из наиболее известных нынешнему кругу читателей стихотворение. Именно с 1837 года начинается второй период творчества поэта. На зрелом этапе писательства Лермонтов несколько отходит от принципов романтизма, в его творчество проникают реалистические тенденции. Однако, при движении от романтической концепции к реалистической, наблюдается не замещение, а синтез, совмещение принципов двух литературных жанров. В «Бородино» впервые появляется не лирический герой, а рассказчик, который являлся участником событий. Это – обычный старый солдат, воевавший за свободу своей земли. Не военачальник или генерал, ведущий в бой армию, рефлексирующий и сомневающийся, одолеваемый сомнениями и тяжёлыми мыслями о том, что сражение может быть проиграно. «Бородино» написано с демократической, народной точки зрения. В стихотворении отчётливо прослеживается уравнивание «я» с «мы». Не «я» иду в бой, дожидаюсь картечи и иду на французов, а всеобъемлющее «мы», движущееся в едином порыве и с единой целью:

«И умереть мы обещали,
И клятву верности сдержали
Мы в Бородинский бой».

Тема Родины здесь сопряжена с темой Отчизны. Лермонтов не разделяет понятия государства и родного края, потому что в сознании простых бойцов они неразрывны. Солдаты готовы служить и умирать за родную землю просто лишь потому, что она для них родная. Они сражаются не с именами военачальников на устах, а с криками:

«Ребята! не Москва ль за нами?
Умремте же под Москвой,
Как наши братья умирали!»

Одним из ключевых произведений в цикле о родине есть одноимённое стихотворение, написанное в 1841 году. Первые строки стихотворения стали крылатыми, именно они характеризуют отношение Лермонтова к родному краю:

«Люблю отчизну я, но странною любовью!»

Здесь дан цельный, единый, нерасчленённый образ крестьянской России. Тема родины и природы неразрывно связаны между собой. Автор вновь показывает, что его привлекает красота природы, духовное богатство народа, потрясающей красоты пейзажи, буквально дышащие размеренной жизнью и «преданиями старины». Здесь появляются описания бытовых реалий, тонкое изящество резных ставень и уют соломенных избушек. Поэт очарован буквально всем, что попадает в поле его зрения. Можно сказать, общий настрой произведения мечтательно-пасторальный, с негромкими нотками меланхолии.
Предположительно в 1841 году Лермонтов пишет ещё одно стихотворение – «Прощай, немытая Россия…». Оно противоположно по отношению к описанной ранее «Родине». Речь идёт о государстве с прогнившим изнутри политическим строем и народом, которого устраивает такое положение. Стихотворение состоит из двух четверостиший. Первое можно назвать обвинительным, во втором говорится о Кавказе.

«Прощай, немытая Россия,
Страна рабов, страна господ,
И вы, мундиры голубые,
И ты, им преданный народ.

Быть может, за стеной Кавказа
Укроюсь от твоих пашей,
От их всевидящего глаза,
От их всеслышащих ушей».

Очевидно, что за поэтической фигурой «стены Кавказа» скрываются горы. Кавказ, безусловно, оказал большое влияние на формирование Лермонтова как поэта и как личности, однако, стоит заметить: автор говорит о побеге, но не из одной страны в другую, а из государства в другой, свободный от условностей и схем, край. Как и в «Родине» тут звучат мотивы природы, в которой лирический герой стремится найти убежище.

Заключение

Образ родины в лирике Лермонтова появляется неоднократно. К этой теме поэт обращался и во время становления своего таланта, и будучи уже сформированным писателем. Примечательно, что суть образа неизменна: любуясь красотой и богатством природы, всем сердцем любя родной край, автор даёт резко негативную оценку самому государству. В последних стихотворениях на эту тему (1841 год) эти мотивы стали звучать всё отчётливее, а разница между переживаемым настроением и мыслями становилась ярче.

Судьба России в поэзии М. Ю. Лермонтова

Люблю отчизну я, но странною любовью!
Не победит ее рассудок мой.
Ни слава, купленная кровью,
Ни полный гордого доверия покой,
Ни темной старины заветные преданья
Не шевелят во мне отрадного мечтанья.
Поэзия Михаила Юрьевича Лермонтова, вступившая в жизнь после поражения восстания декабристов, была обречена на бесплодную растрату лучших сил в условиях николаевской реакции. Глубокий застой и спад революционного движения наложили свой отпечаток на мировоззрение поэта, на характер, построение его лирики, в которой, по словам

Related posts:

Философские раздумья в поэзии М. Ю. Лермонтова Михаил Юрьевич Лермонтов говорил страстно, вдохновленный мыслью о родине, мечтой о свободе, стремлением к действию, к подвигу. Значительную часть своего творчества Он посвятил проблеме взаимопонимания поэта и общества. В творчестве поэта это тема активных и часто даже враждебных взаимоотношений между творческой личностью и окружающей средой. Особенно ярко проблематика этих взаимоотношений выражена в стихотворении “Пророк”. Нужно […].

Патриотические мотивы в поэзии М. Ю Лермонтова М. Ю. Лермонтов горячо любил свою Родину, народ, историю. Он, подобно другим русским поэтам, часто обращался к истории своей страны, описывал в поэтической форме те ее эпизоды, которые говорят о вольности и бунтарстве, так, в ранней своей поэме “Последний сын вольности” он воспевает гордого славянина, вызвавшего на бой варяжского пришельца Рюрика. Любовь к Родине чувствуется […].

Патриотические мотивы в поэзии М. Ю. Лермонтова (2) М. Ю. Лермонтов, как известно, служил честно и храбро, как и подобает русскому офицеру. Он горячо любил свою Родину, народ, историю. Он, подобно другим русским поэтам, часто обращался к истории своей страны, описывал в поэтической форме те ее эпизоды, которые говорят о вольности и бунтарстве. Так, в ранней своей поэме “Последний сын вольности” он воспевает […].

Тема Родины в поэзии М. Ю. Лермонтова Размышления Лермонтова о Родине неразрывно связаны с его думами о своем поколении. И это закономерно: люди творят историю, сохраняют преемственность традиций, передавая следующему поколению историю своей страны и прославляя своими делами Родину. Но, по признанию Лермонтова, его окружают не люди, а “образы бездушные”, “приличьем стянутые маски”. Вот почему он не видит друзей и единомышленников среди […].

Исповедь и проповедь в поэзии М. Ю. Лермонтова И звезды слушают меня, Лучами радостно играя. М. Ю. Лермонтов Поэзия М. Ю. Лермонтова – исповедь независимого и свободного духом человека. В пору своего творческого расцвета М. Ю. Лермонтов создает ряд стихотворений о дружбе, о природе, о родине. В эти стихотворения Лермонтов вкладывает огромную социальную и художественную значимость, с большой твердостью и мужеством раскрывает свои […].

“Люблю я цепи синих гор… ” (по поэзии М. Ю. Лермонтова) (2 вариант) Михаил Лермонтов – великий русский поэт, преемник и продолжатель пушкинских традиций. Его творчество ознаменовало новый этап в развитии русской литературы. Имя Лермонтова, называемого “классиком XIX столетия”, широко известно за пределами России. Читая произведения поэта, каждый раз испытываешь чувство глубокого восхищения его гениальностью, и вместе с тем – горечь и сожаление о безвременной гибели этого выдающегося […].

Тема России в творчестве М. Ю. Лермонтова и А. А. Блока Тему России можно рассмотреть в творчестве двух поэтов XIX и XX вв. – Лермонтова и Блока, так как в их взглядах на родину много общего, Эта тема проходит через все творчество и Лермонтова, и Блока. У них она ярко выражена, эти поэты сознательно работали над ней. Этого нельзя заметить, например, у Пушкина: в его творчестве, […].

Судьба России в поэзии Анны Ахматовой Лирическая героиня Анны Ахматовой яркая и самобытная. Наряду с наиболее широко известными ее стихотворениями о любви поэзия Ахматовой включает в себя целый стихотворный пласт, содержащий патриотическую тематику. В сборнике “Белая стая” (1917 г.), подводящем итог раннему творчеству поэтессы, впервые лирическая героиня Анны Ахматовой освобождается от постоянного любовного переживания. В нем появляются библейские мотивы, осмысливаются понятия […].

Тема поэта и поэзии в лирике М. Ю. Лермонтова Где не погибло слово, там и дело еще не погибло… А. И. Герцен М. Ю. Лермонтов – духовный преемник Пушкина. Он отразил в своих произведениях размышления о своем поколении, о времени, о себе, о Родине. Все стихи поэта рождались “из пламя и света”, то есть из бури чувств и напряженно бьющейся мысли. Так, большинство произведений […].

Тема русской истории в поэзии М. Ю. Лермонтова М. Ю. Лермонтов проявлял особый интерес к национальной истории, ища в ней богатырство духа, ярких личностей, которых им так не хватало в современниках. Молодое окружение поэта ни к чему не стремилось, среди них не было достойных людей, героев, поэтому Михаил Юрьевич искал их в русской истории. Тема истории отразилась в поэмах “Последний сын вольности”, в […].

Лирический герой поэзии М. Ю. Лермонтова Михаил Юрьевич Лермонтов – мой любимый поэт. Когда я читаю его стихи, то как бы переношусь в таинственный мир, в котором важен каждый звук, каждое слово, каждое движение его души. В такой поэзии можно найти ответ на любой волнующий тебя вопрос. К ней обращаешься в трудные минуты жизни за советом, нравственным наставлением. Здесь можно почерпнуть […].

Природа, примиряющая человека с жизнью в поэзии Лермонтова Когда я смотрю на фотографию юного Лермонтова в военной форме, мне становится страшно оттого, что в глазах его таится такое одиночество, с каким обыкновенный человек в обыкновенных обстоятельствах вряд ли бы справился. Лермонтов же сумел не только подняться над этим состоянием души, но и стать великим поэтом. Он один из самых загадочных русских поэтов. К […].

“Люблю я цепи синих гор… ” (по поэзии М. Ю. Лермонтова) (1 вариант) Среди многообразия тем, которых касался в своем творчестве М. Ю. Лермонтов, немаловажная роль отведена стихотворениям о природе. Пейзаж является неотъемлемой частью лирических произведений поэта. Беспредельно любя русский народ, свою родину, он тонко чувствовал неповторимость родного края. Природа в его поэзии – свободная, романтическая стихия. Именно в ней – гармония и красота, справедливость и счастье. В […].

Поэт и общество в лирике М. Ю. Лермонтова (1) Значительную часть своего творчества М. Ю. Лермонтов посвятил проблеме взаимопонимания поэта и общества. В творчестве поэта это тема активных и часто даже враждебных взаимоотношений между творческой личностью и окружающей средой. Мне кажется, что особенно ярко проблематика этих взаимоотношений выражена в стихотворении “Пророк”. Нужно заметить, что это стихотворение Лермонтов начинает именно с того момента, на котором […].

Тема России в поэзии русской эмиграции (И. Бродский) (рецензия) Как хорошо, на родину спеша, Поймать себя в словах неоткровенных И вдруг понять, как медленно Душа заботится о новых переменах. И. Бродский Поэт Иосиф Бродский, как мне известно, начинал свой творческий путь в ленинградских литературных салонах в шестидесятых годах. К “хрущевской оттепели” он подошел уже зрелым поэтом. Уже тогда предчувствовал свою нелегкую, но удивительную и […].

Патриотические мотивы в творчестве М. Ю. Лермонтова (1) М. Ю. Лермонтов горячо любил свою Родину, народ, историю. Он, подобно другим русским поэтам, часто обращался к истории своей страны, описывал в поэтической форме те ее эпизоды, которые говорят о вольности и бунтарстве. Так, в ранней своей поэме “Последний сын вольности” он воспевает гордого славянина, вызвавшего на бой варяжского пришельца Рюрика. Любовь к Родине чувствуется […].

Общая характеристика поэзии М. Ю. Лермонтова в сопоставлении с поэзией А. С. Пушкина А. С. Пушкин и М. Ю. Лермонтов – два самых значительных поэта первой половины XIX в. Знаменательна общность трагической судьбы двух поэтов. Стихотворение Лермонтова “Смерть поэта”, в котором говорится о роковой дуэли Пушкина и упоминается значимый в этом контексте образ – Ленский, оказалось пророческим и для самого Лермонтова. И Пушкин, и Лермонтов – авторы не […].

Судьба поколения 30-х гг. в лирике М. Ю. Лермонтова Эту тему можно осмыслить как в узко литературном контексте, так и в глубокой социальной и историко-культурной перспективе. У Лермонтова тема обреченного поколения вытекает из общего романтического конфликта мечты и реальности, из основополагающего для этого поэта мотива неудовлетворенности своей судьбой, местом и временем своего рождения. Но наряду с этим субъективным аспектом присутствует объективный: расцвет творчества Лермонтова […].

Природа в лирике М. Ю. Лермонтова (2) Пушкин и Лермонтов – два великих поэта, положивших начало новой русской литературе. Но поэзия Лермонтова отличается от поэзии Пушкина. Читая лермонтовские стихотворения последних лет, мы видим, что поэт не отказался от желания свободы, хотя и сознавал ее недоступность. Белинский писал: “Лермонтов – поэт русский в душе, в нем живет прошедшее и настоящее русской жизни”. В […].

Тема поэта и поэзии в лирике М. Ю. Лермонтова (1) В одном из своих самых известных произведений – стихотворении “Смерть поэта”, написанного после трагической гибели А. С. Пушкина, – молодой поэт выступил как выразитель гнева народного, защитник славы народной и русской национальной культуры. Лирика Лермонтова, как писал Луначарский, – “это последнее эхо декабрьского восстания”. Его по праву можно назвать одним из основоположников реализма в русской […].

Тема поэта и поэзии в творчестве А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова и Н. А. Некрасова XIX век принес в русскую литературу прекрасных поэтов, таких как А. С. Пушкин, М. Ю. Лермонтов, Н. А. Некрасов и многих других. Стихотворения этих творцов вносят в скучную, однообразную жизнь луч света и много радости, они помогают разобраться в очень сложных проблемах действительности. В своем необъятном творчестве эти поэты затрагивали много тем, но особенно нужно […].

Тема поэта и поэзии в творчестве А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова А. С. Пушкин и М. Ю. Лермонтов внесли значительный вклад в отечественную литературу, положили начало развитию новых традиций в русской словесности. Пушкин и Лермонтов – почти современники. Но формирование пушкинской поэзии происходило в момент подъема общественного самосознания после победы в войне 1812 года. Лермонтов же начал писать после разгрома декабристов, в 30-е годы. “Ничто не […].

Тема Родины в лирике М. Ю. Лермонтова (1) Важное место в творчестве М. Ю. Лермонтова занимает тема Родины. Она проходит через все его творчество и является одной из центральных в лирике поэта. В ранний период творчества родина осмысляется Лермонтовым в философско-романтическом контексте, как земля, давшая жизнь и страдание. Таково стихотворение “Я видел тень блаженства”: … я родину люблю И больше многих: среди ее […].

Тема поэта и поэзии в творчестве М. Ю. Лермонтова Погиб Поэт – невольник чести, пал, оклеветанный молвой… Белинский, сравнивая Лермонтова с Пушкиным, предлагает не упускать из виду прежде всего то обстоятельство, что Лермонтов – “поэт уже совсем другой эпохи”. Эта эпоха полна трагического, и именно это и сформировало мировоззрение юного наследника пушкинской славы. Пушкину довелось испытать горечь непонимания, и голос его иногда звучал, как […].

Лирика М. Ю. Лермонтова (4) Лермонтов был человеком противоречивым. Одним он казался холодным, мрачным, недоброжелательным, раздражительным. Другим – живым, веселым и жизнерадостным. Бесспорно, что ни с кем не любил он делиться своими переживаниями. Поэтому только в произведениях Лермонтов мог открыть свою “тонкую душу”. Светской черни, не способной понять великого поэта, Лермонтов посвящает стихотворение “Как часто, пестрою толпою окружен… ” (1840 […].

Тема поэта и поэзии в творчестве М. Ю. Лермонтова (1) С Пушкиным Лермонтов не был знаком и не входил в его окружение. Стихотворение “Смерть поэта”, написанное сразу после получения известия о гибели Пушкина на дуэли, сделало молодого поэта как бы наследником и продолжателем пушкинских традиций в русской поэзии. “Погиб поэт! – невольник чести – пал, оклеветанный молвой… ” Лермонтов как бы говорил от имени целого […].

Патриотические мотивы в творчестве М. Ю. Лермонтова (2) Стихи Лермонтова – это почти всегда внутренний, напряженный монолог, искренняя исповедь, себе же задаваемые вопросы и ответы на них. Поэт чувствует свое одиночество, тоску, непонимание. Одна отрада для него – Родина. Любовью к Родине наполнены многие поэтические строки Лермонтова. Он бесконечно любит свой народ, тонко чувствует красоту родной природы. В стихотворении “Родина” поэт ясно отделяет […].

Краткая жизнь поэта, наполненная неистовым горением (о поэзии Лермонтова) Образ Михаила Юрьевича Лермонтова встает перед читателем со страниц его произведений. Поэт Константин Бальмонт охарактеризовал Лермонтова как человека, который “презрением могучим к бездушным людям, к мелким их страстям” “подобен молниям и тучам”, то есть его личность чужда всего низкого и мелочного. Имя Михаила Юрьевича Лермонтова по праву внесено народом в ряд имен величайших поэтов, составивших […].

Основные мотивы лирики М. Ю. Лермонтова Поэзия Лермонтова – это исповедь, напряженный монолог, отражающий его идейные искания и душевные тревоги. С именем поэта в русской литературе открывается новая страница. “Поэт уже совсем другой эпохи”, по словам В. Г. Белинского, Лермонтов творил в мрачное и тяжелое для России время – время “мундиров голубых” и жестокой реакции. Чувство скорби и горечи, тоcки и […].

Лирика М. Ю. Лермонтова (3) Лермонтов был человеком противоречивым. Одним он казался холодным, раздражительным. Другим – живым, веселым, жизнерадостным. Бесспорно одно: ни с кем не любил он делиться своими переживаниями. Но в своих стихах он писал обо всем, что тревожило его сердце, от чего страдала его душа, о своих разочарованиях, надеждах и мечтах, о смысле жизни, о дружбе и любви, […].

Основные мотивы лирики М. Ю. Лермонтова (2) Где не погибло слово, там и дело еще не погибло. А. И. Герцен М. Ю. Лермонтов – духовный преемник Пушкина. Он отразил в своих произведениях размышления о своем поколении, о времени, о себе, о Родине. Все стихи поэта рождались “из пламя и света”, то есть из бури чувств и напряженно бьющейся мысли. Так как большинство […].

Тема поэта и поэзии Тема поэта и поэзии в творчестве русских стихотворцев имеет глубокие исторические корни. Впервые она возникает и развивается в произведениях поэтов-философов XVIII века – Ломоносова и Державина. В XIX веке ее продолжателем стал Пушкин. Вопрос о назначении поэта, о сущности поэзии в жизни наиболее трагично звучит в творчестве Михаила Юрьевича Лермонтова. По эволюции данной темы в […].

Мятежный дух лирики М. Ю. Лермонтова Приличьем скрашенный порок Я смело предаю позору – Неумолим я и жесток. М. Ю. Лермонтов Что такое для нас Лермонтов? Как объяснить то ощущение грусти и гордости, которое охватывает, когда открываешь томик его стихов? Почему его стихи, проза, его личная судьба воспринимаются миллионами людей как личное переживание? Я думаю потому, что в Лермонтове очень много […].

Ранняя лирика М. Ю. Лермонтова Лермонтов был человеком противоречивым. Одним он казался холодным, мрачным, недоброжелательным, раздражительным. Другим – живым, веселым и жизнерадостным. Бесспорно, что ни с кем не любил он делиться своими переживаниями. Но в своих стихах Лермонтов писал обо всем, что тревожило его сердце, от чего страдала его душа, о своих разочарованиях, надеждах и мечтах, о смысле жизни, о […].

Образ поэта-пророка в лирике А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова (3) Образ поэта-пророка в лирике А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова (3) Поэт – гражданин любит свою Родину высокой любовью, любит ее народ, ее природу, он желает счастья своей стране. Любить Родину – значит бороться за свободу, ненавидеть тех кто держит родную страну в цепях рабства. Тема поэта и поэзии остро волновала А. С. Пушкина […].

Пространство поступков в лирике Лермонтова Каждый человек живет в двух мирах: мире реальном и мире духовном. Русская литература – литература пророческая, и Лермонтов так же, как и Пушкин, считал себя поэтом-пророком, который должен не просто воспитывать людей и учить их нравственности, а открывать им истину, как бы тяжела она ни была. С самого детства он знал о своем предназначении и […].

“Странная любовь” к родине в лирике М. Ю. Лермонтова Великий русский критик В. Г. Белинский назвал поэзию М. Ю. Лермонтова “совсем новым звеном в цепи исторического развития нашего общества”. Связано это было, прежде всего, с тем, что М. Ю. Лермонтов создавал свои произведения в эпоху, когда поэтическое в жизни отходит на второй план, в эпоху политической реакции, наступившей после неудавшегося восстания декабристов. Те идеалы […].

Поэт и общество в лирике М. Ю. Лермонтова С тех пор как вечный судия Мне дал всеведенье пророка, В очах людей читаю я Страницы злобы и порока. М. Ю. Лермонтов Тридцатые годы XIX столетия в жизни русской интеллигенции – это время решения сложных социальных и финансовых проблем, время глубоких раздумий над смыслом человеческой жизни, над местом человека в мире и обществе. Поэзия М. […].

Стихотворение М. Ю. Лермонтова “Родина” Стихотворение “Родина” стало одним из шедевров не только лирики М. Ю. Лермонтова, но и всей русской поэзии. Оно написано в 1841 году. Это произведение является итогом многолетних раздумий поэта. Ощущение тупика, в который зашла жизнь, породило трагическое мироощущение. Родина оказывается целительницей этой тяжелой болезни духа. Ничто, кажется, не дает такого умиротворения, такого ощущения покоя, даже […].

Что такое свобода (по стихотворениям М. Ю. Лермонтова “Парус”, “Тучи”, “Три пальмы”) (1 вариант) Мне очень нравится читать стихотворения М. Ю. Лермонтова. В них нет навязчивой поучительности, жалостливости, слезливости, зато не занимать внутренней силы, мощи, мятежа, стремления действовать. Читая произведения поэта, понимаешь, что понятия честь, родина, свобода для него не просто слова. Так что же такое свобода в понимании М. Ю. Лермонтова? Свободны ли были зеленые хранительницы оазиса из […].

Сочинение на тему Лермонтов м. ю. – Судьба россии в поэзии м. ю. лермонтова

Работа добавлена на сайт bukvasha.ru: 2015-05-15

Люблю отчизну я, но странною любовью!
Не победит ее рассудок мой.
Ни слава, купленная кровью,
Ни полный гордого доверия покой,
Ни темной старины заветные преданья
Не шевелят во мне отрадного мечтанья.
Поэзия Михаила Юрьевича Лермонтова, вступившая в жизнь после поражения восстания декабристов, была обречена на бесплодную растрату лучших сил в условиях николаевской реакции. Глубокий застой и спад революционного движения наложили свой отпечаток на мировоззрение поэта, на характер, построение его лирики, в которой, по словам В. Г. Белинского, “. нет пушкинского разгула на пиру жизни, но везде вопросы, которые мрачат душу, леденят сердце”.
Исток неослабевающей власти поэзии Лермонтова – в тесном переплетении конкретно-исторической и общественной правды о жизни, о судьбе и назначении отдельного человека и целого поколения, о смерти и бессмертии, о мироздании и его творце, о вечности.
Один из самых важных вопросов, который волнует Лермонтова, – судьба поколения тридцатых годов, жившего в эпоху “безвременья”, основным признаком которого было отсутствие общественных идеалов, отречение дворянской интеллигентности от общественно-политической жизни. В стихотворении “Монолог” свое душевное состояние Лермонтов объясняет общественной атмосферой, тем моральным гнетом, который подавлял любую мыслящую личность:
И душевно кажется на родине,
И сердцу тяжко, и душа тоскует.
Он понимал, что в современном ему обществе невозможно найти применения лучшим человеческим стремлениям.
К чему глубокие познанья, жажда славы,
Талант и пылкая любовь свободы,
Когда мы их употребить не можем?
В своих лирических размышлениях Лермонтов с беспощадным реализмом подошел к вопросу о способности своего поколения выполнить историческую миссию.
В лирических произведениях Лермонтова родина – предмет любви, поэтического осмысления ее судьбы и ее будущего. Его отношение к России не было безучастным, оно пронизано болью за беды, несчастья, зло, выпавшее на ее долю, а гордостью – за сильный духом, умный, творческий, мужественный народ, будущее, которое величественно и прекрасно.
Уже в ранних произведениях Лермонтова можно встретить его размышления о будущем России. Одно из таких раздумий – стихотворение “Предсказания”. Шестнадцатилетний поэт, ненавидевший тиранию, политический гнет и николаевскую реакцию, наступившую после разгрома революционного выступления лучшей части русского дворянства, предрекал неминуемую гибель самодержавия: “. царей корона упадет”. Но что принесет падение царской власти? По мнению Лермонтова, отнюдь не процветание и благоденствие государства и его граждан. Оставаясь последовательным просветителем, поэт связывает с этой акцией прежде всего уничтожение закона:
Когда детей, когда невинных жен
Низвергнутый не защитит закон.
А дальше он рисует картину, которую страшно представить: “смерть и кровь”, “чума от смрада мертвых тел”, “голод и зарево пожарища”. На место свергнутого царя “явится мощный человек” с “булатным ножом” в руке, который будет мрачен и беспощаден:
И горе для тебя! – твой плач, твой стон
Ему тогда покажется смешон;
И будет все ужасно, мрачно в нем,
Как плащ его с возвышенным челом.
Увы! Как много из этого предсказания юноши-поэта оказалось правдой!
Россия представлялась Лермонтову как “страна рабов, страна господ”. Поэтому его любовь к родине соткана из отрицания. Ненависть и презрение к такой отчизне звучит в стихотворении “Прощай, немытая Россия. ”. Это одно из самых ярких и политических выступлений поэта, вызванное его новым изгнанием на Кавказ в 1841 году. В стихотворении прозвучало, словно гром среди ясного неба, оскорбительно дерзкое и вместе с тем проникнутое душевной болью определение родной страны – “немытая Россия”. Такого русская литература и русская общественная мысль еще не произносила! В этом словосочетании заключена исключительная по поэтической выразительности и чрезвычайно емкая историческая характеристика, вместившая в себя всю отсталость и неразвитость современной поэту страны. Стихотворение “Родина”, написанное незадолго до смерти поэта, – это раздумье о его отношении к отчизне.
Понимание реакционности, ничтожности, косности дворянского общества тридцатых годов обращает мысль Лермонтова к иным социальным силам – демократическим. Неудача выступления первых дворянских революционеров, трагедия, которая коснулась всего русского общества и которую с такой болью переживал поэт, поставила перед ним вопрос об общественно-исторической роли народа в развитии страны.
Непосредственная тема стихотворения “Родина” – не любовь к России как таковой, а размышление о “странности” этой любви, это становится пружиной движения поэтической мысли и придает стихотворению политический и программный смысл. Мотив “странной любви” развертывается в двух планах, которые противопоставлены друг другу. Лермонтов высказывает холодность всему тому, что составляет общепризнанное понятие патриотизма.
Ни слава, купленная кровью,
Ни полный гордого доверия покой,
Ни темной старины заветные преданья
Не шевелят во мне отрадного мечтанья.
Восхищаясь содержанием стихотворения, его образами, лексикой и позицией автора, Н. Добролюбов писал: “В удивительном стихотворении “Родина” Лермонтов понимает любовь к отечеству истинно, свято и разумно”. Такую любовь к родине запечатлел он и в других произведениях.

Последний разговор Печорина с княжной Мери (анализ эпизода из главы «Княжна Мери» романа М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени»)

Михаила Юрьевича Лермонтова можно по праву назвать великой личностью, гениальным поэтом и прозаиком. Несмотря на раннюю смерть, он оставил потомкам огромное литературное наследие.
Роман Лермонтова «Герой нашего времени» называют новаторским. В описании характера своего главного героя, Печорина, автор использовал глубокий психологизм. Это было большим новшеством.

Взяв за основу тему пушкинского романа в стихах, Лермонтов создал произведение уникальное, непохожее ни на что. Его роман состоит из нескольких повестей, расположенных вопреки хронологическому порядку. Сначала мы видим героя глазами других персонажей, затем он сам анализирует свою душу в дневнике. Пожалуй, глубже всего характер Печорина предстает перед читателем в повести «Княжна Мери».

С молодой княжной Печорин познакомился в Кисловодске. Его кровь взбудоражила возможность переманить ее внимание от пафосного Грушницкого к себе. Но герой вновь заигрался. Чем дальше, тем больше ему хотелось абсолютной власти над личностью молодой девушки. В отношении к Мери Печорин не видит граней между добром и злом, не признает никаких моральных ограничений. Путем точного расчета он влюбляет в себя княжну и даже, кажется, сам увлекается ею.
Но эти чувства, как и все, что испытывает Печорин, оказались недолгими. Тем не менее, девушка влюблена. Она не понимает до конца природу чувств Печорина к ней и доводит себя до нервного расстройства. Герой понимает, что заигрался, и пришло время «расставить все точки над i». Перед отъездом в крепость N он приходит к Мери с целью объясниться.

Когда княжна выходит к Печорину, мы видим, насколько она больна: «Дойдя до середины комнаты, она пошатнулась… Ее большие глаза, исполненные неизъяснимой грусти, казалось, искали в моих что-нибудь похожее на надежду… Ее нежные руки, сложенные на коленях, были так худы и прозрачны, что мне стало жаль ее».
Любовь не принесла ожидаемой радости, восторга, счастья. Вместе с этими эмоциями пришли страдания, неясность, постоянное нервное напряжение. Важно заметить, что в душе героя нет ни «искры любви к милой Мери». Он испытывает лишь жалость к жертве своего тщеславия и эгоизма.

Как помочь девушке разлюбить себя? Заглушить в ней любовь ненавистью и презрением. Именно так решил поступить Печорин. Он признается Мери в том, что смеялся над ней, разыгрывая из себя влюбленного, и подводит ее к выводу: «Следственно, вы меня любить не можете…». Не думаю, что княжна ожидала такого поворота событий. Об этом говорит ее поведение: «Она отвернулась, облокотилась на стол, закрыла глаза рукою, и … в них блеснули слезы».

Печорин признается сам себе, что в этот момент готов был упасть к ее ногам. Значит, в этом человеке еще живут чувства, которые он часто сам от себя скрывает. Если бы Мери была ему безразлична, он не жалел бы ее так остро. А эта жалость косвенно говорит о раскаянии героя. Он начал свою игру с привлечения к себе внимания молодой девушки. Все ходы в этой партии были расписаны наперед. Не ожидал Печорин лишь одного – своего увлечения княжной. Потом, в один из моментов, герою показалось, что он сам влюбился. Но это, как всегда, было ненадолго.

Оставшаяся внутри нежность делает объяснение Печорина с Мери очень трудным. Он вновь играет роль, не позволяя себе показать истинные эмоции. Поэтому самые жестокие фразы герой произносит «с принужденной усмешкою» и «твердым голосом».
Григорий Александрович говорит Мери о невозможности на ней жениться: «вы сами видите, что я не могу на вас жениться, если б вы даже этого теперь хотели, то скоро бы раскаялись». В этой фразе Печорин не лукавит. Действительно, его женитьба на княжне принесла бы молодой девушке одни лишь страдания. Герой сознает свое непостоянство в чувствах. Он мог бы быть счастлив с Мери в течение очень недолгого времени. Затем наступила бы давно знакомая ему скука.

Печорин топчет любовь Мери, помогая ей быстрее избавиться от этого чувства: «Вы видите, я играю в ваших глазах самую жалкую и гадкую роль, и даже в этом признаюсь; вот все, что я могу для вас сделать… Видите ли, я перед вами низок. Не правда ли, если даже вы меня и любили, то с этой минуты презираете?». Конечно же, его слова возымели желанный эффект. «Я вас ненавижу» – говорит Печорину Мери. На этом герои расстаются.

Печорин объяснился с Мери. Был ли этот поступок честным? Возможно. Но теперь эта молодая девушка еще долго будет чувствовать себя обманутой и оскорбленной в своих лучших чувствах. Ее жизнь еще только начинается, но после Печорина она будет отравлена недоверием к окружающим. Вероятно, Мери больше никогда не будет счастлива. Поступок Печорина жесток даже не оттого, что он обманул молодую княжну, а оттого, что своей жестокой игрой он сломал ее юную жизнь. Мери еще долго будет помнить этот страшный урок.

человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

/ Сочинения / Лермонтов М.Ю. / Герой нашего времени / Последний разговор Печорина с княжной Мери (анализ эпизода из главы «Княжна Мери» романа М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени»)

Смотрите также по произведению “Герой нашего времени”:

Сочинение: Последнее объяснение Печорина и Мери. Анализ эпизода из романа М.Ю.Лермонтова Герой нашего време

Последнее объяснение Печорина и Мери. (Анализ эпизода из романа М.Ю.Лермонтова “Герой нашего времени”.)

Автор: Лермонтов М.Ю.

Многие писатели разных эпох и народов стремились запечатлеть своего современника, через него донося до нас свое время, свои идеи, свои идеалы. Каков он, молодой человек разных эпох? Пушкин в романе “Евгений Онегин” запечатлел молодого человека 20-х годов: умного, неудовлетворенного существующей действительностью, жизнь которого так и прошла без пользы. Не успели отгреметь страсти вокруг Онегина, как вслед за ним появился другой герой — Григорий Печорин, молодой человек, представляющий поколение 30-х годов XIX века, из романа М.Ю. Лермонтова “Герой нашего времени”. И опять та же судьба, трагическая, неординарная. Страстное стремление героев понять смысл жизни, поиски истины, с одной стороны, и бесцельное, паразитическое существование, с другой стороны, — это трагический разлад мечты и действительности.

Сам М.Ю. Лермонтов определил цель романа “Герой нашего времени” как изображение всего поколения. Он подчеркивал, что “история души человеческой, хотя бы самой мелкой души, едва ли не любопытнее и не полезнее истории целого народа”. Но душа Григория Александровича Печорина отнюдь не мелкая, ведь, как мы понимаем, читая роман, он человек необыкновенный. Именно поэтому для Лермонтова важно как можно глубже раскрыть характер Печорина. Поэтому он и прибегает к весьма необычному построению романа.

В повести “Княжна Мери” намечены основные мотивы всего романа: стремление Печорина к активным действиям, любопытство, толкающее его к экспериментированию над окружающими и над собой, его безрассудная храбрость и стремление понять, что движет людьми, выявить мотивы их поступков, постичь их психологию.

“Княжна Мери” построена на дневниковых записях, это почти ежедневная летопись жизни Печорина. При этом главный герой описывает не столько сами события (похоже, они вообще его не интересуют), сколько свои мнения, чувства, словно он тщательно исследует, анализирует свою душу и тех людей, с которыми сталкивает его жизнь.

Дневник Печорина не раз напоминает “Думу” Лермонтова: читая роман, убеждаешься в правильности строк:

К добру и злу постыдно равнодушны. .

..И ненавидим мы, и любим мы случайно,

Ничем не жертвуя ни злобе, ни любви.

Это равнодушие никому не мешает, пока все идет гладко. Но что делать, когда приходит буря? А ведь Печорин не может жить без бурь, он сам их создает (на ум приходят строчки из лермонтовского “Паруса”, прекрасно характеризующие молодого человека: “А он, мятежный, просит бури, как будто в бурях есть покой”). Так вот, в подобной ситуации холодное равнодушие Печорина может обернуться и оборачивается злом.

От доктора Вернера молодой человек узнает о приезде на Кавказ Веры. Когда он встречается с ней, то мы понимаем, что ее-то он любит, однако же любит лишь “для себя”, не думает о ней, о том, что мучит ее. Налицо явное противоречие: если он любит Веру, то зачем ухаживать за Мери? Так как же обстоят дела с Мери?

16 мая молодой человек делает в своем журнале следующую запись: “В продолжение двух дней мои дела ужасно продвинулись”. Что же это за дела? Он занят тем, что влюбляет в себя княжну из желания развеять скуку, досадить Грушницкому или бог знает из какого другого. Ведь он даже сам не понимает, зачем это делает: Мери, считает Печорин, он не любит. Главный герой верен себе: ради развлечения он вторгается в жизнь другого человека.

“Из чего же я хлопочу?” — спрашивает он себя и отвечает: “Есть необъятное наслаждение в обладании молодой, едва распустившейся душой!” Это же чистейший эгоизм! И кроме страданий, он ничего не может принести ни Печорину, ни окружающим.

Комедия, задуманная Печориным, превращается в трагедию. Защищая честь оклеветанной Мери, он вызывает Грушницкого на дуэль. И здесь, на дуэли, он проводит такой эксперимент над юнкером, на который решится далеко не каждый. Он стоит под дулом пистолета, желая проверить, насколько Грушницкий подчинен злу, хватит ли у него сил и подлости убить безоружного (мы ведь знаем, что пистолет молодого человека не был заряжен). Чудом он остается в живых. Однако оказывается вынужденным убить юнкера. Грушницкий погибает.

“Княжна Мери” показывает нам истинную трагедию Григория Печорина. Ведь такую недюжинную натуру, огромную энергию он тратит на пустяки, на мелкие интриги. Это ли не трагично?! Особенно это заметно в последнем эпизоде, когда Печорин перед отъездом зашел в дом Литовских, где княгиня предложила ему жениться на ее дочери. Печорин поговорил с Мери наедине, признался, что смеялся над ней: “Как я не искал в груди моей хоть искры любви к милой Мери, но старания мои были напрасны”.

Итак, в “Княжне Мери” нам раскрывается душа человеческая. Мы видим, что Григорий Александрович Печорин — человек противоречивый, неоднозначный. Сам он перед дуэлью говорит: “Одни скажут: он был добрый малый, другие — мерзавец. И то и другое будет ложно”. И действительно, эта повесть показывает и хорошие качества молодого человека (поэтичность натуры, незаурядный ум, проницательность), и плохие черты его характера (ужаснейший эгоизм). Действительно, настоящий человек не бывает исключительно плохим или хорошим.

Эта глава играет главнейшую, центральную роль в романе, так как позволяет читателю самостоятельно проследить развитие характера главного героя, узнать о формировании его натуры, “себялюбивой и сухой”, как сказал бы А.С. Пушкин. А вот его слова из исповеди Мери: молодой человек признается ей, что такое вот общество Грушницких сделало из него “нравственного калеку”. Видно, что эта “болезнь” прогрессирует: изнуряющее чувство пустоты, скуки, одиночества все больше овладевает главным героем. В конце повести, находясь в крепос ти, он уже не видит тех ярких красок, которые так радовали его на Кавказе. “Скучно”, — заключает он.

Все основные вопросы романа — социальные, психологические и философские — поднимаются именно в этой повести (вот почему она занимает центральное положение в романе) и плавно переходят в завершающую новеллу “Фаталист”, где герой снова пытается решить важную загадку: в чем истинное предназначение человека, каков смысл бытия, какую роль в жизни человека играет свобода, судьба, вера? Становится понятно, что своим поведением Печорин во многом обязан отсутствию нравственных заповедей, выработанных верой в какую-то высшую идею.

Читая роман, мы понимаем, что Григорий Александрович Печорин как бы поднес зеркало ко всему своему поколению. Честно говоря, неплохо бы и нам посмотреться в это зеркало, тем более что и мы ведь живем в то время, когда, разрушив старые принципы, еще не выработали новые, когда царят разочарование и безверие. Не теряем ли мы человеческого облика? Не становимся ли “нравственными калеками”? Не стоит ли поискать ответ в романе “Герой нашего времени”, а особенно в главе “Княжна Мери”.

Последнее объяснение Печорина и Мери. (Анализ эпизода из романа М.Ю. Лермонтова “Герой нашего времени”)

Содержание:

Предмет: Литература
Тип работы: Реферат
Язык: Русский
Дата добавления: 28.06.2019
  • Данный тип работы не является научным трудом, не является готовой работой!
  • Данный тип работы представляет собой готовый результат обработки, структурирования и форматирования собранной информации, предназначенной для использования в качестве источника материала для самостоятельной подготовки учебной работы.

Если вам тяжело разобраться в данной теме напишите мне в whatsapp разберём вашу тему, согласуем сроки и я вам помогу!

По этой ссылке вы сможете найти рефераты по литературе на любые темы и посмотреть как они написаны:

Посмотрите похожие темы возможно они вам могут быть полезны:

Введение:

Роман Лермонтова – явление не только русской литературы, но и всего мирового литературного процесса. Само название – «Герой нашего времени» – указывает на то, что автор рассматривает человека в контексте общества и эпохи, иногда выявляет скрытое, но мощное влияние на формирование человеком всего, что его окружает.

«Герой нашего времени» впитал в образ «героя века» разнообразные традиции предшествующей мировой литературы. И, конечно же, он впитал в себя народные традиции и особенности повседневной жизни 19 века.

Лермонтов описывает реальную историческую среду, реальных людей, реальные пейзажи того времени.

События романа разворачиваются на фоне кавказской природы – типичной сцены романтических произведений русской литературы (Мцыри Лермонтова, Кавказский узник и Бахчисарайский фонтан Пушкина). С самого начала автор создает необычную, экзотическую, загадочную атмосферу; в первой хронологической главе Тамани появляется романтическое изображение моря. Роман начинается с описания долины Койшаур: Со всех сторон горы неприступные, красноватые скалы, увешанные зеленым плющом и увенчанные платанами, желтые скалы, выстланные оврагами, и высокая, высокая золотая бахрома снег.

В «Бела» мы восхищены по-настоящему нарисованными картинами нравов горцев, их сурового образа жизни, их бедности. Глава «Фаталист» снова возвращает историю в «крепость за Тереком», в которой началась история с Белой, открывшая роман «Герой нашего времени». Автор углубляется в познание и описание истории черкесов, их обычаев, традиций, нравов.

«Герой нашего времени» имеет особую этническую атмосферу. Мы можем прочитать работу и быть уверенными, что Лермонтов смог подробно показать прошлое черкесской повседневности. А сама главная героиня – Бела, «высокий, худой, глаза черные, как серна, и заглядывал в твою душу». Более того, роман показывает не парадную сторону экзотической культуры, а, на самом деле, повседневную.

В работе много нюансов, которые трудно понять без знания истории и жизни черкесов. Лично я был удивлен в один момент во время чтения. Например, в эпизоде ​​прибытия разъяренного Казбича к князю – отцу Бела. Только замечание одной из женщин о том, что в доме не было мужчин, заставило его отступить: черкес – даже абрек – не мог позволить себе сводить счеты с женщиной. Правда, я узнал об этом гораздо позже.

На мой взгляд, «Герой нашего времени» – это не только роман о «лишнем человеке», но и роман о очень трудном времени, когда ищут пути для альпинистов сосуществовать с русскими. Судьба самой Белы показывает, насколько неоднозначным будет этот путь. И в то же время история любви Бела и Печорина – это очень реальная история, которая, скорее всего, могла бы произойти в жизни.

Лермонтов описывает другие особенности людей. Даже в примечаниях к рассказу «Бела» мы читаем в дополнение ко многим географическим и историческим деталям и разъяснениям: .. моего старого знакомого Казбича. По словам Белинского, «персонажи Азамата и Казбича, эти два острых типа черкесской национальности, описаны здесь мощной художественной кистью». Кстати, повесть «Бела» впервые была опубликована с подзаголовком «Из заметок офицера о Кавказе».

Как видите, «Герой нашего времени» имеет непосредственное отношение к этнографии. Так почему роман Лермонтова можно назвать этнографическим очерком? Мне кажется, что в литературе для эссе не рассматриваются проблемы формирования характера личности в ее конфликтах с устоявшейся социальной средой, как это характерно для романа (как мы видим в «Герое»), но проблемы состояния “окружающей среды”. Как правило, эссе имеет большое познавательное разнообразие. Кроме того, он сочетает в себе черты художественной литературы и журналистики.

Последнее объяснение Печорина и Мери

Многие писатели разных эпох и народов стремились запечатлеть своего современника, через который они передают нам свое время, свои идеи, свои идеалы. Кто он, молодой человек разных эпох? Пушкина в романе «Евгений Онегин» запечатлел молодой человек 20-х годов: умный, недовольный существующей реальностью, чья жизнь прошла без какой-либо выгоды.

До того, как страсти вокруг Онегина утихли, за ним появился другой герой – Григорий Печорин, молодой человек, представляющий поколение 30-х годов XIX века, из романа М.Ю. Лермонтов “Герой нашего времени”. И снова та же участь, трагическая, неординарная. Страстное желание героев понять смысл жизни, поиск истины, с одной стороны, и бесцельное, паразитическое существование, с другой стороны, являются трагическим диссонансом снов и реальности.

Сам М.Ю. Лермонтов определил цель романа «Герой нашего времени» как образ всего поколения. Он подчеркнул, что «история человеческой души, даже самой маленькой души, почти более любопытна и не более полезна, чем история всей нации». Но душа Григория Александровича Печорина отнюдь не поверхностна, потому что, как мы понимаем, читая роман, он неординарный человек. Вот почему для Лермонтова важно раскрыть характер Печорина как можно глубже. Поэтому он прибегает к очень необычной конструкции романа.

В рассказе «Принцесса Мария» излагаются основные мотивы всего романа: стремление Печорина к действию, любопытство, побуждающее его экспериментировать с другими и самим собой, его безрассудное мужество и желание понять, что мотивирует людей, раскрыть мотивы их действий , чтобы понять их психологию.

«Принцесса Мария» основана на дневниковых записях, это почти ежедневная хроника жизни Печорина. В то же время главный герой описывает не столько сами события (кажется, что они его вообще не интересуют), но их мнения, чувства, как будто он тщательно исследует, анализирует свою душу и тех людей, с которыми его жизнь лица.

Дневник Печорина не раз напоминает лермонтовскую «Думу»: читая роман, вы убеждаетесь в правильности строк:

К добру и злу постыдно равнодушны. . ..И ненавидим мы, и любим мы случайно, Ничем не жертвуя ни злобе, ни любви.

Это безразличие никого не беспокоит, пока все идет гладко. Но что делать, когда приходит гроза? Но Печорин не может жить без штормов, он сам их создает (вспоминаются строки из «Парусов» Лермонтова, которые прекрасно характеризуют молодого человека: «Но он, бунтарь, просит шторм, как будто в штормах мир» ). Так что в подобной ситуации холодное безразличие Печорина может превратиться во зло.

От доктора Вернера молодой человек узнает о приходе Веры на Кавказ. Когда он встречает ее, мы понимаем, что он любит ее, но любит только «за себя», не думает о ней, что ее мучает. Существует явное противоречие: если он любит Веру, то зачем заботиться о Марии? Так как дела с Мэри?

16 мая молодой человек делает в своем дневнике следующую запись: «В течение двух дней мои дела ужасно развивались». Что это за бизнес? Он занят тем, что влюбляется в принцессу из-за желания развеять скуку, раздражать Грушницкого или, как Бог знает, от кого другого. Ведь сам он не понимает, зачем он это делает: Мария, говорит Печорин, ему не нравится. Главный герой верен себе: ради развлечения он вторгается в жизнь другого человека.

“Что я беспокоюсь?” Он спрашивает себя и отвечает: «Владеть молодой, едва полной душой – это огромное удовольствие!» Это чистый эгоизм! И кроме страданий он ничего не может принести ни Печорину, ни другим.

Комедия, задуманная Печориным, превращается в трагедию. Отстаивая честь оклеветанной Марии, он бросает вызов Грушницкому на поединок. И здесь, на дуэли, он проводит на кадете такой эксперимент, который решат не все. Он стоит под дулом пистолета, желая проверить, как Грушницкий подчиняется злу, имеет ли он силу и подлость, чтобы убить безоружного человека (мы знаем, что пистолет молодого человека не был заряжен). Чудом он остается живым. Однако оказывается, что он вынужден убить юнкера. Грушницкий умирает.

«Принцесса Мария» показывает нам настоящую трагедию Григория Печорина. Ведь такую ​​замечательную натуру, огромную энергию он тратит на мелочи, на маленькие интриги. Разве это не трагично ?! Это особенно заметно в последнем эпизоде, когда Печорин перед отъездом вошел в литовский дом, где принцесса пригласила его на свою дочь. Печорин говорил с Мэри наедине, признавшись, что он смеялся над ней: «Поскольку я не смотрел в свою грудь хотя бы на искру любви к дорогой Марии, но мои усилия были напрасны».

136814

Итак, в «Принцессе Марии» нам раскрывается человеческая душа. Мы видим, что Григорий Александрович Печорин – противоречивый, неоднозначный человек. Он сам перед дуэлью говорит: «Некоторые скажут: он был молодцом, другие – ублюдком. Оба будут ложными». И действительно, эта история показывает как хорошие качества молодого человека (поэзия природы, необыкновенный ум, проницательность), так и плохие черты его характера (ужасный эгоизм). Действительно, настоящий человек не является исключительно плохим или хорошим.

Эта глава играет главную, центральную роль в романе, поскольку она позволяет читателю самостоятельно следить за развитием характера главного героя, узнавать о формировании его характера, «эгоистичного и сухого», как сказал бы А. С. Пушкин. И вот его слова из исповеди Марии: молодой человек признается ей, что такое общество Грушницких сделало его «моральным калекой».

Видно, что эта «болезнь» прогрессирует: изнуряющее чувство пустоты, скуки, одиночества все больше и больше овладевает главным героем. В конце истории, находясь в крепости, он больше не видит тех ярких красок, которые так ему нравились на Кавказе. «Скучно», – заключает он.

Все основные вопросы романа – социальные, психологические и философские – подняты в этой истории (именно поэтому она занимает центральное место в романе) и плавно переходят в заключительный рассказ «Фаталист», где герой снова пытается разгадать важную загадку: какова истинная цель человека, в чем смысл бытия, какую роль играют свобода, судьба, вера в жизни человека? Становится ясно, что Печорин во многом обязан своим поведением отсутствию моральных заповедей, выработанных верой в какую-то высшую идею.

Читая роман, мы понимаем, что Григорий Александрович Печорин как бы принес зеркало всему своему поколению. Честно говоря, нам было бы приятно взглянуть в это зеркало, тем более что мы также живем во времена, когда, разрушив старые принципы, мы еще не разработали новые, когда царят разочарование и неверие. Мы теряем нашу человеческую внешность? Становимся ли мы “моральными калеками”? Стоит ли искать ответ в романе «Герой нашего времени», особенно в главе «Принцесса Мария»?

Заключение

История начинается с философской дискуссии между Печериным и Вуличем о предопределении человеческой жизни. Вулих – сторонник фатализма. Печерин задает вопрос: «Если есть предопределения, то почему мы получили свободную волю, разум?» Этот спор подтверждается тремя примерами, тремя смертельными ублюдками с судьбой.

Во-первых, попытка Вулича покончить с собой выстрелом в храм закончилась неудачей; во-вторых, случайное убийство Вулича на улице с пьяным казаком; в-третьих, мужественный актер Печерина на казацкого убийцу. Не отрицая саму идею фатализма, Лермонтов приводит к мысли, что ты не можешь смириться, быть смиренным перед судьбой.

В таком повороте философской темы автор спас роман от его мрачного окончания. Печерин, чья смерть была неожиданно описана в середине истории, в этой последней истории не только избегает, казалось бы, верной смерти, но также впервые совершает поступок, который приносит пользу людям. И вместо траурного марша в финале романа звучат поздравления с победой над смертью: «офицеры поздравили меня – и в этом точно не было ничего».

Герой имеет двойственное отношение к фатализму своих предков: с одной стороны, он иронизирует над их наивной верой в звезды небесные, с другой стороны, он открыто завидует их вере, поскольку понимает, что любая вера – это благословение , Но отвергая прежнюю наивную веру, он понимает, что в его 30-е годы не было ничего, что могло бы заменить утраченные идеалы. Несчастье Печерина состоит в том, что он сомневается не только в необходимости добра вообще; для него не только святыни не существует, он смеется “над всем”. А неверие порождает либо бездействие, либо пустую деятельность, которые являются пыткой для умного и энергичного человека.

Проявив мужество своего героя, Лермонтов в то же время подтвердил необходимость борьбы за свободу личности. Григорий Александрович очень дорожит своей свободой: «Я готов на все жертвы, кроме этой: я поставлю свою жизнь на карту двадцать раз, но я не продам свою свободу». Но такая свобода без гуманистических идеалов связана с тем, что Печерин постоянно пытается подавить голос его сердца: «Я давно живу не сердцем, а головой».

Однако Печерин не самодовольный циник. Исполняя «роль палача или топора в руках судьбы», он сам страдает от этого не меньше, чем его жертвы, весь роман – это гимн мужественному человеку, свободный от предрассудков и в то же время реквием. для одаренного или, возможно, гениального человека, который не мог «угадать свое высокое предназначение».

Присылайте задания в любое время дня и ночи в ➔ 396373396374

Официальный сайт Брильёновой Натальи Валерьевны преподавателя кафедры информатики и электроники Екатеринбургского государственного института.

Все авторские права на размещённые материалы сохранены за правообладателями этих материалов. Любое коммерческое и/или иное использование кроме предварительного ознакомления материалов сайта natalibrilenova.ru запрещено. Публикация и распространение размещённых материалов не преследует за собой коммерческой и/или любой другой выгоды.

Сайт предназначен для облегчения образовательного путешествия студентам очникам и заочникам по вопросам обучения . Наталья Брильёнова не предлагает и не оказывает товары и услуги.

  • Чувство родины, горячая любовь к ней пронизывает всю лермонтовскую лирику. И свойственные поэту мысли о величии России нашли своеобразное лирическое выражение в стихотворении «Родина». Данное стихотворение было написано в 1841 году, незадолго до смерти М.Ю.Лермонтова. В стихотворениях, принадлежащих раннему периоду творчества М.Ю.Лермонтова, патриотическое чувство не достигает той аналитической ясности, той осознанности, которая проявляется в стихотворении «Родина». «Родина» — одно из значительнейших произведений русской лирики 19 века.
    Стихотворение «Родина» стало одним из шедевров не только лирики М.Ю.Лермонтова, но и всей русской поэзии. Чувство безысходности породило трагическое мироощущение, нашедшее отражение в стихотворении «Родина». Ничто, кажется, не дает такого умиротворения, такого ощущения покоя, даже радости, как это общение с деревенской Россией. Именно здесь отступает чувство одиночества. М.Ю.Лермонтов рисует Россию народную, светлую, торжественную, величавую, но, несмотря на общий жизнеутверждающий фон, в восприятии поэтом родной земли присутствует некий оттенок грусти. Можно сказать, что любовь к родине у М.Ю.Лермонтов, не теряя своей непосредственности и своего жара, впервые в русской литературе становится основной темой, превращается в проблему, которую поэт по-своему ставит, рассматривает и решает. Но в стихотворении «Родина» М.Ю.Лермонтов высказывает еще более важную мысль: «Люблю отчизну я , но странною любовью». В чем же заключалась эта странность? Почему любовь к своей родной стране носила у поэта столь противоречивый характер? Прежде всего, с одной стороны, для него Россия – его Родина, где он родился и вырос. Такую Россию М.Ю.Лермонтов любил и прославлял. С другой стороны, он видел Россию как страну, в которой правит грубая, жестокая власть, подавляющая все человеческие стремления, а главное, народную волю. Это двоякое понимание и отразилось в стихотворении «Родина». Но помимо всего в стихотворении «Родина» проявляется совершенно новая в лирическом творчестве М.Ю.Лермонтова крестьянская тема. Фигура простого человека, разрастается в «Родине» в собирательный образ русского крестьянства. Н.А.Добролюбов писал: «Лермонтов же обладал, конечно, громадным талантом и, умевши рано постичь недостатки современного общества, умел понять и то, что спасение от этого ложного пути находится только в народе».1 Но, по мнению, Н.А.Добролюбова нельзя требовать от русского поэта «полнейшего выражения чистой любви к народу, гуманнейшего взгляда на его жизнь».
    «Родина» М.Ю.Лермонтова – это лирическое раздумье поэта о своем отношении к отчизне. Уже первые строки:
    Люблю отчизну я, но странною любовью!
    Не победит ее рассудок мой.
    — задают стихотворению интонацию эмоционального, глубоко личного лирического изъяснения и в тоже время как бы вопроса самому себе. В «Родине» появляется иной, до той поры, может быть, не встречавшийся в русской поэзии оттенок. Поэт с первых же строк говорит о «странной» любви к отчизне. М.Ю.Лермонтов выдвигает нечто настолько по тем временам необычное, что приходится несколько раз подчеркнуть эту необычность: «Люблю Отчизну я, но странною любовью», «но я люблю — за что, не знаю сам», «с отрадой, многим незнакомой». Это какая-то исключительная любовь к России, до конца как будто не понятая и самим поэтом. Ясно, однако, что любовь эта проявляется по отношению к России народной, крестьянской, к ее просторам и природе. Патриотическая тема в этом стихотворении приобрела уже лирический характер. В стихотворении Лермонтов высказывает несколько иное патриотическое сознание. Он сразу же отличает чуждые ему формы патриотизма. Поэт равнодушен к славе, купленной кровью, к заветным преданиям. Постепенно поэт все больше переходит от обобщенной мысли к конкретной. Любовь поэта к России настоящая, взыскательная, глубокая. То обстоятельство, что непосредственная тема стихотворения — не любовь к родине как таковая, но размышление о странности этой любви, становится «пружиной» движения поэтической мысли, придавая стихотворению полемический и программный смысл. «В качестве основного чувства родины, — пишет об этом стихотворении У.Р.Фохт, — выдвигается нечто настолько по тому времени необычное, что поэт счел необходимым в пределах небольшого стихотворения четыре раза оговорить эту необычность: “Люблю отчизну я, но странною любовью!”, “Не победит ее рассудок мой”, “Но я люблю – за что, не знаю сам”, “С отрадой многим незнакомой”».2 Именно таким образом М.Ю.Лермонтов решает, в одних только образах, обнаружить сущность исключительной любви к России. Поэт утверждает свою любовь к России народной, крестьянской, к мощи и простору русской природы, отражающей душу народа, к русской земле, возделанной его трудом. Одним из первых М.Ю.Лермонтов признается, что любит Россию не за ее героическую историю, а за ее неповторимый облик, и в первую очередь – природу. Именно после него символом России стала «чета белеющих берез». Мотив «странной любви» развертывается в двух взаимосвязанных и вместе с тем контрастирующих планах: необъяснимой холодности к тому, что составляет общепризнанно-высокий предмет патриотичного воодушевления («слава, купленная кровью»), противостоит столь же «непобедимая рассудком» привязанность к иному «лику» родины – простым картинам родной природы, русской деревни. Как в том, так и в другом случае поэт не упрощает спора чувства с «рассудком». Ни общий контекст творчества М.Ю.Лермонтова, ни стилистика первых строк («полный гордого доверия покой», « темной старины заветные преданья») не позволяют увидеть здесь какого-либо снижения ценностей патриотизма в его традиционном для долермонтовской поэзии государственно-историческом аспекте, хотя они и « не шевелят… отрадного мечтанья». С другой стороны, заявляя о своей любви к «проселочной», деревенской России, поэт рисует ее образ не только без подчеркивания особо привлекательных, «теплых» черт («ее степей холодное молчанье», «дрожащие огни печальных деревень» — наряду с «полным гумном» и другими отрадными приметами сельского достатка). Такая диалектичность подхода к теме родины, ни в какой мере не вредит определенности душевного выбора поэта, цельности и силе его чувств.
    Сложная полнота и расчлененность отношения лирического героя «Родины» к своей стране обнаруживается и в композиции стихотворения. Родина представляется поэтом как некое единство, к которому герой обращает свои мысли и чувства. Чувство родины никогда не покидало М.Ю.Лермонтова, и об этом свидетельствуют прямые высказывания лирического героя о родине и народе в самом стихотворении. В лирическом «я» данного стихотворения трудно обозначить простого человека, хотя герой «Родины» ездит проселочными путями в простонародной телеге. Но зато в герое этого стихотворения как бы бледнеют и стираются те особенности, которые отделяют его от спутника – человека из народа. При этом образ героя вписан в образ родной земли, введен в ее сферу. Для лирического героя этого стихотворения важна его родина, в ней он ищет свои идеалы, и именно в ней он видит простую, искреннюю и естественную жизнь, и герой хочет слиться с этой жизнью, хочет стать частью огромного целого – своей Родины. Лирический герой М.Ю.Лермонтова едет по проселочным путям с мыслью о ночлеге, засматривается на желтые нивы, на крытые соломой избы ее деревень, долго и сочувственно вглядывается в картину народного веселья. Именно поэтому в стихотворении возникает образ русской деревни, дорогой автору, но бесконечно далекий от романтических образов ранних произведений. Для М.Ю.Лермонтова родина – в жизни народа, в его простом быту, разнообразные детали которого поэт как бы перебирает в памяти «с отрадой» и любовью. М.Ю.Лермонтов не видит недостатков крестьянской жизни. Поэт описывает сельскую жизнь слегка идеализируя ее, он не описывает ни тяжелый и изнурительный крестьянский труд, ни тяжелое положение самих крестьян. В крестьянской жизни лирического героя данного стихотворения привлекает сплоченность и общность, то, что в этой жизни нет места одиночеству. Стихотворение «родина» явилось одним из лучших образцов патриотической лирики.
    Но в «Родине» деревня взята в ином аспекте – как поэтическое воплощение отчизны, ее символическое средоточие патриотического чувства автора. Вместе с тем у автора – героя данного стихотворения, нет той «мировой скорби», которая лишь по-своему происхождению связана с мрачной оценкой окружающей действительности, но по смыслу распространяется на всю действительность эпохи. В содержании «Родины» нет ни «мировой», ни какой-либо другой скорби. Оттенок грусти, присутствующий в восприятии родной земли, вполне сочетается здесь с общим жизнеутверждающим и светлым фоном. Все это показывает, что лирический герой продолжает испытывать влияние народного сознания и народных воззрений, сохраняя свой «интеллектуальный масштаб»3. Это человек, страдающий под бременем общей для русского народа беды и живущий большими мыслями о России. Лирический герой наделен способностью страдать, и понимать свое страдание.
    У М.Ю.Лермонтова в стихотворении «Родина» две контрастные темы, из которых первая (тема официальной России) дается в традиционных поэтических формах: «Слава купленная кровью», «Темной старины заветные преданья». Во второй части вместе с темой русской деревни в стих сплошным потоком вступают прозаизмы, но только они не несут на себе уже никаких следов происхождения из низкой действительности. Торжественная интонация возникает в первой строке стихотворения:
    Люблю отчизну я, но странною любовью! –
    и идет до самого конца, захватывая прозаизмы второй части:
    Люблю дымок спаленной жнивы,
    В степи ночующий обоз,
    И на холме средь желтой нивы
    Чету белеющих берез.
    Это вещи из быта, прямо названные, охарактеризованные то логическими определениями («спаленная жнива», «ночующий обоз»), то наиболее общими признаками (желтая нива), то резкой, единичной деталью. Построение стихотворения отмечено высоким искусством лирической композиции. В стихотворении создан живой образ России, основное содержание которого – русская природа и народная жизнь. Лирическое переживание вызвано простым пейзажем, неброским, но по-своему живописным, способным затронуть самые тонкие струны души. За начальными стихами, где поэт перечисляет те формы патриотизма, которые отдалены от него некой официальностью, следует общее изображение русской природы, большой мир России. Затем выступают частные, приближенные к герою-наблюдателю детали пейзажа, непосредственно связанные с народным бытом. Наконец, в финале появляется картина сельского праздника – «пляска с топаньем и свистом под говор пьяных мужичков», на которую поэт-путешественник «смотреть до полночи готов». Развитие темы родины от широкого плана к более узкому, напоминает «опрокинутую пирамиду»4, и поддерживается лексикой стихотворения. Основанию этой пирамиды соответствуют наиболее общие суждения о родине. Следующий тематический пласт – обобщенное изображение русской природы – еще очень широк, но уже реализован в материальных образах, и в какой-то мере локален. Он представляет собой большой мир России. Смысловые объемы дальнейших пластов последовательно сокращаются, и стихотворение все заметнее и определеннее продвигается к своей вершине, к воплощению человеческих образов. В конце второй и в третьей строфе на смену предшествующим обобщениям появляются частные, приближенные к герою-наблюдателю аспекты пейзажа, непосредственно связанного с народным бытом («спаленная жнива», «проселочный путь», «в степи ночующий обоз», полное гумно» и так далее). Здесь начинается крупный план, малая область русского мира. И представление о герое, которого обступает этот малый мир, к середине стихотворения становится как бы вещественней, осязаемей. Наконец, в финале возникают образы мужиков – обитателей «печальных деревень». Все эти лики родины горячо утверждаются автором – скрывающимся под маской лирического героя стихотворения. В зависимости от них он является, по мере движения стиха, и философом, обобщающим свое отношение к России, и путешественником, созерцающим ее природу и с любовью наблюдающим жизнь ее народа.
    Следует отметить, что тематическое развитие «Родины» — от «широкого» к «узкому», от «большого» к «малому», от философии к картинам природы и человеческой жизни – определяется языком и метром стихотворения. Характерно в стихотворении развитие лирической мысли от абстрактных представлений к конкретно-бытовым образам. Стихотворение «Родина» состоит из трех строф. В первой строфе поэт размышляет о России в целом, о России как об огромной прекрасной стране. В связи с этим преобладают обобщающие или отвлеченные слова: отчизна, рассудок, слава, доверие, мечтанье, старина. Слова, относящиеся ко второй строфе, охватывают объекты более широкого масштаба: степи, леса, реки, проселочный путь, деревни. Содержание этих словесных символов, если брать порознь, еще слабо индивидуализировано, хотя каждый из них и насыщен ассоциациями (образы степей, лесов, рек вызывают мысли о просторе и могуществе). Но величие России подчеркивается еще и благодаря возникающему в стихотворении мотиву необъятного пространства:
    Ее степей холодное молчанье,
    Ее лесов безбрежных колыханье,
    Разливы рек ее, подобные морям…
    Объекты, представленные словарем третьей строфы, не только материальны, но и более локальны, ограничены, они – представляют собой лишь частности общей картины и недаром обозначены преимущественно словами единственного числа (по сравнению со второй строфой, в которой преобладало множественное число): обоз, нива, чета берез, изба, гумно. Метрическая мера к концу стихотворения также изменяется: вслед за торжественно плавными, задумчивыми, замедленными шестистопными и пятистопными ямбами первой и второй строфы появляется четырехстопный ямб, выделяющий здесь переход к простому и обыденному тону, которым как бы подготовляется образ пляшущих мужиков. Стихотворение написано разностопным ямбом. Возможно, эта особенность связана с композицией произведения. Первая строфа, посвященная размышлениям поэта о своей «странной любви» к отечеству, звучит торжественно и размеренно. Отчасти это происходит благодаря использованию инверсии: «люблю отчизну я», « не победит ее рассудок мой». В этой строфе присутствует пяти- и шестистопный ямб. Вторая строфа написана трехстопным ямбом, и потому язык, которым поэт говорит о русской деревне, прост и легок. Лексика стихотворения, также разнообразна: в начале стихотворения – литературно-книжная («рассудок», «слава, купленная кровью») и в последней части она сменяется простой разговорной речью («скакать в телеге», «дымок жнивы», «говор пьяных мужичков»). М.Ю.Лермонтов в данном стихотворении отказывается от романтических идеалов, сомневается в них и находит очарование в реальности, обыкновенной жизни таких же обыкновенных, простых людей. Стихотворение «Родина» композиционно делится на две части. Первая часть намного короче второй, и в ней лирический герой говорит о своей любви к родине, такой странной и непонятной. Вторая часть стихотворения посвящена описанию той отчизны, той родной земли, которую ценит лирический герой. И именно во второй части описано все, что так дорого и близко его сердцу: степи, леса, реки, « огни…деревень», «дымок спаленной жнивы», чета берез, изба, «полное гумно». Эти части стихотворения как бы противопоставляются друг другу.
    Также для усиления впечатления о мощи России используется гипербола: разливы рек подобны морям. Кроме того, М.Ю.Лермонтов использует аллитерацию. Сонорные согласные придают особую поэтичность звучанию строк о России. Также поэтическое звучание придают анафора и эпифора:
    Ни слава, купленная кровью,
    Ни полный гордого доверия покой,
    Ни темной старины заветные преданья
    Не шевелят во мне отрадного мечтанья.
    или
    Ее степей холодное молчанье,
    Ее лесов безбрежных колыханье…
    Изображая деревню, М.Ю.Лермонтов использует все ту же аллитерацию, эпитеты ( желтая нива, резные ставни, «вечером росистым», «пьяных мужичков» и так далее), а также олицетворения: « печальных деревень», «ночующий обоз». Благодаря олицетворению деревня сама, словно оживает, обретает душу. Следует добавить, что простота или сложность звучания зависит также и от употребляемых поэтом видов рифмовки. Например, в первой строфе произведения присутствует как перекрестная, так и парная и кольцевая рифмы, а в последней строфе мы сталкиваемся только с перекрестной рифмой. Поэт и просто любит ее, и видит «полное гумно», чувствует «дымок спаленной жнивы», любит смотреть на «пляску с топаньем и свистом» (здесь аллитерация позволяет буквально прочувствовать атмосферу народного гуляния). Также в стихотворении появляется мотив дороги: « проселочным путем люблю скакать в телеге…» Мотив дороги помогает создать единый образ деревни, открывая ее панораму: «Дрожащие огни печальных деревень».
    Поводом к созданию стихотворения послужило, по мнению многих критиков, стихотворение Хомякова А.С. «Отчизна». Первым известным откликом на произведение М.Ю.Лермонтова, еще до его опубликования, явилось письмо В.Г.Белинского В.П.Боткину от 13 марта 1841: «Лермонтов еще в Питере. Если будет напечатана его «Родина», — то, аллах-керим, — что за вещь – пушкинская, то есть одна из лучших пушкинских»5. Однако картина, написанная М.Ю.Лермонтовым, шире по масштабу и замыслу. Образ поэта в «Родине» — образ глубоко любящего свою отчизну русского передового человека того времени. Белинский назвал «Родину» пушкинским стихотворением, потому что А.С.Пушкин первый показал, что значит подлинный реализм в поэзии, а М.Ю.Лермонтов в «Родине» — поэт-реалист. «Родина» принадлежала к числу произведений наиболее ценимых Л.Н.Толстым. Стихотворение М.Ю.Лермонтова положило начало литературной традиции, утвердив в русской поэзии жанр лирического раздумья о родине, где мысль о ней нерасторжима с образами русской деревни и природы. Стихотворение М.Ю.Лермонтова «Родина» отличается самодостаточностью, завершенностью, индивидуальной полнотой и неизбыточностью, оно располагает к его созерцательному восприятию, что свидетельствует о том, что данное литературное произведение обладает идейно — художественной целостностью.

  • Важное место в творчестве М. Ю. Лермонтова занимает тема Родины. Она проходит через все его творчество и является одной из центральных в лирике поэта.
    В ранний период творчества родина осмысляется Лермонтовым в философско-романтическом контексте, как земля, давшая жизнь и страдание. Таково стихотворение “Я видел тень блаженства”:
    …я родину люблю
    И больше многих: среди ее полей
    Есть место, где я горесть начал знать,
    Есть место, где я буду отдыхать.
    В другом юношеском стихотворении Лермонтова “Ангел” (1832) реальной основой поэтических видений “небесной родины” являются воспоминания поэта о матери. Земной мир, “мир печали и слез”, безоговорочно отступает перед небесным:
    По небу полуночи ангел летел…
    Он душу младую в объятиях нес
    Для мира печали и слез…
    И звуков небес заменить не могли
    Ей скучные песни земли.
    На противопоставлении основано более позднее стихотворение Лермонтова “Бородино”, написанное в 1837 году в честь 25-летия Бородинской битвы. Поэт противопоставил идеализированное прошлое настоящему и устами старого солдата вынес приговор современному Лермонтову поколению: “Богатыри — не вы”. Это произведение, прославляющее русское оружие, является реалистическим описанием великой битвы. Поэт открыл новый источник своей веры в Родину:
    Уж постоим мы головою
    За родину свою.
    Простой, отнюдь не выдающийся человек, умирающий от пулевого ранения в грудь, дает поручение боевому товарищу в стихотворений “Завещание” (1841) передать привет “родному краю”.
    Чувством патриотизма проникнуто стихотворение “Родина”, написанное в 1841 году, один из немногих образцов реалистической поэзии в творчестве Лермонтова. Уже в начале стихотворения поэт признается в любви к родине:
    Люблю отчизну я, но странною любовью!
    Не победит ее рассудок мой.
    Ни слава, купленная кровью,
    Ни полный гордого доверия покой,
    Ни темной старины заветные преданья
    Не шевелят во мне отрадного мечтанья.
    Новая, без патетики любовь к Отчизне непривычна поэту, он сам называет ее “странною”. О русской деревне рассказывается при помощи прозаизмов вплоть до “говора пьяных мужичков”. “Родина”— свидетельство приятия русской жизни как она есть.
    Кроме конкретного воплощения образа Родины, в творчестве Лермонтова есть и романтический идеал. Родная сторона наделила лирического героя стихотворения “Листок” жизненной энергией. Дубовый листок, “оторванный от ветки родимой”, “засох”, “увял”. Автор презирает людей, у которых нет родины, нет “страдания”. Этот мотив звучит в стихотворении “Тучи”:
    Вечно холодные, вечно свободные,
    Нет у вас родины, нет вам изгнания.
    Тучи являются здесь символом абсолютной свободы. Требовательная любовь к родине оборачивалась горьким обличением ее современного общественного и нравственного состояния в стихотворении “Прощай, немытая Россия…” (1841). Это протест Лермонтова против “страны рабов, страны господ”, преклонения народа перед “голубыми мундирами”. Лирический герой стихотворения выражает предположение:
    Быть может, за стеной Кавказа
    Сокроюсь от твоих пашей,
    От их всевидящего глаза,
    От их всеслышащих ушей.
    Так возникает образ Кавказа, поэтической родины Лермонтова. Поэта восхищают “ущелья”, “южные горы”, “степь”. Эти образы напоминают ему умершую мать и “пару божественных глаз”, и он признается:
    Как сладкую песню отчизны моей,
    Люблю я Кавказ.
    Об этом явлении “любви” к Кавказу, получившем широкое отражение в творчестве поэта, писал русский критик В. Белинский: “Кавказ взял достойную дань с музы Лермонтова”.
    Таким образом, тема родины для Лермонтова оказывается шире темы России. Своей малой родиной Лермонтов считал Пензенское имение Тарханы, описание которого представлено в стихотворении “Как часто, пестрою толпою окружен…” (1840). Герой “памятью к недавней старине летит… вольной, вольной птицей”:
    И вижу я себя ребенком, и кругом
    Родные все места: высокий барский дом
    И сад с разрушенной теплицей;
    Зеленой сетью трав подернут спящий пруд,
    А за прудом село дымится — и встают
    Вдали туманы над полями.
    Воспоминания об этих местах для героя “как свежий островок” “на влажной пустыне морей”.
    Кроме того, своей малой Родиной Лермонтов считает и Москву. “Москва моя родина”, — пишет Лермонтов в одном из писем. Поэт признается в любви к древней русской столице еще в ученическом сочинении “Панорама Москвы”, в раннем наброске “Кто видел Кремль в час утра золотой”:
    Кто видел Кремль в час утра золотой,
    Когда лежит над городом туман,
    Когда меж храмов с гордой простотой,
    Как царь, белеет башня великан?
    На протяжении всего своего творчества Лермонтов использовал как реалистический, так и романтический методы изображения действительности, создавая образ Родины в своих произведениях. Для него понятие “родина” шире, чем понятие “Россия”. В его творчестве нашли отражение образы Кавказа, “малой родины” — имения Тарханы, Москвы. К этим местам он испытывал чувство глубокой любви, патриотизма, но при этом Лермонтов всегда оставался гордой, одинокой личностью, противопоставленной миру людей, обществу, что было обусловлено временем жизни поэта — периодом реакции, наступившей в стране после поражения восстания декабристов, а также особенностями внутреннего мира самого поэта. В. Белинский, отмечая национальный характер творчества М. Ю. Лермонтова, писал: “Это поэт чисто русский, народный, в высшем, благороднейшем значении этого слова”.

  • Москва, Москва! Люблю тебя как сын!
    Как русский, — сильно, пламенно и нежно.
    М.Ю. Лермонтов
    С именем Лермонтова открывается новая страница русской литературы. Жизнь и творчество этого замечательного поэта протекали в самое тяжелое и мрачное для России время, время засилия “голубых мундиров” и жесточайшей реакции. Поэтому его стремление к прекрасному оправдывается огромным желанием воспеть Родину, какой бы жалкой она ни была. Именно из-за этого тема Родины является одной из ведущих тем в творчестве Лермонтова. Еще в 16 лет поэт записал в своем дневнике: “Я Родину люблю. И больше многих”. Но еще более важную мысль Лермонтов высказывает уже в позднем возрасте: “Люблю Отчизну я, но странною любовью” В чем же заключалась эта странность? Почему любовь к своей родной стране носила у поэта столь противоречивый характер? Прежде всего, с одной стороны, для него Россия — его Родина, где он родился и вырос. Такую Россию Лермонтов любил и прославлял. С другой стороны, он видел Россию как страну, в которой правит грубая, жестокая власть, подавляющая все человеческие стремления, а главное, народную волю. Это двоякое понимание России и отразилось в стихотворениях Лермонтова.
    Тема Родины прозвучала в стихотворениях “Родина”, “Дума”, “Прощай, немытая Россия”, “Бородино”, “Русская мелодия” и многих других. Стихи этого цикла лишний раз доказывают, что Лермонтов был глубоко национальным поэтом, потому что такие произведения мог написать только человек большого и глубокого ума, патриот своей Родины. “Люблю Отчизну я, но странною любовью. Не победит ее рассудок мой, ни слава, купленная кровью, ни полный гордого доверия покой”, — писал Лермонтов в стихотворении “Родина”. “Поэт понимает любовь к отечеству истинно, свято, разумно”, — писал Добролюбов. А Белинский восклицал: “Что за вещь! Пушкинская, то есть одна из лучших пушкинских!”
    Литература всегда стремилась исправить жизнь, в которой многое выглядит уродливо, кажется пошлым и жалким. А для этого необходимо писать искренне и достоверно, так, как это делал Лермонтов. Его всегда волновала судьба России, поэтому поэту было больно осознавать, что его Родина погрязла в бесчеловечности, жестокости и непонимании. “Иди в огонь за честь Отчизны, за убежденья, за любовь!” — призывает поэт. Счастье и слава Отчизны, вера в ее освобождение — вот о чем мечтал М.Ю. Лермонтов. И осуществлению своих мечтаний поэт отдал всю свою жизнь. Его знаменитое “Бородино” воспело силу русского духа, оно известно всем. По-моему, главная мысль этого произведения заключена в том, что русский народ достоин луч шей участи, лучшей Родины, которая должна быть не мачехой, а матерью. Чем питаются лучшие русские характеры, откуда столько силы, откуда этот поразительный дух русского народа? Я думаю, страдание дает силы и закаляет дух. “Да, были люди в наше время, могучее, лихое племя: богатыри.— не вы”, — бросает Лермонтов упрек современному поколению. Куда же делось это “могучее, лихое племя”, почему мельчает герой и его время, на что тратятся его силы? На все эти вопросы, поставленные в “Бородине”, Лермонтов дает ответ в “Думе”, “Поэте”, в “Герое нашего времени”. Поэт не просто любил и уважал русский народ, он понимал, что именно простые русские мужики спасли Россию во время войны 1812 года. Они всегда были готовы умереть за Родину:
    Ребята! Не Москва ль за нами?
    Умремте ж под Москвой,
    Как наши братья умирали!
    Поэт явно разделяет патриотическое чувство героя своего стихотворения. “Бородино” было написано через четверть века после великой битвы. Но, к сожалению, поэта окружают люди, не способные отстоять даже собственное “я”. И все же Лермонтов умеет разглядеть здоровые силы нации, увидеть в народном характере такие элементы, которые свидетельствуют о жизнеспособности России.
    Стихотворение “Родина” (1841 год) стало одним из шедевров не только лирики Лермонтова, но и всей русской поэзии. Ощущение тупика, в который зашла жизнь, породило трагическое мироощущение. Родина оказывается целительницей этой тяжелой болезни духа. Ничто, кажется, не дает такого умиротворения, такого ощущения покоя, даже радости, как это общение с деревенской Россией. Именно здесь отступает чувство одиночества. Если стихотворение “Бородино” наполнено чувством патриотизма, разбуженным эпизодами военной истории России, то в “Родине” появляется иной, до той поры, может быть, не встречавшийся в русской поэзии оттенок. Лирическое переживание вызвано простым пейзажем, неброским, но по-своему живописным, способным затронуть самые тонкие струны души. Поэт с первых же строк говорит о “странной” любви к отчизне. У Лермонтова несколько иное патриотическое сознание. Он сразу же отличает чуждые ему формы патриотизма. Поэт равнодушен к славе, купленной кровью, к заветным преданиям. Лермонтов выдвигает нечто настолько по тем временам необычное, что приходится несколько раз подчеркнуть эту необычность: “Люблю Отчизну я, но странною любовью”, “но я люблю — за что, не знаю сам”, “с отрадой, многим незнакомой”. Это какая-то исключительная любовь к России, до конца как будто не понятая и самим поэтом. Ясно, однако, что любовь эта к России народной, крестьянской, к ее просторам и природе. Патриотическая тема в этом стихотворении приобрела уже лирический характер. Поэт все больше переходит от обобщенной мысли к конкретной. На мой взгляд, это стихотворение — предвестник тютчевской и блоковской России. Можно, наверное, говорить и о России некрасовской, впервые здесь заявившей о себе: соломенные крыши, печальные деревни, проселок, говор пьяных мужиков. Любовь поэта к России настоящая, взыскательная, глубокая. Он далек от умиления, он не прощает ей недостатков. Его позиция сродни позиции Чаадаева, которую он высказал в “Апологии” сумасшедшего”: “Я не научился любить свою родину с закрытыми глазами, с преклоненной головой, с запертыми устами. Я нахожу, что человек может быть полезен своей стране только в том случае, если ясно видит ее… Я люблю мое отечество, как Петр Великий научил меня любить его. Мне чужд… этот блаженный патриотизм, этот патриотизм лени, который приспосабливается, все видит в розовом свете и носится со своими иллюзиями…”
    В стихотворении “Прощай, немытая Россия” слышится горький упрек в адрес терпеливого народа, покорившегося “мундирам голубым”. Лермонтов называет Россию “страной рабов, страной господ”. Однако таким образом он не хотел выразить свое презрение к Родине, наоборот, автор стремился показать свою горечь и обиду за такое глупое бездействие народа. Позже, такое же ощущение появится и у Некрасова: “Ты проснешься ль, исполненный сил?” Чернышевский скажет еще более резко: “Нация рабов. Сверху до низу все рабы”. Такую же безрадостную картину рисует поэт и в стихотворении “Монолог”, созданном в 1929 году. Здесь автор воспроизводит гнетущую атмосферу, царящую в России в конце 20-х годов XIX века, где одаренный человек не может развивать свои дарования, поскольку в атмосфере страха, подозрения, доносительства хорошо живут лишь ничтожества, а умный, сильный человек чувствует пустоту и бесцельность своего существования:
    И душно кажется на Родине,
    И сердцу тяжко, и душа тоскует…
    Не зная ни любви, ни дружбы сладкой…
    Лермонтов по праву стал преемником А. С. Пушкина, великого национального поэта. К великому сожалению, жизни таких выдающихся людей были слишком короткими. Как мало времени было отпущено М.Ю. Лермонтову, но сколько он успел сделать! Гордится, поистине гордится Родина такими сынами. Дни идут, месяцы сменяют годы, годы превращаются в столетия, а имя Лермонтова помнят все. И как бы ни развивалась наша культура, в каком бы духовном вакууме ни находилось наше общество сейчас, имя Лермонтова никогда нс будет забыто. Целая плеяда талантливых поэтов и писателей подхватила прогрессивные мысли этого поэта и приняла эстафету борца. Маяковский навек запечатлел Лермонтова в своей звонкой, четкой, бронзовой поэзии ритма: “К нам Лермонтов входит, презрев времена”. Он писал для нас, открывая глубины иной жизни, где дух личности выше обстоятельств, потому что впереди вечность. Лермонтов это знал.

  • В лирике Пушкина отражены чувства и настроения поэта в период с 1814 по 1837 год. Творческий путь поэта длился 23 года. Многообразие взглядов на жизнь, любовь и на поэта и поэзию претерпевало изменения. Даже в “Онегине” много изменено. Пушкинские взгляды эволюционизировались. В лирике Лермонтова такой эволюции нет. Лермонтов пишет с 1828 до 1841-й – 11 лет. При жизни его было опубликовано не более 30 стихотворений. Лермонтов был очень требователен и строг к себе. Тематика лирики его очень разнообразна, а настроение устойчиво. И Пушкин, и Лермонтов – выразители идей своей эпохи.
    “Как всякий настоящий, а тем более великий поэт, Лермонтов исповедался в своей поэзии, и, перелистывая томики его сочинений, мы можем прочесть историю его души и понять его как поэта и человека”. И. Андроников.
    Творчество Лермонтова приходится на переходный период в развитии русского общества – от дворянской революционности к разночинно-демократическому мышлению. Лермонтов – продолжатель идейно-художественных традиций Пушкина. Они оба представители того направления литературы, в котором отразились размышления, сомнения, отрицания. Эти поэты – создатели героя своего времени, лишнего человека (Онегин и Печорин).
    Творчество Лермонтова необычайно своеобразно. Грань, разделяющая Пушкина и Лермонтова, – это 14 декабря 1825 года. Лермонтов вошел в литературу, когда революционные надежды были разрушены. Отсюда и своеобразие его лирики – безотрадность поэзии, одиночество, предчувствие трагической гибели. Однако вера в народ, в его могучие силы во многом помогали поэту побеждать эти настроения, и в лирике его утвердились тема поэта и поэзии, тема родины, природы; многие его произведения – горькая дума о судьбах молодого поколения эпохи.
    Патриотическая лирика занимает важное место в поэзии Лермонтова. По мнению поэта, отношение к родине определяет положение и человека, и поэта. Лермонтов горячо любил Россию, любил ее так, как лучшие люди его времени – Белинский, Герцен, как позже Чернышевский, Некрасов, Добролюбов. Любовь к России соединялась в нем с ненавистью к врагам русского народа, с протестом против тирании, крепостного права, насилия над личностью. Мотивы любви к родине встречаются уже в ранних стихотворениях поэта. Боль за любимую родину звучит в стихотворении “Жалобы турка”:
    Там рано жизнь тяжка бывает для людей,
    Там за успехами несется укоризна,
    Там стонет человек от рабства и цепей!..
    Друг! этот край… моя отчизна!
    В 1831 году поэт пишет “Поле Бородина”, на ту же тему, что и позднейшее “Бородино”. Это стихотворение – первое воплощение мыслей и чувств, живущих в душе поэта-патриота. Написанное в 1837 году Лермонтовым, достигшим политической зрелости, “Бородино” стало одним из любимейших стихотворений читателей. Стихотворение написано в связи с двадцатилетней годовщиной Бородинской битвы. Написано оно в форме разговора молодого солдата с ветераном – участником войны 1812 года. По существу, “Бородино” – рассказ рядового солдата о Бородинском сражении, так как только первые 7 строк принадлежат его собеседнику. Рассказ ведется эпически, спокойным тоном человека, гордого за свое героическое поколение, но в то же время не склонного к хвастовству и ложным фразам. Лишь изредка речь героя-бойца звучит торжественно:
    Уж мы пойдем ломить стеною,
    Уж постоим мы головою
    За родину свою!
    Истинный патриотизм русских людей, без позы, без хвастовства отражен в стихотворении. Настроение русских солдат перед сражением показано в четырех выразительных строках.
    …Ворчали старики:
    Что ж мы? на зимние квартиры!
    Не смеют что ли командиры
    Чужие изорвать мундиры
    О русские штыки!
    Ореолом высокого героизма окружен образ полковника. В его уста вложены слова, которые столько раз повторяли советские воины в 1941 году:
    Ребята! Не Москва ль за нами?
    Умремте ж под Москвой,
    Как наши братья умирали.
    Симпатию вызывает и образ самого рассказчика: в его рассказе отражены те качества, которые мы до сих пор ценим в русском солдате: готовность умереть за родину, храбрость, вера в победу, гордость русским военным искусством, гордость за свое поколение. Однако подлинный герой Бородина – это русский народ, “могучее, лихое племя”, это одержавшие победы в войне с французами простые солдаты. Именно народу поет славу в своем стихотворении Лермонтов, выступающий как народный поэт.
    Своеобразен стих “Бородина”, он звучит, как разговорная речь, написан четырехстопным ямбом. Это первое стихотворение, которое Лермонтов хотел показать Пушкину и напечатать в “Современнике”.
    Чувством гордости за свой народ и свою родину проникнуто юношеское стихотворение Лермонтова “Два великана”, в котором также нашли художественное отражение события 1812 года. “Старый русский великан” поджидает к себе “другого из далеких чуждых стран”. “Русский витязь” – “старый русский великан” – спокоен, невозмутим, как будто заранее знает исход борьбы, по-богатырски могуч. Ему достаточно “тряхнуть головою”, чтобы дерзкий пришелец оказался поверженным. Довершает представление о нем образная деталь: “в шапке золота литого”, что уподобляет великана златоглавому Московскому Кремлю. “Великан” – воплощение силы всей Руси, но прежде всего Москвы, что не сдалась и не покорилась французам. Сила же и храбрость “пришельца” – проявление безрассудной дерзости. В гордости, с какой Лермонтов пишет о победе “русского великана”, проявляется его патриотизм, любовь к воинской славе отечества.
    Многие стихи Лермонтова стали новым явлением в русской поэзии, ибо в них звучат гражданское негодование и протест против окружающей его николаевской действительности, которая губит самых талантливых. Трагической гибели Пушкина посвящено стихотворение “Смерть поэта”, первая часть его напоминает элегию, где автор скорбит о гибели дивного гения, который был славой и гордостью России. Лермонтов хорошо знал не только творчество Пушкина, но и последние, трагические несколько лет его жизни. Потому он пишет и о его неравной борьбе со светом, с высокопоставленными чиновниками, знавшими “его свободный смелый дар”, потворствовавшими убийству великого гения русской поэзии. Боль, горечь и ненависть к свету выразил автор во второй части стихотворения.
    Высший свет, по мнению Лермонтова, – это “приличьем стянутые маски”, и часто мечтой поэт уходит от них в прекрасное прошлое. “Как часто, пестрою толпою окружен”, – вспоминает Лермонтов о дорогих, родных тархановских местах:
    Родные все места: высокий барский дом
    И сад с разрушенной теплицей
    Зеленой сетью трав подернут спящий пруд
    А за прудом село дымится – и встают
    Вдали туманы над полями.
    Когда-то здесь поэт плакал и любил, но он знает, что невозможно жить только привязанностью к “недавней старине”! Как бы ни была она прекрасна. Автор-борец, он не может быть пассивным в жизни, улетать мечтой в прошлое. Его оружие – поэтическое слово, и, пользуясь им, он написал одно из самых сильных политических стихотворений “Прощай, немытая Россия”. Оно проникнуто ненавистью к царю, жандармам – “голубым мундирам”, и горечью патриота, упрекающего народ за послушание. Итак, Лермонтов в конце своей жизни воспринимал Россию “страной рабов, страной господ”. В лирике Лермонтова истинное чувство любви к отечеству противопоставляется казенному патриотизму. Он осуждает официальную Россию. Большое место в поэзии Лермонтова занимает и прямое выражение любви к родине. Если в стихотворении “Прощай, немытая Россия” звучит ненависть, сарказм, сатирическое обличение господствующих классов, то в ряде других стихотворений поэт выразил свою любовь к подлинной России, к России-Отчизне. Одним из лучших образцов патриотической лирики поэта является стихотворение “Родина”.
    18 марта 1841 года Белинский писал Боткину: “Если будет напечатана его “Родина” – то, Аллах-Керим, – что за вещь – пушкинская, то есть одна из лучших пушкинских”.
    Тема стихотворения определяется самим названием: “Родина”. Это уже не Россия в “голубых мундирах”, а страна русского народа, отчизна поэта. Поэт называет свою любовь “странной”.
    Люблю Отчизну я, но странною любовью.
    Эта любовь не похожа на казенный патриотизм правящих классов. Она слагается из горячей любви поэта к русскому народу и любви к родной русской природе. Стихотворение воссоздает картины родной природы: холодное молчание степей, “лесов безбрежных колыханье”, “подобные морям” разливы рек. Родная природа величественна.
    Далее мысль поэта обращается к народу: “Проселочным путем люблю скакать в телеге”. “Проселочный путь” приводит нас в деревню, и возникает образ жизни русских людей, трогательный, грустный образ русской деревни:
    И, взором медленным пронзая ночи тень,
    Встречать по сторонам, вздыхая о ночлеге,
    Дрожащие огни печальных деревень.
    Поэту близка и понятна жизнь простого русского народа, дорого все, что связано с жизнью русского крестьянина:
    С отрадой многим незнакомой,
    Я вижу полное гумно,
    Избу, покрытую соломой,
    С резными ставнями окно.
    Перед взором лирического героя предстает народ в будни и в праздник.
    И в праздник, вечером росистым
    Смотреть до полночи готов
    На пляску с топаньем и свистом
    Под говор пьяных мужичков.
    Лексика стихотворения, вначале литературно-книжная (“рассудок”, “слава, купленная кровью”), в последней части сменяется простой разговорной речью (“скакать в телеге”, “дымок жнивы”, “говор пьяных мужичков”). Русская природа, вначале представленная в ее суровом величии, потом предстает в трогательном образе “четы белеющих берез”. Шестистопный и пятистопный ямб сменяется в стихотворении четырехстопным. Разнообразна и рифмовка – чередующаяся, охватывающая и парная рифма.
    Образ поэта в “Родине” – образ глубоко любящего родину русского передового человека 40-го. Белинский назвал “Родину” пушкинским стихотворением, потому что Пушкин первый показал, что значит подлинный реализм в поэзии, а Лермонтов в “Родине” – поэт-реалист. Стихотворение это высоко оценил Добролюбов: “Лермонтов обладал, конечно, талантом и, умевший рано постичь недостатки современного общества, умел понять и то, что спасение от этого ложного пути находится только в народе. Доказательством служит его удивительное стихотворение “Родина”, в котором он становится решительно выше всех предрассудков патриотизма и понимает любовь к Отечеству истинно, свято и разумно.
    Стихотворение “Родина” говорит о повороте творчества Лермонтова в сторону революционно-демократической поэзии.

  • Родина в творчестве Лермонтова Москва, Москва!
    Люблю тебя как сын!
    Как русский, – сильно, пламенно и нежно.
    И.Ю. Лермонтов
    С именем Лермонтова открывается новая страница русской литературы. Жизнь и творчество этого замечательного поэта протекали в самое тяжелое и мрачное для России время, время засилия “голубых мундиров” и жесточайшей реакции. Поэтому его стремление к прекрасному оправдывается огромным желанием воспеть Родину, какой бы жалкой она ни была. Именно из-за этого тема Родины является одной из ведущих тем в творчестве Лермонтова. Еще в 16 лет поэт записал в своем дневнике: “Я Родину люблю. И больше многих”. Но еще более важную мысль Лермонтов высказывает уже в позднем возрасте: “Люблю Отчизну я, но странною любовью” В чем же заключалась эта странность? Почему любовь к своей родной стране носила у поэта столь противоречивый характер? Прежде всего, с одной стороны, для него Россия – его Родина, где он родился и вырос. Такую Россию Лермонтов любил и прославлял. С другой стороны, он видел Россию как страну, в которой правит грубая, жестокая власть, подавляющая все человеческие стремления, а главное, народную волю. Это двоякое понимание России и отразилось в стихотворениях Лермонтова.
    Тема Родины прозвучала в стихотворениях “Родина”, “Дума”, “Прощай, немытая Россия”, “Бородино”, “Русская мелодия” и многих других. Стихи этого цикла лишний раз доказывают, что Лермонтов был глубоко национальным поэтом, потому что такие произведения мог написать только человек большого и глубокого ума, патриот своей Родины. “Люблю Отчизну я, но странною любовью. Не победит ее рассудок мой, ни слава, купленная кровью, ни полный гордого доверия покой”, – писал Лермонтов в стихотворении “Родина”. “Поэт понимает любовь к отечеству истинно, свято, разумно”, – писал Добролюбов. А Белинский восклицал: “Что за вещь! Пушкинская, то есть одна из лучших пушкинских!”
    Литература всегда стремилась исправить жизнь, в которой многое выглядит уродливо, кажется пошлым и жалким. А для этого необходимо писать искренне и достоверно, так, как это делал Лермонтов. Его всегда волновала судьба России, поэтому поэту было больно осознавать, что его Родина погрязла в бесчеловечности, жестокости и непонимании. “Иди в огонь за честь Отчизны, за убежденья, за любовь!” – призывает поэт. Счастье и слава Отчизны, вера в ее освобождение – вот о чем мечтал М.Ю. Лермонтов. И осуществлению своих мечтаний поэт отдал всю свою жизнь. Его знаменитое “Бородино” воспело силу русского духа, оно известно всем. По-моему, главная мысль этого произведения заключена в том, что русский народ достоин луч шей участи, лучшей Родины, которая должна быть не мачехой, а матерью. Чем питаются лучшие русские характеры, откуда столько силы, откуда этот поразительный дух русского народа? Я думаю, страдание дает силы и закаляет дух. “Да, были люди в наше время, могучее, лихое племя: богатыри – не вы”, – бросает Лермонтов упрек современному поколению. Куда же делось это “могучее, лихое племя”, почему мельчает герой и его время, на что тратятся его силы? На все эти вопросы, поставленные в “Бородине”, Лермонтов дает ответ в “Думе”, “Поэте”, в “Герое нашего времени”. Поэт не просто любил и уважал русский народ, он понимал, что именно простые русские мужики спасли Россию во время войны 1812 года. Они всегда были готовы умереть за Родину: Ребята! Не Москва ль за нами” Умремте ж под Москвой, Как наши братья умирали!
    Поэт явно разделяет патриотическое чувство героя своего стихотворения. “Бородино” было написано через четверть века после великой битвы. Но, к сожалению, поэта окружают люди, не способные отстоять даже собственное “я”. И все же Лермонтов умеет разглядеть здоровые силы нации, увидеть в народном характере такие элементы, которые свидетельствуют о жизнеспособности России.
    Стихотворение “Родина” (1841 год) стало одним из шедевров не только лирики Лермонтова, но и всей русской поэзии. Ощущение тупика, в который зашла жизнь, породило трагическое мироощущение. Родина оказывается целительницей этой тяжелой болезни духа. Ничто, кажется, не дает такого умиротворения, такого ощущения покоя, даже радости, как это общение с деревенской Россией. Именно здесь отступает чувство одиночества. Если стихотворение “Бородино” наполнено чувством патриотизма, разбуженным эпизодами военной истории России, то в “Родине” появляется иной, до той поры, может быть, не встречавшийся в русской поэзии оттенок. Лирическое переживание вызвано простым пейзажем, неброским, но по-своему живописным, способным затронуть самые тонкие струны души. Поэт с первых же строк говорит о “странной” любви к отчизне. У Лермонтова несколько иное патриотическое сознание. Он сразу же отличает чуждые ему формы патриотизма. Поэт равнодушен к славе, купленной кровью, к заветным преданиям. Лермонтов выдвигает нечто настолько по тем временам необычное, что приходится несколько раз подчеркнуть эту необычность: “Люблю Отчизну я, но странною любовью”, “но я люблю – за что, не знаю сам”, “с отрадой, многим незнакомой”. Это какая-то исключительная любовь к России, до конца как будто не понятая и самим поэтом. Ясно, однако, что любовь эта к России народной, крестьянской, к ее просторам и природе. Патриотическая тема в этом стихотворении приобрела уже лирический характер. Поэт все больше переходит от обобщенной мысли к конкретной. На мой взгляд, это стихотворение – предвестник тютчевской и блоковской России. Можно, наверное, говорить и о России некрасовской, впервые здесь заявившей о себе: соломенные крыши, печальные деревни, проселок, говор пьяных мужиков. Любовь поэта к России настоящая, взыскательная, глубокая. Он далек от умиления, он не прощает ей недостатков. Его позиция сродни позиции Чаадаева, которую он высказал в “Апологии” сумасшедшего”: “Я не научился любить свою родину с закрытыми глазами, с преклоненной головой, с запертыми устами. Я нахожу, что человек может быть полезен своей стране только в том случае, если ясно видит ее… Я люблю мое отечество, как Петр Великий научил меня любить его. Мне чужд… этот блаженный патриотизм, этот патриотизм лени, который приспосабливается, все видит в розовом свете и носится со своими иллюзиями…”
    В стихотворении “Прощай, немытая Россия” слышится горький упрек в адрес терпеливого народа, покорившегося “мундирам голубым”.
    Лермонтов называет Россию “страной рабов, страной господ”. Однако таким образом он не хотел выразить свое презрение к Родине, наоборот, автор стремился показать свою горечь и обиду за такое глупое бездействие народа. Позже, такое же ощущение появится и у Некрасова: “Ты проснешься ль, исполненный сил?” Чернышевский скажет еще более резко: “Нация рабов. Сверху до низу все рабы”. Такую же безрадостную картину рисует поэт и в стихотворении “Монолог”, созданном в 1929 году. Здесь автор воспроизводит гнетущую атмосферу, царящую в России в конце 20-х годов XIX века, где одаренный человек не может развивать свои дарования, поскольку в атмосфере страха, подозрения, доносительства хорошо живут лишь ничтожества, а умный, сильный человек чувствует пустоту и бесцельность своего существования: И душно кажется на Родине, И сердцу тяжко, и душа. тоскует…, Не зная ни любви, ни дружбы сладкой…
    Лермонтов по праву стал преемником А.С. Пушкина, великого национального поэта. К великому сожалению, жизни таких выдающихся людей были слишком короткими. Как мало времени было отпущено М.Ю. Лермонтову, но сколько он успел сделать! Гордится, поистине гордится Родина такими сынами. Дни идут, месяцы сменяют годы, годы превращаются в столетия, а имя Лермонтова помнят все. И как бы ни развивалась наша культура, в каком бы духовном вакууме ни находилось наше общество сейчас, имя Лермонтова никогда нс будет забыто. Целая плеяда талантливых поэтов и писателей подхватила прогрессивные мысли этого поэта и приняла эстафету борца. Маяковский навек запечатлел Лермонтова в своей звонкой, четкой, бронзовой поэзии ритма: “К нам Лермонтов входит, презрев времена”. Он писал для нас, открывая глубины иной жизни, где дух личности выше обстоятельств, потому что впереди вечность. Лермонтов это знал.

  • Важное место в творчестве М. Ю. Лермонтова занимает тема Родины. Она проходит через все его творчество и является одной из центральных в лирике поэта.
    В ранний период творчества родина осмысляется Лермонтовым в философско-романтическом контексте, как земля, давшая жизнь и страдание. Таково стихотворение “Я видел тень блаженства”:
    …я родину люблю
    И больше многих: среди ее полей
    Есть место, где я горесть начал знать,
    Есть место, где я буду отдыхать.
    В другом юношеском стихотворении Лермонтова “Ангел” (1832) реальной основой поэтических видений “небесной родины” являются воспоминания поэта о матери. Земной мир, “мир печали и слез”, безоговорочно отступает перед небесным:
    По небу полуночи ангел летел…
    Он душу младую в объятиях нес
    Для мира печали и слез…
    И звуков небес заменить не могли
    Ей скучные песни земли.
    На противопоставлении основано более позднее стихотворение Лермонтова “Бородино”, написанное в 1837 году в честь 25-летия Бородинской битвы. Поэт противопоставил идеализированное прошлое настоящему и устами старого солдата вынес приговор современному Лермонтову поколению: “Богатыри- не вы”. Это произведение, прославляющее русское оружие, является реалистическим описанием великой битвы. Поэт открыл новый источник своей веры в Родину:
    Уж постоим мы головою
    За родину свою.
    Простой, отнюдь не выдающийся человек, умирающий от пулевого ранения в грудь, дает поручение боевому товарищу в стихотворений “Завещание” (1841) передать привет “родному краю”.
    Чувством патриотизма проникнуто стихотворение “Родина”, написанное в 1841 году, один из немногих образцов реалистической поэзии в творчестве Лермонтова. Уже в начале стихотворения поэт признается в любви к родине:
    Люблю отчизну я, но странною любовью!
    Не победит ее рассудок мой.
    Ни слава, купленная кровью,
    Ни полный гордого доверия покой,
    Ни темной старины заветные преданья
    Не шевелят во мне отрадного мечтанья.
    Новая, без патетики любовь к Отчизне непривычна поэту, он сам называет ее “странною”. О русской деревне рассказывается при помощи прозаизмов вплоть до “говора пьяных мужичков”. “Родина”— свидетельство приятия русской жизни как она есть.
    Кроме конкретного воплощения образа Родины, в творчестве Лермонтова есть и романтический идеал. Родная сторона наделила лирического героя стихотворения “Листок” жизненной энергией. Дубовый листок, “оторванный от ветки родимой”, “засох”, “увял”. Автор презирает людей, у которых нет родины, нет “страдания”. Этот мотив звучит в стихотворении “Тучи”:
    Вечно холодные, вечно свободные,
    Нет у вас родины, нет вам изгнания.
    Тучи являются здесь символом абсолютной свободы. Требовательная любовь к родине оборачивалась горьким обличением ее современного общественного и нравственного состояния в стихотворении “Прощай, немытая Россия…” (1841). Это протест Лермонтова против “страны рабов, страны господ”, преклонения народа перед “голубыми мундирами”. Лирический герой стихотворения выражает предположение:
    Быть может, за стеной Кавказа
    Сокроюсь от твоих пашей,
    От их всевидящего глаза,
    От их всеслышащих ушей.
    Так возникает образ Кавказа, поэтической родины Лермонтова. Поэта восхищают “ущелья”, “южные горы”, “степь”. Эти образы напоминают ему умершую мать и “пару божественных глаз”, и он признается:
    Как сладкую песню отчизны моей,
    Люблю я Кавказ.
    Об этом явлении “любви” к Кавказу, получившем широкое отражение в творчестве поэта, писал русский критик В. Белинский: “Кавказ взял достойную дань с музы Лермонтова”.
    Таким образом, тема родины для Лермонтова оказывается шире темы России. Своей малой родиной Лермонтов считал Пензенское имение Тарханы, описание которого представлено в стихотворении “Как часто, пестрою толпою окружен…” (1840). Герой “памятью к недавней старине летит… вольной, вольной птицей”:
    И вижу я себя ребенком, и кругом
    Родные все места: высокий барский дом
    И сад с разрушенной теплицей;
    Зеленой сетью трав подернут спящий пруд,
    А за прудом село дымится – и встают
    Вдали туманы над полями.
    Воспоминания об этих местах для героя “как свежий островок” “на влажной пустыне морей”.
    Кроме того, своей малой Родиной Лермонтов считает и Москву. “Москва моя родина”, – пишет Лермонтов в одном из писем. Поэт признается в любви к древней русской столице еще в ученическом сочинении “Панорама Москвы”, в раннем наброске “Кто видел Кремль в час утра золотой”:
    Кто видел Кремль в час утра золотой,
    Когда лежит над городом туман,
    Когда меж храмов с гордой простотой,
    Как царь, белеет башня великан?
    На протяжении всего своего творчества Лермонтов использовал как реалистический, так и романтический методы изображения действительности, создавая образ Родины в своих произведениях. Для него понятие “родина” шире, чем понятие “Россия”. В его творчестве нашли отражение образы Кавказа, “малой родины” – имения Тарханы, Москвы. К этим местам он испытывал чувство глубокой любви, патриотизма, но при этом Лермонтов всегда оставался гордой, одинокой личностью, противопоставленной миру людей, обществу, что было обусловлено временем жизни поэта – периодом реакции, наступившей в стране после поражения восстания декабристов, а также особенностями внутреннего мира самого поэта. В. Белинский, отмечая национальный характер творчества М. Ю. Лермонтова, писал: “Это поэт чисто русский, народный, в высшем, благороднейшем значении этого слова”.

  • Легко ли читать стихи? Легко ли писать стихи?.. Уходят в прошлое произведения одних поэтов, творчество других продолжает жить в веках. Но есть поистине бессмертные творцы, стихи которых читаешь и перечитываешь, каждый раз открывая для себя что-то новое и становясь богаче душой. Одним из таких поэтов для меня является Михаил Юрьевич Лермонтов. Почему?
    Поэт решал проблемы вселенского масштаба. Его не стало. Теперь те же проблемы решают другие поэты. Продолжается Жизнь. И в этой Жизни есть место Лермонтову. Его творчество многогранно и удивительно. В своих стихах он обращается к разным сторонам жизни человека и к различным нравственным и этическим проблемам. Поэт и гражданин, Лермонтов любил Россию, любил ее народ, ее природу, желал своей стране счастья. Любить Родину в понимании поэта означало – бороться за ее свободу, ненавидеть тех, кто держит родную страну в цепях рабства.
    Любовь к России – тема многих стихотворений Лермонтова («Два великана», «Бородино», «Жалоба турка»). Причем поэт показывает Родину двуликой. С одной стороны, он обнажает темную сторону николаевской жандармской империи во всем ее античеловеческом уродстве. С другой – рисует Россию народную, светлую, торжественную, величавую, в которой обыденное и грандиозное одинаково поэтично. Такая двуликая Россия для каждого русского человека того времени и была реальной исторической действительностью.
    Тема эта с особой силой и полнотой раскрывается в стихотворении «Родина», созданном поэтом в 1841 году, за несколько месяцев до трагической гибели. Лермонтов заявляет о своей связи с родной ему русской природой, с русским народом, его горестями и радостями. Свою любовь к Родине поэт называет «странной», потому что он любит ее народ, природу, но ненавидит «страну господ» – самодержавно-крепостническую, официальную Россию:
    Люблю Отчизну я, но странною любовью:
    Не победит ее рассудок мой,
    Ни слава, купленная кровью,
    Ни полный гордого доверия покой.
    Что же любит поэт, равнодушный и к воинской славе, и к величавому покою государства, и даже к преданиям темной старины? Вот что он любит:
    Проселочным путем люблю скакать в телеге
    И, взором медленным пронзая ночи тень,
    Встречать по сторонам, вздыхая о ночлеге,
    Дрожащие огни печальных деревень.
    Патриотизм Лермонтова раскрывается в этом стихотворении. Искренность, безыскусственность чувств поэта к Родине подчеркивается простыми, деревенскими образами. Таким образом, создается поистине народный образ России.
    Лермонтова, на мой взгляд, можно с полной уверенностью назвать патриотом своего Отечества. Ему чужды показные, наигранные чувства, поэтому его не интересует Россия городов и царского двора. Он не приемлет официальную точку зрения, согласно которой родная страна является идеальным государством. Россия Лермонтова предстает совсем в ином свете:
    Прощай, немытая Россия,
    Страна рабов, страна господ…
    Россия входила в художественный мир Лермонтова через образы родной природы. Чаще всего эти образы были связаны с пензенской землей, с имением бабушки поэта в Тарханах:
    И вижу я себя ребенком, и кругом
    Родные все места: высокий барский дом
    И сад с разрушенной теплицей,
    Зеленой сетью трав подернут старый пруд,
    А за прудом село дымится, и встают
    Вдали туманы над полями.
    Тема Родины ярко прослеживается в стихотворении «Бородино». Она сильно связана с идеей искреннего, великого патриотизма и готовностью умереть за родную страну и за ее покой:
    Что тут хитрить, пожалуй к бою:
    Уж мы пойдем ломить стеною,
    И постоим мы головою
    За Родину свою!
    Вот она, по мнению Лермонтова,- истинная любовь к родной земле, любовь без пафоса и высоких фраз, любовь настоящая и глубокая. Для поэта Россия – разная, но в этом ее истинная прелесть и красота. Он безумно любит Россию и одновременно презирает её за косность, тщеславие и наигранность, но не может представить свою жизнь без нее, такой разной и непредсказуемой.

  • 1. Значение темы в творчестве поэта.
    2. Отвага русского солдата.
    3. Чистота национального характера.
    Истинный человек и сын Отечества есть одно и то же.
    А. Н. Радищев
    Тема родины в творчестве М. Ю. Лермонтова имеет огромное значение. Поэт с разных сторон подходит к такой родной и тонкой материи, которая становится очень близкой, но в то же время остается на недосягаемом расстоянии. Несмотря на все свои поездки на Кавказ и описание той гордой, дикой и красивой природы, у М. Ю. Лермонтова немало произведений, в которых он описывает как свое отношение к любимой родине, так и ее историю. На страницах его сборников предстает перед нами величественная Россия, готовая и способная противостоять любому завоевателю, вторгшемуся в ее пределы.
    Характерным поэтичным произведением является стихотворение «Бородино». Оно повествует о грозных для нашей страны временах, когда французы решили овладеть всем миром и покорить многие народы. Им противостояли союзы из разных стран, но никто не мог остановить их победного шествия. Только Россия, пожертвовав своей столицей — Москвой, смогла оказать неприятелю достойное сопротивление. Первая победа, которую она одержала, носила моральный характер. Французы заставили нас после Бородинского сражения сдать свои позиции. Но это не сломило дух русского народа, который под руководством умелого полководца М. И. Кутузова все же смог выгнать неприятеля из Москвы и заставить его идти по разоренной дороге. В стихотворении М. Ю. Лермонтова «Бородино» нет пафосных речей и воспевание заслуг воинов. В них не осуждается наше отступление, позволившее отставить столицу в лапах врага. Ведь в каждой строчке мы слышим боль, которая терзает сердце поэта-патриота. Через детали, отдельные образы перед нами предстает подвиг обыкновенного солдата, который смог выстоять в этом сражении и быть готовым к новым битвам только потому, что он воин.
    — Да, были люди в наше время,
    Не то, что нынешнее племя:
    Богатыри — не вы!
    Для преподнесения такого волнующего материала М. Ю. Лермонтов использует диалоговую форму. В ней, возможно, юный мальчик интересует историей своей родины. И в этом случае ему очень повезло, так как он беседует со свидетелем такого знаменательного события.
    Рассказчик умело через повествование показывает весь жар боя. Нам становится понятно, что каждый из них стоял до конца, не пуская врага не только в столицу России, но и в свое сердце. И тогда объяснима нетерпимость солдат, ждущих решающего сражения.
    Мы долго молча отступали,
    Досадно было, боя ждали,
    Ворчали старики:
    «Что ж мы? на зимние квартиры?
    Не смеют, что ли, командиры
    Чужие изорвать мундиры
    О русские штыки?»
    Кажется, что мы сами оказываемся на поле сражения и ждем с нетерпением разрешения такого накала страстей. Нам хочется поучаствовать в этой битве, чтобы внести свою лепту в общее дело победы. Ведь, наверное, и мы сможем, как простой солдат забивать ядра в пушку и стрелять.
    Забил заряд я в пушку туго
    И думал: угощу я друга!
    Постой-ка, брат мусью!
    Так описание битвы становится очень близким любому из нас. Подобное ощущение создается потому, что поэт говорит в произведении от имени народа. Ведь он со своим воинским духом и моральными устоями всеми силами старается не пустить француза в свое сердце и душу — Москву.
    Что тут хитрить, пожалуй к бою;
    Уж мы пойдем ломить стеною,
    Уж постоим мы головою
    За родину свою!
    Для описания народной массы, способной противостоять басурману, М. Ю. Лермонтов использует и просторечные выражения, характерные для нашего народа и восприятия действительности. Они в лаконичной и в то же время интересной форме передают ощущение напряженности. Народные и просторечные выражения такие, как «у наших ушки на макушке», «французы тут как тут», показываются не с помощью чеканного поэтического языка, а через говор простого Солдата. Таким образом в стихотворении наряду с пониманием описанной М. Ю. Лермонтовым ситуации представлено восприятие решающего сражения солдатом.
    И вот нашли большое поле:
    Есть разгуляться где на воле!
    Построили редут.
    У наших ушки на макушке!
    Чуть утро осветило пушки
    И леса синие верхушки —
    Французы тут как тут.
    М. Ю. Лермонтов очень умело использует в своем повествовании один прием. Всю отвагу русского войска он показывает через отдельные личности. И этим поэт дает понять, как важен каждый воин и его твердость в сражении. Ведь победа только тогда будет полной, когда каждый солдат внесет свой неоценимый вклад в общую победу. А в реальной истории таковым был корпус Н. Н. Раевского, который получил в народе название «батарея Раевского». Именно она очень долго сдерживала неприятеля, тем самым помогая другим частям или наносить новые удары, или, при необходимости, отходила, сохраняя солдат для нового наступления. Так складывается ощущение, что на всем поле сражения мы выступаем наравне с французской армией, закаленной в многочисленных боях, и отстаиваем свои позиции.
    Два дня мы были в перестрелке.
    Что толку в этакой безделке?
    Мы ждали третий день.
    Повсюду стали слышны речи:
    «Пора добраться до картечи!»
    И вот на поле грозной сечи
    Ночная пала тень.
    М. Ю. Лермонтов правдоподобно описывает бородинские события. Несмотря на то что стихотворение было написано в честь 25-летия Отечественной войны 1812 года, поэт сохраняет правдоподобие в описании. Он показывает не только превосходство русского духа и оружия. Также мы видим, что и француз празднует свою победу. М. Ю. Лермонтов умелой кистью историка и поэта рисует нам полотно под названием «Бородинское сражение».
    Прилег я вздремнуть я у лафета,
    И слышно было до рассвета,
    Как ликовал француз.
    Но тих был наш бивак открытый:
    Кто кивер чистил весь избитый,
    Кто штык точил, ворча сердито,
    Кусая длинный ус.
    Но вскоре наступил решающий день. И не один из противников не хотел сдаваться. Все напряжение такого исторического сражения М. Ю. Лермонтов смог передать в своем стихотворении.
    Вам не видать таких сражений!
    Носились знамена, как тени,
    В дыму огонь блестел,
    Звучал булат, картечь визжала,
    Рука бойцов колоть устала,
    И ядрам пролетать мешала
    Гора кровавых тел.
    Даже сама земля вторила такой битве. Она тоже стонала от напряжения, ведь на ее поверхности все смешалось: люди, кони. При этом залпы орудий образовали протяжный вой. Но и этот день сражения был на подходе. Однако он снова не выявил победителя.
    В истории по-разному толкуется исход Бородинского сражения. Русские войска отступили, французы же смогли войти в Москву. Однако в этой битве победила русская армия, которая противостояла наполеоновским войскам и сломила дух неприятеля, пришедшего к нам с мечом. Поэтому М. Ю. Лермонтов показывает, что выстоял в этом противостоянии именно русский народ несмотря на то что в строчках чувствуется горечь утраты Москвы.
    Да, были люди в наше время,
    Могучее, лихое племя:
    Богатыри — не вы.
    Плохая им досталась доля:
    Немногие вернулись с поля.
    Когда б на то не Божья воля,
    Не отдали б Москвы!
    В творчестве М. Ю. Лермонтова есть и произведения, где в заголовке указан дорогой и близкий сердцу поэта объект — родина. Именно она и становится центральным образом всего поэтического текста, ей и признает в любви лирический герой.
    Люблю отчизну я, но странною любовью!
    Не победит ее рассудок мой.
    Ни слава, купленная кровью,
    Ни полный гордого доверия покой,
    Ни темной старины заветные преданья
    Не шевелят во мне отрадного мечтанья.
    Каждое ее проявление становится очень близко его сердцу. И лирический герой пытается в стихотворных строчках понять: чем дорог ему этот уголок. Он словно ведет с нами диалог, показывая все неоднозначные оттенки ее «характера». И перед нами предстает величественная красота родного края, способного превратить полноводные реки в бескрайние моря.
    Но я люблю — за что, не знаю сам —
    Ее степи холодное молчанье,
    Ее лесов безбережных колыханье,
    Разливы рек ее, подобные морям…
    Но ведь родина это не только природа, это и люди, которые ее населяют. Так, в стихотворении «Родина» появляются русские народные атрибуты: телега, деревни, жнивы. Они наполняют картину, описанную лирическим героем не только предметами, но и запахами (легкий дымок).
    Проселочным путем люблю скакать в телеге
    И, взором медленным пронзая ночи тень,
    Встречать по сторонам, вздыхая о ночлеге,
    Дрожащие огни печальных деревень;
    Люблю дымок спаленной жнивы,
    В степи ночующий обоз…
    Критик И. Л. Андроников замечал, что в стихотворении показана чистота национального характера. И она проявляется в поведении русского человека, который может оставаться естественным в таком царственном окружении.
    Я вижу полное гумно,
    Избу, покрытую соломой,
    С резными ставнями окно;
    И в праздник, вечером росистым,
    Смотреть до полночи готов
    На пляску с топаньем и свистом
    Под говор пьяных мужичков.
    М. Ю. Лермонтов обращается к разным граням такого поэтичного образа, как родина. И видно, что поэт любит и восхищается любым ее проявлением. Она же в свою очередь находит отзвуки не только в его сердце, но и в поэтическом полотне, которым мы может восхищаться и спустя века.

  • Тема родины в лирике Лермонтова, отражены чувства и настроения поэта в период с 1814 по 1837 год. Творческий путь поэта длился 23 го­да. Многообразие взглядов на жизнь, любовь и на поэта и поэзию претерпевало изменения. Даже в «Онегине» много изменено. Пушкинские взгляды эволюционизировались. В лирике Лермон­това такой эволюции нет. Лермонтов пишет с 1828 до 1841 года — 11 лет. При жизни его было опубликовано не более 30 стихотво­рений. Лермонтов был очень требователен и строг к себе. Темати­ка лирики его очень разнообразна, а настроение устойчиво. И Пушкин, и Лермонтов — выразители идей своей эпохи.
    «Как всякий настоящий, а тем более великий поэт, Лермон­тов исповедался в своей поэзии, и, перелистывая томики его со­чинений, мы можем прочесть историю его души и понять его как поэта и человека» (И. Андроников).
    Творчество Лермонтова приходится на переходный период в развитии русского общества — от дворянской революционнос­ти к разночинно-демократическому мышлению. Лермонтов — продолжатель идейно-художественных традиций Пушкина. Они оба представители того направления литературы, в котором отразились размышления, сомнения, отрицания. Эти поэты — создатели героя своего времени, лишнего человека (Онегин и Печорин).
    Творчество Лермонтова необычайно своеобразно. Грань, раз­деляющая Пушкина и Лермонтова, — это 14 декабря 1825 года. Лермонтов вошел в литературу, когда революционные надеж­ды были разрушены. Отсюда и своеобразие его лирики — безот­радность поэзии, одиночество, предчувствие трагической ги­бели. Однако вера в народ, в его могучие силы во многом по­могали поэту побеждать эти настроения, и в лирике его утвердились тема поэта и поэзии, тема родины, природы; мно­гие его произведения — горькая дума о судьбах молодого поко­ления эпохи.
    Патриотическая лирика занимает важное место в поэзии Лер­монтова. По мнению поэта, отношение к родине определяет по­ложение и человека, и поэта. Лермонтов горячо любил Россию, любил ее так, как лучшие люди его времени — Белинский, Герцен, — как позже Чернышевский, Некрасов, Добролюбов. Любовь к России соединялась в нем с ненавистью к врагам рус­ского народа, с протестом против тирании, крепостного права, насилия над личностью. Мотивы любви к родине встречаются уже в ранних стихотворениях поэта. Боль за любимую родину звучит в стихотворении «Жалобы турка»:
    Там рано жизнь тяжка бывает для людей,
    Там за успехами несется укоризна,
    Там стонет человек от рабства и цепей!..
    Друг! этот край… моя отчизна!
    В 1831 году поэт пишет «Поле Бородина», на ту же тему, что и позднейшее «Бородино». Это стихотворение — первое вопло­щение мыслей и чувств, живущих в душе поэта-патриота. Напи­санное в 1837 году Лермонтовым, достигшим политической зре­лости, «Бородино» стало одним из любимейших стихотворений читателей. Стихотворение написано в связи с двадцатипятилетней годовщиной Бородинской битвы. Написано оно в форме разговора молодого солдата с ветераном — участником войны 1812 года. По существу, «Бородино» — рассказ рядового солдата о Бородин­ском сражении, так как только первые семь строк принадлежат его собеседнику. Рассказ ведется эпически, спокойным тоном че­ловека, гордого за свое героическое поколение, но в то же время не склонного к хвастовству и ложным фразам. Лишь изредка речь героя-бойда звучит торжественно:
    Уж мы пойдем ломить стеною,
    Уж постоим мы головою
    За родину свою!
    Истинный патриотизм русских людей, без позы, без хвастов­ства отражен в стихотворении. Настроение русских солдат перед сражением показано в четырех выразительных строках.
    …Ворчали старики:
    Что ж мы? на зимние квартиры!
    Не смеют, что ли, командиры
    Чужие изорвать мундиры
    О русские штыки?
    Ореолом высокого героизма окружен образ полковника. В его уста вложены слова, которые столько раз повторяли советские воины в 1941 году:
    Ребята! Не Москва ль за нами?
    Умремте ж под Москвой,
    Как наши братья умирали.
    Симпатию вызывает и образ самого рассказчика: в его расска­зе отражены те качества, которые мы до сих пор ценим в русском солдате: готовность умереть за родину, храбрость, вера в победу, гордость русским военным искусством, гордость за свое поколе­ние. Подлинный герой Бородина — это русский народ, «могу­чее, лихое племя», это одержавшие победы в войне с французами простые солдаты. Именно народу поет славу в своем стихотворе­нии Лермонтов, выступающий как народный поэт.
    Своеобразен стих «Бородина», он звучит, как разговорная речь, написан четырехстопным ямбом. Это первое стихотворе­ние, которое Лермонтов хотел показать Пушкину и напечатать в «Современнике».
    Чувством гордости за свой народ и свою родину проникнуто юношеское стихотворение Лермонтова «Два великана», в котором также нашли художественное отражение события 1812 года. «Ста­рый русский великан» поджидает к себе «другого из далеких чуждых стран». «Русский витязь» — «старый русский великан» — спокоен, невозмутим, как будто заранее знает исход борьбы, по-богатырски могуч. Ему достаточно «тряхнуть головою», что­бы дерзкий пришелец оказался поверженным. Довершает пред­ставление о нем образная деталь: «в шапке золота литого», что уподобляет великана златоглавому Московскому Кремлю.
    «Великан» — воплощение силы всей Руси, но прежде всего Москвы, что не сдалась и не покорилась французам. Сила же и храбрость «пришельца» — проявление безрассудной дерзости. В гордости, с какой Лермонтов пишет о победе «русского великана», проявляются его патриотизм, любовь к воинской славе отечества.
    Многие стихи Лермонтова стали новым явлением в русской поэзии, ибо в них звучат гражданское негодование и протест про­тив окружающей его николаевской действительности, которая губит самых талантливых. Трагической гибели Пушкина посвя­щено стихотворение «Смерть Поэта», первая часть его напомина­ет элегию, где автор скорбит о гибели дивного гения, который был славой и гордостью России. Лермонтов хорошо знал не толь­ко творчество Пушкина, но и последние, трагические несколько лет его жизни. Потому он пишет и о его неравной борьбе со све­том, с высокопоставленными чиновниками, знавшими «его сво­бодный, смелый дар», потворствовавшими убийству великого ге­ния русской поэзии. Боль, горечь и ненависть к свету выразил автор во второй части стихотворения.
    Высший свет, по мнению Лермонтова, — это «приличием стя­нутые маски», и часто мечтой поэт уходит от них в прекрасное прошлое. «Как часто, пестрою толпою окружен», — вспоминает Лермонтов о дорогих, родных тархановских местах:
    Родные все места: высокий барский дом
    И сад с разрушенной теплицей
    Зеленой сетью трав подернут спящий пруд
    А за прудом село дымится — и встают
    Вдали туманы над полями.
    Когда-то здесь поэт плакал и любил, но он знает, что невоз­можно жить только привязанностью к «недавней старине», как бы ни была она прекрасна. Автор-борец, он не может быть пас­сивным в жизни, улетать мечтой в прошлое. Его оружие — поэ­тическое слово, и, пользуясь им, он написал одно из самых силь­ных политических стихотворений «Прощай, немытая Россия». Оно проникнуто ненавистью к царю, жандармам — «голубым мундирам» и горечью патриота, упрекающего народ за послуша­ние. Итак, Лермонтов в конце своей жизни воспринимал Россию «страной рабов, страной господ». В лирике Лермонтова истинное чувство любви к отечеству противопоставляется казенному патри­отизму. Он осуждает официальную Россию. Большое место в поэ­зии Лермонтова занимает и прямое выражение любви к родине. Если в стихотворении «Прощай, немытая Россия» звучат не­нависть, сарказм, сатирическое обличение господствующих классов, то в ряде других стихотворений поэт выразил свою лю­бовь к подлинной России, к России-Отчизне. Одним из лучших образцов патриотической лирики поэта является стихотворение «Родина».
    18 марта 1841 года Белинский писал Боткину: «Если будет напечатана его «Родина» — то, Аллах-Керим, — что за вещь — пушкинская, то есть одна из лучших пушкинских».
    Тема стихотворения определяется самим названием: «Роди­на». Это уже не Россия в «голубых мундирах», а страна русского народа, отчизна поэта. Поэт называет свою любовь «странной».
    Люблю Отчизну я, но странною любовью.
    Эта любовь не похожа на казенный патриотизм правящих классов. Она слагается из горячей любви поэта к русскому наро­ду и любви к родной русской природе. Стихотворение воссоздает картины родной природы: холодное молчание степей, «лесов без­брежных колыханье», «подобные морям» разливы рек. Родная природа величественна.
    Далее мысль поэта обращается к народу: «Проселочным пу­тем люблю скакать в телеге». «Проселочный путь» приводит нас в деревню, и возникает образ жизни русских людей, трогатель­ный, грустный образ русской деревни:
    И, взором медленным пронзая ночи тень,
    Встречать по сторонам, вздыхая о ночлеге,
    Дрожащие огни печальных деревень.
    Поэту близка и понятна жизнь простого русского народа, до­рого все, что связано с жизнью русского крестьянина:
    С отрадой, многим незнакомой,
    Я вижу полное гумно,
    Избу, покрытую соломой,
    С резными ставнями окно.
    Перед взором лирического героя предстает народ в будни и в праздник.
    И в праздник, вечером росистым
    Смотреть до полночи готов
    На пляску с топаньем и свистом
    Под говор пьяных мужичков.
    Лексика стихотворения, вначале литературно-книжная («рас­судок», «слава, купленная кровью»), в последней части сменяется простой разговорной речью («скакать в телеге», «дымок жни­вы», «говор пьяных мужичков»). Русская природа, вначале представленная в ее суровом величии, потом предстает в трога­тельном образе «четы белеющих берез». Шестистопный и пяти­стопный ямб сменяется в стихотворении четырехстопным. Раз­нообразна и рифмовка — чередующаяся, охватывающая и пар­ная рифма.
    Образ поэта в «Родине» — образ глубоко любящего родину русского передового человека. Белинский назвал «Родину» пуш­кинским стихотворением, потому что Пушкин первый показал, что значит подлинный реализм в поэзии, а Лермонтов в «Роди­не» — поэт-реалист. Стихотворение это высоко оценил Добролю­бов: «Лермонтов обладал, конечно, талантом и, умевший рано постичь недостатки современного общества, умел понять и то, что спасение от этого ложного пути находится только в народе. Доказательством служит его удивительное стихотворение «Ро­дина», в котором он становится решительно выше всех предрас­судков патриотизма и понимает любовь к Отечеству истинно, свято и разумно. Стихотворение «Родина» говорит о повороте творчества Лермонтова в сторону революционно-демократиче­ской поэзии.

    читать похожие:

    Тема пророчества в лирике М. Ю. Лермонтова
    Tема родины и природы в лирике М. Ю. Лермонтова
    Тема родины в лирике М. Ю. Лермонтова
    ТЕМА РОДИНЫ И ПРИРОДЫ В ЛИРИКЕ ЕСЕНИНА

  • Родина в творчестве Лермонтова.
    Москва, Москва! Люблю тебя как сын! Как русский, – сильно, пламенно и нежно.
    И.Ю. Лермонтов.
    С именем Лермонтова открывается новая страница русской литературы. Жизнь и творчество этого замечательного поэта протекали в самое тяжелое и мрачное для России время, время насилия “голубых мундиров” и жесточайшей реакции. Поэтому его стремление к прекрасному оправдывается огромным желанием воспеть Родину, какой бы жалкой она ни была. Именно из-за этого тема Родины является одной из ведущих тем в творчестве Лермонтова. Еще в 16 лет поэт записал в своем дневнике: “Я Родину люблю. И больше многих”. Но еще более важную мысль Лермонтов высказывает уже в позднем возрасте: “Люблю Отчизну я, но странною любовью” В чем же заключалась эта странность? Почему любовь к своей родной стране носила у поэта столь противоречивый характер? Прежде всего, с одной стороны, для него Россия – его Родина, где он родился и вырос. Такую Россию Лермонтов любил и прославлял. С другой стороны, он видел Россию как страну, в которой правит грубая, жестокая власть, подавляющая все человеческие стремления, а главное, народную волю. Это двоякое понимание России и отразилось в стихотворениях Лермонтова.
    Тема Родины прозвучала в стихотворениях “Родина”, “Дума”, “Прощай, немытая Россия”, “Бородино”, “Русская мелодия” и многих других. Стихи этого цикла лишний раз доказывают, что Лермонтов был глубоко национальным поэтом, потому что такие произведения мог написать только человек большого и глубокого ума, патриот своей Родины. “Люблю Отчизну я, но странною любовью. Не победит ее рассудок мой, ни слава, купленная кровью, ни полный гордого доверия покой”, – писал Лермонтов в стихотворении “Родина”. “Поэт понимает любовь к отечеству истинно, свято, разумно”, – писал Добролюбов. А Белинский восклицал: “Что за вещь! Пушкинская, то есть одна из лучших пушкинских!”
    Литература всегда стремилась исправить жизнь, в которой многое выглядит уродливо, кажется пошлым и жалким. А для этого необходимо писать искренне и достоверно, так, как это делал Лермонтов. Его всегда волновала судьба России, поэтому поэту было больно осознавать, что его Родина погрязла в бесчеловечности, жестокости и непонимании. “Иди в огонь за честь Отчизны, за убежденья, за любовь!” – призывает поэт. Счастье и слава Отчизны, вера в ее освобождение – вот о чем мечтал М.Ю. Лермонтов. И осуществлению своих мечтаний поэт отдал всю свою жизнь. Его знаменитое “Бородино” воспело силу русского духа, оно известно всем. По-моему, главная мысль этого произведения заключена в том, что русский народ достоин луч шей участи, лучшей Родины, которая должна быть не мачехой, а матерью. Чем питаются лучшие русские характеры, откуда столько силы, откуда этот поразительный дух русского народа? Я думаю, страдание дает силы и закаляет дух. “Да, были люди в наше время, могучее, лихое племя: богатыри.- не вы”, – бросает Лермонтов упрек современному поколению. Куда же делось это “могучее, лихое племя”, почему мельчает герой и его время, на что тратятся его силы? На все эти вопросы, поставленные в “Бородине”, Лермонтов дает ответ в “Думе”, “Поэте”, в “Герое нашего времени”. Поэт не просто любил и уважал русский народ, он понимал, что именно простые русские мужики спасли Россию во время войны 1812 года. Они всегда были готовы умереть за Родину: Ребята! Не Москва ль за нами” Умремте ж под Москвой, Как наши братья умирали! Поэт явно разделяет патриотическое чувство героя своего стихотворения. “Бородино” было написано через четверть века после великой битвы. Но, к сожалению, поэта окружают люди, не способные отстоять даже собственное “я”. И все же Лермонтов умеет разглядеть здоровые силы нации, увидеть в народном характере такие элементы, которые свидетельствуют о жизнеспособности России.
    Стихотворение “Родина” (1841 год) стало одним из шедевров не только лирики Лермонтова, но и всей русской поэзии. Ощущение тупика, в который зашла жизнь, породило трагическое мироощущение. Родина оказывается целительницей этой тяжелой болезни духа. Ничто, кажется, не дает такого умиротворения, такого ощущения покоя, даже радости, как это общение с деревенской Россией. Именно здесь отступает чувство одиночества. Если стихотворение “Бородино” наполнено чувством патриотизма, разбуженным эпизодами военной истории России, то в “Родине” появляется иной, до той поры, может быть, не встречавшийся в русской поэзии оттенок. Лирическое переживание вызвано простым пейзажем, неброским, но по-своему живописным, способным затронуть самые тонкие струны души. Поэт с первых же строк говорит о “странной” любви к отчизне. У Лермонтова несколько иное патриотическое сознание. Он сразу же отличает чуждые ему формы патриотизма. Поэт равнодушен к славе, купленной кровью, к заветным преданиям. Лермонтов выдвигает нечто настолько по тем временам необычное, что приходится несколько раз подчеркнуть эту необычность: “Люблю Отчизну я, но странною любовью”, “но я люблю – за что, не знаю сам”, “с отрадой, многим незнакомой”. Это какая-то исключительная любовь к России, до конца как будто не понятая и самим поэтом. Ясно, однако, что любовь эта к России народной, крестьянской, к ее просторам и природе. Патриотическая тема в этом стихотворении приобрела уже лирический характер. Поэт все больше переходит от обобщенной мысли к конкретной. На мой взгляд, это стихотворение – предвестник тютчевской и блоковской России. Можно, наверное, говорить и о России некрасовской, впервые здесь заявившей о себе: соломенные крыши, печальные деревни, проселок, говор пьяных мужиков. Любовь поэта к России настоящая, взыскательная, глубокая. Он далек от умиления, он не прощает ей недостатков. Его позиция сродни позиции Чаадаева, которую он высказал в “Апологии” сумасшедшего”: “Я не научился любить свою родину с закрытыми глазами, с преклоненной головой, с запертыми устами. Я нахожу, что человек может быть полезен своей стране только в том случае, если ясно видит ее… Я люблю мое отечество, как Петр Великий научил меня любить его. Мне чужд… этот блаженный патриотизм, этот патриотизм лени, который приспосабливается, все видит в розовом свете и носится со своими иллюзиями…”
    В стихотворении “Прощай, немытая Россия” слышится горький упрек в адрес терпеливого народа, покорившегося “мундирам голубым”. Лермонтов называет Россию “страной рабов, страной господ”. Однако таким образом он не хотел выразить свое презрение к Родине, наоборот, автор стремился показать свою горечь и обиду за такое глупое бездействие народа. Позже, такое же ощущение появится и у Некрасова: “Ты проснешься ль, исполненный сил?” Чернышевский скажет еще более резко: “Нация рабов. Сверху до низу все рабы”.
    Такую же безрадостную картину рисует поэт и в стихотворении “Монолог”, созданном в 1929 году. Здесь автор воспроизводит гнетущую атмосферу, царящую в России в конце 20-х годов XIX века, где одаренный человек не может развивать свои дарования, поскольку в атмосфере страха, подозрения, доносительства хорошо живут лишь ничтожества, а умный, сильный человек чувствует пустоту и бесцельность своего существования: И душно кажется на Родине, И сердцу тяжко, и душа. тоскует…, Не зная ни любви, ни дружбы сладкой…
    Лермонтов по праву стал преемником А.С. Пушкина, великого национального поэта. К великому сожалению, жизни таких выдающихся людей были слишком короткими. Как мало времени было отпущено М.Ю. Лермонтову, но сколько он успел сделать! Гордится, поистине гордится Родина такими сынами. Дни идут, месяцы сменяют годы, годы превращаются в столетия, а имя Лермонтова помнят все. И как бы ни развивалась наша культура, в каком бы духовном вакууме ни находилось наше общество сейчас, имя Лермонтова никогда нс будет забыто. Целая плеяда талантливых поэтов и писателей подхватила прогрессивные мысли этого поэта и приняла эстафету борца. Маяковский навек запечатлел Лермонтова в своей звонкой, четкой, бронзовой поэзии ритма: “К нам Лермонтов входит, презрев времена”. Он писал для нас, открывая глубины иной жизни, где дух личности выше обстоятельств, потому что впереди вечность. Лермонтов это знал.
    Родина в лирике М. Ю. Лермонтова.
    Люблю отчизну я, но странною любовью!
    М. Ю. Лермонтов.
    Глубокая по смыслу и прекрасная по форме поэзия М. Ю. Лермонтова продолжает волновать читателей и спустя 160 лет после своего возникновения.
    Родину не выбирают.
    Поэт-патриот учит нас любить Россию, ее необъятные просторы, богатство и убожество.
    Михаил Юрьевич умеет увидеть в простом пейзаже магическую красоту, проникнуть в смысл сущего.
    Патриотизм его не сусальный, показной, а прочувствованный, идущий из глубины души, порой “отдающий горчинкой”.
    Проселочным путем люблю скакать в телеге.
    И, взором медленным пронзая ночи тень.
    Встречать по сторонам, вздыхая о ночлеге,
    Дрожащие огни печальных деревень.
    Двойственное отношение поэта к отчизне сквозит в каждой строке его произведений.
    Это “убогая и обильная” Россия – его любимая родина, но временами прорываются боль и гнев на людское долготерпение, рабское смирение, которых поэт не может и не хочет ни принять, ни понять, ни объяснить.
    Прощай, немытая Россия,
    Страна рабов, страна господ,
    И вы, мундиры голубые,
    И ты, им преданный народ.
    Свой вынужденный отъезд на Кавказ Лермонтов воспринимает как благо, ибо всеобщая подозрительность, повсеместное внимание властей к его персоне и апатичное отношение ющих к такому “порядку” ненавистно поэту. Ты может, за стеной Кавказа Сокроюсь от твоих пашей, пт их всевидящего глаза, От их всеслышащих ушей. Не знай я, что это написано Лермонтовым, можно было бы горбиться за Россию, ее народ. Но обращение поэта “немытая Россия” не содержит и намека на желание унизить отчизну.
    Автор хочет призвать под знамена всех честных, мысляшях, истинных патриотов, поднять к возрождению сначала особенные души, а затем и Россию. Лермонтов не мыслил себя не отечества, он гордился прошлым страны, хотел видеть Россию достойной и в будущем.
    Да, были люди в наше время,
    Не то, что нынешнее племя: Богатыри – не вы!
    Но ничего хорошее само не приходит, за него надо бороться, может быть, ценой собственной жизни, как это сделали декабристы.
    Поэт постоянно проверяет свое время поступками героев, к сожалению, ушедших в Лету.
    А где же современные богатыри России, неужели оскудела родина героями?! Но чаще проскальзывают грустные, даже пессимистические мотивы, уж слишком сурова и безысходна была действительность, окружающая Михаила Юрьевича. И скучно и грустно и некому руку подать В минуту душевной невзгоды… Желанья!., что пользы напрасно и вечно желать?.. А годы проходят – все лучшие годы! Поэт предчувствовал свою скорую кончину: слишком неординарен он был, “не вписывался” в современную ему действительность.
    Его гибель, как и Пушкина, явилась невосполнимой утратой для России.
    Он нес слова правды и великой любви к отчизне.
    Ты знал ли дикий край, под знойными лучами,
    Где рощи и луга поблекшие цветут?
    Где хитрость и беспечность злобе дань несут?
    Где сердце жителей волнуемо страстями?
    И где являются порой умы и хладные и твердые, как камень?
    Но мощь их давится безвременной тоской,
    И рано гаснет в них добра спокойный пламень
    Там стонет человек от рабства и цепей!
    Друг! Этот край… моя отчизна!
    Все сочинения

  • 1. Значение темы в творчестве поэта.
    2. Отвага русского солдата.
    3. Чистота национального характера.
    Истинный человек и сын Отечества есть одно и то же.
    А. Н. Радищев
    Тема родины в творчестве М. Ю. Лермонтова имеет огромное значение. Поэт с разных сторон подходит к такой родной и тонкой материи, которая становится очень близкой, но в то же время остается на недосягаемом расстоянии. Несмотря на все свои поездки на Кавказ и описание той гордой, дикой и красивой природы, у М. Ю. Лермонтова немало произведений, в которых он описывает как свое отношение к любимой родине, так и ее историю. На страницах его сборников предстает перед нами величественная Россия, готовая и способная противостоять любому завоевателю, вторгшемуся в ее пределы.
    Характерным поэтичным произведением является стихотворение «Бородино». Оно повествует о грозных для нашей страны временах, когда французы решили овладеть всем миром и покорить многие народы. Им противостояли союзы из разных стран, но никто не мог остановить их победного шествия. Только Россия, пожертвовав своей столицей — Москвой, смогла оказать неприятелю достойное сопротивление. Первая победа, которую она одержала, носила моральный характер. Французы заставили нас после Бородинского сражения сдать свои позиции. Но это не сломило дух русского народа, который под руководством умелого полководца М. И. Кутузова все же смог выгнать неприятеля из Москвы и заставить его идти по разоренной дороге. В стихотворении М. Ю. Лермонтова «Бородино» нет пафосных речей и воспевание заслуг воинов. В них не осуждается наше отступление, позволившее отставить столицу в лапах врага. Ведь в каждой строчке мы слышим боль, которая терзает сердце поэта-патриота. Через детали, отдельные образы перед нами предстает подвиг обыкновенного солдата, который смог выстоять в этом сражении и быть готовым к новым битвам только потому, что он воин.
    — Да, были люди в наше время,
    Не то, что нынешнее племя:
    Богатыри — не вы!
    Для преподнесения такого волнующего материала М. Ю. Лермонтов использует диалоговую форму. В ней, возможно, юный мальчик интересует историей своей родины. И в этом случае ему очень повезло, так как он беседует со свидетелем такого знаменательного события.
    Рассказчик умело через повествование показывает весь жар боя. Нам становится понятно, что каждый из них стоял до конца, не пуская врага не только в столицу России, но и в свое сердце. И тогда объяснима нетерпимость солдат, ждущих решающего сражения.
    Мы долго молча отступали,
    Досадно было, боя ждали,
    Ворчали старики:
    «Что ж мы? на зимние квартиры?
    Не смеют, что ли, командиры
    Чужие изорвать мундиры
    О русские штыки?»
    Кажется, что мы сами оказываемся на поле сражения и ждем с нетерпением разрешения такого накала страстей. Нам хочется поучаствовать в этой битве, чтобы внести свою лепту в общее дело победы. Ведь, наверное, и мы сможем, как простой солдат забивать ядра в пушку и стрелять.
    Забил заряд я в пушку туго
    И думал: угощу я друга!
    Постой-ка, брат мусью!
    Так описание битвы становится очень близким любому из нас. Подобное ощущение создается потому, что поэт говорит в произведении от имени народа. Ведь он со своим воинским духом и моральными устоями всеми силами старается не пустить француза в свое сердце и душу — Москву.
    Что тут хитрить, пожалуй к бою;
    Уж мы пойдем ломить стеною,
    Уж постоим мы головою
    За родину свою!
    Для описания народной массы, способной противостоять басурману, М. Ю. Лермонтов использует и просторечные выражения, характерные для нашего народа и восприятия действительности. Они в лаконичной и в то же время интересной форме передают ощущение напряженности. Народные и просторечные выражения такие, как «у наших ушки на макушке», «французы тут как тут», показываются не с помощью чеканного поэтического языка, а через говор простого Солдата. Таким образом в стихотворении наряду с пониманием описанной М. Ю. Лермонтовым ситуации представлено восприятие решающего сражения солдатом.
    И вот нашли большое поле:
    Есть разгуляться где на воле!
    Построили редут.
    У наших ушки на макушке!
    Чуть утро осветило пушки
    И леса синие верхушки —
    Французы тут как тут.
    М. Ю. Лермонтов очень умело использует в своем повествовании один прием. Всю отвагу русского войска он показывает через отдельные личности. И этим поэт дает понять, как важен каждый воин и его твердость в сражении. Ведь победа только тогда будет полной, когда каждый солдат внесет свой неоценимый вклад в общую победу. А в реальной истории таковым был корпус Н. Н. Раевского, который получил в народе название «батарея Раевского». Именно она очень долго сдерживала неприятеля, тем самым помогая другим частям или наносить новые удары, или, при необходимости, отходила, сохраняя солдат для нового наступления. Так складывается ощущение, что на всем поле сражения мы выступаем наравне с французской армией, закаленной в многочисленных боях, и отстаиваем свои позиции.
    Два дня мы были в перестрелке.
    Что толку в этакой безделке?
    Мы ждали третий день.
    Повсюду стали слышны речи:
    «Пора добраться до картечи!»
    И вот на поле грозной сечи
    Ночная пала тень.
    М. Ю. Лермонтов правдоподобно описывает бородинские события. Несмотря на то что стихотворение было написано в честь 25-летия Отечественной войны 1812 года, поэт сохраняет правдоподобие в описании. Он показывает не только превосходство русского духа и оружия. Также мы видим, что и француз празднует свою победу. М. Ю. Лермонтов умелой кистью историка и поэта рисует нам полотно под названием «Бородинское сражение».
    Прилег я вздремнуть я у лафета,
    И слышно было до рассвета,
    Как ликовал француз.
    Но тих был наш бивак открытый:
    Кто кивер чистил весь избитый,
    Кто штык точил, ворча сердито,
    Кусая длинный ус.
    Но вскоре наступил решающий день. И не один из противников не хотел сдаваться. Все напряжение такого исторического сражения М. Ю. Лермонтов смог передать в своем стихотворении.
    Вам не видать таких сражений!
    Носились знамена, как тени,
    В дыму огонь блестел,
    Звучал булат, картечь визжала,
    Рука бойцов колоть устала,
    И ядрам пролетать мешала
    Гора кровавых тел.
    Даже сама земля вторила такой битве. Она тоже стонала от напряжения, ведь на ее поверхности все смешалось: люди, кони. При этом залпы орудий образовали протяжный вой. Но и этот день сражения был на подходе. Однако он снова не выявил победителя.
    В истории по-разному толкуется исход Бородинского сражения. Русские войска отступили, французы же смогли войти в Москву. Однако в этой битве победила русская армия, которая противостояла наполеоновским войскам и сломила дух неприятеля, пришедшего к нам с мечом. Поэтому М. Ю. Лермонтов показывает, что выстоял в этом противостоянии именно русский народ несмотря на то что в строчках чувствуется горечь утраты Москвы.
    Да, были люди в наше время,
    Могучее, лихое племя:
    Богатыри — не вы.
    Плохая им досталась доля:
    Немногие вернулись с поля.
    Когда б на то не Божья воля,
    Не отдали б Москвы!
    В творчестве М. Ю. Лермонтова есть и произведения, где в заголовке указан дорогой и близкий сердцу поэта объект — родина. Именно она и становится центральным образом всего поэтического текста, ей и признает в любви лирический герой.
    Люблю отчизну я, но странною любовью!
    Не победит ее рассудок мой.
    Ни слава, купленная кровью,
    Ни полный гордого доверия покой,
    Ни темной старины заветные преданья
    Не шевелят во мне отрадного мечтанья.
    Каждое ее проявление становится очень близко его сердцу. И лирический герой пытается в стихотворных строчках понять: чем дорог ему этот уголок. Он словно ведет с нами диалог, показывая все неоднозначные оттенки ее «характера». И перед нами предстает величественная красота родного края, способного превратить полноводные реки в бескрайние моря.
    Но я люблю — за что, не знаю сам —
    Ее степи холодное молчанье,
    Ее лесов безбережных колыханье,
    Разливы рек ее, подобные морям…
    Но ведь родина это не только природа, это и люди, которые ее населяют. Так, в стихотворении «Родина» появляются русские народные атрибуты: телега, деревни, жнивы. Они наполняют картину, описанную лирическим героем не только предметами, но и запахами (легкий дымок).
    Проселочным путем люблю скакать в телеге
    И, взором медленным пронзая ночи тень,
    Встречать по сторонам, вздыхая о ночлеге,
    Дрожащие огни печальных деревень;
    Люблю дымок спаленной жнивы,
    В степи ночующий обоз…
    Критик И. Л. Андроников замечал, что в стихотворении показана чистота национального характера. И она проявляется в поведении русского человека, который может оставаться естественным в таком царственном окружении.
    Я вижу полное гумно,
    Избу, покрытую соломой,
    С резными ставнями окно;
    И в праздник, вечером росистым,
    Смотреть до полночи готов
    На пляску с топаньем и свистом
    Под говор пьяных мужичков.
    М. Ю. Лермонтов обращается к разным граням такого поэтичного образа, как родина. И видно, что поэт любит и восхищается любым ее проявлением. Она же в свою очередь находит отзвуки не только в его сердце, но и в поэтическом полотне, которым мы может восхищаться и спустя века.

  • А вот еще несколько наших интересных статей:

  • Тема денег в пьесе бесприданница сочинение
  • Тема гордого одиночества и ее воплощение в лирике лермонтова сочинение 10 класс
  • Тема двух миров в сказке о царе берендее урок 5 класс
  • Тема второго рассказа первый учитель
  • Тема богатырей из оперы сказка о царе салтане слушать
  • Поделиться этой статьей с друзьями:


    0 0 голоса
    Рейтинг статьи
    Подписаться
    Уведомить о
    guest

    0 комментариев
    Старые
    Новые Популярные
    Межтекстовые Отзывы
    Посмотреть все комментарии